Marina Cvetaeva je básnička veľkého talentu a tragického osudu. Vždy zostala verná sama sebe, hlasu svojho svedomia, hlasu svojej múzy, ktorá nikdy „nezmenila dobro a krásu“. Veľmi skoro začína písať poéziu a samozrejme prvé riadky o láske:
Nedelili nás ľudia, ale tiene.
Môj chlapec, moje srdce!
Bola, nie je a nebude náhrada,
Môj chlapec, moje srdce!
O svojej prvej knihe „Večerný album“ napísal uznávaný majster ruskej poézie M. Vološin: „Večerný album“ je nádherná a priama kniha... „Texty Cvetajevovej sú adresované duši, zamerané na rýchlo sa meniaci vnútorný svet človeka a nakoniec aj samotného života v celej jeho plnosti:
Kto je z kameňa, kto je z hliny,
A ja som striebro a lesknem sa!
Starám sa - zrada, moje meno
marína,
Som smrteľná pena mora.
V Cvetajevových básňach sa ako farebné tiene v čarovnej lucerne objavujú: Don Juan v moskovskej metelici, mladí generáli z roku 1812, „podlhovastý a tvrdý ovál“ poľskej babičky, „šialený ataman“ Stepan Razin, vášnivá Carmen. Azda najviac ma na Cvetajevovej poézii láka jej emancipácia, úprimnosť. Akoby nám na dlani podávala svoje srdce a vyznávala:
So všetkou mojou nespavosťou ťa milujem
Budem ťa počúvať so všetkou mojou nespavosťou...
Niekedy sa zdá, že všetky texty Cvetajevovej sú nepretržitým vyznaním lásky k ľuďom, k svetu a ku konkrétnej osobe. Živosť, pozornosť, schopnosť nechať sa uniesť a zaujať, teplé srdce, horiaci temperament - to sú charakteristické črty lyrická hrdinka Cvetajevová, a zároveň jej vlastná. Tieto charakterové črty jej pomohli zachovať chuť života, napriek sklamaniam a ťažkostiam tvorivej cesty.
Marina Cvetaeva postavila dielo básnika na čelo svojho života, napriek často chudobnej existencii, domácim problémom a tragickým udalostiam, ktoré ju doslova prenasledovali. Ale život bol dobytý životom, ktorý vyrástol z tvrdej, asketickej práce.
Výsledok - stovky básní, hier, viac ako desať básní, kritické články, spomienky, v ktorých Tsvetaeva povedala všetko o sebe. Možno sa len skloniť pred géniom Cvetajevovej, ktorá vytvorila úplne jedinečný poetický svet a posvätne verila vo svoju múzu.
Pred revolúciou vydala Marina Tsvetaeva tri knihy, pričom sa jej podarilo udržať si svoj hlas medzi pestrou polyfóniou literárnych škôl a trendmi strieborného veku. Písala originálne, formálne a myšlienkovo presné diela, z ktorých mnohé stoja vedľa vrcholov ruskej poézie.
Poznám pravdu! Všetky staré pravdy - preč.
Nie je potrebné, aby ľudia bojovali s ľuďmi na zemi.
Pozri: je večer, pozri: je skoro noc.
O čom - básnici, milenci, generáli?
Vietor už fúka. Zem je už orosená,
Čoskoro sa na oblohe chytí hviezdna fujavica,
A pod zemou čoskoro zaspíme,
Kto preboha nenechal jeden druhého zaspať ...
Poézia Mariny Cvetajevovej si vyžaduje myšlienkové úsilie. Jej básne a básne sa nedajú čítať a čítať medzičasmi, bezmyšlienkovito prekĺzajú riadkami a stránkami. Ona sama definovala „spolutvorbu“ spisovateľa a čitateľa takto: „Čo je čítanie, ak nie riešenie, tlmočenie, vylúhovanie tajomstva, ktoré zostáva za riadkami, za hranicou slov... Čítanie – v prvom rade - spolutvorba ... Unavený z mojej veci , - znamená, dobre sa číta a - dobre sa číta. Únava čitateľa nie je vyčerpaná, ale tvorivá.
Tsvetaeva videla Bloka iba z diaľky, neprehodila s ním jediné slovo. Cyklus Cvetaevského „Básne Blokovi“ je monológom lásky, jemným a úctivým. A hoci ho poetka označuje ako „ty“, ale epitetá, ktoré sú k básnikovi priradené („jemný duch“, „rytier bez výčitiek“, „snežná labuť“, „spravodlivý muž“, „tiché svetlo“), hovoria, že Blok je pre ňu - toto nie je skutočná osoba, ale symbolický obraz samotnej poézie:
Tvoje meno- vták v ruke
Tvoje meno je ľad na jazyku
Jediný pohyb pier.
Vaše meno má päť písmen.
Koľko hudby v týchto úžasných štyroch líniách a koľko lásky! Ale predmet lásky je nedostupný, láska je nerealizovateľná:
Ale moja rieka - áno s tvojou riekou,
Ale moja ruka je áno s tvojou rukou
Nebudú spolu vychádzať. Moja radosť, pokiaľ
Svitanie nestihne – svitanie.
Marina Ivanovna Cvetaeva svojím vlastným aforizmom sformulovala definíciu básnika takto: „Rovnosť daru duše a slovesa – to je básnik.“ Ona sama s radosťou spojila tieto dve vlastnosti – dar duše („Duša sa narodila okrídlená“) a dar slova.
Som rád, že žijem príkladne a jednoducho:
Ako slnko – ako kyvadlo – ako kalendár.
Byť sekulárnou púšťou štíhleho rastu,
Múdry – ako každé Božie stvorenie.
Vedzte: Duch je môj spoločník a Duch je môj sprievodca!
Vstúpiť bez hlásenia, ako trám a ako pohľad.
Žite, ako píšem: príkladne a stručne,
Ako Boh prikázal a priatelia nerozkazujú.
Tragédia Cvetaeva sa začína po revolúcii v roku 1917. Nechápe a neprijíma ju, ocitá sa sama so svojimi dvoma malými dcérami v chaose pooktóbrového Ruska. Zdá sa, že všetko sa zrútilo: manžel vie kde, jeho okolie nie je na poéziu, ale čo je básnik bez kreativity? A Marina sa zúfalo pýta:
Čo mám robiť, okraj a rybolov
Speváčka! - ako drôt! Tan! Sibír!
Podľa ich obsesií - ako cez most!
S ich beztiažovým stavom
Vo svete kettlebellov.
