Zveřejnění tohoto tématu zahrnuje apel na lyrická díla F. Tyutcheva a A. Feta, odrážející osobité vnímání přírody, její vliv na duchovní svět, myšlenky, pocity, nálady každého z autorů.

Ve snaze plně a hluboce odhalit téma je třeba dbát na obecné směřování tvůrčích hledání básníků i na jejich osobitost a originalitu.

Texty přírody se staly největším uměleckým počinem F. Tyutcheva. Krajina je básníkem dána v dynamice, pohybu. V.N. Kasatkin v monografii „Poetický světový názor F.I. Tyutchev“: „Pohyb v přírodě pojímá Tyutchev nejen jako pohyb mechanický, ale také jako propojení, vzájemné přecházení jevů, přechod z jedné kvality do druhé, jako boj protichůdných projevů. Básník zachytil dialektiku pohybu v přírodě. Navíc dialektika přírodních jevů odráží tajemná hnutí lidské duše. Konkrétní viditelné znaky venkovní svět vyvolávat subjektivní dojem.

V.N. Kasatkina zdůrazňuje: "Pro Tyutcheva je příroda živým organismem, který cítí, cítí, jedná, má své vlastní vášně, svůj vlastní hlas a projevuje svůj vlastní charakter, stejně jako se to děje u lidí nebo zvířat."

A.A. Fet o Tyutchevových básních píše: „Podle povahy svého talentu se pan Tyutchev nemůže dívat na přírodu, aniž by v jeho duši zároveň nevznikla odpovídající jasná myšlenka. Do jaké míry je příroda před ním zduchovněna, nejlépe vyjadřuje on sám.

Ne to, co si myslíš, příroda:

Ne obsazení, ne bezduchá tvář -

Má to duši, má to svobodu,

Má to lásku, má to jazyk...

Příroda pro Tyutcheva je vždy mladá. Podzim a zima jí nepřinášejí senilní smrt. Básník vyjádřil ve svých básních triumf jara v mládí. Ve třicátých letech věnoval jaru sedm básní: „Jarní bouřka“, „Napoleonův hrob“, „Jarní vody“, „Zima se hněvá z nějakého důvodu“, „I země vypadá smutně, ale vzduch už dýchá jarem“ , "Jaro", "Ne, moje závislost na tobě ... ". „V poslední programové básni básníka, kde poeticky formuloval svůj postoj k zemi jako postoj syna k matce, vytvořil obraz jarní země. Jaro je pro něj krásné dítě, plné života, jehož všechny projevy jsou naplněny vysokou poezií. Básník miluje mladé zvonění prvního hromu začátkem května, fascinují ho hlučné pramenité vody - poslové mladého pramene, jarní dech vzduchu:

Jaká je radost z ráje před tebou,

Je čas lásky, je čas jara

Kvetoucí blaženost května,

Rudé světlo, zlaté sny? ... "

"Existence Matky Země je naplněna radostí: "Modré nebe se směje, nocí omývané rosou", jarní hromy "jako by dováděly a hrály duněly na modrém nebi", výšiny ledových hor si hrají s azurem nebe, příroda se usmívá na jaro a jaro zahání zimu smíchem Květnové dny, jako "rudý lehký kulatý tanec", se vesele tlačí za jarem.

Belinsky napsal Tyutchevovi: „Vaše prameny nemají vrásky, a jak říká velký anglický básník, celá země se v tuto ranní hodinu roku usmívá a život, jako by neohraničoval hroby.

Tyutchevova poezie je vskutku optimistická; potvrzuje krásnou budoucnost, ve které bude žít nový, nejšťastnější kmen, pro jehož svobodu slunce „žije a bude se hřát tepleji“. Celý pohled básníka odráží lásku a žízeň po životě, ztělesněné v jásajících liniích." Jarní vody"("Sníh se na polích stále bělí ...") a "Jarní bouřka". Zvažte báseň „Jarní vody“:

Na polích se stále bělí sníh,

A vody už šumí na jaře -

Utíkají a probouzejí ospalý břeh,

Běží, září a říkají...

Všude říkají:

Jaro přichází, jaro přichází!

Jsme poslové mladého jara,

Poslala nás dopředu!"

Jaro přichází, jaro přichází!

A tiché, teplé, květnové dny

Rudý, jasný kulatý tanec

Davy vesele za ní.

Jaro vnímá básník nejen jako nádherné období roku, ale také jako vítězství života nad smrtí, jako hymnus na mládí a lidskou obnovu.

Gennadij Nikitin v článku „Miluji bouřku na začátku května ...“ říká, že obrazy, obrázky, pocity obsažené v básni „Jarní vody“ „... se zdají být skutečné a živé, přímo ovlivňují čtenáře a zřejmě hluboce, protože rezonují v podvědomí. Konzistence a splynutí významů, slov a hudby tento efekt umocňuje a projevuje se nikoli jako statická, ale jako pohyblivá, dynamická jednota.

... Tyutchevovy texty většinou nejsou barevné, ale znělé a uváděné do pohybu. Příroda je jím zobrazována v otevřených i skrytých přechodech a určuje typologii jeho básní. Dynamiky hry je v tomto případě dosaženo dvěma metodami, které se provádějí jak paralelně, tak směšně: za prvé jsou to verbální opakování („běh“, „jít“), vytvářející iluzi pohybu vody a jarní záplava pocitů a za druhé se jedná o systém zvukových nahrávek imitujících zurčení a přelévání potoků.

Báseň "Jarní vody" není velká, ale obsahuje objemný a panoramatický obraz probouzení obrovského světa, jeho změny v čase. „Sníh se na polích stále bělí,“ a před zrakem naší mysli se již odvíjí „rudý, jasný kulatý tanec“ „májových dnů“. Slovo „kulatý tanec“ zde není náhodné. Je velmi stará, hustá a posvátná. Je navržen tak, aby oživil naše dětství, hru, pohádku a něco jiného, ​​iracionálního. Zahrnuje nás do poetického karnevalu, do spontánní akce...“

Podle Tamary Silman „v této básni není téměř žádný „neutrální hovorový“ prvek, celá je obrazným ztělesněním jarního probouzení přírody a to ve třech fázích: v podobě zbytků odcházející zimy. .., v podobě bouřlivé, nespoutané záplavy řek a potoků ... a nakonec v podobě květnových dnů předznamenávajících teplé letní období ... “.

