Mihails Vasiļjevičs Lomonosovs dzimis 1711. gada 19. (8) novembrī Mišaņinskas ciemā, kas atrodas vienā no Ziemeļdvinas salām, netālu no Holmogorijas pilsētas. Topošais lielais zinātnieks pirmo reizi dienasgaismu ieraudzīja melni pļautā zemnieka (kā valsts zemniekus sauca atšķirībā no dzimtcilvēkiem) Vasilija Dorofejeviča Lomonosova ģimenē. Vasilijs Dorofejevičs, tāpat kā lielākā daļa šo vietu iedzīvotāju, nevarēja pabarot sevi ar lauksaimniecību (ziemeļu vasara bija pārāk īsa) un nodarbojās ar jūras zveju. Lai to izdarītu, viņam piederēja neliels buru kuģis, ar kuru viņš iebrauca Baltajā un Barenca jūrā, pārvadāja kravas, medīja jūras dzīvniekus un zivis. Kad Mihailam bija desmit gadu, viņa tēvs, tāpat kā daudzi citi Pomerānijas bērni, sāka viņu ņemt līdzi kā kajītes zēnu. Iespaidi no peldēšanas, roņu medībām, jaunām vietām un cilvēkiem bija tik spēcīgi, ka atstāja nospiedumu uz mūžu. Visticamāk, tieši šajā laikā zēnā pamodās neizskaustā zinātkāre, kas pārvērtās zināšanu slāpēs. M.V. Lomonosovs agri iemācījās lasīt un rakstīt, un pats galvenais - domāt. Viņš alkatīgi ķērās pie zināšanām, lai tās “laupītu”, 1730. gada beigās devās uz Maskavu, kur iestājās slāvu-grieķu-latīņu akadēmijā. Studiju gadi nebija viegli, taču Lomonosovs visu izturēja un nedaudz vairāk kā četrus gadus vēlāk pārcēlās uz akadēmijas septīto, priekšpēdējo, klasi, un, kad 1735. gadā vajadzēja atlasīt veiksmīgākos studentus, kurus nosūtīt uz Sv. Pēterburgā uz Zinātņu akadēmijas universitāti, Lomonosovs atradās viņu skaitā. Sanktpēterburgas Zinātņu akadēmiju dibināja Pēteris I, un tā tika atvērta pēc viņa nāves 1725. gadā. Tai bija jākļūst ne tikai par valsts zinātnisko centru, bet arī par Krievijas zinātniskā personāla apmācības centru. Šim nolūkam Akadēmijā tika izveidota ģimnāzija un augstskola, kas piesaistīja labākos studentus no citām skolām, tostarp Slāvu-Grieķu-Latīņu akadēmijas. Dažādu nozaru straujai izaugsmei valstij bija nepieciešami apmācīti speciālisti. Īpaši aktuāla nepieciešamība pēc tiem bija ieguves rūpniecībā, tāpēc tika nolemts trīs krievu jaunekļus nosūtīt uz ārzemēm mācīties kalnrūpniecībā. Un sešus mēnešus pēc ierašanās Sanktpēterburgā Lomonosovs kopā ar D. Vinogradovu un G. Reizeru devās uz Vāciju. 1736. gada rudenī visi trīs kļuva par Marburgas pilsētas universitātes studentiem. Pēc trim gadiem pabeidzot kursu, apguvuši vairākas valodas un mūsdienu dabaszinātnes, krievu studenti devās uz Freibergas pilsētu pie tolaik slavenā skolotāja I. Henkel studēt kalnrūpniecību. Lomonosovs sāka ļoti cītīgi mācīties, taču strīdi ar Henkeli, kurš nesaprata viņa centienus, noveda pie pārtraukuma, un 1740. gada maijā Lomonosovs atgriezās Mārburgā. Pēc vairākiem mēģinājumiem (un klejojumiem pa Vāciju) Lomonosovam izdevās atgriezties Krievijā, 1741. gada 19. (8.) jūnijā viņš ieradās Sanktpēterburgā. Līdz tam laikam situācija valstī un jo īpaši Sanktpēterburgas akadēmijā bija nemierīga. Tika pausta neapmierinātība ar ārzemnieku dominēšanu. Tāpēc toreizējais visvarenais akadēmijas vadītājs, akadēmiskās kancelejas padomnieks I.D.Šūmahers nolēma jauno krievu zinātnieku tuvināt sev. Strīds ar Henkeli un viņa neatļautā aiziešana tika aizmirsts. Lomonosovam tika uzdots sastādīt Sanktpēterburgas Kunstkameras, Krievijas pirmā dabaszinātņu muzeja, akmeņu un fosiliju katalogu. Tajā pašā laikā viņš uzrakstīja zinātnisko darbu “Matemātiskās ķīmijas elementi” un izveidoja projektu katoptridioptriālajam aizdedzes instrumentam - sava veida saules krāsnij. 1742. gada 19. (8.) janvārī Lomonosovs tika iecelts par Zinātņu akadēmijas fiziskās klases adjunktu un saņēma tiesības apmeklēt akadēmiķu sapulces.

Lomonosova zinātniskajai darbībai fizikas un ķīmijas jomā īpaši auglīgi bija 1743.-1747.gads, kurā viņš izstrādāja mūsu valstī pirmo zinātnisko pētījumu programmu fizikas un ķīmijas jomā, kas vēlāk kļuva pazīstama kā “276 piezīmes par fiziku. un korpuskulārā filozofija. (Korpuskuls, pēc tā laika terminoloģijas, ir matērijas daļiņa, kas pēc īpašībām ir līdzīga tai, ko 19. gadsimta beigās sauca par molekulu, un filozofiju tolaik sauca par zinātni vai mācību.) Tajā pašā laika posmā. , viņš rakstīja disertācijas “Par nejutīgām daļiņām”, “Par ķīmisko šķīdinātāju iedarbību kopumā”, “Par metālisko spīdumu”, “Pārdomas par karstuma un aukstuma cēloni” u.c.

Kopš 1744. gada M. V. Lomonosovs lasīja lekcijas par fiziku akadēmiskās universitātes studentiem. Šīs nodarbības parādīja, ka veiksmīgai mācībai ir nepieciešama laba mācību grāmata. Un Lomonosovs no latīņu valodas krievu valodā tulko “Eksperimentālo fiziku”, ko veicis viens no viņa Mārburgas skolotājiem - H. Volfs. To ilgu laiku izmantoja fizikas apguvei dažādās valsts izglītības iestādēs. Aptuveni tajā pašā periodā Mihails Vasiļjevičs sāka sistemātisku pērkona negaisa un atmosfēras parādību izpēti, ierosināja savu termisko parādību teoriju, pamatojoties uz savu atomu molekulāro teoriju, un izstrādāja risinājumu teoriju. Tajā pašā laikā viņš nopietni iesaistījās Krievijas vēsturē un literatūrā un sagatavoja daiļrunības mācību grāmatu.

1745. gadā Lomonosovs tika ievēlēts par Pēterburgas Zinātņu akadēmijas ķīmijas profesoru (akadēmiķi) un sāka aktīvi censties izveidot ķīmijas laboratoriju. Viņa pūles vainagojās panākumiem. 1748. gadā Vasiļevska salas otrajā līnijā, mājas pagalmā, kurā dzīvoja zinātnieks, tika uzcelta pirmā zinātniskā un izglītības laboratorija Krievijā. 1748. gads zinātnieka dzīvē kļuva nozīmīgs ne tikai ar ķīmiskās laboratorijas atvēršanu. Tajā pašā gadā tika publicēti viņa zinātniskie darbi par fiziku un ķīmiju, kur, cita starpā, tika publicēta “Pieredze gaisa elastības teorijā”, kurā izklāstīta Lomonosova radītā gāzu kinētikas teorija. Tajā pašā gadā viņš uzrakstīja garu vēstuli izcilajam matemātiķim L. Eileram (1707-1783), kurā izklāstīja savu universālās gravitācijas teoriju, kuras apstiprināšanai izmantoja impulsa nezūdamības likumu (ko dibināja franču zinātnieks). R. Dekarts) un senajiem atomistiem zināmais vielas daudzuma nezūdamības likums, pirmo reizi zinātniskajā praksē tos apvienojot vienā formulējumā. Šis formulējums tika publicēts tikai 1760. gadā. Kopš 1749. gada Lomonosovs sāka intensīvu darbu ķīmiskajā laboratorijā, kur analizēja no dažādām Krievijas vietām sūtītos rūdas paraugus, radīja jaunas krāsvielas, veica eksperimentus par metālu šķīdumu un apdedzināšanas izpēti, kā arī “apmācības kamera” “Pirmo reizi pasaulē viņš studentiem pasniedz kursu “Patiesā fizikālā ķīmija”, kurā, sekojot R. Boilam, mēģina sniegt fizikālu ķīmisko parādību skaidrojumu. 1753. gadā Lomonosovs uzcēla krāsainā stikla rūpnīcu Ust-Rudnitsa ciemā, kas atrodas netālu no Oranienbaumas (mūsdienu Lomonosova pilsēta). Šajā rūpnīcā viņš organizēja dažādu stikla izstrādājumu ražošanu un sāka ražot īpašu krāsainu necaurspīdīgu stiklu, no kura veidoja mozaīkas gleznas. Paralēli rūpnīcas celtniecībai Lomonosovs kopā ar akadēmiķi G.V. Rihmans (1711 - 1753) pētīja elektrības būtību, novērojot pērkona negaisa parādības. 1753. gada jūlija beigās Rihmanu mājās nogalināja zibens, kamēr viņš veica eksperimentus, un visi apgaismības pretinieki sāka pieprasīt to pārtraukšanu. Neskatoties uz to, Lomonosovs runāja Zinātņu akadēmijas publiskajā sanāksmē un nolasīja "Pastāstu par elektriskā spēka radītām gaisa parādībām", kas ir viens no pirmajiem, kas atzīmēja atmosfēras un "mākslīgās" elektrības identitāti, kas iegūta no elektrostatiskajām mašīnām.