Nikdy – ani v strašných porevolučných rokoch, ani neskôr v exile; - Cvetajevová sa nezradila, nezradila seba, osobu a básnika. V zahraničí sa len ťažko zblížila s ruskou emigráciou. Jej nezahojená bolesť, otvorená rana – Rusko. Nezabudnite, nevyhadzujte zo srdca. („Je to, ako keby môj život bol zabitý... môj život sa míňa.“)
V roku 1939 sa Marina Ivanovna Cvetaeva vrátila do svojej vlasti. A začalo sa posledné dejstvo tragédie. Krajina zdrvená olovenou hmlou stalinizmu akoby znovu a znovu dokazovala, že nepotrebuje básnika, ktorý ju miloval a túžil po svojej vlasti. Ako sa ukázalo, túži po smrti.
V bohom zabudnutej Elabuge 31. augusta 1941 - slučka. Tragédia sa skončila. Skončil život. Čo zostalo? Pevnosť, rebélia, neúplatnosť. Poézia zostáva.
Otvoril žily: nezastaviteľné,
Nenávratne tryskajúci život.
Prineste misky a taniere!
Každý tanier bude malý.
Miska je plochá.
Cez okraj - a minulosť -
Do čiernej zeme, nakŕmte trstinu.
Neodvolateľný, nezastaviteľný
Nenávratne bičujúci verš.
O Cvetajevovej, o jej básňach, môžem písať donekonečna. Jej milostné texty sú úžasné. Kto iný by mohol definovať lásku takto:
Scimitar? Oheň?
Skromnejšie - kde tak nahlas!
Bolesť, známa ako oči - dlaň,
Ako na pery -
Meno vlastného dieťaťa.
V Cvetajevových básňach je celá vzpurná a silná a v bolestiach sa naďalej oddáva ľuďom a vytvára poéziu z tragédie a utrpenia.
Som vták Fénix, spievam iba v ohni!
Podporte môj vysoký život!
Horím vysoko – a horím do tla!
A nech je pre vás noc jasná!
Dnes sa splnilo proroctvo Marina Tsvetaeva: je jednou z najobľúbenejších a najčítanejších súčasných básnikov.
Celá poézia Cvetajevovej, jej samotný život a smrť sú vnímané ako nezmieriteľný boj s obyčajnou, šedou a fádnou existenciou. Je možné si predstaviť život básnika rovnomerne a pokojne? Sú to nepretržité vzostupy a pády, ktorých výsledkom je poézia, nádherné filozofické úvahy o zmysle života, odmietanie klamstiev, večné tajomstvo lásky a smrti.
Stiahnuť ▼:
Náhľad:
Literárna a hudobná kompozícia
"Naučil som sa žiť jednoducho, múdro..."
(obraz lyrickej hrdinky M. Cvetajevovej)
Kto je vyrobený z kameňa, kto je vyrobený z hliny, -
A ja som striebro a lesk!
Záleží mi na zrade, volám sa Marina,
Som smrteľná pena mora.
Kto je vyrobený z hliny, kto je vyrobený z mäsa -
Rakva a náhrobné kamene...
- V morskom prameni pokrstený - a v lete
Jeho - neustále zlomený!
Cez každé srdce, cez každú sieť
Moja vôľa prerazí.
Ja - vidíš tieto rozpustené kučery? -
Nemôžete vyrobiť pozemskú soľ.
Drvím na tvojich žulových kolenách,
S každou vlnou som vzkriesený!
Nech žije pena - veselá pena -
Vysoká morská pena!
Život posiela niektorým básnikom taký osud, že už od prvých krôčikov vedomého bytia ich postaví do najpriaznivejších podmienok pre rozvoj prirodzeného daru. Tak jasný a tragický bol osud Mariny Cvetajevovej, významnej a významnej poetky prvej polovice nášho storočia. Všetko v jej osobnosti a v poézii prudko presahovalo tradičné predstavy, prevládajúci literárny vkus. To bola jej sila aj originalita poetické slovo. S vášnivým presvedčením potvrdila to, čo hlásala v ranej mladosti. životný princíp: byť len sám sebou, nebyť v ničom závislý ani na čase, ani na prostredí, a práve tento princíp sa neskôr zmenil na neriešiteľné rozpory v tragickom osobnom osude.
Marina Ivanovna Cvetaeva je jednou z mála textárov, ktorých osobnosť je neoddeliteľná od kreativity. Cvetajevová osobnosť a Cvetajevová básnička neexistujú oddelene od seba. V Cvetajevových zápisníkoch je jeden záznam: "Ó, môj Bože, ako vysvetliť, že básnik - v prvom rade - BUDUJE DUŠU!" Texty Mariny Cvetajevovej sú mimoriadne úprimné. To je nemenný zákon jej tvorivosti. Prostredníctvom svojich textov vstupuje do dialógu s čitateľom, pričom počíta s protimyslením. Takže čítanie lyrické diela poetka – neustále spoluvytváranie.
Cvetajevova poézia je pútavá najmä tým, že lyrické línie prezrádzajú jej povahu – pôvabnú, hlbokú, silnú. Nikdy nerobí nič, čo by ju znechutilo, je vždy samostatná a vo všetkom. Jej lyrická hrdinka má obrovský dar lásky na celý život, pre všetky jeho prejavy. Pri pohľade na lyrickú hrdinku sa človek neprestane čudovať, aká môže byť iná – láskavá, nežná, vášnivá, tvrdohlavá, drzá, arogantná a zraniteľná. Iľja Ehrenburg, ktorý básnikku v mladosti dobre poznal, napísal: „Marina Cvetajevová v sebe spájala staromódnu zdvorilosť a vzpurnosť, úctu k harmónii a lásku k duchovnému jazyku s jazykom, maximálnu hrdosť a maximálnu jednoduchosť. Jej život bol spleť postrehov a chýb.“ Hrdinka Cvetaeva prijíma všetko, čo sa na prvý pohľad môže zdať úplne opačné. Je znechutená obmedzeniami vo všetkých prejavoch.
Odmieta obmedzenia v citoch, chutiach, náklonnostiach... Hovorí, že nikdy v ničom „nepoznala mieru“. Táto nesmiernosť neznamená, že hrdinka je všežravá, poháňa ju smäd po plnosti života. Lyrická hrdinka Cvetajevová nezažíva strach zo živlov, pretože sama je nositeľkou spontánnosti. Poetka sa už v ranej tvorbe zaoberala otázkami o živote a smrti, o zmysle človeka, o podstate ľudskej existencie. Jej lyrická hrdinka dokazuje, že všetky prejavy ľudskej duše musia nájsť cestu von, realizovať sa. Sila ducha žiari v každom riadku jej básne. Lyrická hrdinka - nezvyčajne silná osobnosť, ktorá neakceptuje pokojnú, pokojnú existenciu.
