Frants Shubertning "Oqqush qo'shig'i" to'plami. Oxirgi qo'shiq. Shubert. "Oqqush qo'shig'i Geyne matnlariga qo'shiqlar

Shubert umrining so‘nggi bir yarim yilida ajoyib qo‘shiqlar yozdi, keyinchalik ular kompozitorning qo‘lyozmalarida topildi. Ular noshirlar tomonidan o‘zboshimchalik bilan birlashtirilib, “Oqqush qo‘shig‘i” nomli to‘plamga aylantirilgan. To'plamga quyidagilar kiradi: nemis shoirlarining eng yiriki Geynrix Geyn (1797-1856) so'zlariga 6 ta qo'shiq; Shoir va musiqa tanqidchisi Lyudvig Relshtab (1799-1860) so'zlariga 7 ta qo'shiq; va avstriyalik noaniq shoir va arxeolog Iogann Gabriel Seidl (1804-1875) matniga asoslangan Pigeon Mail.

Relshtabning “Oqqush qo‘shig‘i”ga kirgan she’rlari mazmunan butunlay boshqacha va hatto qarama-qarshi bo‘lib, umumiy syujet bilan bog‘lanmagan: “Muhabbat xabarchisi” va “Vidolashuv” yengil va g‘amgin, “Panpa” g‘amgin va dramatik. Bastakor 88 ta she’rni o‘zida jamlagan “Qo‘shiqlar kitobi”dan Geyne she’rlarini olgan. Shubert 6 tasini tanladi va ularni nomladi. Ulardan faqat “Baliqchi ayol” hech narsa soyasida qolmagan, sodda va san’atsiz. Qolganlarning hammasi fojiali: "Atlas", "Uning portreti", "Shahar", "Dengiz bo'yida" va "Double".

Relshtabning "Boshpana" va Seydlning she'rlariga "Kaptar pochtasi" qo'shiqlari qolganlardan oldin jamoatchilik e'tirofiga sazovor bo'ldi. Ular 1829-yil 30-yanvarda, bastakor vafotidan ikki oy o‘tgach, Venadagi musiqa ixlosmandlari jamiyatida xayriya kontsertida ijro etildi. Shubert qabriga kontsertdan tushgan pul evaziga yodgorlik o'rnatildi.

"Oqqush qo'shig'i" tsiklini tashkil etuvchi 14 ta qo'shiq uslub jihatidan mutlaqo o'xshash emas. Relshtab va Seydl she’rlari asosida yaratilgan kompozitsiyalar yengil va beparvo. Vokal ohangi va pianino jo'rligi oddiy. Shubertning eng mashhur asari, uning ishining ramzi Relshtab she'rlaridagi "Serenada" edi. Ohang go'zal, ohangdor, darhol esda qoladi, gitara jo'rligi, shakli oddiy, bir necha marta takrorlanadi.

Geyne she'rlari asosida yaratilgan juda ma'yus kompozitsiyalar. Ularni hatto monolog deb atash mumkin. Bu erda keng qo'shiq kuyi emas, balki she'rning barcha nozikliklarini sezgir tarzda etkazadigan musiqiy qiroat. Zahir pianino jo'rligi nafislikdan xoli. Akkordlar muntazam ravishda takrorlanib, dafn marosimini yoki passacagliani eslatadi. Fojiali lazzat dissonant muzlatilgan garmoniyalar bilan kuchayadi.

Geyne qo'shiqlari fojiaga to'la: "Atlas" - cheksiz, ammo shiddatli azob-uqubatlarsiz bog'langan kuchning aksi; "Shahar", go'yo umidsizlikda qotib qolgan, umid nuri yo'q; "Qo'sh" dahshatli ertak sifatida boshlanadi va to'xtatib bo'lmaydigan umidsizlik portlashi bilan tugaydi.