Par vienu no saviem galvenajiem uzdevumiem Lomonosovs uzskatīja izglītības izplatību krievu tautā. Zinātnieks jau sen bija noraizējies par akadēmiskās ģimnāzijas un universitātes bēdīgo stāvokli. Saskaņā ar viņa priekšlikumu un projektu Maskavas universitāte tika atvērta 1755. gada janvārī. Tajā pašā gadā Lomonosovs izdeva "Krievu gramatiku" - pirmo gramatikas mācību grāmatu Krievijā - un pabeidza darbu pie "Senās krievu vēstures", bet 1756. gadā viņš lasīja akadēmiķu priekšā "Līgums par gaismas izcelsmi. .”, kurā viņš izklāstīja savu gaismas un krāsu parādību teoriju. 1758. gadā M.V.Lomonosovs tika iecelts par Zinātņu akadēmijas Ģeogrāfiskās nodaļas vadītāju. Viņš sāk darbu pie jauna “Krievijas atlanta” sastādīšanas. Tajā pašā laikā kopā ar akadēmiķi Braunu viņš veic eksperimentus zemā temperatūrā. Pirmo reizi viņiem izdevās “iesaldēt” dzīvsudrabu un pierādīt, ka arī tas ir metāls, bet ar zemu kušanas temperatūru. 1761. gada jūnijā Eiropas zinātnes pasaule novēroja Veneras pāreju pāri Saules diskam. Daudzi redzēja šo parādību, bet tikai Lomonosovs saprata, ka planētu ieskauj atmosfēra. Šo secinājumu viņš izdarīja, pamatojoties uz zināšanām, kas iegūtas, pētot gaismas izkliedi un tās laušanu dažādos medijos. 1761. gada vasarā Lomonosovs pabeidza darbu pie kalnrūpniecības mācību grāmatas "Pirmie metalurģijas vai rūdas ieguves pamati", kurā viņš iekļāva divus "Papildinājumus", viens no tiem - "Par zemes slāņiem" - kļuva par izcilu. eseja par ģeoloģijas zinātni 18. gadsimtā.

1762. gada beigās Lomonosovam tika piešķirta valsts padomnieka pakāpe. Šajā laikā Lomonosovs uzsāka jaunu un pēdējo lielu uzņēmumu. Viņš izsaka domu, kas viņu nodarbinājusi jau ilgu laiku par nepieciešamību atrast ceļu pāri Ziemeļu Ledus okeānam uz austrumiem. Pēc Lomonosova priekšlikuma ekspedīcija tika aprīkota I.Ya vadībā. Čičagova, kas pēc zinātnieka nāves divas reizes (1765. un 1766. gadā) mēģināja doties uz austrumiem, taču katru reizi sastapās ar cietu ledu.

Līdz 50. gadu beigām Lomonosova zinātniskā slava sasniedza savu zenītu. 1760. gada maijā viņu ievēlēja par Zviedrijas Zinātņu akadēmijas goda locekli, bet 1764. gada aprīlī - par Boloņas Zinātņu akadēmijas goda locekli. Viņi gatavojās iesniegt viņa kandidatūru Parīzes akadēmijā, taču bija par vēlu. 1765. gada 15. (4) aprīlī Lomonosovs nomira no saaukstēšanās savās mājās pie Moikas. 19. (8.) aprīlī viņš tika apglabāts liela cilvēku pūļa priekšā Aleksandra Ņevska Lavras Lazarevskas kapsētā.

Nosaukta Tambovas Valsts universitāte. G.R. Deržavina

Svešvalodu universitāte

KOPSAVILKUMS

pēc disciplīnas: "Ievads literatūrzinātnē"

par tēmu: "Klasicisms kā literāra kustība"

Tambovs 2008

Ievads……………………………………………………………………………….3

1. Klasicisma rašanās vēsture pasaules literatūrā......5

2. Klasicisma kā literārās kustības pamatprincipi…………………………………………………………………………………7

1. Klasicisma attīstības iezīmes franču literatūrā…………………………………………………………………………………………12

2. Klasicisma attīstības iezīmes krievu literatūrā………15

3. Klasicisms citās Eiropas literatūrās……………………..17

4. Krievu klasicisma atšķirīgās iezīmes no Francijas un citu Eiropas valstu klasicisma……………………………………….18

Secinājums………………………………………………………………………………………20

Bibliogrāfija……………………………………………………………………………………22

Ievads

Klasicisms ir viens no svarīgākajiem pagātnes literatūras virzieniem. Nostiprinoties daudzu paaudžu darbos un jaunradē, izvirzot spožu dzejnieku un rakstnieku plejādi, klasicisms cilvēces mākslinieciskās attīstības ceļā atstāja tādus atskaites punktus kā Korneļa, Rasīna, Miltona, Voltēra traģēdijas, Moljēra komēdijas. un daudzi citi literāri darbi. Pati vēsture apliecina klasicisma mākslas sistēmas tradīciju dzīvotspēju un pamatā esošo pasaules un cilvēka personības jēdzienu vērtību, galvenokārt klasicismam raksturīgo morālo imperatīvu.

Neapšaubāmi, klasicisms ne vienmēr it visā palika sev identisks. Tāpat kā jebkurai nozīmīgai cilvēces kultūras parādībai, tai bija raksturīga intensīva attīstības dialektika. Tas ir īpaši acīmredzams, ja aplūkojam klasicismu no tā trīs gadsimtu pastāvēšanas perspektīvas un dažādās nacionālajās versijās, kādās tas mums parādās Francijā, Vācijā un Krievijā. Sperot pirmos soļus 16. gadsimtā, tas ir, nobriedušajā renesansē, klasicisms iesūca un atspoguļoja šī revolucionārā laikmeta gaisotni un vienlaikus nesa jaunas tendences, kurām bija lemts enerģētiski izpausties tikai nākamajā gadsimtā. Zinātnieki pamatoti uzsver 17. gadsimta klasicisma kontinuitāti ar plašu renesanses ideoloģisko un estētisko koncepciju klāstu. Un tajā pašā laikā 17. gadsimts ar tai piemītošo vēsturiskā procesa sarežģītību un nekonsekvenci jau lauž iepriekšējos priekšstatus par pasauli un cilvēku, nosakot kultūras kopumā un klasicisma jo īpaši raksturu un attīstības ceļus kā vienu no laikmeta vadošajām mākslas kustībām. Tajā pašā laikā skaidri parādās klasicisma likteņu atšķirība atsevišķās valstīs, tā nacionālā specifika.

Nenoliedzami, ka klasicisms ir viena no visvairāk pētītajām un teorētiski pārdomātākajām literārajām kustībām. Bet, neskatoties uz to, tā detalizētais pētījums joprojām ir ārkārtīgi aktuāls mūsdienu pētniekiem, galvenokārt tāpēc, ka tas prasa īpašu elastību un analīzes smalkumu. To galvenokārt izraisa klasicisma laikmeta dažādo literāro kustību sarežģītā dinamika, kā arī 18. gadsimta pētnieku doto shematisko klasifikāciju konvencionalitāte. Klasicisma jēdziena veidošanai nepieciešams sistemātisks, mērķtiecīgs pētnieka darbs, kas balstīts uz attieksmēm pret māksliniecisko uztveri un vērtību spriedumu veidošanu, analizējot tekstu. Tāpēc mūsdienu zinātnē bieži rodas pretrunas starp jauniem literatūrpētniecības uzdevumiem un vecajām pieejām teorētisko un literāro priekšstatu veidošanai par klasicismu. Šī problēma nosaka nepieciešamību pēc teorētiskā un eksperimentālā pamatojuma teorētisko un literāro koncepciju veidošanas veidiem klasicisma kā literāras kustības uzskatīšanas ietvaros.

Saistībā ar nepieciešamību izstrādāt teorētiskos un metodiskos pamatus klasicisma jēdziena veidošanai, šī darba mērķi var formulēt kā klasicisma kā literārās kustības veidošanās vēstures aplūkošanu, tā galveno iezīmju apzināšanu un iezīmju izsekošanu. tās attīstību franču, krievu un citās Eiropas nacionālajās literatūrās.

Pētījuma mērķis savukārt nosaka šādus uzdevumus:

1. Izpētīt literatūras teorijas un vēstures darbus, kas ir tieši saistīti ar pētāmo problēmu, un, sistematizējot pētīto materiālu, izsekot klasicisma kā literatūras kustības attīstības vēsturei.

2. Izcelt klasicisma pamatprincipus

3. Identificēt klasicisma attīstības oriģinālo raksturu dažādu nacionālo literatūru (franču, krievu un citu) ietvaros.

4. Noteikt klasicisma attīstības īpatnības Krievijā no Francijas un citu Eiropas valstu klasicisma.

nodaļa es

1. Klasicisma rašanās vēsture pasaules literatūrā

Klasicisms (no latīņu valodas classicus - “paraugs, pirmšķirīgs”) ir renesansē radusies mākslas virzība, kas līdzās barokam ieņēma nozīmīgu vietu 17. gadsimta literatūrā un turpināja attīstīties apgaismības laikmetā. - līdz 19. gadsimta pirmajām desmitgadēm.

Īpašības vārds "klasisks" ir diezgan sens: pat pirms latīņu valodas pamatnozīmes saņemšanas "classicus" nozīmēja "cēls, bagāts, cienīts pilsonis". Saņemot nozīmi “paraugs”, jēdzienu “klasiskais” sāka attiecināt uz tādiem literāriem darbiem un autoriem, kas kļuva par skolas mācību priekšmetu un bija paredzēti lasīšanai stundās. Tieši šajā nozīmē vārds tika lietots gan viduslaikos, gan renesansē, un 17. gadsimtā vārdnīcās (piemēram, Rihla 1680. g. vārdnīcā) tika nostiprināta nozīme “mācības cienīgs stundās”. “Klasikas” definīcija tāpēc tika attiecināta tikai uz senajiem, senajiem autoriem, bet ne uz mūsdienu rakstniekiem, pat ja viņu darbi tika atzīti par mākslinieciski perfektiem un izraisīja lasītāju apbrīnu.