Tato báseň se stala romancí (hudba S. Rachmaninova), přešla do epigrafů pro různá díla v próze a verši, část řádku „Jarní poslové“ se stala názvem slavného románu E. Šeremetěvy.

V básni „Jarní bouřka“ splyne s přírodou nejen člověk, ale i příroda se oživuje, polidšťuje: „jaro, první hrom, jako by dováděl a hrál, duní na modrém nebi“, „visely dešťové perly a slunce zlatí nitě“. Jarní akce se rozvinula ve vyšších sférách a setkala se s jásotem země - hor, lesů, horských potoků - a potěšením samotného básníka.

„Tato báseň, její obrazy a zvuk se nám od dětství snoubily s obrazem a zvukem jarní bouřky. Báseň byla dlouho nejprostornějším a poeticky nejpřesnějším vyjádřením bouřky - nad polem, lesem, zahradou, nad zelenými plochami začínajícího jara v Rusku "- čteme v kritickém článku Lva Ozerova" Miluji bouřku na začátku května ... (Historie jedné básně) "-" Šestnáct diamantových řádků ruských textů Tyutchev uchovával ve své duši čtvrt století. A není to zázrak soustředěné dovednosti!"

V procesu studia kritických materiálů jsme to viděli v vědeckých prací Na báseň „Jarní bouřka“ existují dva opačné pohledy. Tak například Lev Ozerov ve svém díle „Tjutchevova poezie“ říká, že „v básníkových básních, inspirovaných ruskou přírodou, není těžké zachytit hluboký pocit z rodné krajiny. Ale i ty verše, ve kterých nejsou uvedeny znaky skutečné oblasti, jsou vnímány jako krajina Ruska a nikoli jakékoli jiné země. „Miluji bouřku na začátku května ...“ - není to o ruské bouřce? Nemluví báseň „Jarní vody“ o ruské přírodě?

„Zrzavý, jasný kulatý tanec“ nějak nezapadá do krajiny Itálie nebo Německa. Není nutné ve verších uvádět místní jména ani dávat místo jejich zápisu pod datum. Náš pocit nás v tomto případě neklame. Samozřejmě jsou to básně o ruské přírodě.

Vyvrácení tohoto názoru nacházíme ve výše zmíněném článku G. Nikitina: „Básník vypráví někomu nikoli o konkrétní bouřce, ne o živé kontemplaci, ale o svém dojmu, o hudbě, která zanechala stopu v jeho duši. To není bouřka, ale určitý mýtus o ní - krásný a vznešený. Nějakou hru přírodní síly, ve kterém akustický začátek převyšuje vizuální, což je usnadněno aliterací, onomatopojou. Celou básní procházejí plynoucí, chrastící, dunivě-řvoucí zvuky „g“, „l“, „r“. Zeměpisné a „národní“ znaky ustupují do pozadí. Chyby a nepřesnosti v obraze („Tady prší déšť, letí prach“, „Hukot ptáků se v lese nezastaví“) nemají žádný význam a jsou utopeny v obecném rámusu a hluku. Vše je podřízeno všeobecné náladě, oslavě a hře světla a radosti. A abychom neudělali chybu, básník nám říká shrnutí:

Řeknete: větrný Hebe.

Krmení Zeusova orla.

Hřmící pohár z nebe.

Se smíchem ho vysypala na zem.

Tvrzení, že tyto verše jsou o ruské povaze, je stejný mýtus ... “- a autor neříká další slovo na podporu svého tvrzení, žádný argument.

G.V. Čagin, stejně jako Lev Ozerov, věří, že Tyutchevovy básně jsou o ruské povaze. Říká o tom toto: „Ne nadarmo se Tyutchevovi říká zpěvák přírody. A samozřejmě se do ní nezamiloval ani v obývácích Mnichova a Paříže, ani v mlhavém soumraku Petrohradu a dokonce ani v patriarchální Moskvě plné rozkvetlých zahrad v první čtvrtině 19. století. Krása ruské přírody od mládí vstoupila do básníkova srdce právě z polí a lesů, které obklopovaly jeho drahého Ovstuga, z tichých, plachých luk poblíž řeky Desné, bez hranic. modré nebe rodný Brjansk.

Pravda, Tyutchev napsal své první básně o přírodě v Německu. Tam se zrodila, která se proslavila, jeho "Jarní bouřka". Takto to vypadalo v „německé“ verzi, poprvé publikované v roce 1829 v Raichově časopise „Galatea“:

Miluji bouři na začátku května:

Jak zábavné jarní hromy

Od okraje k okraji

Duní na modrém nebi!

A takto zní tato první sloka již v „ruském“ vydání, tedy básníkem revidovaném po návratu do vlasti:

Miluji bouři na začátku května,

Když jaro, první hrom,

Jako by dováděl a hrál si,

Duní na modré obloze.

„Povaha revize, zejména druhá sloka dodatečně zavedená do textu, naznačuje, že toto vydání nevzniklo dříve než koncem 40. let 19. století: právě v této době byla v Tyutchevově díle pozorována zvýšená pozornost zprostředkování přímých dojmů z obrazy a přírodní jevy,“ napsal K.V. Pigarev ve své monografii o básníkovi. A Tyutchevovy básně, které popisují obrazy přírody při cestě z Moskvy do Ovstugu, tato slova potvrzují:

Neochotně a nesměle

Slunce se dívá dolů na pole.

Chu, za mrakem zahřmělo,

Země se zamračila….