Frants Shubertning merosi olti yuzdan ortiq yakkaxon qo'shiqlarni o'z ichiga oladi.
Shubert Gyote qo'shiqlari bilan vokal so'zlari tarixiga kirdi, uni tugatdi qisqa umr Heine so'zlariga qo'shiqlar.
Erta balog'at yoshidagi Frants Shubertning eng mukammal ijodi Gyote she'riyatidan ilhomlangan. Shpaunning so'zlariga ko'ra, shoirga murojaat qilgan, Gyote "U (Schubert) o'zining go'zal ijodiga nafaqat aksariyat asarlarining tashqi ko'rinishi, balki ko'p jihatdan nemis qo'shiqlarining qo'shiqchisi bo'lganligi uchun ham qarzdor".
Birgina 1815 yilda Shubert 144 ta qoʻshiq, yana 4 ta opera, 2 ta simfoniya, 2 ta massa, 2 ta fortepiano sonatasi va torli kvartet yozdi. "Atirgul", "Gretchen aylanayotgan g'ildirak ortida", "O'rmon qiroli" qo'shiqlaridahoning so‘nmas alangasi bilan yoritilgan.



"Gretchen aylanayotgan g'ildirakda" (nemis var. Margarita)- monodrama, qalbning e'tirofi. Shubertning eng yaxshi asarlaridan biri, uning etuk ishi, Shubert buni atigi 17 yoshida yozganiga qaramay, eng muhimi, u keyingi barcha ishlariga xos bo'lgan tasvirlar va rivojlanish texnikasi doirasini topadi. Umidsiz sog'inish, umidsizlik, fikrdan qochib qutula olmaslik tasviri Shubertning asosiy usullaridan biridir.
"O'rmon qiroli" - bir nechta drama aktyorlar. Ularning o'ziga xos xarakterlari bor, ular bir-biridan keskin farq qiladi, ularning harakatlari, bir-biriga mutlaqo o'xshamaydi, intilishlari, qarama-qarshi va dushman, his-tuyg'ulari, mos kelmaydigan va qutbli.
Ushbu asarning tarixi hayratlanarli. Bu ilhom uyg'unligida paydo bo'ldi. "Bir kun, - eslaydi bastakorning do'sti Shpaun, - Biz Shuberga bordik, u o'sha paytda otasi bilan yashagan. Biz uni eng katta hayajonda topdik. Frants qo‘lida kitob bilan xona bo‘ylab “O‘rmon shohi”ni baland ovozda o‘qidi. Birdan u stolga o'tirdi va yozishni boshladi. U o'rnidan tursa, ajoyib ballada tayyor edi..



Balada katta pianino muqaddimasi bilan boshlanadi, uning materiali keyinchalik hamrohlikda rivojlanishda davom etadi.

Pianino muqaddimasidan tashqari, vokal ramkasi, ya'ni vokal kirishi va so'z so'zi ham mavjud; bayon etuvchining topshirig‘i bilan olib boriladi:

Kim sakrayapti, kim sovuq tuman ostida shoshilmoqda?
Chavandoz kechikdi, uning yonida kichik o'g'li bor.


Hikoya hikoyachining so'zlari bilan tugaydi:
Chavandoz haydadi, chavandoz mindi ...
Uning qo'lida o'lik chaqaloq bor edi.

(V. Jukovskiy tarjimasi)

Matnning qolgan qismi to'g'ridan-to'g'ri nutq bo'lib, ota, uning o'g'li va o'rmon shohi o'rtasida taqsimlanadi.Haqiqiy yuzlar - hikoya qiluvchi, ota, bola - intonatsion tuzilishning yaqinligi bilan birlashtirilgan. Ammo matnga ko'ra, har safar ballada musiqasiga har bir personajning individual xususiyatlarini, holatini belgilaydigan yangi teginishlar kiritiladi.