Pirmā persona, kas lietoja epitetu “klasisks” attiecībā uz 17. gadsimta rakstniekiem, bija Voltērs. Vārda “klasika” mūsdienu nozīme, kas ievērojami paplašina literatūras klasikas autoru sarakstu, sāka veidoties romantisma laikmetā. Tajā pašā laikā parādījās jēdziens “klasicisms”. Abiem terminiem romantiķu vidū bieži bija negatīva pieskaņa: klasicisms un “klasika” tika pretstatīti “romantiķiem” kā novecojušai literatūrai, kas akli imitē senatni – novatorisku literatūru. Gluži pretēji, romantisma pretinieki, galvenokārt Francijā, sāka lietot šos vārdus kā patiesi nacionālās literatūras apzīmējumu, pretojoties ārvalstu (angļu, vācu) ietekmei, un definēja lielos pagātnes autorus kā "klasiku" - Corneille, Racine. , Moliere, La Rochefoucauld.

17. gadsimta franču literatūras sasniegumu augstā atzinība, tās nozīme citu jauno laikmetu nacionālo literatūru - vācu, angļu un citu - veidošanā veicināja to, ka šo gadsimtu sāka uzskatīt par "klasicisma laikmetu". ”, kurā vadošā loma bija franču rakstniekiem un viņu čaklajiem studentiem citās.valstīs. Tie rakstnieki, kuri nepārprotami neiekļāvās klasicisma principu ietvaros, tika novērtēti kā “atpalikuši” vai “apmaldījušies”. Faktiski tika izveidoti divi termini, kuru nozīmes daļēji pārklājās: "klasiskais" - priekšzīmīgs, mākslinieciski perfekts, iekļauts pasaules literatūras fondā un "klasicisms" - attiecas uz klasicismu kā literāru kustību, kas iemieso mākslinieciskos principus. klasicisms.

“Klasicisms” ir 19.gadsimta beigu un 20.gadsimta sākuma literatūras vēsturē iekļauts jēdziens, kuru sarakstījuši kultūrvēsturiskās skolas zinātnieki (G.Lansons u.c.). Pēc šiem darbiem literatūras kritikā sāka aktīvi lietot terminu “klasicisms”. Klasicisma iezīmes galvenokārt noteica 17. gadsimta dramatiskā teorija un N. Boileau traktāts “Poētiskā māksla” (1674). Tā tika uzskatīta par kustību, kas orientēta uz seno mākslu, kuras idejas smeļas no Aristoteļa “Poētikas”, un, no otras puses, par absolūtās monarhijas laikmeta literatūru, kas iemieso absolūtistisko ideoloģiju.

Šīs klasicisma koncepcijas pārskatīšana gan ārzemju, gan pašmāju literatūrzinātnē notika 1950.–60. gados: no šī brīža vairums zinātnieku klasicismu sāka interpretēt nevis kā “absolūtisma māksliniecisku izpausmi”, bet gan kā “literāru kustību, piedzīvoja spilgtas uzplaukuma periodu 15. gadsimtā, absolūtisma nostiprināšanās un triumfa gados.” Jēdziens “klasicisms” saglabāja savu lomu arī tad, kad zinātnieki pievērsās neklasiskiem, baroka stila 15. gadsimta literatūras darbiem. Klasicisma definīcijā, pirmkārt, tika uzsvērta vēlme pēc izteiksmes skaidrības un precizitātes, stingra pakļaušanās noteikumiem (tā saucamās “trīs vienotības”) un salīdzinājums ar senajiem modeļiem.

Klasicisma rašanās un izplatība bija saistīta ne tikai ar absolūtās monarhijas nostiprināšanos, bet ar R. Dekarta racionālistiskās filozofijas rašanos un ietekmi, ar eksakto zinātņu, īpaši matemātikas, attīstību. 20. gadsimta pirmajā pusē klasicisms tika saukts par “16. gadsimta 60. gadu skolu” - periodu, kad franču literatūrā vienlaikus strādāja izcili rakstnieki - Rasīne, Moljē, La Fontens un Boileau.

Pamazām klasicisma pirmsākumi parādījās itāļu renesanses literatūrā: D. Cintio, J. Ts. Skaligera, L. Kastelvetro poētikā, D. Trisīno un T. Taso traģēdijās. “Sakārtotas manieres” meklējumi, “īstās mākslas” likumi tika atrasti gan angļu valodā (F. Sidnijs, B. Džonsons, D. Miltons, D. Dridens, A. Pops, D. Addisons), gan vācu valodā (M. Opics, G. Gotšeds, I. V. Gēte, F. Šillers) un tajā pašā itāļu (D. Čiabrera, V. Alfjēri) 17.-18. gs. Nozīmīgu vietu Eiropas literatūrā ieņēma arī apgaismības laikmeta krievu klasicisms (A.P. Sumarokovs, M.V. Lomonosovs, G.R. Deržavins u.c.). Tas viss ir licis mūsdienu pētniekiem uzskatīt klasicismu par vienu no svarīgākajām Eiropas mākslas dzīves sastāvdaļām vairāku gadsimtu garumā un par vienu no divām galvenajām literārajām kustībām, kas lika pamatus mūsdienu kultūrai.

2. Klasicisma kā literārās kustības pamatprincipi

Klasicisms veidojas, piedzīvojot citu viseiropas mākslas virzienu ietekmi, kas ar to tieši saskaras: tas sākas no pirms tam renesanses laikmeta estētikas un konfrontē baroka mākslu, kas ar to aktīvi līdzāspastāv, caurstrāvo apziņu vispārējās nesaskaņas, ko radījusi pagājušā laikmeta ideālu krīze. Turpinot dažas renesanses tradīcijas (apbrīnu par seniem cilvēkiem, ticību saprātam, harmonijas un proporcijas ideālu), klasicisms tam bija sava veida antitēze. Aiz ārējās harmonijas klasicismā slēpjas pasaules uzskata iekšējā antinomija, kas padarīja to līdzīgu barokam. Vispārīgais un individuālais, publiskais un personīgais, saprāts un sajūta, civilizācija un daba, kas renesanses mākslā parādījās kā vienots harmonisks veselums, klasicismā polarizējas un kļūst par savstarpēji izslēdzošiem jēdzieniem. Tas atspoguļoja jaunu vēsturisku stāvokli, kad politiskā un privātā sfēra sāka sadalīties, un sociālās attiecības sāka pārvērsties par atsevišķu un abstraktu spēku cilvēkiem.

Racionālisma principi (no latīņu valodas ratio - “saprāts, racionalitāte, lietderība, visa saprātīgums, Visuma harmonija, ko nosaka tā garīgais princips”), kas atbilst R. Dekarta un Dekarta filozofiskajām idejām, ir pamatā. klasicisma estētika. Dekarts aizstāvēja redzamā pasaules attēla neaizskaramību, kas atbilda absolūtās monarhijas valsts modelim, kas bija “sociālā piramīda”, kur augšpusē atradās monarhs, bet pārējie bija Viņa Majestātes pavalstnieki. Klasicisms literatūras mērķi formulēja kā prāta ietekmēšanu, lai labotu netikumus un izkoptu tikumu, kas skaidri pauda autora viedokli (piemēram, Korneils cildina varoņus, kas aizstāv valsti, absolūto monarhu). Saskaņā ar to no valstiskuma un apgaismības viedokļa ir jāveic neziņas, egoisma, feodālo ordeņu despotisma nosodīšana un cilvēka cieņas, pilsoniskā un morālā pienākuma apliecināšana. Tajā pašā laikā monarhija tika slavināta, gudri pārvaldot tautu un rūpējoties par izglītību. Klasicisti definē skatījumu uz mākslas darbu kā mākslīgu veidojumu – apzināti radītu, saprātīgi organizētu, loģiski konstruētu.

Prāta paaugstināšana notika uz jūtu noniecināšanas, apkārtējās realitātes tiešas uztveres rēķina. Radot mākslas darbu, rakstnieks visos iespējamos veidos centās pietuvoties senajiem modeļiem un stingri ievērot klasicisma teorētiķu speciāli šim izstrādātos noteikumus. Tas ierobežoja radošuma brīvību, atdalīja literatūru no dzīves, rakstnieku no modernitātes un tādējādi piešķīra viņa darbam nosacītu, mākslīgu raksturu. Pats galvenais ir tas, ka šī laikmeta sociāli politiskā sistēma, kas balstījās uz vienkāršo cilvēku apspiešanu, nekādi neatbilda saprātīgiem priekšstatiem par dabiskām, normālām cilvēku attiecībām.

Izvirzot “dabas atdarināšanas” principu, klasicisti par tā neaizstājamu nosacījumu uzskata stingru no antīkās poētikas (Aristotelis, Horācijs) un mākslas smelto nesatricināmo noteikumu ievērošanu, definējot mākslinieciskās formas likumus, kuros saprātīgi radošā darbība. izpaužas rakstnieka griba, pārvēršot dzīves materiālu skaistā, loģiski slaidā un skaidrā mākslas darbā. Dabas mākslinieciskā pārtapšana, dabas pārtapšana skaistā un cildenā vienlaikus ir arī tās augstāko zināšanu akts – māksla tiek aicināta atklāt Visuma ideālo modeli, kas bieži slēpjas aiz realitātes ārējā haosa un nesakārtotības. Tāpēc prāts, izprotot ideālo modeli, darbojas kā “augstprātīgs” princips attiecībā uz individuālajām īpašībām un dzīves dzīvo dažādību.

Klasicismam estētiska vērtība ir tikai vispārīgajam, ilgstošajam un mūžīgajam. Katrā parādībā klasicisms tiecas atrast un notvert savas būtiskās, stabilās iezīmes (tas ir saistīts ar apelāciju uz senatni kā absolūtu virsvēsturisku estētisku normu, kā arī ar rakstzīmju rakstīšanas principiem, kas darbojas kā iemiesojums jebkurai sociālajai vai. garīgie spēki). Klasicisma tēls tiecas uz modeli, kurā dzīve tiek apstādināta tās ideāli mūžīgajā formā, tas ir īpašs spogulis, kur indivīds pārvēršas vispārīgajā, īslaicīgais par mūžīgo, reālais par ideālu, vēsture par mītu, tas attēlo to, kas ir visur un tas, kas īstenībā nekur nav. Viņš ir saprāta un kārtības triumfs pār haosu un dzīves plūstošo empīrismu. Cildenu ētisku ideju iemiesojums harmoniski skaistās, tām adekvātās formās piešķir utopisma pieskaņu darbiem, kas tapuši pēc klasicisma kanoniem, kas arī tāpēc, ka klasicisma estētika piešķir lielu nozīmi sociālajam un izglītojošajam. mākslas funkcija.