V Tyutchevově cyklu básní o jaru je jedno, takzvané „jaro“, úžasné hloubkou a silou do něj vloženého citu, navždy nové:

Bez ohledu na to, jak ruka osudu tlačí,

Bez ohledu na to, jak podvod lidi mučí,

Bez ohledu na to, jak se vrásky potulují po čele

A srdce, bez ohledu na to, jak plné ran;

Bez ohledu na to, jak těžké jsou testy

Nebyl jsi poddaný, -

Co dokáže odolat dýchání

A první jarní setkání!

Jaro... ona o tobě neví,

O tobě, o smutku a o zlu;

Její oči září nesmrtelností,

A na čele ani vráska.

Pouze poslušný jeho zákonům,

V konvenční hodinu letí k vám,

Lehký, blaženě lhostejný,

Jak se sluší na božstva.

Na základě této básně můžeme říci, že pro mladého básníka je svět plný tajemství, záhad, kterým dokáže porozumět pouze inspirovaný zpěvák. A tento svět, plný tajemství a oživený, se podle Tyutcheva člověku odhaluje jen v krátkých okamžicích, kdy je člověk připraven splynout s přírodou, stát se její částicí:

A život božského světa

I když se na chvíli zapojte!

Vraťme se ke čtení "Jaro" od O.V. Orlov:

„Dlouhá báseň „Jaro“ (čtyřicet řádků! Hodně pro Tyutcheva), napsaná na konci 30. let, rozvíjí básníkovo oblíbené filozofické téma: potřebu splynout s oceánem přírody, abychom dosáhli blaženosti, uspokojení. Tato myšlenka je vyjádřena v posledních osmi řádcích práce. Na tento závěr čtenáře připraví předchozí čtyři sloky. Jejich hlavní myšlenka: božská věčnost jara, jeho nepomíjivost a vyrovnanost. K lidem letí „jasná, blaženě lhostejná, // Jak se na božstva sluší“. V této básni je poměrně dost tropů a postav. Autor používá přirovnání, zvolání, kontrasty (zvýraznění detailu, který potřebuje): „Po obloze se toulá spousta mraků, // Ale tyhle mraky jsou její.“

Jaké vlastnosti přírody se zde však odrážejí? O jaru se říká, že je světlé, blaženě lhostejné, svěží. Ona kropí květiny po zemi ... Jaký druh "květiny" - není uvedeno. Dřívějším, zašlým pramenům se říká pouze „vybledlé“. Proto ani zde není řeč o barvách. Ale je tu dané, i když jen v obecné formě, čichové znamení (v Tjutchevovi někdy zásadní): Voňavé slzy. Tato vůně je zcela podmíněná: pouze slzy božstva mohou vonět; Aurora je sype v básni.

Taková objemná čtyřicetiřádková báseň neobsahuje žádnou zmínku o jakékoli barvě nebo nátěru.

Podle Gennadyho Nikitina by „nejucelenější ztělesnění tématu probuzení přírody mělo být uznáno jako linie „jara“ („Bez ohledu na to, jak ruka osudu utiskuje ...“), při čtení, které kdysi Leo Tolstoy přišel do takového vzrušení, že ronil slzy. Báseň se skládá z pěti 8veršových řádků a spolu s poetickými abstrakcemi obsahuje mnoho živých teplokrevných znamení jara. Didaktický chlad postupně taje ze sloky do sloky pod tlakem bytí, vzkříšené síly obnovy - „Jejich život, jako nekonečný oceán, / Vše v přítomnosti je rozlito.“ A poučný učitelův tón v závěrečných řádcích už nemůže zchladit rozjitřenou fantazii, zvláště když je autor připraven obětovat svou oblíbenou hru na city, klam a panteismus, rozlitou na začátku básně:

Hra a oběť soukromí!

Přijďte, odmítněte pocity klamu

A spěchající, veselý, autokratický,

Do tohoto životodárného oceánu!

Pojď s jeho éterickým proudem

Umyjte trpící hruď -

A život božského-univerzálního

I když se na chvíli zapojte!

Anatolij Gorelov říká, že „jaro pro Tyutcheva je stabilním obrazem tvůrčího počátku bytí, nyní nadšeně přijímá její kouzla, ale pamatuje si, že je cizí lidskému smutku, zlu, pro“ blaženě lhostejná, // Jak se sluší na božstva. A jako pokračování této lhostejnosti vzniká, pro básníka rovněž stabilní, motiv účinného okamžiku, projev všech sil lidské žízně po životě.

V eseji o Tyutchevovi učinil Lev Ozerov tuto velmi jemnou poznámku o typu Tyutchevova vnímání přírodních jevů: „Tyutchev se na ni obrací ke všem nejdůležitějším politickým, filozofickým a psychologickým otázkám. Obrazy přírody tvoří nejen pozadí, ale samotný základ všech jeho textů. A dále: „Přírodu nezdobí, naopak z ní strhá“ obal hozený nad propastí. A dělá to se stejnou rozhodností, s jakou jiní ruští spisovatelé sundávali masky společenských jevů.

Obrazy přírody pro Tyutcheva nejsou jen předměty obdivu, ale také formy projevu tajemství bytí. Jeho vztah k přírodě je aktivní, chce vyrvat její tajemství, slast z její krásy se v něm snoubí s pochybnostmi a vzpourou.

V básni „Zima se hněvá z nějakého důvodu...“ básník ukazuje poslední boj mezi odcházející zimou a jarem:

Zima se zlobí

Její čas uplynul

Jaro klepe na okno

A jezdí ze dvora.

Zima je stále nabitá

A reptá na Jaro.

Směje se jí do očí

A dělá to jen další hluk...