Čin, čin – to je cieľ jej života. Ale aj ona, nezávislá a silná, potrebuje také ľudské vzťahy ako priateľstvo, láska, vzájomné porozumenie, aby cítila svoju potrebu. Lyrická hrdinka Tsvetaeva hľadá ľudské teplo, účasť, preto ide za „cudzincami“ a „priateľmi“ s „požiadavkou viery“ a „žiadosťou o lásku“. Bez ohľadu na to, aký silný je človek, osamelosť je to najhoršie, čo sa môže stať.
Jasná osobnosť Mariny Cvetajevovej je nezvyčajne mnohostranná, jej postoj k svetu je veľmi rozporuplný, jej osud je hlboko tragický ... Intimita a bezprostrednosť sú charakteristické pre celú jej tvorbu, vďaka čomu môžeme s istotou nazývať jej texty osobný denník, ktorá absorbovala všetky najhlbšie zážitky ženy, ktorá písala počas ťažkého zlomu dejín. Všetko, čo opísala Tsvetaeva, je také viditeľné, že niet pochýb o úprimnosti Marina Ivanovna vo vzťahu k čitateľom.
Cez všetku prácu poetky, obraz „krídel“, obraz vznešeného a slobodného poetická duša. Práve táto „okrídlenosť“ jej duše, jedinečná originalita jej svetonázoru nám umožňujú s istotou hovoriť o izolácii nevyčerpateľnej kreativity Mariny Ivanovny. Pod jej „okrídlenou“ dušou sa myslí slobodná duša a túto slobodu cítiť nielen v celej poézii, ale aj v živote poetky. Nie nadarmo jej texty nespadali do rámca žiadneho literárneho hnutia, pretože podriadenosť moci ktorejkoľvek literárne hnutie znamenalo by to pre ňu stratu individuality a úžasnej živosti poézie.
Lyrická hrdinka Tsvetaeva sa neúprosne snaží o slobodu vo všetkom: v láske k človeku, k vlasti. Dokonca sa naučila využívať samotu, ktorá ju sužovala, tak, že jej dávala možnosť stiahnuť sa do seba a tam, vo vnútri, získať slobodu.
Raz, keď odpočívala v Koktebel s Maximiliánom Voloshinom, Marina Cvetaeva povedala:
- Budem milovať toho, kto mi dá najkrajší kameň.
Na čo M. Voloshin odpovedal:
- Nie, Marina, všetko bude inak. Najprv ho budeš milovať a potom ti dá do ruky obyčajný kameň a ty ho nazveš najkrajším kameňom.
Možno v tomto príbehu celá Marina, stále mladá, ale už taká, ako ona zostane vo svojich básňach a v živote - romantička a maximalistka. A poézia a život splietajú jednu najdôležitejšiu tému jeho tvorby – tému lásky.
Človek, ktorý si tak veľmi dobre uvedomuje svoje odcudzenie vo svete okolo seba, potreboval jednoduchú ľudskú lásku, ktorá zahreje jeho trpiacu dušu. Práve s prosbou o lásku nás všetkých oslovuje „neznajúc miery“ lyrická hrdinka básne „Koľko ich padlo do tejto priepasti“. A milovať ju, tak „živú a skutočnú“, žiada práve pre jej jedinečnosť, neustálu premenlivosť, nekonzistentnosť úžasného charakteru: „... za všetku moju nespútanú nežnosť a príliš hrdý pohľad ...“.
Koľkí padli do tejto priepasti,
Rozšírim to!
Príde deň, keď zmiznem
Z povrchu zeme.
Všetko, čo spievalo a bojovalo, zamrzne,
Zažiarilo a prasklo:
A zlaté vlasy.
A bude život s každodenným chlebom,
So zabudnutím dňa.
A všetko bude – ako pod nebom
A nebol som tam ja!
Premenlivý, ako deti, v každej bani,
A tak nie dlho zlo,
Kto miloval hodinu, keď drevo v krbe
stať sa popolom,
Violončelo a kavalkády v húštine,
A zvon v dedine...
Ja, taký živý a skutočný
Na sladkej zemi!
Vám všetkým - mne, ktorý ste v ničom nepoznali mieru,
Mimozemšťania a vaši?! -
Tvrdím o viere
A prosiť o lásku.
A to vo dne v noci, písomne aj ústne:
Pre pravdu áno a nie,
Za to, že som tak často - príliš smutný
A to len dvadsať rokov
Za to, že mám priamu nevyhnutnosť -
Odpustenie urážok
Za všetku moju neskrotnú nežnosť
A príliš hrdý
Pre rýchlosť rýchlych udalostí,
Za pravdu, za hru...
Počúvaj! - stále ma miluj
Aby som zomrel.
Už v prvých Cvetajevových veršoch sa prejavila drsnosť, drsnosť mužských básnikov dovtedy v ruskej ženskej poézii neznáma. Taký bol charakter nielen lyrickej hrdinky jej básní, ale aj samotnej Cvetajevovej. Tradičnú ženskú slabosť, eleganciu a ľahkosť verša postavila do kontrastu s pevnosťou ducha a silou majstra.
Hľadajte dôveryhodných priateľov
Nie narovnanie zázraku na číslo.
Viem, že Venuša je dielom rúk,
Remeselník – a to remeslo poznám.
Z vysoko slávnostných tich
Až do úplného pošliapania duše:
Celé schodisko božské - od:
Môj dych - na: nedýchaj!
Básne boli pre Cvetaeva takmer jediným prostriedkom sebavyjadrenia. Preto je v jej textoch taká zvláštna dôvera, otvorenosť. Valery Bryusov napísal, že niekedy sa jej básne cítia trápne, ako keby nahliadla cez kľúčovú dierku. A skutočne, vo veršoch - celý jej život.
Naša sála túži po tebe,
Sotva si ju videl v tieni -
Tie slová túžia po tebe
Čo v tieni som vám nepovedal.
Každý večer sa v nej túlam
Opakujúce sa gestá, pohľady v myšlienkach...
Na tapetách staré vzory,
Súmrak sa valí z modrého okna;
Rovnaké lustre, polkruh pohovky,
(Len škoda, že lustre nesvietia!)
Filodendrony nudný rad,
V rohoch umiestnené bez plánu.
Neexistujú žiadne zápasy - niekto ich vzal!
