Analýza Čechovova příběhu drahá esej. Prezentace na téma "A.P. Čechov "Darling"" Hlavní myšlenkou příběhu je miláčku

Názory současníků o hrdince příběhu "Miláčku" (1898) se ukázaly být ostře opačné. Téměř všem se příběh líbil, smáli se u něj i plakali. Co je ale na Darlingovi to hlavní a jak s tím autor navrhuje naložit – na toto téma bylo a stále zaznívá mnoho vzájemně se vylučujících soudů.

Miláček – otrok jeho náklonností bez tváře? (Takto Gorkij vnímal hrdinku příběhu.)

Miláček – nestálý, bezzásadový tvor? (Takto se objevuje v Leninově recenzi.)

Miláček - ztělesnění skutečného osudu ženy?

(L. Tolstoj ji viděl takto.)

Nejednoznačnost obrazu a díla, možnost všestranného chápání a interpretace je vlastností výtvorů vysokého umění. Není divu, že Leo Tolstoj postavil obraz Darlinga vedle obrazů Dona Quijota a Sancho Panzy s obrazem Shakespearova Horacia z Hamleta. Tolstoj tvrdil, že jádrem konceptu Darlinga byl výsměch, ale věřil, že příběh nedopadl tak, jak ho Čechov zamýšlel. Považoval „Darling“ za mistrovské dílo, ale ukázalo se, jak to bylo, kromě nebo v rozporu s autorovými záměry, „nevědomě“: byl posmíván - chvála se ukázala.

Takže, co je v tomto příběhu: výsměch, obdiv? A co je hlavní v Dushechce? A ještě něco - dopadl snímek skutečně přesně takto proti vůli autora, nebo byl Čechovův záměr vyjádřen zcela určitě a jde o to, tento záměr cítit, hádat, vidět?

Jak to můžeš vidět? Poslech jazyka, kterým autor mluví se čtenáři – jazyk uměleckých prostředků, technik. Opakování – Čechovův oblíbený výtvarný prostředek – je v příběhu „Miláčku“ snad hlavním způsobem, jak dílo postavit.

Příběh vypráví o změně čtyř náklonností Darlinga. Do jejího života postupně vstoupí podnikatel, obchodník se dřevem, veterinář, malý školák, pak odejdou (nebo ji mohou opustit) - tak je nastavena čtyřdílná kompozice příběhu. Vzhledem k tomu, že každá ze čtyř částí-situací se vyvíjí podle stejného vzorce (Dearieho chápání situace někoho jiného - lítost či sympatie - láska - reprodukce cizích názorů - konec), už někde uprostřed druhé z nich je čtenář naladěn na očekávání opakování. A nemýlí se; a pak je toto čtenářské očekávání opět oprávněné.

A nejčastěji, když se uchýlí k opakování, spisovatel počítá s komickým efektem. Monotónnost, očekávání situací, monotónnost jednání, znásobená zdánlivě mechanickým zadáním jejich reprodukce – to vše nastavuje čtenáře k ironické reakci.

Nejen skladba „Darlings“ je založena na opakování. Opakování – velká i malá – nás potkávají od samého začátku práce.

Hned první slova Čechovova příběhu obsahují neznatelný náznak jak o prostředí, ve kterém se bude děj odehrávat, tak i o vyznění dalšího vyprávění. To se provádí také pomocí opakování - v tomto případě přípon. Miláčku, Olenko, na verandě: zdrobnělé dovětky, opakující se v názvu i v první frázi, naladit na příběh o známém prostředí a typu lidí, o průměrných a obyčejných.

Pokud ale čtenář kouzlu těchto přípon podlehl a už se naladil na sentimentální náladu, na něhu a obdiv, autor toto očekávání okamžitě přerušuje.

Okamžitě se objeví postava se směšným příjmením Kukin (absurdní právě ve spojení s exotikou pro ruskou provincii a honosným jménem „Tivoli“). A opět, autorem požadovaný efekt je dosažen opakováním. Již na první stránce Kukin jako cirkusový klaun-ztroskotanec třikrát selže, třikrát se stane obětí jím nenáviděných nepřátelských sil - deštivého počasí a ignorantské (tedy ke svým podnikům lhostejné) veřejnosti. Je jasné, že takové opakování vede k nepopiratelně komickému vnímání této postavy a všeho, co se s ní děje.

Již na první stránce příběhu (a těchto stránek je celkem 12) je tedy stanoven jeho hlavní tón, základní princip, podle kterého bude příběh veden. Tento princip není jediným tónem příběhu, řekněme lyrickým, sentimentálním, nebo naopak pouze ironickým, posměšným. Jde o kombinaci protikladných tónin, které se nahrazují, nebo spíše přerušují: někdy vážné, jindy ironické; buď lyrické nebo komické. Podle tohoto principu je postaveno vyprávění v „Miláčku“ a právě taková výtvarná konstrukce pomáhá pochopit autorův smysl díla.

První stránka není omezena na použití opakování v tomto příběhu. Neopakují se jen slova a situace. Čechov střídá popis jednorázových událostí či scén s tím, co se obvykle děje, vždy nebo často opakuje. Umělecký čas tak autor v příběhu staví na střídání jednorázového s opakujícím se.

Kukin před Olenkou „jednoho horkého večera“ opět pronese svůj zoufale hysterický monolog v očekávání blížícího se deště. Pak ale zjistíme, že druhý den a třetí den se vše opakovalo. Také Olenka jednoho krásného dne cítila, že se do tohoto trpícího zamilovala. Pak se ale dozvíme, že vždy někoho milovala „a nemohla bez toho žít“. Slovo „miloval“ se opakuje čtyřikrát - tak autor označuje hlavní náplň Olenčina života. A slast, kterou při pohledu na ni zažívali všichni - muži i známé dámy - je naznačena jako reakce, která se neustále opakovala. Návrh, který jí Kukin učinil, jejich svatba, jeho cesta do Moskvy v postní době, telegram se zprávou o jeho smrti jsou jednorázové události. A vše, co vyplňovalo čas mezi těmito událostmi, je označováno jako neustále se opakující: domácí práce Miláčka na zahradě, v divadle a to, jak, slovo od slova svého manžela, spílala publiku nebo chválila divadelní byznys, a to, jak jí herci říkali „Vanička a já“ a „miláčku“, a Kukinova nevyhnutelná tendence stěžovat si na osud a utěšovat ho...

„Jednou“ je zde synonymem „vždy“. Tak si Čechov ve svých příbězích obvykle organizuje čas: výsledkem je složitá, prostorná stručnost – celé osudy rozepsané na několika stránkách.