Klasicisma estētika nosaka stingru žanru hierarhiju, kas tiek iedalīta “augstajos” (traģēdija, eposs, oda, varoņdzejolis u.c.), kuru sfēra bija sabiedriskā dzīve vai reliģijas vēsture, bet varoņi bija monarhi, ģenerāļi. , mitoloģiskie tēli, reliģiskie askēti) un “zemais” (komēdija, satīra, fabula), atainojot vidusšķiras cilvēku privāto ikdienu. Starpvietu ieņēma “vidējie” žanri (drāma, vēstule, elēģija, idille, sonets, dziesma), atainojot indivīda iekšējo pasauli. Viņiem nebija nozīmīga loma literārajā procesā. Žanru klasifikācija balstījās uz "trīs stilu" (augsto, zemo un vidējo) teoriju, kas pazīstama kopš seniem laikiem. Katram žanram tika noteikts viens no stiliem, katram žanram ir stingras robežas un skaidras formālas īpašības. Nav pieļaujams cildenā un pamata, traģiskā un komiskā, varonīgā un parastā sajaukums.

Klasicisma darbu, galvenokārt traģēdiju, varoņi bija “augstie”: karaļi, prinči, ģenerāļi, vadoņi, muižnieki, augstie garīdznieki, dižciltīgie pilsoņi, kuri rūpējās par tēvzemes likteni un kalpoja tai. Varoņi tika attēloti tikai vārsmā un cildenā stilā, jo proza ​​tika uzskatīta par pazemojošu, “nicināmu” augstām amatpersonām. Komēdijās tika attēlotas ne tikai augstas amatpersonas, bet arī dzimtcilvēki un dzimtcilvēki.

Klasicisma darbos personāži tika iedalīti stingri pozitīvos un negatīvos, tikumīgos, ideālos, individualitātes nepieņemošajos, kas rīkojas pēc saprāta pavēles, un netikumu nesējos, savtīgu kaislību tvērienos. Tajā pašā laikā pozitīvo tēlu attēlojumā bija redzams shematisms, spriešana, tas ir, tieksme no autora viedokļa moralizēt argumentāciju.

Rakstzīmes, kā likums, bija vienrindas: varonis personificēja jebkuru īpašību (kaislību) - inteliģenci, drosmi, drosmi, cēlumu, godīgumu vai alkatību, viltu, skopumu, nežēlību, glaimi, liekulību, lielīšanos (piemēram, galvenā iezīme Mitrofans filmā “Aizaudzis” - slinkums). Varoņi tika attēloti statiski, bez rakstura evolūcijas. Patiesībā tie bija tikai masku attēli. Bieži tika izmantoti varoņu “runājošie” uzvārdi (Tartuffe, Pravdin).

Klasisko rakstnieku darbos vienmēr ir bijis konflikts starp labo un ļauno, saprātu un stulbumu, pienākumu un jūtām, tas ir, tā sauktais stereotipiskais konflikts, kurā uzvarēja labais, saprāts un pienākums. Citiem vārdiem sakot, klasicisma darbos netikums vienmēr tika sodīts, un tikumība uzvarēja. Līdz ar to realitātes attēlojuma abstraktums un konvencionalitāte.

Klasicisma varoņi runāja pompozā, svinīgā, pacilātā valodā. Rakstnieki, kā likums, izmantoja tādus poētiskus līdzekļus kā slāvismi, hiperbola, metafora, personifikācija, metonīmija, salīdzinājums, antitēze, emocionālie epiteti, retoriski jautājumi un izsaukumi, aicinājumi, mitoloģiski salīdzinājumi. Dominēja zilbju versifikācija un tika izmantots Aleksandrijas dzejolis. Varoņi sniedza garus monologus, lai pilnīgāk atklātu savus uzskatus, uzskatus un principus. Šādi monologi bremzēja lugas darbību.

Dramaturģijā dominēja “trīs vienotības” teorija - vieta (visa lugas darbība norisinājās vienuviet), laiks (notikumi lugā attīstījās dienas gaitā), darbība (uz skatuves notiekošais). tā sākums, attīstība un beigas, kamēr nebija “papildu” epizožu un varoņu, kas nav tieši saistīti ar galvenā sižeta attīstību). Klasicisma piekritēji parasti aizņēmās sižetus darbiem no senās vēstures vai mitoloģijas. Klasicisma noteikumi prasīja loģisku sižeta attīstību, kompozīcijas harmoniju, valodas skaidrību un lakonismu, racionālu skaidrību un stila cēlu skaistumu.

nodaļa II

1. Klasicisma attīstības iezīmes franču literatūrā

Franču klasicisma poētika iegūst aprises un pamazām realizējas cīņā pret smalko literatūru un burleku, bet pilnīgu un sistemātisku izpausmi tā iegūst tikai franču māksliniecisko pieredzi vispārinošā N. Boileau (1674) “Poētiskajā mākslā”. 17. gadsimta literatūra.

Klasicisma dzejas un poētikas pamatlicējs bija F.Mālherbe. Viņa veikto valodas un dzejas reformu nostiprināja Francijas akadēmija, kurai tika uzticēts izveidot vispārsaistošu lingvistisku un literāru kanonu. Klasicisma vadošais žanrs bija traģēdija, risinot gadsimta svarīgākās sociālās un morālās problēmas. Sociālie konflikti tajā attēloti kā atspoguļoti varoņu dvēselēs, saskaroties ar nepieciešamību izvēlēties starp morālo pienākumu un personīgām kaislībām. Šī sadursme atspoguļoja topošo cilvēka publiskās un privātās eksistences polarizāciju, kas noteica arī tēla struktūru. Vispārējā, sociālā būtība, domājošais, racionālais “es” iebilst pret varoņa tiešo individuālo eksistenci, kurš, raugoties no saprāta viedokļa, it kā no malas pēta sevi, reflektē, nīkuļo ar savu šķelšanos, jūt obligāti jākļūst vienlīdzīgam ar viņa ideālo “es”.

Agrīnā stadijā (P. Kornejā) šis imperatīvs saplūst ar pienākumu pret valsti, un vēlāk (J. Racinē), palielinoties valsts atsvešinātībai, tas zaudē savu politisko saturu un iegūst ētisku raksturu. Iekšējā sajūta par tuvojošos absolūtisma sistēmas krīzi atspoguļojas Rasīnes traģēdijās un apstāklī, ka ideāli harmoniska mākslinieciskā konstrukcija ir pretrunā ar tajās valdošo aklo un spontānu kaislību haosu, kura priekšā ir prāts un griba. cilvēks ir bezspēcīgs.

Franču klasicismā augstu attīstību sasniedza arī “zemie” žanri - fabula (J. Lafontēns), satīra (Boileau), komēdija (Moljērs). Tieši “zemajos” žanros, kuru tēls būvēts nevis ideālā vēsturiskās vai mitoloģiskās pagātnes distancē, bet tiešas saskares zonā ar modernitāti, izveidojās reālistiskais princips. Tas galvenokārt attiecas uz Moljēru, kura darbs absorbēja dažādas ideoloģiskas un mākslinieciskas kustības un lielā mērā noteica literatūras turpmāko attīstību.

Klasicisma ietvaros attīstās arī proza, kurai raksturīgs kaislību tipizējums, analītiskās īpašības, precizitāte un stila skaidrība (morālistu F. Larošfūka, B. Paskāla, Ž. La Brujēra proza, kā arī psiholoģiskā M. M. Lafajeta romāns).

Franču klasiķu domāšanas žanriskais raksturs noveda pie tā, ka katrs no rakstniekiem veicināja viena vai otra žanra attīstību, kas ieņēma hierarhisku vietu vispārējā žanru sistēmā.

J. Racina darbā dominējošais žanrs bija psiholoģiskā traģēdija: "Andromache", "Phaedra" utt. Racine uzskatīja, ka darba pamatā ir racionalitāte: "veselais saprāts un saprāts vienmēr bija viens un tas pats." Dramaturgs atteicās no “ideālā” varoņa: “Varoņiem ir jābūt vidējiem tikumiem, tas ir, tikumiem, kas spēj uz vājumu.”

P.Korneila daiļradē vadošais žanrs bija politiskā traģēdija: “Sids”, “Horācijs” uc Viņa lugās galvenais konflikts ir jūtu un pienākumu cīņa pret valsti, tēvzemi, karali un sabiedrību. "Traģēdijai," viņš iebilda, "vajadzīga cēlāka un drosmīgāka aizraušanās nekā mīlestība...". Tāpēc Korneila traģēdija veidojas kā politisks traktāts par vēsturiskā laikmeta dramaturga mūsdienu problēmām.

Vadošais žanrs J.-B. Moljērs - “augsta komēdija” (“Tartuffe”, “The Miser” utt.). Moljēram komēdija pārstāja būt “zemais” žanrs: viņa labākās lugas sauca par “augsto komēdiju”, jo tajās, tāpat kā traģēdijā, tika atrisinātas gadsimta svarīgākās sociālās, morālās un filozofiskās problēmas. Moljērs izvirzīja prasību pēc skatuves patiesības. Viņš apgalvoja: "Teātris ir sabiedrības spogulis." Viņa lugas pārsvarā bija satīriskas. "Mēs," atzīmēja komiķis, "darām smagu triecienu netikumiem, pakļaujot tos vispārējai izsmieklam." Moljērs sižeta un konflikta attīstību pakārtoja nevis rakstura izpaušanai, bet gan centrēja tēlu uz galvenās varoņa iezīmes noteikšanu.

Nonākot pagrimuma periodā 17. gadsimta beigās, klasicisms atdzima apgaismības laikmetā. Jauns, izglītojošs klasicisms līdzās pastāv visu 18. gadsimtu. ar izglītības reālismu, un līdz gadsimta beigām tā atkal kļuva par dominējošo mākslas kustību. Apgaismības piekritēji lielā mērā turpina 17. gadsimta klasicisma tradīcijas. Viņiem šķita tuva klasicismā pausta pozīcija par cilvēku, kurš apzināti attiecas pret pasauli un sevi, spēj pakārtot savus centienus un kaislības sociālajam un morālajam pienākumam.