Tento boj je zobrazen jako hádka staré čarodějnice - zimy a mladé, veselé, rozpustilé dívky - jara. Podle Gennadyho Nikitina je tato báseň psána ve stejném duchu jako „Spring Waters“, ale rozdíl je v tom, že ta druhá „je mnohem složitější, co se týče designu, ... nicméně soubor vizuálních technik je stejný. "

„Metoda předkládání substantivizovaných znaků, akcí, stavů na gramaticky dominantní místo v syntagmatu je základním Tyutchevovým prvkem, který určuje impresionistickou povahu jeho textů. Základní přístup k zobrazovanému světu, který byl nazván „impresionistický“, definuje V. Shor takto: „Předmět musí být reprodukován stejně, jako je vnímán v přímé smyslové kolizi s ním. Tito. se všemi těmi náhodnými, pomíjivými rysy, které mu byly vlastní v okamžiku pozorování. Musíte umět zachytit jeho proměnlivost, pohyb. Jakýkoli jev musí být uchopen v absolutně okamžitém aspektu.

Poezie Fjodora Ivanoviče Tyutcheva je plná lyriky, vnitřního napětí a dramatu. Před čtenářem se otevírají nejen krásné obrazy přírody, ale vidí „soustředěný život“. Tyutchev, jako nikdo jiný, věděl, jak zprostředkovat barvy, vůně, zvuky světa kolem něj.

„Přírodní nečinný špión“ – tak sám Fet poloironicky definoval svůj postoj k jednomu z hlavních témat své tvorby. Tak – jako jeden z nejlepších mistrů krajinářských textů vstoupil Fet do antologií a četných básnických sbírek „básníků přírody“ spolu s Tyutchevem, Maikovem, Polonskym.

A. Fet, stejně jako F. Tyutchev, dosáhl brilantních uměleckých výšin v krajinářských textech a stal se uznávaným zpěvákem přírody. Zde se projevila jeho úžasná zraková ostrost, láskyplná, uctivá pozornost k nejmenším detailům rodných krajin, jejich zvláštní, individuální vnímání. L.N. Tolstoj velmi rafinovaně vystihl Fetovu jedinečnou kvalitu – schopnost přenášet přírodní vjemy v jejich organické jednotě, kdy „vůně přechází v barvu perleti, v záři světlušky a třpytí se měsíční světlo nebo paprsek ranního svítání. do zvuku." Fetův smysl pro přirozenost je univerzální, protože má nejbohatší možnosti poetického „slyšení“ a „vidění“. Fet rozšířil možnosti poetického zobrazení reality, ukázal vnitřní propojení světa přírody a světa lidí, zduchovnil přírodu, vytvořil krajinomalby plně odrážející stav lidské duše. A to bylo nové slovo v ruské poezii.

„Fet se snaží napravit změny v přírodě. Pozorování v jeho básních se neustále seskupuje a vnímá jako fenologické znaky. Krajiny Fetu nejsou jen jaro, léto, podzim nebo zima. Fet zobrazuje soukromější, kratší a tím i specifičtější segmenty ročních období.

„Tato přesnost a jasnost dělá Fetovy krajiny přísně lokální: zpravidla se jedná o krajiny centrálních oblastí Ruska.

Fet rád popisuje přesně definovanou denní dobu, známky toho či onoho počasí, začátek toho či onoho jevu v přírodě (např. déšť v básni „Jarní déšť“).

S.Ya má pravdu. Marshak ve svém obdivu k „svěžesti, bezprostřednosti a pronikavosti Fetova vnímání přírody“, „nádherným řádkům o jarním dešti, o letu motýla“, „pronikavé krajině“, má pravdu, když mluví o Fetových básních: „ Jeho básně vstoupily do ruské přírody, staly se její nedílnou součástí.“

Ale pak si Marshak všimne: „Příroda s ním je přesně v první den stvoření: keře stromů, jasná stuha řeky, slavíčí klid, sladce šumící jaro... Pokud do tohoto uzavřeného světa někdy vtrhne otravná moderna, pak okamžitě ztrácí praktický význam a získává dekorativní charakter.

Fetovův estetismus, „obdiv k čisté kráse“, někdy vede básníka k záměrné kráse, až banalitě. Můžeme si všimnout neustálého používání takových epitet jako „magický“, „jemný“, „sladký“, „úžasný“, „láskavý“ atd. Tento úzký okruh podmíněně poetických epitet je aplikován na širokou škálu jevů reality. Obecně platí, že Fetovy epiteta a přirovnání někdy trpí nějakou sladkostí: dívka je „pokorný serafín“, její oči jsou „jako květiny pohádka"", jiřiny - "jako živé odalisky", nebe - "neúplatný jako ráj" atd.".

„Fetovy básně o přírodě jsou samozřejmě silné nejen v konkrétnosti a detailu. Jejich kouzlo je především v emocionalitě. Konkrétnost pozorování se ve Fetu snoubí se svobodou metaforických transformací slova, s odvážným letem asociací.

„Impresionismus v té první fázi, jemuž lze Fetovu tvorbu pouze připsat, obohatil možnosti a zdokonalil techniky realistického psaní. Básník bedlivě nahlíží do vnějšího světa a ukazuje jej tak, jak se jevil jeho vnímání, jak se mu v tuto chvíli zdá. Nezajímá se ani tak o objekt, jako spíše o dojem, který objekt vytváří. Fet říká: „Pro umělce je dojem, který způsobil dílo, cennější než věc sama, která tento dojem vyvolala.“

„Fet zobrazuje vnější svět ve formě, kterou mu dala nálada básníka. Při vší pravdivosti a konkrétnosti popisu přírody slouží především jako prostředek k vyjádření lyrického cítění.

„Fet si v tuto chvíli velmi váží. Dlouho byl nazýván básníkem současnosti. "... Zachycuje pouze jeden okamžik pocitu nebo vášně, je celý v přítomnosti... Každá píseň Fet odkazuje k jednomu bodu bytí..." - poznamenal Nikolaj Strakhov. Fet sám napsal:

Jen ty, básníku, máš okřídlený zvuk slova

Chytne se za chodu a najednou se opraví

A temné delirium duše a bylin nezřetelná vůně;

Takže pro bezmezné, opouštějící skromné ​​údolí,

Za mraky Jupiteru letí orel,

Snop blesků nesoucí okamžitou ve věrných tlapách.