V tomto popisu je dvakrát napsáno "žili jsme dobře." To už je opakování nějakého hodnocení. Samozřejmě, že zde „dobré“ odráží úhel pohledu hrdinky: právě z takového života „stala se statná a zářila potěšením“, zatímco její společnice v tomto životním období pouze „uvolnila a zežloutla a stěžovala si“. Pak, také dvakrát, se toto „dobro“ zopakuje v popisu dalšího úseku života Darlinga, již s obchodníkem se dřevem Pustovalovem; a bude zcela jasné, že „dobré“ v jejím světě z jejího pohledu je, když má někoho milovat a o koho se starat. A při opětovném setkání s takovým „dobrem“ je čtenář připraven vnímat to ne v doslovném smyslu, ale s dávkou ironie.

Důsledně se tedy dodržuje zásada nastíněná na začátku příběhu: nechat čtenáře pocítit pocit, který hrdinka prožívá, ale pak určitě naznačit relativitu, omezenost tohoto pocitu, usmát se nad touto omezeností.

Dokonce i telegram o Kukinově smrti, který Darlinga hluboce znepokojil, obsahuje absurdně vtipná slova „suchala“, „hokho-rony“. Tyto „pohřební úterky“ mimochodem podivně opakují motiv již spojený s Kukinem. Druhý den rozhovorů s Olenkou pronesl svůj monolog se stížnostmi na osud „s hysterickým smíchem“. Jako by se z onoho světa ozýval zvuk hysterického smíchu tohoto Kuky v telegramu.

A pak se tato metoda redukce opakuje, což naznačuje relativitu hrdinčiných pocitů a toho, jak ona sama hodnotí, co se děje. O pocitu osamělosti a prázdnoty, který Olenka měla poté, co neměla koho milovat, se říká: „A tak hrozné a tak hořké, jako by snědla příliš mnoho pelyňku.“ Samotné pocity jsou vysokého řádu a jejich vysvětlení je prostřednictvím asociací rostlin a zvířat. Opět pokles, opět ironický úsměv. Fráze jako tato spojují ne jednoznačnou, ale dvojí (sympatiko-ironické) charakterizaci a hodnocení.

Opakování se tak stává hlavním organizačním principem příběhu – od jeho kompozice jako celku až po způsoby charakterizace postav, od souvztažnosti jednotlivých odstavců až po natáčení v rámci jediné věty.

Ale nejen k účelům ironie ve vztahu k hrdince slouží umělecké prostředky používá autor a hlavní z nich jsou opakování.

Opakování v umění (ne nutně jen ve slovesném umění) slouží k vytvoření rytmu jednotlivé pasáže nebo díla jako celku. Něco (nějaká skupina zvuků, slov) se musí několikrát opakovat, aby posluchač, čtenář pocítil rytmus tohoto díla. A pak umělec hledající něco nového, víc silný dopad, může se uchýlit k následující technice - porušení rytmu, odchylka od stanoveného rytmu. A Čechov se k tomu uchýlí nejednou.

Rytmus v konstrukci "Darling" - čtyři, přibližně podobné na začátku, vývoji a konci, epizody v životě hrdinky. V polovině druhé epizody se ale vynoří motiv – zmínka o chlapci zbaveném rodičovské lásky – motiv, který, jak se později ukáže, zareaguje ve čtvrté a poslední epizodě a který dá vzhledu hrdinky a konečnému postoji k ní zcela zvláštní význam.

Právě tento chlapec se stane novou, poslední a nejdůležitější láskou Darlinga. Zdálo by se, že pomocí opakování je daný rytmus v této části příběhu zcela reprodukován. Darling nejprve soucítí s osobou, která se jí objevila na cestě, pak se jí zmocní láska k němu („srdce v hrudi se jí náhle zahřálo a sladce se stáhlo... pohlédla na něj s něhou a lítostí...“) a tato láska je doprovázena úplným přechodem do jeho kruhu představ („Ostrov je kus země...“).

Ve skutečnosti je rytmus v této epizodě ostře narušen. Darling se zmocní láska pro ni dříve neznámá, mateřská, něco úplně jiného než láska k bývalým manželům. A ve vztahu k této poslední lásce („jako by tento chlapec byl její vlastní syn“) se všechny ty bývalé zdají bezvýznamné, neautentické.

V této části je jakoby zrušena metoda obnovy pocitů hrdinky, zasazená do předchozích dílů. Dříve po přenesení těchto pocitů a vjemů Darlinga - nejčastěji něhy, spokojenosti, příjemnosti - nutně následovalo ve vyprávění něco, co tyto pocity a vjemy omezovalo, rušilo. Interrupce, ironické poklesy důsledně provázely všechny předchozí rysy vnitřní svět hrdinky. Obraz Darlinga se objevil ve dvojím světle: dojemné a sladké v ní bylo neoddělitelné od vtipného a omezeného. Lyrický začátek příběhu o ní byl vždy doprovázen ironickým začátkem.

Jenže v minulém díle, kdy Darlingova láska nabrala úplně nový směr, je popsána úplně jinak.

„Ach, jak ho miluje! Žádná z jejích dřívějších náklonností nebyla tak hluboká, nikdy předtím se její duše nepodřídila tak nezištně, nezaujatě a s takovou radostí jako nyní, kdy v ní stále více vzplanul mateřský cit. Za tohoto podivného chlapce, za jeho dolíčky na tvářích, za čepici by dala celý život, dala by ho s radostí, se slzami něhy. Proč? A kdo ví – proč?

Ve své hlavní vlastnosti – hojnosti lásky – se Darling nezměnil. Další vlastnost její duše zůstala nezměněna - „poddat se“ beze stopy tomu, koho miluje. Tato vlastnost připomíná hned následující odstavce, ve kterých Darling vypráví těm, které potká, „o učitelích, o lekcích, o učebnicích – totéž, co o nich říká Sasha“, a pláče se Sašou, když s ním připravuje hodiny. Čechovův úšklebek zůstává v příběhu o Drahošovi až do konce, ale už nepopírá ono pochopení, sympatie k hrdince, k nimž nás autor přivedl v poslední epizodě svého příběhu, pochopení poměru jejích vlastností v Darlingovi, které z nich jsou hlavní a které doprovázejí. Teprve s příchodem Sashy se skutečně realizoval a rozvinul hlavní talent Darlinga - schopnost nezištné lásky.

Tak co, „Miláčku“ je příběh o tomto daru, který není dán každému, ale v tak výjimečné koncentraci se najde jen zřídka? Ano, toto je příběh o člověku, který je schopen milovat až do sebezapomnění. A o těch vtipných, vtipných a absurdních projevech, které tato schopnost nabírá ve skutečnosti. Za prvé, Darushechkovi vyvolení jsou směšní a bezvýznamní a ona je směšná do té míry, že přejímá jejich způsob života a vidění světa. Hlavní je v něm nevyčerpatelná zásoba lásky.

V umění se síla lásky často měří ochotou zemřít pro milovanou osobu. Olenka je po smrti Kukina i Pustovalova upřímně zabita a ve svých nářcích - jako rétorická figura - mohla dobře vyjádřit touhu jít s nimi do jiného světa. Ale zemřít kvůli Kukinovi nebo Pustovalovovi by vypadalo opravdu absurdně. A pravdivost lásky k Sašence potvrzuje právě ochota dát za něj život – „s radostí, se slzami něhy“. To je to, co vypovídá o autenticitě a zapojení do nejvyššího z posledních pocitů Darlinga.