Spredu sa vykradne sivá mačka...
Toto je hodina mojich obľúbených nezmyslov,
Najlepšie myšlienky a najtrpkejšie slzy.
Kto podniká, kto chce navštíviť...
Po klavíri sa potuluje ospalý lúč.
hrať? Dlho stratený kľúč!
O hodiny, ukončite svoj nudný boj!
Tie slová túžia po tebe
Že v tieni bude počuť len sála.
Povedal som ti tak málo
Sotva si ma videl v tieni!
Lyubov Tsvetaeva môže byť otvorený a obetavý, odvážny, vzdorovitý, starostlivý. Pre jej hrdinku je láska život. V básňach Mariny Ivanovny sú zastúpené všetky strany, všetky časy lásky - jej vznik, zamilovanosť, jej oheň, rozkvet, obdobie žiarlivosti, koniec lásky, odlúčenie.
Prečo taká nežnosť?
Nie prvý - tieto kučery
Hladkám a pery
Vedel som - temnejší ako tvoj.
Hviezdy stúpajú a padajú
(Odkiaľ pochádza táto nežnosť?)
Oči stúpajú a klesajú
V mojich očiach.
Piesne, ktoré nie sú takéto
Počúval som v tmavej noci
(Odkiaľ pochádza táto nežnosť?)
Na hrudi speváka.
Prečo taká nežnosť?
A čo s ňou robiť, chlapče
Crafty, spevák je cudzinec,
S mihalnicami - už nie?
„Od detstva, odkedy si pamätám, sa mi zdalo, že chcem byť milovaný. Teraz už viem a každému hovorím: Nepotrebujem lásku, potrebujem pochopenie. Pre mňa je to láska. A to, čo nazývaš láskou (obetovanie, vernosť, žiarlivosť), staraj sa o druhých, o toho druhého - toto nepotrebujem. A chcem ľahkosť, slobodu, vzájomné porozumenie - nikoho a nikoho nedržať!
Je schopná poďakovať za to, že nie je milovaná a ľutovať to.
Romantika "Páči sa mi, že so mnou nie si chorý ..."
Marina Cvetaeva sa nikdy neoznačovala ako „básnička“. Vždy básnik. Vo svojej poézii je to určite žena, ale silná, odvážna, mocná žena, je to Cárska panna, hrdina, ktorý sníval o seberovnom, ale chápe:
Nie je predurčené byť silný so silným
Zjednotil by sa v tomto svete.
Rozchod, rozchod, nevydarená láska, nesplnené sny – častý motív Cvetajevovej ľúbostnej lyriky. Osud rozdeľuje dvoch ľudí určených jeden druhému. Dôvodom rozchodu môže byť veľa vecí - okolnosti, ľudia, čas, nemožnosť porozumenia, nedostatok citlivosti, nesúlad túžob. Tak či onak, hrdinka Cvetajevovej až príliš často musí pochopiť „vedu o rozchode“.
Včera som sa ti pozrel do očí
A teraz - všetko škúli do strany!
Včera som sedel pred vtákmi, -
Všetky škovránky sú dnes vrany!
Ja som hlúpy a ty si múdry
Nažive a som v nemom úžase.
Oh, krik žien všetkých čias:
"Môj drahý, čo som ti urobil?!"
A jej slzy sú voda a krv -
Voda, - v krvi, umytá v slzách!
Nie matka, ale nevlastná matka - Láska:
Nečakajte súd ani milosrdenstvo.
Odnášajú roztomilé lode,
Biela cesta ich vedie preč...
A pozdĺž celej zeme sa ozýva ston:
Ešte včera - ležal pri nohách!
Rovnaký s čínskou mocou!
Okamžite otvoril obe ruky, -
Život vypadol - hrdzavý groš!
Vrah detí pred súdom
Stojím – neláskavý, bojazlivý.
Poviem ti to do pekla
"Môj drahý, čo som ti urobil?"
Poprosím stoličku, poprosím posteľ:
"Za čo, za čo znášam a trpím?"
"Pobozkal - na koleso:
Pobozkaj toho druhého,“ odpovedajú.
Naučil som sa žiť v samotnom ohni,
Hodil som to sám – do ľadovej stepi!
To si mi, drahý, urobil!
Moja drahá, čo som ti urobil?
Viem všetko - nehádajte sa!
Opäť videný - už nie milenec!
Kam sa láska utiahne
Prichádza záhradník Smrť.
Samo - aký strom triasť! -
Časom zrelé jablko padá...
- Za všetko, za všetko, odpusť mi,
Moja drahá, čo som ti urobil!
Úprimnosť lásky je zlomená proti chladu milovaného. Tragédia naberá na intenzite od riadku k riadku, hrdinka trpí, pociťuje záhubu svojej lásky a hľadá vysvetlenia – ak nie u milenca, tak aspoň od niečoho: stoličky, postele. Je pripravená požiadať o odpustenie bez toho, aby vedela prečo. Neskôr sa lyrická hrdinka mení - teraz je to Sibyla, Eurydika, Ariadna, Faedra. Zmena hrdinky je spôsobená motívom tragédie lásky, jej záhuby, nemožnosti vrátiť odchádzajúce. Hrdinka zostupuje z neba na zem a stráca nádej.
Tu je odveký smútok všetkých žien na svete – Cvetajevových súčasníkov, žien, ktoré zomreli dávno pred ňou a ešte sa nenarodili – a ich vlastného utrpenia a jasné pochopenie záhuby. Táto báseň je o tom, keď jeden z dvoch odíde a dôjde k ešte zložitejšiemu rozchodu - podľa vôle okolností: "Zlomili nás - ako balíček kariet!" Obe rozchody sú ťažké, no ani jedno nemá silu zabiť city.
Vzdialenosť: verst, míle...
Boli sme umiestnení, usadení,
Byť ticho
Na dvoch rôznych koncoch zeme.
Vzdialenosť: verst, dal ...
Boli sme zlepení, nespájkovaní,
V dvoch rukách sa rozišli, ukrižovaní,
A nevedeli, že ide o zliatinu
Inšpirácia a šľachy...
Nehádal sa - hádal sa,
Stratifikovaný ... Stena a priekopa.
Usadili nás ako orly
Spiklenci: míle, dali...
Nie naštvaný - stratený.
Cez slumy zemepisných šírok
Rozptýlili nás ako siroty.
Ktorá, no, ktorá je marcová?!
Rozbili nás – ako balíček kariet!