Frants Shubert - Lider (Fisher-Dieskau va S. Rixter)
00:23- Am Fester, D.878
04:45- An der Donau, D.553
07:50- Liebeslauchen, D.698
12:26- Auf der Bruk, D.853
16:00- Fischerweise, D.881b
19:12- Der Wanderer, D.649
22:38- Die Sterne, D.939
26:00- Im Fruhling, D.882




Nachtgesang im Walde

Shubert qo‘shiqlarining so‘nggi to‘plami bastakorning o‘limidan so‘ng uning do‘stlari tomonidan tuzilgan va nashr etilgan. Shubert merosida topilgan qo'shiqlar uning o'limidan biroz oldin yozilganligiga ishonib, do'stlar ushbu to'plamni "Oqqush qo'shig'i" deb atashgan. U Relshtab so'zlariga ettita qo'shiqni o'z ichiga olgan bo'lib, ulardan "Kechki serenada" va "Boshpana" eng mashhur bo'lgan; Geyne so'zlariga oltita qo'shiq: "Atlas", "Uning portreti", "Baliqchi ayol", "Shahar", "Dengiz bo'yida", "Double" va Seyidl so'zlariga bitta qo'shiq - "Kabutar posti".
Gainning oltita qo‘shig‘ining har biri beqiyos san’at asari bo‘lib, yorqin individual va ko‘p detallari bilan qiziq. Ammo "Double" - Shubertning so'nggi vokal asarlaridan biri - uning yangi vokal janrlari sohasidagi izlanishlarini umumlashtiradi.


Double / G. Heine / F. Shubert / M. Svobodin tomonidan tarjima qilingan /
Geynrix Geyn so'zlariga yozilgan qo'shiqlar Shubert vokal lirikasi evolyutsiyasining cho'qqisi va ko'p jihatdan qo'shiq-romantika janrining keyingi rivojlanishi uchun boshlang'ich nuqtadir.

belcanto.ru ›schubert_songs.html



Horowitz Shubert Moment musiqili F minor n°3 op. 94 D780

Shubert vafotidan keyin bastakor hayotining so‘nggi bir yarim yilida yaratilgan qo‘lyozmalari orasidan ajoyib qo‘shiqlar topildi. Nashriyotlar ularni o'zboshimchalik bilan "Oqqush qo'shig'i" deb nomlangan bitta to'plamga birlashtirdilar. Bunga L. Relshtab soʻziga 7 ta qoʻshiq, G. Geyne soʻziga 6 ta qoʻshiq va I.G. matniga “Kabutarlar pochtasi” kiradi. Seidl (Shubert tomonidan yaratilgan so'nggi qo'shiq).

Relshtab she’rlari asosida yaratilgan qo‘shiqlar orasida “Boshpana” va “Serenada” alohida ajralib turadi.

“Boshpana” qo‘shig‘ida isyonkor shaxsning tevarak-atrofdagi voqelik bilan to‘qnashuvi bo‘ron obrazi orqali berilgan. Murojaatning ostinato ritmik pulsatsiyasi yodga “O‘rmon podshohi” balladasini keltiradi. Qo'shiqning so'nggi bandidagi eng muhim undov "Schubertian subdominant" tomonidan ta'kidlangan ( kichik ma'yus va qattiq rangga ega bo'lgan minorda VI darajali triada).

Geyne matnlariga asoslangan qo'shiqlar

Geyne matnlari asosida yaratilgan qoʻshiqlar Shubert qoʻshiq ijodida sifat jihatdan yangi bosqichni, kelajakka, Shumann, Brams, Boʻri qoʻshiqlariga qaratilgan “yangi soʻz”ni tashkil etdi. Shubert, birinchi navbatda, Geynening voqelik bilan ziddiyat eng keskin ifodalangan she'rlariga e'tibor berdi ("Atlas", "Shahar", "Qo'shlik"). Qolaversa, Geyne she’rlari subtekstga boy. Masalan, “Atlas” qo‘shig‘ida Geyne yer yukini abadiy ko‘tarishga mahkum bo‘lgan devning mifologik obrazidan foydalanib, o‘z davrining ilg‘or insoni taqdirini allegorik tarzda tasvirlaydi.