Darling žije ve stejném prostředí, mezi lidmi stejné rasy a úrovně jako Ionych. Sílu tohoto prostředí, neschopnost uniknout z jimi vnucených forem životního chování, prožívají Ionych i Dushechka: on - snaží se těmto formám vzdorovat a vzdorovat, ona - je přijímá dobrovolně as radostí. Ale tyto dva hrdiny Čechov popisuje různými způsoby a spisovatel v nich ztělesnil různé aspekty své představy o světě.

„Ionych“ je příběh o porážce v životním boji, je vystavěn jako příběh o nepostřehnutelné, ale neúprosné degradaci člověka. U Darlinga k takové degradaci nedochází. Mimořádný dar, který v sobě nosí, jí umožňuje nejen zůstat beze změny, ale najít pro tento nebeský dar uplatnění v ubohém každodenním životě. Vlastnictví takového daru ji skutečně osvěcuje a povznáší, i když se častěji zdá, že je tělem z masa tohoto ubohého a bezvýznamného světa.

Tolstoj, veden svými názory na jmenování ženy a v Čechovově hrdince okouzlen darem lásky-sebeobětování, se nechtěl vysmívat tomu, co považoval za svaté a krásné. Nejednoznačné pokrytí hrdinky příběhu vysvětlil tím, že Čechov chtěl napsat jednu věc, ale díky zásahu „boha poezie“ dostal něco jiného: říká se, že Čechov se chtěl Darling smát, v důsledku toho ji oslavil. Ale Čechov, umělec, samozřejmě zůstal v plném vlastnictví umění zobrazovat komplex v prostém. Nepsal o tom, jaká by žena měla být. Že ženy mohou být úplně jiné, ukázal – mimochodem, krátce, ale zcela jasně – v podobě Smirninovy ​​manželky, matky Sashy. Není jí dovoleno milovat: ani kvůli manželovi, ani kvůli dítěti, ačkoli by se dost možná mohla osvědčit v jakékoli sociální nebo profesní oblasti.

Nevadí – čtenář v otevřeném a znepokojivém finále příběhu soucítí nikoli s ní, ale s Darlingem: neporuší se neúprosný rytmus a Darling přijde o to, co naplňuje její život, a tentokrát jako ve třech předchozích případech?

Hlavním rysem Čechovovy povahy je bystrý instinkt pro bolest někoho jiného, ​​vrozená moudrost vznešené a laskavé duše. Abyste pochopili jeho názory, myšlenky, musíte nahlédnout do hlubin děl, naslouchat znějícím hlasům hrdinů jeho díla. Spisovatel se zajímá o obyčejné lidi, v nichž se snaží najít to, co je naplňuje vysokou spiritualitou.

V osmdesátých letech devatenáctého století začal Čechov publikovat ve vlivných novinách Novoje Vremja, vlastněných A.S. Suvorin. Je zde možnost podepsat příběhy skutečným příjmením. Od roku 1887 téměř všechna spisovatelova díla vycházela v nakladatelství Suvorin. Z těchto knih Rusko uznalo Čechova.

Když už mluvíme o prototypu Darlinga, můžeme s jistotou říci, že se jedná o zobecněný symbol, určitou obecnou vlastnost charakteru - princip předka.

S nadšením přijal příběh L.N. Tolstoj.

Žánr, režie

Čechov navazuje na nejlepší tradice klasického realismu, který se prolíná s technikami vysokého naturalismu.

Spisovatel přichází do styku se symbolikou, hledá v ní moderní formy obrazy reality.

„Darling“ je povídka, jejíž muzikálnost umožňuje mluvit o její intimitě. Vyprávění je doprovázeno lehkou ironií, která skrývá posměšný úsměv.

podstata

Důraz je kladen na běžný život Olgy Semjonovny Plemyannikovové. Nejedná se o žádné dějové intriky.

Příběh zdůrazňuje dva dějové linie, obojí spojené s příběhem Olenky: na jedné straně „řetěz koníčků hrdinky“, na druhé „řetěz ztrát a proher“. Miláček všechny tři manžely nezištně miluje. Za svou lásku nic nežádá. Bez vášně prostě nelze žít. Odstraňte z ní tento pocit – život ztratí veškerý smysl.

Všichni manželé opouštějí tuto zemi. Upřímně po nich truchlí.

Opravdová láska k Darlingovi přijde, až když se v jejím osudu objeví chlapec Sasha.

Hlavní postavy a jejich vlastnosti

Charaktery a duše Čechovových hrdinů nejsou hned odhaleny. Autor učí nespěchat s jednoznačnými hodnoceními svých postav.

  1. Olga Semjonovna Plemjannikovová- "tichá, dobromyslná, soucitná mladá dáma." Všechno na jejím vzhledu bylo „měkké“: oči i bílý krk. Ale vizitka byl "laskavý, naivní úsměv." Milující člověk, v jehož osudu se jedna po druhé objevují tři srdečné vazby: podnikatel Ivan Kukin, vedoucí skladu dřeva Vasilij Andrejevič Pustovalov, veterinář Vladimir Platonych Smirnin. Olenka se stává jejich "stínem", "echo ženou". Zbavena svého názoru vždy opakuje, co říkají její manželé. Milující, aniž by se ohlédla, si Darling nedokáže představit svůj život o samotě. Vanechka, Vasechka, pak Volodechka. Každému říkala "drazí". Zůstala úplně sama, je ztracená, v mysli se jí nerodí jediná myšlenka. Prázdnota a nejistota budoucnosti se stávají stálými společníky života. A pouze podoba v jejím osudu desetiletého chlapce Sasha, syna Smirnina, „dává“ Olze Semjonovně lásku, která zachycuje celou její duši. Obecný majetek charakter lze definovat obecným slovem "ženskost", vyjadřuje celý obraz Miláčka.
  2. Ivan Kukin. Charakterizace hrdiny je založena na protikladu: obsahuje Tivoli Pleasure Garden, ale neustále si stěžuje na život. Vzhled nepopsatelný: hubený, říká a kroutí ústa. Žlutá tváře jsou známkou fyzického špatného zdraví a nevrlý charakter. Nešťastný člověk. Neustále padající déšť je symbolem rukojmí situace zoufalého ve svém osudu.
  3. Vasilij Andrejevič Pustovalov- Soused Plemyannikova. "Silný hlas", "tmavé vousy". Naprosto nevýrazná osobnost. Nemá rád žádnou zábavu. Společný život s Olenkou prohlíží detaily: „oba voněly“, „vrátily se bok po boku“.
  4. Vladimír Platonych Smirnin- Mladý muž, veterinář. S manželkou se rozvedl, protože ji nenáviděl, ale pravidelně posílal peníze na podporu svého syna.
  5. Témata a problémy