Žiarlivosť, stála spoločníčka lásky a odlúčenia, tiež nezostala bokom od textov Cvetajevovej. Riadky o žiarlivosti nie sú o nič menej dojemné ako riadky o nežných citoch, no vyznievajú stokrát tragickejšie. Najvýraznejším príkladom je „Pokus o žiarlivosť“. Spolu s mukami charakteristickým pre Cvetajevovú zo straty lásky je toľko žlče, toľko trpkého sarkazmu, že sa autor riadkov javí v úplne novom svetle. Má tisíc tvárí a nikdy neviete, ktorá sa objaví v ďalšej básni.
Ako sa vám žije s druhým
Jednoduchšie nie? Pádlový kop!
Pobrežná čiara
Vybledne pamäť čoskoro?
Ako žijete s prestojmi
Žena? Bez božstiev?
cisárovná z trónu
Zvrhli ste (zostúpili ste z neho)?
"Kŕče a prerušenia -
Dosť! Prenajmem dom."
Ako sa vám žije s niekým -
Môj vyvolený!?
Ako sa vám žije s tovarom
trh? Ukončiť - v pohode?
Po mramoroch z Carrary
Ako sa vám žije s prachom?
Sadra? (Z vyrezaného bloku
Bože - a úplne zlomený!)
Ako sa vám žije so stotisícinou:
Pre vás, ktorí poznáte Lilith!
Novinka na trhu
Si plný? Ochlaďte sa do mágie
Ako sa vám žije so zemou
Žena, bez šestky
Pocity?! No na hlavu: šťastný?!
nie? V diere bez hĺbky:
Ako sa máš zlatko? Je to ťažšie?
Je to rovnaké ako ja s ostatnými?
Hrdinka je urazená zradou, chce sebecky zraniť svojho milovaného tým, že nezostala sama, a zdôrazniť svoju jedinečnosť pre neho, božstvo. Recepcia antitézy jasne rozlišuje medzi obrazom opustenej hrdinky a obrazom inej ženy. Treba poznamenať, že hrdinka úplne presúva vinu za to, čo sa hrdinovi stalo. Rečnícke otázky hrdinky zdôrazňujú jej zvláštnosť.
Obraz lyrickej hrdinky v diele Tsvetaeva sa zdvojnásobuje. Na jednej strane je to žena plná nehy, zraniteľná, túžiaca po pochopení, na druhej strane je to silná osobnosť, pripravená prekonať všetky prekážky a vzdorovať minimálne celému svetu, brániaca svoje právo na lásku a šťastie . Obe podoby sú dve strany tej istej mince, jeden celok, ktorý sa objavuje v rôznych podobách. Hrdinka, vlastniaca tieto črty, sa vyznačuje koncentráciou duše, ponorením sa do lásky až do úplného rozpustenia. Zároveň nepodlieha sebadeštrukcii a zachováva integritu jednotlivca. V tom všetkom - samotná Tsvetaeva. Obrazy, pocity nie sú pritiahnuté za vlasy, pretože úprimnosť je hlavnou zbraňou poetky.
Nemali by sme však dospieť k záveru, že v ľúbostných textoch Tsvetaeva je hlavné miesto obsadené neúspešnou láskou, neopätovanými alebo odmietnutými citmi. Jej básne sú ako život sám; obaja sú beznádejní a plní nádeje, pochmúrni aj svetlí. Niekedy sa objaví hrdinka plná pokojného šťastia a pocitu oslavy, dýchajúca život celou svojou hruďou:
Čakajú nás prašné cesty
Chaty na hodinu
A zvieracie brlohy
A starobylé siene...
Drahý, drahý, sme ako bohovia:
Celý svet pre nás!
Všade na svete sme doma,
Všetkých nazývam mojimi.
V chatrči, kde sa opravujú siete,
Na lesknúcich sa parketách...
Drahá, drahá, sme ako deti:
Celý svet pre dvoch!
Slnko páli - sever od juhu
Alebo na Mesiac!
Sú ohniskom a bremenom pluhu,
Máme priestor a zeleň lúky...
Drahí, milí, navzájom
Sme navždy v zajatí!
A už sa na nás nepozerá zatrpknutá žena, sužovaná žiarlivosťou, ale mladé dievča, vyžívajúce sa v láske, plné nevyčerpanej nehy.
Láska nikdy neumiera, len sa reinkarnuje, berie na seba rôzne podoby a navždy sa znovuzrodí. Táto neustála obnova pre Cvetajevovú sa vysvetľuje veľmi jednoducho: láska je stelesnením tvorivosti, začiatkom bytia, ktoré bolo pre ňu vždy také dôležité. Ako nemohla žiť – a nie písať, tak nemohla žiť – a nie milovať. Cvetaeva patrí k tým niekoľkým ľuďom, ktorým sa podarilo zachovať si seba aj svoju lásku.
Znie romantika „Pod pohladením plyšovej deky“.
Každý lyrický hrdina Mariny Ivanovny sa snaží sprostredkovať čitateľovi celú hĺbku skúseností a myšlienok básnikky, a tým nám otvára jej dušu. Preto, bez ohľadu na to, aké vysoké pocity majú lyrickí hrdinovia, bez ohľadu na to, aké chytré myšlienky osvetľujú ich myseľ, vždy sa dá nájsť ich skutočný, vitálny základ človeka.Vďaka nezávislosti svojej práce a celého svojho životného správania Marina Tsvetaeva bránila právo ženy na silný charakter a odmietala zavedený obraz ženskosti. Uprednostňovala šťastie slobody pred šťastím byť milovaná a milovať:
Ako pravá a ľavá ruka
Tvoja duša je blízko mojej duše.
Susedíme blažene a vrúcne,
Ako pravé a ľavé krídlo.
Ale víchrica stúpa - a priepasť leží
Z pravého do ľavého krídla!
So všetkou svojou pýchou sa „perfídna“ Cvetaeva dokáže poddať krátkej chvíli lásky:
Môj! - a o akých oceneniach.
Raj - keď v rukách, v ústach -
Život: otvorená radosť
Pozdravte ráno!
Cvetaeva nepochybne ocenila každú kvapku lásky, ktorú tak potrebovala, no láska potláča. Poetická povaha si vyberá svoju daň a tiahne k slobode, ktorá jej dokáže dať úplne inú lásku, o ktorú celý život tak veľmi usilovala. Hrdinka Mariny Cvetajevovej je tak osamelá práve pre svoju neskrotnú lásku k slobode. Keď sa zamyslím nad témou vzťahu medzi slobodou a osamelosťou, napadá ma jeden úžasný aforizmus: „ Absolútna sloboda možné len ako úplná osamelosť.