Tato fixace „najednou“ je důležitá pro básníka, který oceňuje a vyjadřuje plnost organického bytí, jeho mimovolní stavy. Fet je básník koncentrovaných, koncentrovaných stavů.

Taková metoda vyžadovala neobyčejně zostřený pohled do reality, nejjemnější, nejpečlivější věrnost přírodě, když byly namáhány všechny smysly: oko, ucho, hmat. Fetova povaha nás zasáhla pravdou života,“ popsal N. N. Fet text krajiny tímto způsobem. Strachov. A dále: „Fetova poezie momentálních, okamžitých, mimovolních stavů žila na úkor přímých obrazů bytí, skutečného, ​​okolního. Proto je to velmi ruský básník, velmi organicky absorbující a vyjadřující ruskou povahu.“

Dnes ráno, ta radost

Tato síla dne i světla,

Tato modrá klenba

Tento pláč a struny

Tato hejna, tito ptáci,

Ten hlas vody...

V monologu vypravěče – Fetově oblíbeném triku – není jediné sloveso, ale také zde není jediné definující slovo, kromě zájmenného přídavného jména „toto“ („tyto“, „toto“), které se opakuje osmnáctkrát! Zdá se, že autor odmítá epiteta a přiznává impotenci slov.

Lyrický děj této krátké básně je založen na pohybu vypravěčových očí z nebeské klenby – na zem, z přírody – do obydlí člověka. Nejprve vidíme modrou oblohu a hejna ptáků, pak znějící a rozkvetlou jarní zemi - vrby a břízy pokryté jemným listím („Toto chmýří není list...“), hory a údolí. Nakonec zazní slova o osobě („... povzdech noční vesnice“). V posledních řádcích se pohled lyrického hrdiny obrací dovnitř, do jeho pocitů („tma a teplo postele“, „noc bez spánku“).

Pro člověka je jaro spojeno se snem o lásce. V této době se v něm probouzejí tvůrčí síly, které mu umožňují „vznést se“ nad přírodu, rozpoznat a pocítit jednotu všeho, co existuje.

Cíle lekce:

• systematizovat znalosti o textech F. I. Tyutcheva a A. A. Feta;
• naučit děti nacházet společnou řeč v tvorbě básníků;
• vštípit lásku k ruské poezii.

Zařízení:

• reprodukce "Zimní krajina", "Bouřka";
• portréty F.I. Tyutcheva<Рисунок 1>a A.A. Fet<Рисунок 2>;
• magnetofon, kazety s romancemi, výstava knih o F.I.Tjutchevovi a A.A.Fetovi; každý žák má na stole výtisky básní, které v hodině zazní.

Během vyučování

Ahoj hoši!

Dnes se podíváme na umělecký svět textů F.I. Tyutcheva a A.A. Feta.

Náš úkol- systematizovat znalosti, které jste získali při studiu děl těchto básníků.

Dnešní lekce vám navíc pomůže připravit se na psaní.

Promluvíme si o tom plán lekce Na stole):

1. krajinná poezie Tyutcheva a Feta;
2. filozofické texty;
3. texty lásky.

Zapište si body plánu do sešitu!

1. Krajinářské texty.

Odkud pocházeli Tyutchev a Fet?

(oba z provincie Oryol: Fet - Novoselki z Mtsenského okresu, Tyutchev - Ovstug v Brjanské oblasti)

Jaké další básníky a spisovatele, rodáky z provincie Oryol, znáte?

(Kolcov, Turgeněv, Leskov)

Jakému tématu oba básníci věnovali velkou pozornost?

(přírodní téma)

Tyutchev a Fet - přírodní zpěváci střední Rusko.

A Voskresensk (město, ve kterém se lekce koná) je střední pruh? (Ano)

To znamená, že Fet a Tyutchev mohli pozorovat přibližně stejnou krajinu, jakou vidíme za oknem a na reprodukci (na desce je přiložena reprodukce zobrazující zimu).

Poslechněme si Tyutchevovu báseň "Zima se z nějakého důvodu zlobí."

Zima se zlobí
Její čas uplynul
Jaro klepe na okno
A jezdí ze dvora.

A všechno bylo zaneprázdněné
Všechno nutí zimu ven -
A skřivani na obloze
Poplach byl již spuštěn.

Zima je stále nabitá
A reptá na Jaro.
Směje se jí do očí
A dělá to jen další hluk...

Naštvala se zlá čarodějnice
A zachytit sníh,
Pusť, uteč
Na krásné dítě...

Jaro a smutek nestačí:
Umytý ve sněhu
A jen se začervenal
Proti nepříteli.

Co vás na této básni překvapilo? Jaké jsou jeho vlastnosti?

(Příroda ožívá, personifikace)

Nyní si poslechněte báseň A.A. Feta.

Přišla - a roztaví vše kolem,
Všechno chce dát život
A srdce, vězeň zimních vánic,
Najednou zapomněl, jak se zmenšit. (ztuhl radostí)

Mluvil, kvetl
Všechno to včera tupě chřadlo,
A vzdech nebes přinesl
Z rozpuštěných bran otok. (Ráj)

O čem je báseň? (O příchodu jara)

Co spojuje básně Tyutchev a Fet? (jedno téma)

Vezměte prosím na vědomí, že Tyutchev a Fet se velmi často zajímají o přechodné okamžiky: oba čekají na jaro.

S čím si spojujete jaro? (Blížící se jarní deště, jarní bouřky)

S čím je spojen obraz bouřky? jaký je jeho význam?

(Bouřka jako očistná síla, příroda po bouřce ožívá)

Dokaž mi to.

Podívejme se, jak se odhaluje Tyutchevův obraz bouřky.

(Žák přečte zpaměti báseň „Jarní bouřka“)

Jarní bouřka.

Miluji bouři na začátku května,
Když jaro, první hrom,
Jako by dováděl a hrál si,
Duní na modré obloze.

Mladé zvony hřmí,
Tady prší déšť, létá prach,
Dešťové perly visely,
A slunce nitky pozlacuje.