    1. Osud žen ve společnosti vždy znepokojoval Anton Pavlovič. Věnoval jí nezapomenutelné stránky své práce a vytvořil obraz „čechovské ženy“,
    2. Hlavním tématem příběhu je láska. Láska k příbuzným, láska k muži a láska mateřská. Téma lásky je hlavním v životě Darlinga. Její pocity jsou tiché, smutné. Příběh je o schopnosti ruské ženy k nezištnosti za účelem pokračování a zachování života.
    3. Jsou ale postavy příběhu ve svém chování a úsudcích zcela svobodné? Nejtěžší je otázka skutečné lidské svobody o překonání závislosti na milujících lidech.
    4. Problém štěstí. Můžete jmenovat šťastný mužžít jen pro dobro a štěstí rodiny a přátel? Je skutečně nutné poskytovat jim „štěstí“ podle jakési jejich vlastní normy? Na tyto otázky se autor snaží se svou obvyklou jemností odpovědět.
    5. Filosofický problém hodnoty života.Člověk má k němu závazky a k jeho zachování. Nemusíš to zničit.
    6. Konflikt obyčejného nesmyslného života a osobnosti, která musí „v sobě zabít otroka“ a začít vědomě žít. Hrdinka bude muset odhodit ospalou strnulost pasivity a převzít zodpovědnost za něčí osud.
    7. Význam

      Spisovatel obvykle nedává uklidňující odpovědi. Ne všechno v životě je mu jasné. Ale v próze jsou takové hodnoty, kterými si je mistr jistý. Co je láska? V první řadě je to pocit, který člověku umožňuje odhalit potenciál jeho duše. Milovat neznamená kopírovat svou spřízněnou duši, slepě opakovat její myšlenky, zcela se zbavit svobody volby. Láska dává člověku neviditelnou energii, která mu umožňuje sdílet se svým milovaným všechny těžkosti života, překonávat obtíže, s nimiž se na cestě setká. Kde není skutečná láska, tam není život zcela skutečný - to je hlavní myšlenka spisovatele.

      Žena není jen milující a starostlivá manželka. Je to matka, která dává světu dítě, nástupce lidské rasy. Čechovova láska je hluboce křesťanský cit, odtud jeho myšlenka - dát Darling city, které ji povznášejí, a ne ji zotročit v rutině.

      Skutečná láska je možná pouze v rodinném světě. Mateřská láska vám umožňuje projít s dítětem znovu cestu poznání života.

      co to učí?

      Čechov staví čtenáře před nutnost vybrat si odpověď na otázku sám. Hlavní myšlenka je obsažena ve scéně „hodiny zeměpisu“: „Část země se nazývá ostrov,“ opakuje Olenka. „Ostrovy“ jsou lidské osudy, „země“ je náš obrovský svět, který se skládá z rodinných „ostrovů“. Vždyť jen tam můžete zažít nejvyšší plnost života a najít sami sebe.

      Spisovatel učí, že každá vyznávaná pravda je omezená. Život v rozmanitosti svých projevů se ukazuje být „moudřejší“. Spisovatelka chtěla, aby se před ní člověk neschovával, ale aby mohl prožít každý okamžik, který dala.

      Zajímavý? Uložte si to na svou zeď!

Sekce: Literatura

„Kompozice je konstrukce uměleckého díla, určená jeho obsahem, charakterem a účelem a do značné míry určující jeho vnímání. Kompozice je nejdůležitější, organizující složka umělecké formy, dává dílu jednotu a celistvost, podřizuje jeho prvky sobě navzájem i celku.

Čtenář vnímá text především prostřednictvím rysů jeho konstrukce. Základem chápání kompozice je široký pohled na montáž jako princip spojování prvků celku. S. Eisenstein uvedl: „...způsob kompozice zůstává vždy stejný. Jejím hlavním determinantem ve všech případech zůstává především postoj autora... Rozhodující prvky kompoziční struktury přebírá autor ze základů svého postoje k jevům. Určuje strukturu a charakterizaci, pomocí které je samotný obraz nasazen.“

Při práci na literárním díle je nejproduktivnější kompoziční analýza. Každá skutečnost v textu je zajímavá ne sama o sobě, ale ve vztahu k ostatním skutečnostem literárního textu. „Jinými slovy, všechny složky umělecké struktury (skutečnost, soubor těchto skutečností, jejich umístění, charakter, způsob popisu atd.) jsou důležité nikoli samy o sobě, ale jako odraz estetického programu (myšlenek, představ) autora, který materiál vybral a zpracoval v souladu se svým chápáním, postojem a posouzením.

Předmětem analýzy mohou být různé aspekty kompozice: architektonika nebo vnější kompozice textu (kapitoly, odstavce atd.); obrazový systém postavy; změna úhlů pohledu ve struktuře textu; systém detailů prezentovaných v textu; korelaci mezi sebou as ostatními složkami textu jeho extra-dějových prvků.

Je třeba počítat s různými grafickými zvýrazněními, opakováním jazykových celků různých úrovní, silnými pozicemi textu (nadpis, epigraf, začátek a konec textu, kapitoly, části).

Skladba je založena na čtyřech hlavních technikách: opakování, zesílení, opozice, instalace. Pro uspořádání materiálu v textu platí dva základní principy – lineární a transformační. Proto lze rozlišit následující typy kompozice: prstencová, zrcadlová, lineární, výchozí, retrospektivní, volná, lineární s retrospektivní, otevřená, zarámovaná a tak dále.

Kompozice literárního díla je založena na tak důležité kategorii textu, jako je koherence. Opakování a opozice (opozice) zároveň určují sémantickou strukturu literárního textu a jsou nejdůležitějšími kompozičními technikami.

Yesin A. tvrdí, že je nutné začít s analýzou složení od jeho referenčních bodů. "Analýza referenčních bodů je klíčem k pochopení logiky kompozice, a tím i celé vnitřní logiky díla jako celku."

Referenční body skladby jsou body největšího čtenářského napětí. Kotevní body se často shodují s prvky zápletky – vyvrcholením a rozuzlením. Referenční body lze hledat ve vzestupech a pádech - ostrých obratech v osudu hrdiny. Často se nacházejí na začátku a na konci práce; někdy na začátku a na konci částí, kapitol, jednání. Referenčními body kompozice jsou nejsilnější umělecké efekty a techniky. Referenční body jsou také umístěny v místech opakování a opozice.

"Při analýze celkové kompozice díla je třeba nejprve určit vztah mezi zápletkou a prvky mimo zápletku: co je důležitější - a na základě toho pokračovat v analýze vhodným směrem."

Koncepce kompozice textu je účinná ve dvou fázích analýzy: ve fázi seznámení s dílem, kdy je nutné jasně si představit jeho architektoniku jako vyjádření autorových názorů, a v závěrečné fázi analýzy, kdy se uvažuje o intertextuálních souvislostech různých prvků díla; jsou odhaleny způsoby konstrukce textu (opakování, leitmotivy, kontrast, paralelismus, montáž a další).