Keď snehová vločka, ktorá ľahko letí
Ako padnutá hviezda kĺzavá,
Vezmeš to rukou - topí sa ako slza,
A nedá sa to vrátiť do vzduchu.
Keď vás uchváti priehľadnosť medúzy,
Rozmarom rúk sa ho dotkneme,
Je ako väzeň vo väzbách
Zrazu zbledne a náhle zomrie.
Keď chceme v potulných moliach
Vidieť nie sen, ale pozemskú realitu -
Kde je ich outfit? Od nich na našich prstoch
Jedno úsvite maľoval prach!
Nechajte lietajúce snehové vločky s moľami
A nezničte medúzy na piesku!
Nemôžeš chytiť svoj sen rukami,
Nemôžete držať svoj sen vo svojich rukách!
Je nemožné pre to, čo bol nestály smútok,
Povedať: "Buďte vášňou! Smútok, šialenstvo, radujte sa!"
Vaša láska bola taká chyba
Ale bez lásky zahynieme. Čarodejník!
Marina Ivanovna mala svoje vlastné sväté prikázanie: „Zostanem básnikom aj v umierajúcich škytavkách!“, ktorému bola poetka verná celý život. Možno aj preto sa rozchod stal jedným z hlavných motívov textov Cvetajevovej. „Nepoznám jediného básnika na svete, ktorý by toľko písal o odlúčení ako Cvetajevová. Požadovala dôstojnosť v láske a vyžadovala si dôstojnosť pri rozlúčke, hrdo vbíjala svoj ženský výkrik a len niekedy ho neudržala, “píše o nej Jevgenij Jevtušenko.
A hoci niekedy považovala rozlúčku za „zvuk, z ktorého sa jej trhajú uši“, vždy zostala verná sebe:
Nikto sa prehrabáva v našich listoch,
Nerozumel hlboko
Akí sme zradní, teda...
Aké pravdivé k sebe samému.
Básnička verila, že „hĺbku utrpenia nemožno porovnávať s prázdnotou šťastia“. Táto hĺbka v jej živote stačila naplno. jej životná cesta bolo veľmi ťažké. Marina Tsvetaeva, ktorá žila v ťažkých časoch, zostala básnikom napriek často chudobnej existencii, domácim problémom a tragickým udalostiam, ktoré ju prenasledovali. Cvetajevová dobre vnímala dobu, éru, v ktorej náhodou žila. Preto je v jej básňach také vnútorné napätie, zrútenie. Akoby predvídali tragický osud V roku 1909 Marina Cvetaeva napísala tieto riadky:
Kristus a Boh! Chcem zázrak
Teraz, teraz, na začiatku dňa!
Och, nechaj ma chvíľu zomrieť
Celý život je pre mňa ako kniha.
Si múdry, nepovieš prísne:
"Buďte trpezliví, termín ešte neskončil."
Dal si mi príliš veľa!
Som smädný naraz - všetky cesty!
Chcem všetko: s dušou cigána
Choď na piesne pre lúpež,
Aby všetci trpeli pri zvuku organu
a Amazonka, ktorá sa ponáhľa do boja;
Veštenie podľa hviezd v čiernej veži
Veďte deti vpred, cez tieň...
Byť legendou - včera,
Byť šialený - každý deň!
Milujem kríž, hodváb a prilby,
Stopa mojej duše okamihov...
Dal si mi detstvo - rozprávky sú lepšie
A daj mi smrť - v sedemnástich!
Smrť „v sedemnástich“, o ktorú žiada lyrická hrdinka Cvetajevová, je príležitosťou vyhnúť sa mnohým budúcim utrpeniam.
Čo nás čaká! Aké zlyhanie?
Vo všetkom je klamstvo a, oh, zákaz všetkého! -
Tak som sa s plačom rozlúčil so sladkým detstvom,
V pätnástich.
Proroctvo o vlastnom osude nebolo jediné v diele Mariny Cvetajevovej. Hlavným proroctvom poetky bola predpoveď jej tvorivého osudu, jej lyrického dedičstva:
Na moje básne napísané tak skoro
Že som nevedel, že som básnik,
Odtrhnutý ako sprej z fontány
Ako iskry z rakiet.
Praskajú ako malí čerti
Vo svätyni, kde spánok a kadidlo
K mojim básňam o mladosti a smrti -
Neprečítané verše! -
Rozhádzané v prachu v obchodoch
(Tam, kde ich nikto nebral a neberie!),
Moje básne sú ako vzácne vína
Príde na vás rad.
Cvetajevová je predovšetkým poetka, no vedľa poetky vidíme ženu, ženu komplexnú, duálnu a rozporuplnú, idúcu proti prúdu, náchylnú k povýšeniu a popieraniu, až k sebazničeniu. Ako neuveriteľne hrdá žena nebola Tsvetaeva ani podvedome feministka. Zostala ženou veľkých vášní, živili sa nimi jej poetická osobnosť, boli vždy stredobodom jej života, bez ohľadu na reakciu objektu tejto pozornosti. Ale jej vesmírna vášeň, ako každá vášeň, keď dosiahla svoj vrchol, zrazu stratila zmysel existencie a odišla vnútorná prázdnota a odmietnutie. Pravú lásku, vernú, pokračujúcu v čase, mala len pre svoje básne.
Úžasná osobná plnosť, hĺbka citov a sila predstavivosti umožnila Cvetajevovej po celý život čerpať poetickú inšpiráciu z bezhraničnej, nepredvídateľnej a zároveň stálej, ako more, vlastnej duše. Inými slovami, od narodenia až po smrť, od prvých riadkov poézie až po posledný výdych zostala podľa vlastnej definície čistou textárkou.
Celá poézia Cvetajevovej, jej samotný život a smrť sú vnímané ako nezmieriteľný boj s obyčajnou, šedou a fádnou existenciou. Je možné si predstaviť život básnika rovnomerne a pokojne? Sú to nepretržité vzostupy a pády, ktorých výsledkom je poézia, nádherné filozofické úvahy o zmysle života, odmietanie klamstiev, večné tajomstvo lásky a smrti.
Ideš, vyzeráš ako ja
Oči pozerajúce sa dole.
Aj ja som ich zahodil!
Walker, prestaň!
Prečítajte si - slepota kura
A maky píšuce kyticu,
Že ma volali Marina
A koľko som mal rokov.
Nemyslite si, že tu je hrob,
Že sa objavím a vyhrážam sa...
Miloval som sa príliš
Smej sa, keď nemôžeš!