Taču mainās apgaismības klasicisma sociāli politiskā orientācija. Klasicisma tradīcijās Voltērs rada traģēdijas, kas caurstrāvotas ar cīņu pret reliģisko fanātismu, absolūtistisko apspiešanu un brīvības patosu. Apelācija uz senatni kā ideālu prototipu pasauli, kas bija klasicisma, tostarp apgaismības, būtība, bija dziļi iesakņojusies apgaismības ideoloģijā. Tur, kur apgaismotāji centās iekļūt dzīves ārējā empīriskumā, iziet ārpus privātās dzīves robežām, viņi parasti atradās ideālu abstrakciju pasaulē, jo visās savās konstrukcijās viņi vadījās no izolētā indivīda un neskatījās. par cilvēka būtību viņa eksistences sociālajos apstākļos nevis vēsturē, bet gan abstrakti izprastajā cilvēka dabā. Lielās franču revolūcijas literatūra, kas varonīgos centienus ietērpa senajos mītos un leģendās (M. J. Šenjē un citos darbos), ir cieši saistīta ar izglītības klasicismu.

Napoleona impērijas laikmetā klasicisms zaudēja savu dzīvo, progresīvo saturu. Tomēr kā epigoniska kustība tā pastāvēja Francijā līdz 30. un 40. gadiem. 19. gadsimts

2. Klasicisma attīstības iezīmes krievu literatūrā

Klasicisms Krievijā radās 18. gadsimta otrajā ceturksnī. Pētera laikmeta ideoloģiskajā ietekmē (ar savu patosu par indivīda beznosacījumu pakļaušanu apzināti izprastām nacionālajām interesēm) pirmo krievu apgaismotāju - jaunās krievu literatūras pamatlicēju Kantemira, Trediakovska, Lomonosova daiļradē.

V.I. Fedorovs ierosina sadalīt klasicisma veidošanās vēsturi Krievijā vairākos periodos:

1. periods: Pētera laika literatūra, kurai ir pārejas raksturs. Galvenā iezīme ir intensīvais “sekularizācijas” process (tas ir, reliģiskās literatūras aizstāšana ar laicīgo literatūru - 1689-1725). Galvenie žanri šajā posmā bija oratoriskā proza, politiski traktāti un sprediķi, kas vērsti pret Pētera I reformām. Šajā periodā parādījās pirmais laikraksts "Vedomosti", parādījās mācību grāmatas, dzeja, stāsti, drāma. Visizcilākā figūra, viens no izglītotākajiem cilvēkiem bija Feofans Prokopovičs.

3. periods: 1760-1770 - tālāka klasicisma evolūcija, satīras uzplaukums, sentimentālisma rašanās priekšnoteikumu rašanās. Šajā periodā aktīvi attīstījās parodiju žanri, humoristiski dzejoļi, stāsti, tika izdoti literārie žurnāli.

4. periods: pēdējais ceturtdaļgadsimts - klasicisma krīzes sākums, sentimentālisma rašanās, reālistisku tendenču nostiprināšanās. Pēdējā, 4. perioda literatūra attīstījās apvērsumu, sociālo sprādzienu un ārzemju revolūciju laikā (amerikāņu, franču). Šajā periodā komiskā opera, Fonvizina darbs (fabulas, dziesmas, komēdijas), Deržavina (odas), Radiščeva ("Ceļojums no Sanktpēterburgas uz Maskavu" autors), Krilova (fabulas, komēdijas) darbs. , traģēdijas) uzplauka.

Klasicisma ideoloģijā galvenais ir valstisks patoss. Par augstāko vērtību tika pasludināta 18. gadsimta pirmajās desmitgadēs radītā valsts. Klasicisti, Pētera reformu iedvesmoti, ticēja tās tālākas uzlabošanas iespējai. Viņiem tas šķita saprātīgi strukturēts sociāls organisms, kur katra šķira pilda tai uzticētos pienākumus. “Zemnieki ara, tirgotāji tirgojas, karotāji aizstāv tēviju, tiesneši spriež, zinātnieki kultivē zinātni,” rakstīja A. P. Sumarokovs. Krievu klasiķu valstiskais patoss ir dziļi pretrunīga parādība. Tas atspoguļoja progresīvās tendences, kas saistītas ar Krievijas galīgo centralizāciju, un tajā pašā laikā - utopiskas idejas, kas izriet no apgaismotā absolūtisma sociālo iespēju nepārprotamas pārvērtēšanas.

Tikpat pretrunīga ir klasiķu attieksme pret cilvēka “dabu”. Tās pamats, pēc viņu domām, ir savtīgs, bet tajā pašā laikā pakļauts izglītībai un civilizācijas ietekmei. Galvenais tam ir saprāts, ko klasiķi pretstatīja emocijām un “kaislībām”. Saprāts palīdz apzināties “pienākumu” pret valsti, savukārt “kaislības” novērš uzmanību no sabiedriski lietderīgām aktivitātēm. “Tikums,” rakstīja Sumarokovs, “mēs neesam parādā savai dabai. Morāle un politika padara mūs pēc apgaismības, saprāta un sirds šķīstīšanas noderīgus kopējam labumam. Bez tā cilvēki sen būtu viens otru iznīcinājuši bez pēdām.

Krievu klasicisma unikalitāte slēpjas tajā, ka savā veidošanās laikmetā tas apvienoja patosu kalpot absolūtisma valstij ar agrīnās Eiropas apgaismības idejām. Francijā 18.gs. absolūtisms jau bija izsmēlis savas progresīvās iespējas, un sabiedrību gaidīja buržuāziskā revolūcija, kuru ideoloģiski sagatavoja franču apgaismotāji. Krievijā 18. gadsimta pirmajās desmitgadēs. Absolutisms joprojām bija valsts progresīvo pārveidojumu priekšgalā. Tāpēc krievu klasicisms savas attīstības pirmajā posmā pārņēma dažas savas sociālās doktrīnas no apgaismības laikmeta. Tie, pirmkārt, ietver apgaismotā absolūtisma ideju.

Krievu klasicisms izcēlās ar pastāvīgu pievilcību nacionālajām tēmām, priekšmetiem no krievu realitātes, no Krievijas vēstures. Nacionālo ideju sludināšanā, cilvēka sabiedriski noderīgo, pilsonisko īpašību veidošanā, antidespotiskas ievirzes attīstībā, izglītības virzienos slēpjas krievu klasicisma objektīvi progresīvā nozīme, tā saistība ar dzīvi un tautu. tuvāk.

Krievu klasicismā izpaudās apsūdzības-reālistiska tendence, kas izteikta satīrā, komēdijā un fabulā, kas pārkāpa tradicionālajam klasicismam raksturīgo abstraktā realitātes attēlojuma principu. Bija liela saikne ar tautas mākslu, kas krievu klasicisma darbiem piešķīra demokrātisku nospiedumu, savukārt Rietumeiropas klasicisms izvairījās no tautas izteicienu iekļaušanas un folkloras paņēmienu izmantošanas.

3. Klasicisms citās Eiropas literatūrās

Franču literatūras ietekmē klasicisms attīstījās arī citās Eiropas valstīs: Anglijā (A. Pope, Dž. Addisons), Itālijā (V. Alfjēri, daļēji Ugo Foskolo), Vācijā (Gotšeds, Šillers, Gēte). Tomēr Eiropas literatūrā klasicisms nav kļuvis tik plaši izplatīts kā franču un krievu valodā.

Gotšeda klasicisma darbi, kas pilnībā bija vērsti uz franču modeļiem, neatstāja būtiskas pēdas vācu literatūrā, un tikai 18. gadsimta otrajā pusē. kā oriģināls mākslas fenomens parādās jauns vācu klasicisms (tā sauktais Veimāras klasicisms). Atšķirībā no franču valodas tas aktualizē morālās un estētiskās problēmas. Tās pamatus lika I. I. Vinkelmans, bet augstāko uzplaukumu tas sasniedza kopā ar I. V. Gēti un F. Šilleru viņu Veimāras darbības periodā. Polisdemokrātijas apstākļos radušos grieķu klasikas “cēlo vienkāršību”, harmoniju un māksliniecisko pilnību vācu dzejnieki pretstatīja vācu realitātes un visas mūsdienu civilizācijas niecībai, kas kropļo cilvēku. Šillers un daļēji Gēte meklēja mākslā galveno harmoniskas personības audzināšanas līdzekli un, pievēršoties senatnei, centās radīt jaunu, modernu augsta stila literatūru, kas spēj izpildīt šo uzdevumu.

4. Krievu klasicisma atšķirīgās iezīmes no Francijas un citu Eiropas valstu klasicisma

Atšķirībā no 17. gadsimta franču klasicisma. un tieši saskaņā ar apgaismības laikmetu krievu klasicismā 30.-50.gados milzīga vieta tika atvēlēta zinātnēm, zināšanām un apgaismībai. Valsts ir veikusi pāreju no baznīcas ideoloģijas uz laicīgo. Krievijai bija vajadzīgas precīzas, sabiedrībai noderīgas zināšanas. Par zinātnes priekšrocībām Lomonosovs runāja gandrīz visās savās odās. Kantemira pirmā satīra “Tavam prātam. Par tiem, kas zaimo mācību." Pats vārds “apgaismots” apzīmēja ne tikai izglītotu cilvēku, bet pilsoni, kuram zināšanas palīdzēja apzināties atbildību sabiedrības priekšā. “Nezināšana” nozīmēja ne tikai zināšanu trūkumu, bet vienlaikus arī neizpratni par savu pienākumu pret valsti.