K analýze kompozice literárního textu musí být učitel schopen „... identifikovat v jeho struktuře opakování, která jsou významná pro interpretaci díla, sloužící jako základ pro koherenci...; identifikovat sémantické přesahy v částech textu; zvýraznit jazykové signály, které označují kompoziční části díla; korelovat rysy členění textu s jeho obsahem a určit roli diskrétních kompozičních celků v celku; vytvořit spojení mezi narativní strukturou textu jako jeho „hlubokou kompoziční strukturou“ (B.A. Uspenskij) a jeho vnější kompozicí“.

V 10. třídě navrhuji, aby studenti četli takové příběhy od A. Čechova: „Student“, „Ionych“, „Dáma se psem“, „Muž v případě“, „Angrešt“, „O lásce“, „Skokan“, „Oddělení č. 6“, „Dům s mezipatrem“, „Step“, „Souboj“, „Anna Buckla Monck“.

Hlavní metodologické postupy pro analýzu kompozice Čechovových děl jsou sestavování plánu příběhu; zhuštěné převyprávění; identifikace kompozičních technik (opakování, opozice, montáž, amplifikace); srovnání obrázků postav; párování kapitol; výstavba slovesných tematických řad; rozbor silných poloh textu (název, epigraf, začátek a konec příběhu, kapitola); určení typu kompozice; význam názvu díla; výběr klíčových slov; zdůvodnění role epizody v textu; obnovení chybějících odkazů textu; vymýšlení vlastního konce; mentální přeskupení epizod; analýza dějových prvků; nalezení referenčních bodů kompozice.

Nabízím fragmenty hodin 10. třídy, ve kterých se děti učily kompozičnímu rozboru prozaického textu A.P. Čechova.

"Ionych" A. Čechov. Od Dmitrije Ionycha Startseva k Ionychovi.

I. Kontrola domácích úkolů.

  1. DI. Startsev se setkává s rodinou Turkinů.
  2. Láska (?) Startseva k Jekatěrině Ivanovně.
  3. Rozloučení.
  4. Setkání s Jekatěrinou Ivanovnou.
  5. Ionicův život.

II. Vypracování schématu "Chronologie příběhu."

„Jeho (čechovskou) hlavní technikou zde použitou lze nazvat uspořádáním milníků na životní cestě doktora Startseva, mezi nimiž autor nechává prostor vyplněný čtenářem v procesu spolutvoření. Tyto milníky sledují různé, často se překrývající směry: milníky na cestě každodenní kariéry lékaře; milníky ve vývoji jeho vkusu; milníky vývoje a osudu jeho románu; milníky na životní cestě těch lidí, kteří tvoří její prostředí a tak dále.

III. Analýza silných pozic.

Začátek a konec každé kapitoly, odpovídající první a poslední větě.

„Vidíme, že Čechov nepopisuje souvisle proces Ionychovy „lhostejnosti“, nastiňuje jakousi tečkovanou poetickou linii a každý konec kapitoly fixuje nový moment v tomto vnitřním procesu.

IV. Srovnání kapitol.

Srovnejme kapitoly 1 a 4. Zhuštěné převyprávění. co se změnilo? Co zůstává nezměněno? Jakou kompoziční techniku ​​a proč autor používá? (Opakovat).

Srovnejme kapitoly 2 a 4. Zhuštěné převyprávění. Jak se změnili mladí lidé? Porovnejte chování na dvou milostných rande. Najděte opakování na lexikální úrovni. Proč si postavy vyměnily role? Proč selhala láska hrdinů?

V. Rozbor chronologie děje.

Co je zajímavého na chronologii příběhu? Proč dvě kapitoly vyprávějí o dvou dnech Dmitrijova života a tři kapitoly o zbytku jeho života? Co znamená název příběhu? (Od Dmitrije Ionycha Startseva k Ionychovi).

Číst poslední slova hrdina. Proč tato slova ve finále?

„Provinční filištínské městečko se svým zatuchlým způsobem života je v 19. století mimořádně častým místem konání neotřelých událostí. Takové město je místem cyklického času v domácnosti. Nejsou zde žádné události, ale pouze opakující se „výskyty“. Čas je zde zbaven progresivního historického běhu, pohybuje se v úzkých kruzích: kruh dne, kruh týdne, měsíc, kruh všeho života. Den není nikdy den, rok není nikdy rok, život není život. Den za dnem se opakují stejné každodenní činy, stejná témata konverzace, stejná slova a tak dále. Lidé v této době jedí, pijí, spí, mají manželky, milenky (novinka), drobné intriky, vysedávají ve svých obchodech nebo kancelářích, hrají karty, klábosí. Toto je každodenní, každodenní, cyklický čas v domácnosti.

Jaká je hlavní myšlenka příběhu?

VI. Individuální zpráva.

Srovnávací charakteristiky obrazů Gurova a Startseva.

V. Závěry.

Vlastnosti kompozice příběhu "Ionych".

„Architektonika příběhu, jeho struktura je založena na jednom hlavním principu: opakování, které prostupuje celým textem. Představuje celou hierarchii opakování, vrství se na sebe, prolínají se a umocňují jas snímků. Tato technika je charakteristická i pro další Čechovovy příběhy. Autor navíc využívá montáž. Kapitola 1 popisuje salon Vera Iosifovna a okamžitě je slyšet vůně cibule. Tyto detaily dohromady vytvářejí atmosféru vulgárnosti.

"Miláčku" A. Čechova. Kdo je Dushechka?

I. Individuální úkol.

Porovnejte obrázky Dushechka a A.M. Pshenicyna.

II. Dva pohledy na Čechovovu hrdinku.

L. Tolstoy: „Navzdory nádherné, veselé komedii celého díla nedokážu některé části tohoto úžasného příběhu přečíst bez slz... Autor se zjevně chce smát politováníhodnému, ve svých úvahách, stvoření... ale úžasná duše Darlinga není legrační, ale svatá.“

M. Gorkij: „Drahý se úzkostlivě potuluje jako šedá myška, sladká, pokorná žena, která umí milovat tak otrocky, tak moc. Můžeš ji udeřit do tváře a ona se ani neodváží hlasitě sténat, pokorná otrokyně."

Na čí jsi straně? Proč?

III. Kontrola domácích úkolů.

2 skupina. Četba písemných prací „Můj postoj k miláčkovi“.

1 skupina. Plán příběhu, kompoziční postupy.

  1. Darling je vdaná za podnikatele Kukina.
  2. Smrt manžela.
  3. Darling je ženatý s manažerem Pustovalovem.
  4. Smrt manžela.
  5. Roman Dushechki s veterinářem Smirninem.
  6. Odjezd veterináře.
  7. Osamělost.
  8. Láska k Sašovi.