A krv sa nahrnula do kože
A moje kučery sa skrútili...
Bol som tiež, okoloidúci!
Walker, prestaň!
Vyberte si divoké steblo
A bobule po ňom, -
Cintorínske jahody
Väčšie a sladšie neexistuje.
Ale len nestoj zachmúrený,
Sklonenie hlavy k hrudi.
Myslite na mňa ľahko
Je ľahké na mňa zabudnúť.
Ako vás osvetľuje lúč!
Si pokrytý zlatým prachom...
A nech vás to netrápi
Môj hlas je z podzemia.
Romantika "Žehnám ťa na všetkých štyroch stranách ..."
Dielo Mariny Cvetajevovej je výnimočným a originálnym fenoménom celej ruskej literatúry. Do ruskej poézie vniesla nebývalú hĺbku a výraznosť lyriky. Vďaka Marine Ivanovne dostala ruská poézia nový smer v sebaodhaľovaní ženskej duše s jej tragickými rozpormi.
BÁSNE DO BLOKU
Tvoje meno je vták v tvojej ruke
Tvoje meno je ľad na jazyku.
Jediný pohyb pier.
Vaše meno má päť písmen.
Lopta chytená za letu
Strieborný zvonček v ústach.
Kameň hodený do tichého jazierka
Povzdych, ako sa voláš.
Vo svetle cvakania nočných kopýt
Tvoje hlasné meno hrmí.
A zavolajte ho do nášho chrámu
Hlasné cvakanie spúšte.
Vaše meno - oh, nemôžete! -
Tvoje meno je bozk do očí
V jemnom chlade nehybných viečok,
Tvoje meno je bozk v snehu.
Kľúč, ľadový, modrý dúšok.
S vaším menom - spánok je hlboký.
(M.A. Cvetaeva, 15. apríla 1916)
1. Uveďte tradičný lyrický žáner, ktorý M.I. Cvetaeva „Básne Blokovi“.
2. Aký štylistický prostriedok robí M.I. Tsvetaeva v riadku "V jemnom chlade nehybných viečok"?
3. Ako sa nazýva opakovanie slova alebo skupiny slov na začiatku susedných riadkov básne:
Tvoje meno je vták v tvojej ruke, / tvoje meno je sopel na jazyku...?
4. Aký je vnútorný obraz básnika, ktorému je určená báseň „Poems to Blok“?
5. Aké pocity prevládajú v lyrickej výpovedi hrdinky M.I. Cvetaeva "Básne Blokovi"
6. Aký termín označuje obrazné definície, ktoré dávajú lyrickej výpovedi osobitnú expresívnosť („kľúč, ľadový, modrý dúšok“)?
7. Označte techniku založenú na pripodobňovaní niektorých javov k iným a vytváraní obrazno-asociatívneho radu v M.I. Cvetajevová.
8. Ktorý z ruských básnikov, ako M.I. Cvetaeva, adresovaný vo svojich textoch priateľom či kolegom spisovateľom, a čo spája diela tohto druhu? ()
* * *
Kto je z kameňa, kto je z hliny,
A ja som striebro a lesknem sa!
Moja vec je zrada, volám sa Marina,
Som smrteľná pena mora.
Kto je vyrobený z hliny, kto je vyrobený z mäsa -
Rakva a náhrobné kamene...
- Bola pokrstená v morskom prameni - a za letu
Jeho - neustále zlomený!
Cez každé srdce, cez každú sieť
Moja vôľa prerazí.
Ja - vidíš tieto rozpustené kučery? -
Nemôžete vyrobiť pozemskú soľ.
Drvím na tvojich žulových kolenách,
S každou vlnou som vzkriesený!
Nech žije pena - zábavná pena -
Vysoká morská pena!
(M.I. Cvetajevová, 1920)
1. Ako sa nazýva súzvuk koncov básnických línií (mäso - v lete; taniere - zlomené atď.)?
2. Určte veľkosť, v akej je napísaná báseň M.I. Tsvetaeva „Kto je stvorený z kameňa, ten je stvorený z hliny ...“ (odpoveď v nominatívnom prípade bez uvedenia počtu zastávok).
3. Čo výtvarná technika použité v nasledujúcich riadkoch: „Kto je vyrobený z kameňa, kto je vyrobený z hliny“; "Cez každé srdce, cez každú sieť"?
4. Uveďte názov štylistického prostriedku založeného na opakovaní rovnakých spoluhláskových zvukov v riadku („A ja som striebro a trblietam!“).
5. Ako sa nazýva živá definícia, ktorá dáva výrazu obraznosť a emocionalitu („zábavná pena“, „vysoká pena“, „smrteľná pena“)?
6. V akých dielach ruských básnikov zaznieva téma vnútornej slobody a v čom sú v súlade s básňou M.I. Cvetajevová?
7. Ako to vyzerá? vnútorný svet lyrická hrdinka básne M.I. Cvetajevová? (Odôvodnite svoju odpoveď.)
***
Túžba po domove! Na dlhú dobu
Odkrytý opar!
Je mi to úplne jedno -
Kde úplne sám
Buď na akých kameňoch domov
Prejdite sa s kabelkou na trhu
Do domu a nevediac, že je môj,
Ako nemocnica alebo kasárne.
Je mi jedno ktoré
Osoby v zajatí štetín
Lev, z akého ľudského prostredia
Byť potláčaný - určite -
V sebe, v jednote citov.
Kamčatský medveď bez ľadovej kryhy
Tam, kde sa nemôžete dohodnúť (a ja sa o to nesnažím!),
Kde ponížiť je pre mňa jedna vec.
Nebudem si klamať jazykom
Natívne, jeho mliečne volanie.
Je mi jedno čo
Nepochopiteľné stretnúť sa!
(Čítateľ, tony novín
Lastovičník, dojič klebiet...)
Dvadsiate storočie - on
A ja - až do každého storočia!
Ohromený ako poleno
Zostávajúci z uličky
Všetci sú mi rovní, všetko je mi rovné,
A možno najrovnomernejší
Známejší ako prvý - všetko.
Všetky znamenia odo mňa, všetky meta,
Všetky dátumy - akoby boli odstránené ručne:
Duša, ktorá sa zrodila, je niekde.
Okraj ma teda nezachránil
Môj, ten a najbdelejší detektív
Celou dušou, celou - naprieč!
Materské znamienko sa nenájde!
Každý dom je mi cudzí, každý chrám je pre mňa prázdny,
A všetko je rovnaké a všetko je jedno.