18. gadsimta Rietumeiropas mācību literatūrā, īpaši tās attīstības vēlākajā posmā, “apgaismību” noteica pretestības pakāpe pastāvošajai kārtībai. Krievu 30. un 50. gadu klasicismā “apgaismība” tika mērīta ar civildienesta mērauklu absolūtistiskajai valstij. Krievu klasiķi - Kantemirs, Lomonosovs, Sumarokovs - bija tuvu apgaismotāju cīņai pret baznīcu un baznīcas ideoloģiju. Bet, ja Rietumos tas bija par reliģiskās tolerances principa un dažos gadījumos ateisma aizstāvēšanu, tad krievu apgaismotāji 18. gadsimta pirmajā pusē. nosodīja garīdznieku nezināšanu un rupjo morāli, aizstāvēja zinātni un tās piekritējus no baznīcas varas vajāšanas. Jau pirmie krievu klasiķi apzinājās izglītojošo ideju par cilvēku dabisko vienlīdzību. "Tava kalpa miesa ir viena," Kantemirs norādīja muižniekam, kurš sitis sulaini. Sumarokovs atgādināja “cildenajai” šķirai, ka “dzimis no sievietēm un no dāmām // Ādams bez izņēmuma ir visu priekštecis”. Bet šī tēze tolaik vēl nebija iemiesota prasībā pēc visu šķiru vienlīdzības likuma priekšā. Kantemirs, balstoties uz “dabisko likumu” principiem, aicināja muižniekus izturēties humāni pret zemniekiem. Sumarokovs, norādot uz muižnieku un zemnieku dabisko vienlīdzību, pieprasīja, lai tēvzemes “pirmie” ar izglītības un dienesta palīdzību apliecinātu savu “cildenumu” un komandējošo stāvokli valstī.

Tīri mākslas jomā krievu klasicisti saskārās ar tik sarežģītiem uzdevumiem, ko viņu Eiropas brāļi nezināja. 17. gadsimta vidus franču literatūra. jau bija labi attīstīta literārā valoda un laicīgie žanri, kas bija izveidojušies ilgu laiku. Krievu literatūra 18. gadsimta sākumā. nebija ne viena, ne otra. Tāpēc tā bija 18. gadsimta otrās trešdaļas krievu rakstnieku daļa. Uzdevums krita ne tikai radīt jaunu literāro kustību. Viņiem bija jāreformē literārā valoda, jāpārvalda līdz tam Krievijā nezināmie žanri. Katrs no viņiem bija pionieris. Kantemirs lika pamatus krievu satīrai, Lomonosovs leģitimizēja odas žanru, Sumarokovs darbojās kā traģēdiju un komēdiju autors.

Literārās valodas reformas jomā galvenā loma piederēja Lomonosovam. Krievu klasiķiem bija arī tik nopietns uzdevums kā krievu versifikācijas reforma, zilbju sistēmas aizstāšana ar zilbiski tonisko. Trediakovskis uzrakstīja traktātu “Jauna un īsa krievu dzejoļu komponēšanas metode”, kurā viņš pamatoja jaunās, zilbiski toniskās sistēmas pamatprincipus. Lomonosovs savā diskusijā “Par baznīcas grāmatu lietošanu krievu valodā” veica literārās valodas reformu un ierosināja doktrīnu “trīs mierīgi”.

Secinājums

Rezumējot vēlreiz jāatzīmē, ka klasicisms bija viens no galvenajiem virzieniem 17. gadsimta – 19. gadsimta sākuma literatūrā, kura svarīga iezīme bija pievilcība antīkās literatūras un mākslas tēliem un formām kā ideālai estētikai. standarta. Klasicisma estētika balstās uz racionālisma principiem, kas apliecina uzskatu par mākslas darbu kā apzināti radītu, saprātīgi organizētu un loģiski konstruētu radījumu. Attēliem klasicismā nav individuālu iezīmju, jo tie galvenokārt tiek atzīti, lai attēlotu stabilas, vispārīgas īpašības, kas darbojas kā jebkādu sociālo vai garīgo spēku iemiesojums. Ir izveidota stingra žanru hierarhija, kas tiek sadalīta augstajā, zemajā un vidējā. Katram žanram ir stingras robežas un skaidras formālas īpašības. Klasiskā dramaturģija iedibināja tā saukto “vietas, laika un darbības vienotības principu”, kas arī bija stingri jāievēro. Šīs ir galvenās klasicisma kā literārās kustības iezīmes, kas tika identificētas pētījuma laikā.

Ne maza nozīme ir arī tam, ka klasicismam bija nacionāli varianti, bieži vien diezgan būtiski atšķirīgi viens no otra. Šīs atšķirības galvenokārt bija saistītas ar vēlmēm žanru un tēmu izvēlē. Sarežģītākais un pretrunīgākais attīstības ceļš krita uz krievu klasicisma daļu, jo šīs literārās kustības rašanās laikmetā Krievijā nebija pamata tās attīstībai, kas nozīmēja versifikācijas reformu. Eiropas klasicisma iezīmes Krievijā izpaudās visskaidrāk pārstāvētajā pilsoniski patriotiskajā patosā, izteiktā satīriskā un apsūdzības tieksmē, kā arī literatūras saiknē ar tautas mākslas pirmsākumiem.

Kā jebkura liela literatūras kustība, klasicisms, faktiski atstājis skatuvi, turpina dzīvot vēlāko laikmetu literatūrā un pat daļēji mūsdienu literatūrā. Klasicisms mantojis viņas augsto pilsonisko patosu, cilvēka atbildības principu pret sabiedrību, pienākuma ideju, kas balstīta uz personisku, egoistisku principu apspiešanu vispārējo valsts interešu vārdā.

Bibliogrāfija

1. Kozlova, N. P. Early European classicism / Literary manifestos of Western European classicists. - M., 1980. gads.

2. Krupčanova, L. M. Ievads literatūras kritikā: mācību grāmata. universitātēm. – M.: ONIX, 2007.

3. Orlovs, P. A. 18. gadsimta krievu literatūras vēsture: mācību grāmata. universitātei – M. : Augstskola, 1991. gads.

4. Pakhsaryan N. 17.-18.gadsimta franču literatūra - (http://www.natapa.msk.ru/biblio/works/classicus.htm).

5. Pospelovs, G. N. Literatūras vēsturiskās attīstības problēmas. M., Izglītība, 1972. gads.

Klasicisms

Klasicisms (pirmšķirīgs, priekšzīmīgs) ir mākslas un literatūras virzība, kas šo nosaukumu ieguvusi, jo uzskatīja klasisko seno (sengrieķu un romiešu) mākslu par ideālu, priekšzīmīgu, perfektu, harmonisku. Klasicisma piekritēji savu mērķi saskatīja tuvināšanās senajiem modeļiem, tos atdarinot (klasicistu daiļradē plaši izmantoti senie motīvi, sižeti, tēli, mitoloģijas elementi).

Klasicisms radās renesanses beigās un veidojās Francijā 17. gadsimta vidū Luija XIV vadībā. Klasicisma rašanās ir saistīta ar centralizētas valsts veidošanos, monarhijas nostiprināšanos un “apgaismotā” absolūtisma ideāliem.

Klasicisma kodeksu (noteikumu kopumu) apkopojis franču dzejnieks un kritiķis N.Bulo savā poētiskajā traktātā “Poētiskā māksla” (1674). Sumarokovs bija pirmais, kurš 1752. gadā šo darbu pārtulkoja krievu valodā, apliecinot tā pielietojamību krievu literatūrā.

Klasicisms savu virsotni Francijā sasniedza P. Korneļa (“Cid”, “Horace”, “Cinna”), J. Racine (“Britannicus”, “Mithridates”, “Phaedra”), F. Voltēra (“Brutus”) traģēdijās. ”, “Tancred”), J. B. Moljēra komēdijās (“Skopais”, “Buržuānis muižniecībā”, “Mizantrops”, “Tartufe jeb krāpnieks”, “Iedomātais invalīds”), fabulās. J. de La Fonteina F. Larošfūka, Dž. Labrujēra prozā; Vācijā Veimāras perioda darbos J. V. Gēte (“Romas elēģijas”, drāma “Egmonts”) un I. F. Šillera (“Oda priekam” ”, drāma “Laupītāji”, “Fiesko sazvērestība”, “Viltība un mīlestība”).

Klasicismam kā mākslas kustībai ir savas īpatnības un principi.

Kults, saprāta dominēšana kā patiesības un skaistuma augstākais kritērijs, personīgo interešu pakļaušana pilsoniskā pienākuma un valsts likumu cēlajām idejām. Klasicisma filozofiskais pamats bija racionālisms (no latīņu haIo - saprāts, racionalitāte, lietderība, visa racionāls derīgums, Visuma harmonija, ko nosaka tā garīgais princips), kura dibinātājs bija R. Dekarts.

No valstiskuma un apgaismības viedokļa feodālās kārtības neziņas, egoisma un despotisma nosodīšana; monarhijas slavināšana, kas saprātīgi pārvalda tautu un rūpējas par izglītību; cilvēka cieņas, pilsoniskā un morālā pienākuma apliecinājums. Citiem vārdiem sakot, klasicisms formulēja literatūras mērķi kā prāta ietekmēšanu, lai labotu netikumus un tikumības audzināšana, un tas skaidri izteica autora nostāju (piemēram, Korneils slavina varoņus, kas aizstāv valsti, absolūto monarhu; Lomonosovs slavina Pēteri Lielo kā ideālu monarhu).

klasicisma varoņi, galvenokārt traģēdijas, bija “augstās”: karaļi, prinči, ģenerāļi, vadoņi, muižnieki, augstie garīdznieki, dižciltīgie pilsoņi, kas rūpējās par tēvzemes likteni un kalpoja tai. Komēdijās tika attēlotas ne tikai augstas amatpersonas, bet arī dzimtcilvēki un dzimtcilvēki.

Varoņi tika strikti sadalīti pozitīvajos un negatīvajos, tikumīgajos, ideālajos, bez individualitātes, darbojoties pēc saprāta pavēles, un netikumu nesējos savtīgu kaislību varā. Tajā pašā laikā pozitīvo tēlu attēlojumā bija redzams shematisms, spriešana, tas ir, tieksme no autora viedokļa moralizēt argumentāciju.

Varoņi bija vienveidīgi: varonis personificēja jebkuru īpašību (kaislību) - inteliģenci, drosmi, drosmi, cēlumu, godīgumu vai alkatību, viltību, skopumu, nežēlību, glaimi, liekulību, lielīšanos (Puškins atzīmēja: “Moljērā skopums ir skops). - un tikai..."; Mitrofana galvenā iezīme filmā "Nepilngadīgais" ir slinkums).