Musiqiy til nuqtai nazaridan, Geyne qo'shiqlari bir qator o'ziga xos xususiyatlarni ochib beradi:

  • dramatik monolog janri keng qo'llaniladi;
  • yangi turdagi ohang paydo bo'ladi - ohangdor resitativ (u Geyne matnlarining barcha qo'shiqlarida uchraydi, "Baliqchi ayol" dan tashqari);
  • aksariyat qo‘shiqlarda matnda takroriy gaplar yo‘q – har bir o‘lchov ma’noga to‘la;
  • ovozli tasvirdan juda tejamkor foydalanish. Ekspressiv ma'noga ega bo'lmagan biron bir tasviriy tafsilot yo'q;
  • garmoniya, umuman olganda, keyingi qatordagi qo'shiqlarga olib boradigan The Winter Way qo'shiqlaridan ham jasoratli. Heine. Har xil toʻliq boʻlmagan, “boʻsh” undoshlar keng qoʻllaniladi. Kvartal beshinchi bo'sh tovushlar, uchinchisi bo'lmagan holda, maxsus - o'tkir va noaniq rangga ega bo'ladi ("The Double" filmidagi pianino qismining "leittemasi");
  • intonatsiya (V) - bVI - V keng qo'llaniladi ("Qishki yo'lda" ham bor).

Shubertdagi Geyne lirikasi sinishining ajoyib namunasi - " Ikki". Bu qo‘shiq Shubert ijodidagi fojiaviy mavzu rivojlanishining cho‘qqisi va natijasidir. "Qo'sh" dramatik monologga o'xshaydi, u yolg'izlikni sog'inish bilan singib ketadi. Uning ohangi deklamaativ nutq burilishlariga asoslangan - bo'g'iq, ko'pincha pauzalar bilan to'xtatiladi. Birinchi stanzada u tor diapazon bilan cheklangan bo'lib, rejimning beshinchisi - "fis" tovushini o'jarlik bilan kuylaydi. Ikkinchi baytda melodik diapazon oʻnli kasrgacha kengayadi, yuqoridagi “g” avj nuqtasida olinadi, intonatsiyalar kuchaytirilgan ekspressiv xususiyatga ega boʻladi. Uchinchi bayt ohangni cheklangan qiroat kanaliga qaytaradi, lekin faqat boshida: dis-mollda modulyatsiya intonatsiyali hayajonli intonatsiyalarning paydo bo'lishi, so'ngra qo'shiq yakuni bilan birga keladi. Begona ohang sferasiga juda jasoratli kirib borish barcha nomutanosiblikni ochib beradi ruhiy holat odam.

Pianino qismining qisqa, kishanlangan, ma'yus motivi butun qo'shiq bo'ylab o'tib, basso ostinato printsipiga muvofiq takrorlanadi (shuning uchun passacaglia bilan o'xshashlik) halokatli muqarrarlik tasvirini yaratadi. O'lchangan akkordlarning yuqori ovozida "xoch" belgisi aniq "o'qiladi" va Baxning qayg'uli tasvirlari bilan bog'lanishni keltirib chiqaradi (ular tonal rang berish bilan yaxshilanadi - h-moll). Akkord teksturasining ko'rinadigan statik, harakatsizligi garmonik to'yinganlik, dinamik portlashlar, intratonal siljishlar bilan qoplanadi. Shunday qilib, Shubert davri uchun g'ayrioddiy va murakkab garmonik inqilob kulminatsiya paytida paydo bo'ladi. Axir menda ham xuddi shunday azob bor!). Pianino yakunida "Neapolitan" triadasi, shuningdek, xuddi shu nomdagi mayorning T harfi bilan yozilgan plagal kadens ishlatiladi.