Z hory teče hbitý potok,
V lese hluk ptáků neustává,
A hluk lesa a hluk hor -
Vše se vesele ozývá hromem.

Říkáš: větrný Hebe,
Krmení Zeusova orla
Hřmící pohár z nebe
Se smíchem ho vysypala na zem.

Který umělecké médium pomáhá zprostředkovat krásu přírody? (zosobnění)

Najděte v této básni epiteta.

A teď si přečtu Fetovu nejslavnější báseň:

Šeptej, nesmělý dech,
trill slavík,
Stříbro a třepetání
ospalý proud,

Noční světlo, noční stíny,
Stíny bez konce
Řada magických změn
sladký obličej,

V kouřových oblacích fialové růže,
odraz jantaru,
A polibky a slzy,
A svítá, svítá!

Co je na této básni zvláštní?

(Mnoho jmenných vět)

L.N. Tolstoy poznamenal: „Není v tom jediné sloveso. Každý výraz je obrázek…“

2. Filosofické texty.

Tyutchev a Fet jsou často nazýváni zpěváky přírody. Ale přemýšlejte, dívají se na přírodu izolovaně, nebo to souvisí s něčím jiným?

(Tjutchev a Fet jsou zpěváci přírody, ale nepovažují to odděleně, je pro ně důležitá harmonie lidské duše a přírody, interakce přírody s lidskou duší.)

Příroda často nutí básníka přemýšlet, přemýšlet o životě. Jak se jmenují básně, v nichž se básník zamýšlí nad životem a smrtí, o místě člověka ve světě, o kráse a ošklivosti? (Filozofické texty)

Takže Tyutchev:

Myšlenka za myšlenkou, vlna za vlnou
Dva projevy stejného prvku:
Ať už v sevřeném srdci, v bezmezném moři,
Tady - ve vězení, tam - pod širým nebem,
Stejný věčný příboj a odraz,
Tentýž duch je znepokojivě prázdný. ("Vlna a myšlenky")

Mezi čím kreslí Tyutchev v této básni paralelu?

(Pohyby v přírodě se shodují se vzrušením lidské duše, myšlenka)

A Fetův popis přírody vyjadřuje stav člověka. Například v básni „Jaký smutek! Konec uličky…“ (1862)

Na nebi není ani špetka azuru,
Ve stepi je všechno hladké, všechno je bílé,
Jeden havran proti bouři
Křídla silně mávají.

A duše nesvítá
Je to stejná zima, která je kolem,
Myšlenka líně usne
Nad umírající prací.

Vidíme také paralelu povahy a stavu lidské duše.

Každý básník má abych to shrnul k vaší kreativitě. Fet oslavuje smrt na konci života a doufá v mír po ní. To je kvůli rozpory v jeho životě.

Jaké rozpory si ve Fetově životě pamatujete, čemu věnoval velké úsilí?

(Fet dal hodně síly, aby dokázal, že je šlechtic Shenshin)

Feta to unaví, hledá mír v onom světě v básni „Smrt“ (1878)

Slepí marně hledají, kde je cesta,
Důvěřovat citům slepým průvodcům;
A pokud je život hlučný boží bazar,
Jen smrt je jeho nesmrtelným chrámem.

Tyutchev má jiné vnímání života a smrti.

Když zchátralé síly
Začínáme se měnit
A my jako staříci musíme
Dejte nováčkům místo, -
Tak nás zachraň dobrý génius,
Ze zbabělých výčitek,
Z pomluvy, z hněvu
Pro změnu života...

(Tjutchev nelituje toho, co prožil, i když jeho život byl plný utrpení. Smrt nevnímá jako záchranu před životem, ale jako přirozený, přirozený jev)

3. Lyrics of love.

Kluci, jaké rozpory si pamatujete v životě Tyutcheva a Feta, které se odrážejí v textech lásky? Co spojuje osobní život Feta a Tyutcheva?

(Oba tragédii přežili. Tjutčevova první žena Eleanor Petersonová zemřela brzy; pozdní láska k Eleně Alexandrovně Denisjevové, kterou společnost odsuzovala, vedla k tomu, že zemřela i ubohá žena.

Sebevražda Marie Lazich, dívky, která milovala Feta a kterou kvůli své chudobě opustil, zanechala v básníkově duši nesmazatelnou stopu)

Proto se tento pocit nese v textech tragický charakter.

Poslechněte si Tyutchevovu vzpomínku na poslední hodiny E.A. Denisyeva:

Celý den ležela v zapomnění,
A stíny ji pokryly celou,
Lil teplý letní déšť - jeho trysky
Listy zněly vesele.

A pomalu přicházela k rozumu
A začal jsem poslouchat hluk
A poslouchal dlouho - vášnivě,
Ponořený do vědomé myšlenky...

A tak, jako bych mluvil sám se sebou,
Vědomě promluvila
(Byl jsem s ní, zabitý, ale živý): (Proč?)
"Ach, jak jsem to všechno miloval"

Miloval jsi a tak, jak miluješ -
Ne, ještě nikdo neuspěl!
Ach můj bože!...a přežij to...
A srdce nebylo roztrhané na cáry...

1864, pěkný

V lásce není téměř žádná radost.

Poslechněte si úryvek z romance. Na čí básni je založen?<Приложение 1>

(Romantika „Potkal jsem tě - A celá minulost ...“ zní v Tyutchevových verších.)

Romance je věnována Amalii Lerchenfeld (baronka Krüdener).

Jaký je to pocit při poslechu?

(Lehký smutek, smutek za minulostí mládí)

Poslechněte si ještě jednu romanci (Fetovy verše „Nebuď ji za úsvitu“).

Nebuď ji za úsvitu
Za svítání tak sladce spí;
Ráno dýchá na její hruď
Jasně obláčky na tvářích.

A její polštář je horký
A horký únavný sen,
A zčernalí jim běží na ramena
Páska copánků na obou stranách.