Varoņi tika attēloti statiski, bez rakstura evolūcijas. Būtībā tie bija tikai masku attēli (kā Belinskis teica, “attēli bez sejām”).

Varoņu “runājošie” vārdi (Tartuffe, Skotinin, Pravdin).

Labā un ļaunā, saprāta un stulbuma, pienākuma un jūtu konflikts, kurā vienmēr uzvarēja labais, saprāts un pienākums. Citiem vārdiem sakot, klasicisma darbos netikums vienmēr tika sodīts, un tikums triumfēja (piemēram, Fonvizina “Minorā”). Līdz ar to abstrakcija, realitātes attēlojuma konvencionalitāte, klasicisma metodes konvencionalitāte.

Varoņi runāja pompozā, svinīgā, pacilātā valodā; tika izmantoti tādi poētiski līdzekļi kā slāvismi, hiperbola, metafora, personifikācija, metonīmija, salīdzinājums, antitēze, emocionālie epiteti (“auksts līķis”, “bāla piere”), retoriski jautājumi un izsaukumi, aicinājumi, mitoloģiski salīdzinājumi (Apollo, Zevs, Minerva, Neptūns, Boreass). Dominēja zilbju versifikācija, un tika izmantots Aleksandrijas dzejolis.

Varoņi sniedza garus monologus, lai pilnīgāk atklātu savus uzskatus, uzskatus un principus. Šādi monologi bremzēja lugas darbību.

Stingra gradācija, žanru hierarhija. “Augstie” žanri (traģēdija, varoņpoēma, oda) atspoguļoja valsts dzīvi, vēsturiskos notikumus un senās tēmas. “Zemie” žanri (komēdija, satīra, fabula) tika pārveidoti par ikdienas mūsdienu privātās dzīves sfēru. Starpvietu ieņēma “vidējie” žanri (drāma, vēstījums, elēģija, idille, sonets, dziesma), kas ataino indivīda iekšējo pasauli; tiem nebija nozīmīga loma literārajā procesā (šo žanru uzplaukums nāks vēlāk). Žanru klasifikācija balstījās uz "trīs stilu" (augsts, vidējs, zems) teoriju, kas pazīstama kopš seniem laikiem. Katram žanram bija viens no šiem stiliem; novirzes nebija atļautas.

Nedrīkstēja sajaukt cildeno un pamatīgo, traģisko un komisko, varonīgo un parasto.

Varoņi tika attēloti tikai dzejolī un cildenā stilā. Proza tika uzskatīta par pazemojošu, “nicināmu” augstām amatpersonām.

Dominēja dramaturģijā "trīs vienotības" teorija- vieta (visa lugas darbība norisinājās vienuviet), laiks (notikumi lugā attīstījās dienas gaitā), darbība (uz skatuves notiekošajam bija sākums, attīstība un beigas, kamēr nebija “papildu” epizodes vai varoņi, kas nebija tieši saistīti ar galvenā sižeta attīstību).

Klasicisma piekritēji parasti aizņēmās sižetus darbiem no senās vēstures vai mitoloģijas. Klasicisma noteikumi prasīja loģisku sižeta attīstību, kompozīcijas harmoniju, valodas skaidrību un lakonismu, racionālu skaidrību un stila cēlu skaistumu.

Krievu klasicisms. Krievijā vēsturisko apstākļu dēļ (absolūtās monarhijas izveidošanās laikā) klasicisms parādījās vēlāk, no 18. gadsimta 20. gadu beigām, pastāvot līdz 19. gadsimta 20. gadiem. Tajā pašā laikā krievu klasicisma attīstībā jāredz savi periodi un attiecīgi arī šo periodu pārstāvji.

Agrīnais klasicisms: A. D. Kantemirs (poētiskās satīras), V. K. Trediakovskis (dzejolis “Tilemahida”, oda “Par Gdaņskas padošanos”).

Klasicisma ziedu laiki (40.-70. gadi): M. V. Lomonosovs (odas “Imperatores Elizabetes Petrovnas troņa kāpšanas dienā”, “Par Hotinas sagrābšanu”; traģēdija “Tamira un Selims”, dzejolis “Pēteris Lielais” ”, cikla dzejoļi “Saruna ar Anakreonu”, satīra “Himna bārdai”), A. P. Sumarokovs (traģēdijas “Horevs”, “Sinavs un Truvors”, “Izlikšanās Dmitrijs”, “Semīra”; komēdijas “Sargs”, “The Mantkārīgs cilvēks”, “Iztēles dzeguze”; fabulas, satīras; teorētiskais traktāts “Epistole par dzeju”, kura pamatā ir Boilo “Poētiskā māksla”, vienlaikus ieviešot noteiktas izmaiņas, kas saistītas ar pieaugošo interesi par indivīda iekšējo dzīvi).

Vēlais klasicisms: D. I. Fonvizins (komēdijas “Brigadieris”, “Pamežaudzis”), Ja. B. Kņažņins (traģēdijas “Dido”, “Rosslavs”, “Vadims Novgorodskis”; komēdija “Lielības vīrs”), V. A. Ozerovs (traģēdijas “Edips Atēnās” ”, “Fingāls”, “Dmitrijs Donskojs”), P. A. Plavilščikovs (komēdijas “Bobiļs”, “Sidelets”), M. M. Heraskovs (dzejolis “Rossijada”, traģēdijas “Borislavs”, “Venēcijas mūķene”), G. R. Deržavins (odas “ Felica”, “Dievs”, “Dievs”, “Ūdenskritums”, “Ismaēla sagūstīšanai”; anakreontiski dzejoļi), A. N. Radiščevs (oda “Brīvība”, stāsts “V. F. Ušakova dzīve”).

Vēlīnā klasicisma pārstāvju darbos jau manāmi asni un reālisma tendences(piemēram, dzimtbūšanas nosacīto negatīvo tēlu raksturīgo iezīmju atjaunošana, reālistiski ikdienas dzīves apraksti, satīriska denonsēšana, žanru sajaukšana, “nomierināšana”), notiek klasicisma un tā konvenciju iznīcināšana; Klasicisma iezīmes ir saglabātas diezgan ārēji.

Krievu klasicisms izteica apgaismotās krievu muižniecības pasaules uzskatu, psiholoģiju un gaumi, kas izvirzījās Pētera Lielā laikā.

Krievu klasicisma oriģinalitāte. Augsts pilsoniski patriotisks patoss, kas izpaužas galvenokārt apelācijā uz nacionālajām tēmām, priekšmetiem no Krievijas realitātes, no nacionālās vēstures. Nacionālo ideju sludināšanā, cilvēka sabiedriski noderīgo, pilsonisko īpašību veidošanā, antidespotiskas ievirzes attīstībā, prettirāniskos motīvos, audzināšanas tendencēs (cīņā par nacionālo kultūru, zinātni, izglītību) bija objektīvi progresīvā krievu klasicisma jēga, tā saikne ar dzīvi bija ciešāka, no tautas puses. (Nav nejaušība, ka Puškins Fonvizinu sauca par “brīvības draugu”.)

Izteiktāka apsūdzošā reālistiskā tendence, kas izteikta satīrā, komēdijā, fabulā, pārkāpa klasicismam raksturīgo abstraktā realitātes attēlojuma principu, tas ir, krievu klasicismā nozīmīgi bija reālisma elementi.

Bija liela saikne ar tautas mākslu, kas krievu klasicisma darbiem piešķīra demokrātisku nospiedumu, savukārt Rietumeiropas klasicisms izvairījās no tautas izteiksmes iekļaušanas un folkloras paņēmienu izmantošanas (tātad Kantemirs savās satīrās, Sumarokovs satīrās un fabulās). plaši lietota tautas valoda). Dominēja toniskā un zilbiskā versifikācija un brīvais dzejolis.

- ...varbūt mūsu pašu Platonovs
Un ātri prātīgie Ņūtoni
Krievu zeme dzemdē.
M.V. Lomonosovs

18. gadsimta krievu rakstnieki

Rakstnieka vārds	Dzīves gadi	Nozīmīgākie darbi
PROKOPOVIČS Feofans	1681-1736	“Retorika”, “Poētika”, “Uzslavas vārds par Krievijas floti”
KANTEMĪRS Antiohs Dmitrijevičs	1708-1744	“Savam prātam” (“Par tiem, kas zaimo mācību”)
TREDIAKOVSKIS Vasilijs Kirillovičs	1703-1768	“Tilemahida”, “Jauns un īss veids, kā sacerēt krievu dzeju”
LOMONOSOVS Mihails Vasiļjevičs	1711-1765	“Oda par Hotina sagrābšanu”, “Oda pievienošanās dienā...”, “Vēstule par stikla priekšrocībām”, “Vēstule par baznīcas grāmatu priekšrocībām”, “Krievu gramatika”, “Retorika” un daudzi citi
SUMAROKOVS Aleksandrs Petrovičs	1717-1777	"Dimitri Izlikšanās", "Mstislavs", "Semīra"
KNYAZHNIN Jakovs Borisovičs	1740-1791	"Vadims Novgorodskis", "Vladimirs un Jaropolks"
FONVIZIN Deniss Ivanovičs	1745-1792	“Brigadieris”, “Apaugušais”, “Lapsas izpildītājs”, “Ziņojums maniem kalpiem”
DERŽAVINS Gavrila Romanovičs	1743-1816	“Valdniekiem un tiesnešiem”, “Piemineklis”, “Felitsa”, “Dievs”, “Ūdenskritums”
RADIŠČEVS Aleksandrs Nikolajevičs	1749-1802	“Ceļojums no Sanktpēterburgas uz Maskavu”, “Brīvība”

Bija tas nemierīgs laiks
Kad Krievija ir jauna,
Sasprindzinot spēkus cīņās,
Viņa tikās ar Pētera ģēniju.
A.S. Puškins

Senkrievu literatūra atstāja bagātīgu mantojumu, kas tomēr līdz 18. gadsimtam lielākoties nebija zināms, jo Lielākā daļa antīkās literatūras pieminekļu tika atklāti un publicēti 18. un 19. gadsimta beigās.(piemēram, “Pasaka par Igora kampaņu”). Šajā sakarā 18. gadsimtā tika balstīta krievu literatūra par Bībeli un Eiropas literatūras tradīcijām.