Skladba je založena na tematických opakováních. „Drahá se pokaždé stane „záškodníkem“ svého manžela. Za Kukina seděla u jeho pokladny, hlídala objednávky na zahradě, zapisovala útraty, vyplácela mzdy... Pod Pustovalovem „seděla do večera v kanceláři a psala tam účty a prodávala zboží“. Olga Semjonovna však zároveň nezůstala pouze asistentkou - přivlastnila si někoho jiného osobní zkušenost, cizí "směr života", jako by zdvojnásobil objekt své náklonnosti. Darlingova nezištnost, jak se postupně ukáže ke konci příběhu, je formou duchovní závislosti.“

3. skupina. Analýza silných stránek: název, začátek a konec každé kapitoly.

IV. Autorův postoj k Olence Plemyannikové.

Lingvistická analýza fragmentu ze slov „V postě odešel do Moskvy…“

Najděte klíčová slova, sestavte slovní posloupnost, která vytvoří obraz hrdinky (bez toho jsem nemohla spát, seděla jsem u okna, dívala se na hvězdy, srovnávala se s kuřaty, nespí, trápí se, v kurníku není kohout).

„V poetické tradici kontemplace hvězdné oblohy obvykle předpokládá vznešené rozpoložení mysli, sen o okřídlenosti. Podle mytologických představ je duše obecně okřídlená. Olenka se také přirovnává k okřídleným tvorům, ovšem nelétavým a rozjímání o vesmíru ji nutí přemýšlet o kurníku. Stejně jako je kuře jakousi parodií na volně stěhovavého ptáka..., je Čechovův miláček parodií na tradičně alegorickou Psyché.“

Hrdinka příběhu je zbavena schopnosti samostatně si zvolit svou životní pozici, využívá cizí sebeurčení. Čechovova ironie přechází v sarkasmus.

V. Závěry.

Proč se příběh jmenuje "Miláčku"? Proč je ve finále kapitola o Sašence?

„V závěrečné části díla tedy není patrná žádná degenerace „Miláčku“ v dospělou „duši“ pod zušlechťujícím vlivem mateřských citů. Naopak, přijmeme-li autorův pohled na to, co je nám v textu sdělováno, budeme nuceni přiznat, že poslední příloha konečně odhaluje selhání Olgy Semjonovny jako člověka. Miláčku ... se svou neschopností sebeurčení, neschopností tento význam v sobě aktualizovat, vystupuje v příběhu jako nevyvinuté „embryo“ osobnosti.

"Dáma se psem". Člověk a jeho láska.

I. Kontrola domácích úkolů.

Čtení osnovy příběhu a diskuse.

  1. Setkání Dmitrije Gurova a Anny Sergejevny v Jaltě.
  2. Láska (?) a rozchod.
  3. Setkání hrdinů ve městě S.
  4. Láska: "... to nejtěžší a nejtěžší teprve začíná."

II. Sestavení příběhu:

expozice, děj, vývoj děje, vyvrcholení, rozuzlení.

III. Nalezení referenčních bodů pro kompozici příběhu:

vyvrcholení, rozuzlení, silné pozice textu, opakování, opozice.

IV. Srovnání kapitol 1 a 3.

Zhuštěné převyprávění. Jaká je kompoziční technika? (opakování a opozice). Jaké změny v kapitolách? Proč?

V. Individuální komunikace.

Srovnání obrazů Dona Juana Puškina a Dmitrije Gurova.

VI. Lingvistický rozbor úryvku

v kapitole 3 se slovy „Do S. dorazil ráno ...“. Najděte klíčová slova. Vytvářejte řádky slov.

Najděte lexikální opakování.

VII. Analýza silných pozic textu.

Čtení konce příběhu. Proč „... to nejtěžší a nejtěžší teprve začíná“?

Co znamená název příběhu?

„Příběh vyprávěný v Dámě se psem není jen příběhem tajné lásky a cizoložství. Hlavní událostí příběhu je změna, která nastává pod vlivem této lásky. V celém příběhu dominuje Gurovův úhel pohledu, čtenář se dívá jeho očima, v prvé řadě se v něm odehrává změna.

Bibliografie.

  1. Velký Sovětská encyklopedie- M., 1973. T.12. Art.1765.-str.293.
  2. Eisenstein S. Vybraná díla. V 6 T. T.3. - M., 1956, -str.42.
  3. Kaida L. Kompoziční analýza literárního textu. - M., 2000, str. 88.
  4. Esin A. Principy a metody analýzy literárního díla. - M., 2000, str. 151.
  5. Esin A. Principy a metody analýzy literárního díla. - M., 2000, str. 150.
  6. Nikolina N. Filologický rozbor textu. - M., 2003, str. 51.
  7. Derman A. O dovednosti Čechova. - M., 1959, s. 78-79.
  8. Paperny Z.A.P. Čechov. Esej o kreativitě. - M., 1960, str. 212.
  9. Bachtin M. Otázky literatury a estetiky. - M., 1975, str. 396.
  10. Troitsky V. Příběh "Ionych" v sémiotickém aspektu. - V knize. Jazyk a styl A.P. Čechov. - R., 1986, str. 24.
  11. Tyupa V. Umění Čechovova příběhu. - M., 1989, str. 67.
  12. Tyupa V. Umění Čechovova příběhu. - M., 1989, str. 61.
  13. Tyupa V. Umění Čechovova příběhu. - M., 1989, str. 72.
  14. Kataev V. Literární spojení Čechova. M., 1989, str. 101.

Jaká je optimální velikost pozemku pro tento projekt.

Dobré odpoledne Olgo,

Může tento dům, ale se suterénem?

Dobré odpoledne, Světlano,

pro tento projekt nebyl zpracován hotový projekt se suterénem. Nabízíme Vám několik řešení: 1. Ekonomická varianta: můžeme Vám nabídnout variantu se soklem (pod celým domem) v rozsahu PASPORTU projektu. Pas projektu obsahuje dispozice, fasády, řezy a vysvětlivky a slouží především ke koordinaci stavby. Současně bude dokumentace pro provedení stavby poskytnuta bez úprav tak, jak je. Takový pas je doprovázen typickými konstrukčními jednotkami pro organizaci suterénu (sekce, schéma výztuže, specifikace), pomocí kterých stavitelé (i když se spoléhají na stávající pracovní návrh, realizují dům se suterénem). Suterénní podlaží pod částí domu není navrženo (v případě potřeby lze prostory, které nebudou využívány, uzavřít či zastřešit). 2. Přepracování kompletní dokumentace stavby s přístavbou suterénu. Cena je specifikována v době objednávky.

Tento projekt se mi líbil, letos chceme začít stavět. Kdy vás kontaktovat? Stavíte sami?