Vidíme, že obraz milovaného může v básníkovi vyvolat nejen tragické vzpomínky, ale také jasné pocity.

Naše lekce se blíží ke konci.

Dnes jsme se dozvěděli ještě více o díle velkých básníků. Důkazem jejich velikosti a talentu jsou prorocká slova samotného Tyutcheva o Rusku:

Rusko nelze rozumem pochopit,
Neměřte běžným metrem:
Má zvláštní postavení -
V Rusko lze jen věřit.

I Puškin říkal, že básník musí být prorok. A stále více jsme přesvědčeni o tom, jak prorocké byly Tyutchevovy básně o Rusku.

Význam A.A. Feta dobře řekl jeho současník Alexej Michajlovič Zhemchuzhnikov ve své básni:

Je ve světě snů a snů,
Milující hru paprsků a stínů,
Všiml si uprchlických rysů
nepolapitelné pocity,
Neodolatelná krása.
A nechat ho ve stáří
Změněná náladová jména
Nyní publicista, pak básník -
Vykupte Shenshinovu prózu
Básně podmanivé Fet.

Nyní napište témata domácích esejů :

1. Texty F.I.Tjutcheva v mém vnímání.

2. Texty od A.A. Feta v mém vnímání.

3. Volné téma podle díla F.I.Tjutcheva a A.A.Feta (námět si formuluje student sám).

Výsledky lekce, známkování.

Doplňující otázky k lekci. Básníci a politika.

Fet a Tyutchev ve své práci byli daleko od politického života, sociálních otázek.

Ale i tak v jejich básních najdeme postoj k grandiózním historickým událostem.

Pamatujte na Puškinovy ​​řádky:

A na troskách autokracie
Napište naše jména! („Do Chaadaeva“, 1818)

Byl jsi zkažený samovládou,
A jeho meč tě zasáhl.

Co to znamená?

(Tjutchev věří, že bez hluboké znalosti Ruska se jakákoliv politická akce změní v násilí, autokracii. Zároveň si ale velmi váží Puškina!)

Na stojanu je nápis: "Ty, jako první láska, srdce Ruska nezapomene." Tyutchev o Puškinovi.

A.A.Fet nechce vůbec zasahovat do veřejných bitev. Pro něj je radost v poezii, v kreativitě, a ne ve společnosti:

Cítím radost
nechci
vaše bitvy.

A dokonce se odvrací od trpícího člověka:

Kvůli tvému ​​trápení se nezměním

Svoboda k věčnému povolání.

To ho odlišuje od Nekrasova: „Nevěřte, že ten, kdo nemá chleba / / nestojí za vaše prorocké struny“ („Básník a občan“), „Zasvětil jsem lyru svému lidu“ atd.

Fet se ve své práci snaží uzavřít politiku, sociální témata stáhnout se do sebe.

Poetický svět fety.

A. A. Fet je jedním z těch ruských básníků, jejichž sláva nebyla hlasitá ani za života, ani po smrti. Psal v nepoetické době a mimochodem ani on sám nikdy netoužil po slávě. V životě ho zajímaly úplně jiné problémy: ve 14 letech byl prohlášen za nelegitimního a zbaven otcovského příjmení Shenshin a zároveň i dědictví, a proto muž Fet zasvětil celý svůj život tomu, aby byl uznán jako šlechtic. Ale umělec Fet v průběhu let vytvořil nádherný svět magická poezie, poezie, kterou mu opakovaně vyčítala ruská kritika, která v básnířčiných textech nenacházela pro ni tak potřebné společenské motivy. A. Fet se totiž vzdorovitě postavil proti své době, prohlásil, že není povinen být občanem, žije v rozporu s duchem doby. Proto bylo dílo A. Feta označeno nálepkou „umění pro umění“. A dlouho nikdo nechtěl vidět všechnu krásu jeho díla, v němž se odrážely básníkovy překvapivě beznadějné názory na život, protože na otázku o náladě jeho duše vždy odpověděl: "Poušť!"

V roce 1850 A. Fet napsal: „Můj ideální svět byl dávno zničen...“ Místo tohoto světa zaujal každodenní život. A čím více se do ní básník ponořil, tím více se ve svých básních snažil vymanit z její moci. V poslední, nejlepší, básnické sbírce A. Feta „Evening Lights“, kde se nejostřeji odrážejí rozpory mezi Fet-manem a Fet-básníkem, je jasně vidět potřeba vymanit se do plenéru nasyceného vzduchem poezie. zvuky:

Snadno

Se šplouchnutím křídel

letět v -

Do světa aspirací

uctívání

A modlitby;

Cítím radost

nechci

vaše bitvy.

Tato touha připomíná slavný výrok A. Feta: „Kdo se nedokáže vrhnout ze sedmého patra hlavou dolů s neochvějnou vírou, že se vznese vzduchem, není textař...“ A. Fet obecně má mnoho epitet „vzdušný“, „okřídlený“, slovesa „létat“, „vznášet se“, „vzít křídla“.

Odchod z reálného světa do světa vytvořeného pomocí umění je charakteristickým rysem romantismu. Fet má skutečně mnoho společného s textařem Žukovským. Jsou tu ale i podstatné rozdíly. V ideálním lyrickém světě Fet, na rozdíl od V. Žukovského, není nic mystického, nadpozemského. Věčným předmětem umění je podle A. Feta krása, která je vlastní realitě sama, a proto je nevyhnutelná. „Svět ve všech svých částech je stejně krásný...“ Nic hrozného, ​​krutého, ošklivého nemá přístup do světa Fetových textů. Částečně je to možná její jednostrannost: „reprodukce není objekt, ale pouze její ideál“.

Lyrika A. Feta zní v jednotě s krásou. Ale pojem "krása" A. Fet přikládá filozofický význam. Poezie je přece průnik do „nejvnitřnější podstaty světa“, což věda řekněme nedokáže. Umělecké poznání spočívá v objetí předmětu v jeho celistvosti a ze všech umění k tomu nabízí největší příležitost poezie.