Piemineklis Pēterim Lielajam ("Bronzas jātnieks"), tēlniekam Matteo Falkonam

18. gadsimts ir apgaismības laikmets Eiropā un Krievijā. Vienā gadsimtā krievu literatūra savā attīstībā iet garu ceļu. Ideoloģisko pamatu un priekšnoteikumus šai attīstībai sagatavoja ekonomiskās, politiskās un kultūras reformas Pēteris Lielais(valdīja 1682-1725), pateicoties kam atpalikušā Krievija pārvērtās par spēcīgu Krievijas impēriju. Kopš 18. gadsimta Krievijas sabiedrība ir pētījusi pasaules pieredzi visās dzīves jomās: politikā, ekonomikā, izglītībā, zinātnē un mākslā. Un, ja līdz 18. gadsimtam krievu literatūra attīstījās izolēti no Eiropas literatūras, tad tagad tā apgūst Rietumu literatūru sasniegumus. Paldies kompanjona Pētera aktivitātēm Feofans Prokopovičs, dzejnieki Antiohija Kantemirs Un Vasilijs Trediakovskis, zinātnieks enciklopēdists Mihails Lomonosovs top darbi par pasaules literatūras teoriju un vēsturi, tiek tulkoti ārzemju darbi, reformēta krievu versifikācija. Lūk, kā lietas sāka notikt ideja par krievu nacionālo literatūru un krievu literāro valodu.

Krievu dzeja, kas radusies 17. gadsimtā, balstījās uz zilbju sistēmu, tāpēc krievu dzejoļi (panti) neskanēja gluži harmoniski. 18. gadsimtā M.V. Lomonosovs un V.K. Trediakovskis tiek izstrādāts Verifikācijas zilbiski toniskā sistēma, kas izraisīja intensīvu dzejas attīstību, un 18. gadsimta dzejnieki paļāvās uz Trediakovska traktātu “Jauna un īsa krievu dzejoļu komponēšanas metode” un Lomonosova “Vēstule par krievu dzejas likumiem”. Krievu klasicisma dzimšana ir saistīta arī ar šo divu ievērojamo zinātnieku un dzejnieku vārdiem.

Klasicisms(no latīņu valodas classicus — priekšzīmīgs) ir kustība Eiropas un Krievijas mākslā un literatūrā, kam raksturīga stingra radošo normu un noteikumu ievērošana Un koncentrēties uz antīkiem dizainiem. Klasicisms radās Itālijā 17. gadsimtā, un kā kustība attīstījās vispirms Francijā un pēc tam citās Eiropas valstīs. Nikolass Boileau tiek uzskatīts par klasicisma radītāju. Krievijā klasicisms radās 1730. gados. Antiohijas Dmitrijeviča Kantemira (krievu dzejnieks, Moldāvijas valdnieka dēls), Vasilija Kirilloviča Trediakovska un Mihaila Vasiļjeviča Lomonosova darbos. Lielākajai daļai 18. gadsimta krievu rakstnieku darbs ir saistīts ar klasicismu.

Klasicisma mākslinieciskie principi ir tādi.

1. Rakstniekam (māksliniekam) ir jāattēlo dzīve iekšā ideāli attēli(ideālā gadījumā pozitīvs vai “ideālā gadījumā” negatīvs).
2. Klasicisma darbos labais un ļaunais, augstais un zemais, skaistais un neglītais, traģiskais un komiskais ir stingri nošķirti.
3. Klasisko darbu varoņi skaidri sadalīts pozitīvajos un negatīvajos.
4. Žanri klasicismā tiek iedalīti arī “augstos” un “zemos”:

Augstie žanri	Zemie žanri
Traģēdija	Komēdija
Ak jā	Fabula
Episks	Satīra

5. Dramatiskie darbi bija pakļauti trīs vienotības – laika, vietas un darbības – noteikumam: darbība norisinājās vienas dienas garumā vienā un tajā pašā vietā, un to nesarežģīja blakus epizodes. Šajā gadījumā dramatiskais darbs noteikti sastāvēja no pieciem cēlieniem (darbības).

Senās krievu literatūras žanri kļūst par pagātni. No šī brīža krievu rakstnieki izmanto Eiropas žanru sistēma, kas pastāv vēl šodien.

M.V. Lomonosovs

Krievu odas radītājs bija Mihails Vasiļjevičs Lomonosovs.

A.P. Sumarokovs

Krievu traģēdijas radītājs ir Aleksandrs Petrovičs Sumarokovs. Viņa patriotiskās lugas bija veltītas Krievijas vēstures ievērojamākajiem notikumiem. Sumarokova iedibinātās tradīcijas turpināja dramaturgs Jakovs Borisovičs Kņažņins.

ELLĒ. Kantemirs

Krievu satīras (satīriskās poēmas) radītājs ir Antiohs Dmitrijevičs Kantemirs.

DI. Fonvizin

Krievu komēdijas veidotājs ir Deniss Ivanovičs Fonvizins, pateicoties kam satīra kļuva izglītojoša. Tās tradīcijas 18. gadsimta beigās turpināja A.N. Radiščevs, kā arī komiķis un fabulists I.A. Krilovs.

Krievu klasicisma sistēmai tika dots graujošs trieciens Gavrila Romanoviča Deržavina, kurš sācis kā klasicisma dzejnieks, bet salūzis 1770. gados. klasicisma kanoni (radošie likumi). Savos darbos viņš sajauca augstu un zemu, pilsonisku patosu un satīru.

Kopš 1780. gadiem vadošo vietu literārajā procesā ieņem jauns virziens - sentimentālisms (skatīt zemāk), saskaņā ar kuru strādāja M. N.. Muravjovs, N.A. Ļvova, V.V. Kapnists, I.I. Dmitrijevs, A.N. Radiščevs, N.M. Karamzins.

Pirmais krievu laikraksts "Vedomosti"; numurs datēts ar 1711. gada 18. jūniju

Sāk spēlēt nozīmīgu lomu literatūras attīstībā žurnālistika. Līdz 18. gadsimtam Krievijā nebija ne avīžu, ne žurnālu. Piezvanīja pirmais krievu laikraksts "Vedomosti" Pēteris Lielais to izlaida 1703. gadā. Gadsimta otrajā pusē parādījās arī literārie žurnāli: "Visādas lietas" (izdevējs: Katrīna II), "Drons", "Gleznotājs" (izdevējs N.I. Novikovs), "Elles pasts" (izdevējs F.A. Emins). Viņu iedibinātās tradīcijas turpināja izdevēji Karamzins un Krilovs.

Kopumā 18. gadsimts ir krievu literatūras straujas attīstības laikmets, universālās apgaismības un zinātnes kulta laikmets. 18. gadsimtā tika likts pamats, kas noteica krievu literatūras “zelta laikmeta” sākumu 19. gadsimtā.

Visu par klasicisma pārstāvjiem uzzināsiet, izlasot šo rakstu.

Klasicisma pārstāvji

Kas ir klasicisms?

Klasicisms ir mākslas stils, kura pamatā ir senatnes standartu atdarināšana. Virziena ziedu laiki datējami ar 17.-19.gs. Tas atspoguļo vēlmi pēc integritātes, vienkāršības un loģikas.

Krievu klasicisma pārstāvji

Klasicisms Krievijā parādījās 18. gadsimta sākumā no Pētera I pārvērtību brīža un Lomonosova “Trīs mierīguma” teorijas un Trediakovska reformu publicēšanas. Visizcilākie šī virziena pārstāvji ir:

• Antiohija Dmitrijevičs Kantemirs,
• Aleksandrs Petrovičs Sumarokovs
• Ivans Ivanovičs Khemnicers.

Krievu arhitektūra sajauca krievu baroka un bizantiešu kultūru. Pamata klasicisma pārstāvji arhitektūrā - Eropkins, Kazakovs, Zemcovs, Rosi, Korobovs, Monferāns un Stasovs.

Glezniecība uzsver formu gludumu, un chiaroscuro un līnija ir galvenie formas elementi. Klasicisma pārstāvji glezniecībā: I. Akimovs, P. Sokolovs, K. Lorēns un N. Pousins. Lorēna radīja ainavas, kurās tika attēlota dabas un cilvēka saikne, to harmonija un mijiedarbība. Un Poussin gleznoja šedevrus, kas vēsturiskā stilā attēlo varoņdarbus.

Klasicisma pārstāvji krievu literatūrā

Spilgtākie klasicisma pārstāvji literatūrā: Sumarokovs, Trediakovskis, Kantemirs, Lomonosovs. Nedaudz sīkāk par katru no tiem. Trediakovskis iegāja vēsturē kā cilvēks, kurš atklāja klasicisma būtību. Bet Lomonosovs paveica lielisku darbu mākslinieciskajā formā. Sumarokovs ir klasicisma dramatiskās sistēmas pamatlicējs. Viņa slavenais darbs “Dmitrijs Izlikšanās” atklāja pretestību cara režīmam.

Ir vērts atzīmēt, ka visi nākamie slavenie klasicisma pārstāvji mācījās pie Lomonosova. Viņš ir atbildīgs par versifikācijas noteikumu formulēšanu un krievu valodas gramatikas pārskatīšanu. Šis rakstnieks krievu literatūrā ieviesa klasicisma principus. Viņš visus vārdus sadalīja trīs galvenajās grupās (“trīs nomierina”):

• Pirmā grupa izceļas ar svinīgumu un majestātiskumu. Tajā dominē senkrievu vārdu krājums. Tas bija piemērots odām, traģēdijām un varoņeposiem.
• Otrajā grupā ietilpa elēģijas, drāmas un satīras.
• Trešajā grupā ietilpa komēdijas un fabulas.

Izcili klasicisma pārstāvji savus varoņus iedalīja pozitīvos (kuri vienmēr uzvar) un negatīvajos tēlos. Sižets, kā likums, bija balstīts uz mīlas trīsstūri, vīriešu cīņu par sievietes iegūšanu. Darbu darbība ir ierobežota laikā (ne vairāk kā 3 dienas) un notiek vienuviet.

Klasicisma pārstāvji pasaules literatūrā

Klasicisma praktizētāji galvenokārt bija franču rakstnieki: dzejnieks Malherbe, dramaturgi Korneils, Rasīns,