Tatyano, ahoj,

projekt má 100% připravenost všech sekcí a lze jej poskytnout v co nejdříve. Projekt Vám můžeme doručit kurýrní službou (doručení je zahrnuto v ceně), nebo si jej můžete zakoupit přímo v naší kanceláři. Pokud je zahájení stavby plánováno na letošní jaro, pak má smysl se o projekt starat již nyní, protože. Provedení výběrového řízení mezi stavebními firmami (týmy) za účelem výběru služeb, které jsou pro vás vhodné z hlediska kvality a ceny poskytovaných služeb, zabere určitý čas. Naše kancelář se zabývá projektováním, firmy jsou stavěny podle našich projektů, které si zákazníci vybírají podle vlastního uvážení. Pro kontrolu stavby a nákupu materiálů má projekt všechny potřebné rozměry, sestavy a specifikace.

Otázka k projektu 109A Dobrý den! 1. Je možné tento projekt upravit podle tepelných charakteristik pro Ťumeňská oblast? 2. Připojit garáž?

Vladislav, dobrý den,

Děkujeme za pozornost, kterou věnujete našim projektůma kontaktujte naše studio. Je možné zvětšit tloušťku stěn, vyměnit v projektu použitý plynový blok 300 mm za 375 nebo 400 mm + izolace a lícová cihla.Pokud je celková tloušťka stěny menší než 600 mm, nebudou nutné žádné konstrukční změny. Ta bude stát na základové desce beze změn. Pokud šířka stěny přesahuje 600 mm, bude nutné zvětšit plochu základové desky.Pokud podobné projekty malých domů s garáží nebo přístřeškem pro auto: 108B, 123A, 520A, 103B. Ke 109. projektu je možné připojit garáž.

Ahoj! Líbí se mi projekt "Darling" 100 m2. Tento projekt je možné získat pro stavbu rámového domu. Také nepotřebuji verandu

Tatyano, dobré odpoledne,

Projekt 109A je určen pro výstavbu pórobetonu tloušťky 300 mm. Všechny specifikace, sestavy, díly, sekce jsou vyrobeny na základě tohoto materiálu.

Pokud se stavební firma specializující na rámovou bytovou výstavbu ujme výstavby takového projektu, bude problém vyřešen.

Zpracování projektu na rámovou technologii nepřebíráme. Vezměte prosím na vědomí, že se nedosáhne znatelného snížení nákladů na výstavbu, protože mluvíme hlavně o úsporách při výstavbě stěn a samotných stěn v celkových nákladech domu - ne více než 15-20% (je zde také základ, stropy, krokve a střešní krytina, okna a dveře, inženýrské systémy, dekorace.).

Otázka k projektu 109A Uveďte prosím tloušťku vnějších stěn v tomto projektu

Anton Pavlovič Čechov napsal příběh „Darling“ v roce 1899. Odkazuje na pozdní dílo spisovatele. Je pozoruhodné, že Čechovův "Milášek" okamžitě vyvolal v literárních kruzích smíšené hodnocení.

Hlavním tématem díla je láska. Pouze hlavní postava stává se nejen potřebou, ale smyslem života. A mnohem důležitější je pro ni lásku nepřijímat, ale dávat. Komickost situace je v tom, že se pokaždé opakuje příběh o nezištných hlubokých citech hrdinky. Kompozice příběhu se skládá ze čtyř částí: podle počtu srdečních náklonností v Olenčině životě. Uvádíme níže souhrn toto literární dílo.

Pár slov o hlavní postavě

Olenka Plemyannikovová, dcera kolegiálního posuzovatele v důchodu, žije ve svém domě se svým otcem. Tohle je mladá dáma s růžovými tvářemi, bílým jemným krkem, baculatýma rukama, pokorným pohledem a dojemným úsměvem.

Lidé kolem milují hezkou dívku. Všichni ji mají rádi bez výjimky. Když s ní mluvím, chci se jen dotknout její ruky a říct jí: "Miláčku!" V Olenčině duši je vždy nějaká připoutanost: nejprve byla zamilovaná do učitele francouzštiny, pak začala zbožňovat svého tátu a po tetě, která ji navštěvovala dvakrát ročně. Problém je, že tyto sympatie se často nahrazují. To ale Olence, stejně jako lidem kolem ní, nevadí. Imponuje jim dívčina naivita, její důvěřivost a tichá laskavost. Tak popisuje Čechov svou hrdinku v příběhu "Miláčku". Shrnutí pomůže získat představu o osobních kvalitách hrdinky. Její obraz je rozporuplný: na jedné straně je obdařena darem nezištné lásky. Takže rozpustit se ve své spřízněné duši není dáno každému. A to samozřejmě způsobuje, že čtenář hrdinku respektuje. Na druhou stranu se nám však jeví jako důvěřivá a větrná osoba. Úplná absence duchovních zájmů, nedostatek vlastních názorů a představ o světě kolem - to vše způsobuje výsměch čtenáře.

Kukin - Olenčina první náklonnost

Ve velkém domě Plemyannikovových bydlí jistý Ivan Petrovič Kukin, majitel a podnikatel zábavní zahrady Tivoli. Olenka ho často vídá na dvoře. Kukin si neustále stěžuje na život. Jediné, co od něj slyšíte, je: „Dnešní veřejnost je divoká a ignorantská. Co je pro ni opereta, extravagance? Dejte jí kořist! Nikdo nechodí. Ano, a tyto deště každý večer! A já musím platit nájem, umělci musí platit platy. Solidní ztráty. Jsem na mizině! Olence je ho moc líto. Na druhou stranu se v jejím srdci probouzí láska k této osobě. No a co, že je hubený, malého vzrůstu a mluví pronikavým hlasem. V jejím pojetí je Kukin hrdina, který denně bojuje se svým úhlavním nepřítelem – ignorantskou veřejností. Ukázalo se, že hrdinčiny sympatie jsou vzájemné a brzy se mladí lidé vezmou. Nyní Olenka pracuje naplno v divadle svého manžela. Stejně jako on nadává publiku, mluví o důležitosti umění v životě člověka a půjčuje hercům. V zimě jsou záležitosti manželů lepší. Po večerech dává Olenka Ivanu Petrovičovi čaj s malinami a zabaluje ho do teplých přikrývek ve snaze zlepšit manželovo podlomené zdraví.

Štěstí mladých bohužel netrvalo dlouho: Kukin odjel během Velkého půstu do Moskvy, aby naverboval novou tlupu, a tam náhle zemřel. Po pohřbu svého manžela se mladá dáma ponořila do hlubokého smutku. Pravda, netrvalo to dlouho. O tom, co se dělo dál, nám poví Čechovův příběh „Miláčku“. Mezitím vidíme, že hrdinka, prodchnutá myšlenkami svého manžela, se stává jeho stínem a ozvěnou. Její individuální kvality jako by neexistoval. Se smrtí manžela ztrácí žena smysl života.

Olenka se znovu vdává

Když se Olenka jako obvykle vrátila domů ze mše, ukázal se vedle ní Vasilij Andrejevič Pustovalov, lesní správce kupce Babakajeva. Doprovodil ženu k bráně a odešel. Teprve od té doby naše hrdinka nenašla místo pro sebe. Brzy se v jejím domě objevil dohazovač z Pustovalova. Mladí lidé odehráli svatbu a začali žít v míru a harmonii. Teď Olenka mluvila jen o lesní půdě, o ceně dřeva, o potížích s jeho dopravou. Zdálo se jí, že to dělala odjakživa. V domě Pustovalových bylo teplo a útulno, krásně to vonělo domácím jídlem. Dvojice nikam nešla, víkend trávila jen ve společnosti toho druhého.