Texty A. Feta jsou extrémně mobilní. Básník nutí všechny předměty „kolébat, chvět, chvět“. Jeho poezie je plná vůní: příroda a láska jsou prosyceny „vůněmi“, „vůněmi“, „vůněmi bylin“, „vonnými nocemi“. Zrak a sluch často splývají: dálka zvoní, zvuky písně se stávají stříbřitou stezkou, hlas zpěváka se mění v měsíc, svítání, moře. Zvláštní místo v textech A. Feta zaujímá hudba. V básni „Noc zářila...“ píseň ztělesňuje obraz milované ženy. Hudba jsou rodící se pocity, polopocity, jemné nuance. Básně A. Feta jsou neobyčejně melodické, není náhoda, že mnohé z nich tvořily základ romancí.

U A. Feta je vše jím vyobrazené nejasné, vágní, neurčité. Chybí mu slova, stěžuje si na podřadnost jazyka:

Jak chudý je náš jazyk? - Chci a nemůžu. -

Nepřenášej to příteli nebo nepříteli,

Co zuří v hrudi jako průhledná vlna...

Proto rád oponuje „drsným“ lidským slovům řečí květin, „jasně řečeno“ nočním tichem (báseň „Vonná noc, požehnaná noc...“). Poezie ticha – jedna z Fetových oblíbených technik – zprostředkovává sílu pocitu mnohem silnějšího než výkřik („Nic ti neřeknu...“). A zároveň A. Fet dosahuje ohromné ​​muzikálnosti verše:

Žito zraje nad rozpáleným polem,

A z pole do pole

Fouká rozmarný vítr

Zlaté přeteky.

Na A. Feta bylo často poukazováno gramatické chyby, ale někdy se mu podaří porazit gramatiku: například v básni „Šeptej, nesmělé dýchání ...“ není jediné sloveso.

Přestože je svět Fetu ve všech svých projevech stejně krásný, stále se skládá ze tří hlavních složek: přírody, lásky, hudby, které jsou úzce propojeny, propleteny a tvoří jeden umělecký svět. Popis přírody A. Feta získává romantický zvuk a jednou z vlastností básníkovy lyriky je schopnost ztlumit přírodu.

Základem většiny milostných básní A. Feta je uznání drahé ženské image:

Jen potkat tvůj úsměv

Nebo zachytím tvůj potěšující pohled, -

Není to pro tebe, že zpívám píseň lásky,

A tvá krása je milá!

Skutečným námětem básní A. Feta není to, co se v tu chvíli dotklo srdce, ale ony pocity zamilovanosti do krásy, které jsou zároveň vyvolávány.

Svět Fet lze nazvat světem „jednoty protikladů“, jejich harmonického splynutí. Hlavní slovo v textech Athanasia Feta lze nazvat slovem „šílený“. Ale v tomto šílenství, v tomto spojení hudby, přírody a lásky je nejvyšší výraz poezie světa, odraz pozemské krásy v zrcadle umění:

Nic ti neřeknu

Nebudu vás vůbec rušit

A co tiše říkám

Netroufám si nic naznačit.

Témata přírody v textech Feta a Tyutcheva.

Povaha Fetu:

Fetovy přirozené texty, vtělené do takových básní jako "Přišel jsem k tobě s pozdravem", "Šeptej. Nesmělé dýchání", "Jaký smutek! Konec uličky", "Dnes ráno, tato radost" a další. Pro Feta je příroda především chrámem. Chrám, kde žije láska. Příroda ve Fetových textech hraje roli zvláštních luxusních kulis, proti nimž se rozvíjí jemný milostný cit. Příroda je také chrám, ve kterém vládne inspirace, toto místo - nebo dokonce stav mysli - ve kterém chcete na všechno zapomenout a modlit se ke kráse, která v něm vládne.

Krása a harmonie pro Fet je nejvyšší realitou. F je skvělý krajinář. Jeho krajiny se vyznačují svou konkrétností, schopností zprostředkovat nejjemnější změny přírody během dne. Nezajímá ho statika, je tam sotva znatelná dynamika. To platí pro verše věnované ročním obdobím. Fetova povaha je nezvykle polidštěná, jako by se rozplývala v citu textaře. Na rozdíl od Tyutcheva hrdina F vnímá vztah k přírodě harmonicky. Chaos, propast, osiřelost jsou pro něj neznámé. Naopak, krása přírody naplňuje duši pocitem plnosti a radosti z bytí. 1848 – verš „Jarní zamyšlení“; 1854 - verš "včely"; 1866 - verš „Přišel jsem a vše kolem taje“; 1884 - "Zahrada je celá v květu." V krajinných textech se rodí jistý Fetov vesmír krásy (filozofie): „na kupce sena za jižní noci ...“. Obraz vesmíru je majestátní a blízký člověku. Ve spojení s krásou vesmíru, záchrana pro hrdinovu lyru: „Vytržená životem, zrada naděje.“ Přírodní jevy v F jsou detailnější, konkrétnější než u jejich předchůdců. Snaží se zachytit jevy přírody. V zásadě F používá přirozené barvy, odstíny. Potřebuje zachytit okamžik. Oblíbené roční období je jaro, tzn. není to statické. Rád popisuje večerní / ranní krajinu.Schopnost „vyslovit“ i tichou přírodu je pozoruhodnou vlastností múz Fetovy lyriky: v jeho básních krásou nejen září, ale také s ní zpívá.

Tyutchevova povaha:

Tyutchev je nejpřirozenější filozofický ze všech ruských básníků: asi pět šestin jeho tvůrčího dědictví jsou básně věnované přírodě. Nejdůležitějším tématem, které básník uvedl do ruského uměleckého povědomí, je chaos uzavřený v hlubinách vesmíru, strašlivé, nepochopitelné tajemství, které příroda před člověkem skrývá („Co kvílíš, noční vítr...“,; "Večer je mlhavý a deštivý ...", ; "Den a noc", )