Ale ak na ceste - Bush
Vstáva, najmä horský popol ...
3. mája 1934 (: A. B. Freindlikh číta báseň)
1. V riadkoch „Omráčený, ako poleno, ktoré zostalo z uličky“, je použitá technika, pri ktorej sa jeden jav objasňuje jeho koreláciou s iným javom. Pomenujte tento trik.
2. Vymenujte prostriedky umeleckého stvárnenia, ktoré sprostredkúvajú emocionálny postoj autora k rôznym životným javom („v zajatí“, „bystrozraký“).
3. Ako sa nazýva súzvuk básnických línií (napr. v prvej strofe: „dlho – rovný“, „opar – osamelý“)?
4. Vo frázach „rodný jazyk“, „mliečne volanie“ je definované slovo pred definíciou, čo pomáha zvýrazniť obraz, zvýšiť jeho emocionálny účinok. Aká technika sa používa v týchto prípadoch?
5. Čo symbolizuje v Cvetajevovej básni „Túžba po vlasti! Dlho...“ jarabina ker a ktorý z ruských básnikov Strieborný vek znie to nostalgicky?
Lyrický hrdina v diele Cvetaeva
Neskôr sa v Cvetajevovej poézii objaví hrdina, ktorý prejde rokmi svojej tvorby, mení sa v vedľajšom a zostáva nezmenený v tom hlavnom: vo svojej slabosti, nežnosti, nestálosti v citoch. Lyrická hrdinka je obdarená črtami krotkej, zbožnej ženy.
Rusko ako národný prvok sa v textoch Cvetajevovej odhaľuje v rôznych perspektívach a aspektoch – historických i každodenných, no predovšetkým v jeho obrazných inkarnáciách je akoby jediný znak: Rusko je výrazom ducha rebélie, rebélie, seba samého. -vôľa.
Váš nasledovník je neskúsený,
Tvoja smršť je motanica.
Vŕzganie pod kopytom
Medzera áno plačka.
neprejdená cesta,
Zlý oheň. -
Ó, vlasť-Rus,
Neokutý kôň!
V centre tohto pestrofarebného a polyfónneho poetického sveta je obraz lyrickej hrdinky, rovnako ostro odkrytej vo svojich národných črtách – ženy s „hrdým pohľadom“ a „túlavou povahou“, nositeľky „vášnivého osudu“. “, ktorý sa „o nič nestará“. Tento obraz slúži ako jadro, okolo ktorého sa formujú a odvíjajú Cvetajevove dramatizované lyrické zápletky. Hrdinka si oblieka rôzne pochodne a skúša rôzne kostýmy. Je to moskovská lukostrelkyňa, nezdolná šľachtičná Morozová, arogantná panna Marina, cigánka v tábore a najtichšia „černoška bez domova“, čarodejnica a najčastejšie úbohá, opatrná kráska, "kráľovná krčmy":
Pobozkal žobráka, zlodeja, hrbáča,
Chodil so všetkou tvrdou prácou - nič!
Netrápim sa svojimi šarlátovými perami.
Malomocný príď - neodmietnem!
Lyrické básne boli v zošitoch Cvetajevovej vzácnymi hosťami, no napriek tomu sa tam, spôsobené vnútornou nevyhnutnosťou, objavili. Vznikla tak akási óda na nerozlučného pravého priateľa básnika – písací stôl – cyklus „Stôl“, bez ktorého sa nezaobíde ani jedna Cvetajevová zbierka.
Môj písací stôl!
Ďakujem, že chodíte
So mnou vo všetkých smeroch.
Chránil ma - ako jazva ...
………………………………
Môj písací stôl!
Ďakujem, že si kufor
Dávaš mi stať sa - stolom,
Zostal - živý kmeň! ...
V "Básňach sirotám" Cvetaeva s najväčšou vášňou vyjadrila myšlienku, že človeka na zemi drží potreba druhého. "Čo je pre oko dúha, pre trávu - čierna zem, pre človeka - potreba človeka - v nej." Touto „potrebou“ je podľa Cvetajevovej láska. - Tak sa vrátila k svojej drahocennej téme ...
Bibliografia
Marina Cvetajevová. Obľúbené. M., "Osvietenie", 1989, s. 26.
Marina Cvetajevová. Básne. Básne. M., Vydavateľstvo Pravda, 1991, s. 319.
Cvetajevova báseň odhaľuje hlboký vnútorný svet lyrickej hrdinky.
Po prvé, porovnáva sa so „smrteľnou penou mora“. Lyrická hrdinka je ako pena živá a energická. Keď sa stretne s prekážkou, na chvíľu sa zmierni, ale potom s novou silou vstane pred ťažkosťami a vytrvalo ich prekonáva.
Po druhé, lyrická hrdinka je plná vitality, nadšenia a optimizmu. Uvažujúc o účele básnika, úprimne verí, že sa môže dotknúť srdca každého človeka a ovplyvniť ho. Lyrická hrdinka svoj osud nepovažuje za drsný, naopak, ide si svojou cestou s radosťou a láskou.
Lyrická hrdinka Cvetajevovej básne je teda silná, neotrasiteľná a verná osoba, ktorá s úsmevom na perách čelí akýmkoľvek skúškam.
___________________________________________
Téma vnútornej slobody zaznieva v mnohých dielach ruských básnikov.
Napríklad v básni A.S.
Puškin "Väzeň". Lyrickí hrdinovia oboch básní sa stotožňujú s prírodnými obrazmi, ktoré ich najpresnejšie personifikujú. osobné kvality. Lyrický hrdina Väzňa je však na rozdiel od Cvetajevovej tvorby „vo vlhkom žalári“, a teda obmedzený vo svojej fyzickej slobode.
Táto téma znie aj v Lermontovovej básni „Sail“. Vnútorný svet lyrický hrdina, ako v diele Cvetajevovej, sa prenáša porovnaním s iným obrazom. Ak je však Cvetajevova báseň presiaknutá radosťou a optimizmom, potom v Lermontovovej „Plachte“ prevládajú pocity straty a osamelosti. (Žiaľ! Nehľadá šťastie // A neuteká pred šťastím!)
V mnohých dielach ruských básnikov je teda téma vnútornej slobody, ale každý autor ju zobrazuje po svojom.
Aktualizované: 25.03.2018
Pozor!
Ďakujem za tvoju pozornosť. Užitočný materiál na danú tému
Ak si všimnete chybu alebo preklep, zvýraznite text a stlačte Ctrl+Enter.
Poskytnete tak projektu a ostatným čitateľom neoceniteľný prínos.