Když její okolí radilo „miláčkovi“, aby se šel odreagovat do divadla, odpověděla, že to není prázdné povolání pro pracující. V nepřítomnosti manžela, když odešel do lesa, se žena nudila. Volný čas jí občas zpestřil vojenský veterinář Smirnin. Tento pán v jiném městě opustil svou ženu s dítětem, což mu nebránilo trávit čas ve společnosti jiných žen. Olenka ho zahanbila a důrazně mu doporučila, aby si to rozmyslel a smířil se s manželkou. Klidné rodinné štěstí „miláčka“ by tedy vydrželo ještě mnoho let, nebýt tragické smrti jejího manžela. Vasilij Andrejevič se jednou nachladil a náhle zemřel. Olenka se opět ponořila do hlubokého smutku. Na co si chce autor dát pozor při popisu druhého připoutání hrdinky, co tady baví Čechova? Miláček je obětavá žena, schopná velkého a hlubokého citu. Komickost situace je v tom, že se opakuje příběh o velké lásce až za hrob v životě hrdinky. A tady totéž: úplné rozpuštění v milovaném, opakování jeho slov, tiché rodinné štěstí a tragický konec.

Nová sympatie hrdinky

Nyní jeho okolí Olenku téměř nevidělo. Jen někdy ji bylo možné najít v kostele nebo na trhu se zeleninou s kuchařkou. Ale brzy už sousedé viděli obrázek na dvoře domu: „miláček“ sedí u stolu v zahradě a Smirnin vedle ní pije čaj. Vše se vyjasnilo od chvíle, kdy Olenka najednou na poště řekla jedné kamarádce o problému kontaminace mléka od nemocných krav a koní. Od té doby mladá dáma mluvila jen o moru skotu, perlové nemoci a mnoha dalších. Olenka a Smirnin se snažili svůj vztah utajit. Ostatním však bylo jasné: v srdci ženy se objevila nová náklonnost. Co dalšího nám Čechov prozradí ve svém příběhu „Miláčku“? Shrnutí díla umožňuje vysledovat řetězec Olenčiných sympatií. Autorka dává čtenáři možnost procítit hluboké city hrdinky. A zároveň na příkladu opakování situace ukazuje, jak jsou omezené a relativní. Je nám jasné, jak se v srdci hrdinky zrodil nový pocit. Toto je její třetí příloha. Zdá se komické, že s jejím příchodem okamžitě zmizí hluboký truchlení ženy.

Olenka zůstala sama

Radost ale neměla ani tentokrát Olenka. Smirnin byl brzy přidělen ke vzdálenému pluku a odešel, aniž by s sebou zavolal svou milovanou. Žena zůstala sama. Její otec zemřel už dávno. V okolí nebyli žádní příbuzní. Pro Olenku začaly černé dny. Zhubla, ošklila a zestárla. Přátelé, když ji uviděli, snažili se přejít na druhý konec ulice, aby ji nepotkali. Za letních večerů sedávala Olenka na verandě a ve své paměti probírala všechny své náklonnosti. Ale zdálo se, že je tam prázdno. Zdálo se jí, že život nemá smysl. Předtím uměla všechno vysvětlit, o všem mluvit. Teď byla v jejím srdci a myšlenkách taková prázdnota, bylo to tak děsivé a hořké, jako by se „přežrala pelyňkem“. Tak popsal osamělost hrdinky v jeho Miláčkových životech, jen když může dávat lásku blízká osoba vedle ní. Zdálo by se, že zde musíte hrdinku litovat, protože trpí. Autorka ale záměrně a nyní Olenčiny pocity bagatelizuje, ironicky nad nimi slovy: „jako by se přejedla pelyňkem...“. A to je spravedlivé. Dále uvidíme, jak rychle se obrazy v životě ženy změní z naprosté sklíčenosti a smutku v absolutní štěstí.

Nový smysl života hrdinky

Všechno se změnilo v jeden okamžik. S manželkou a desetiletým synem se vrátil do města Smirnin. Olenka ho i jeho rodinu ráda pozvala do svého domu. Sama se nastěhovala do přístavku. V jejím životě byl nový smysl. Chodila šťastná a starala se o dvůr. Tato změna nebyla skryta před zraky ostatních. Přátelé si všimli, že žena vypadala mladší, hezčí, zotavila se. Všem bylo jasné: starý „miláček“ se vrátil. A to znamená, že v jejím srdci opět nová připoutanost. Dále uvidíme, co přesto zajalo Čechovova miláčka Olenka. Její poslední sympatie je příkladem nezištné něhy, připravenosti zemřít pro své dítě. Pravděpodobně by si každá žena ve svém životě měla uvědomit tuto přirozenou potřebu - dát dětem něhu a teplo. Dobrou zprávou je, že naše hrdinka se odehrávala i jako žena a matka.

Mateřské city v duši Olenky

Olenka se celým srdcem zamilovala do Sashenky, syna Smirnina. Manželka bývalého veterináře odjela služebně do Charkova, on sám na celé dny někam zmizel a objevil se až pozdě večer. Dítě trávilo celý den v domě samo. Olence se zdálo, že je navždy hladový, opuštěný rodiči. Vzala chlapce na své křídlo. S jakou něhou se na něj žena podívala, když ho vyprovodila do tělocvičny.

Jak to dítě hýčkala a neustále ho obdarovávala sladkostmi. S jakou radostí jsem to dělal se Sašou domácí práce. Teď od "miláčka" bylo slyšet jen o studiu na gymnáziu, učebnicích, učitelích a podobně. Olenka rozkvetla, přibrala. Žena se bála jedné věci – že jí její milovanou Sašenku náhle vezmou. S jakým strachem poslouchala klepání na bránu: co když zaznělo od chlapcovy matky, která ho po ní vyžaduje? V této nedokončené chvíli končí Čechov své dílo. "Miláčku", analýza a souhrn který je zde uveden, je to příběh o nezištné lásce, která je v našich životech tak vzácná, o jejích někdy směšných a směšných projevech. Hlavní věcí v hrdince je nevyčerpatelná zásoba něhy a tepla, péče a náklonnosti. Směšné a bezvýznamné ve srovnání s ní, jejími vyvolenými. Vtipná je jen v části, kdy naprosto akceptuje jejich způsob života a jejich pohledy na realitu. Teprve ve své poslední mateřské náklonnosti se stává skutečně krásnou. V této její představě se jistě mnohé ženy poznají.

Převyprávěli a analyzovali jsme Čechovův příběh „Miláčku“, sledovali jsme, jak se žena z úzkoprsého měšťáka promění ve skutečnou čechovovskou hrdinku.