Laikabiedru viedokļi par stāsta "Dārgais" (1898) varoni izrādījās krasi pretēji. Gandrīz visiem stāsts patika, viņi par to smējās un raudāja. Bet kas Dārgā ir galvenais un kā autore piedāvā pret to izturēties - par šo tēmu ir izskanējuši un joprojām tiek izteikti daudzi savstarpēji izslēdzoši spriedumi.

Mīļais - savu simpātiju vergs bez sejas? (Tā Gorkijs uztvēra stāsta varoni.)

Mīļais - nepastāvīgs, bezprincipiāls radījums? (Tā tas parādās Ļeņina recenzijā.)

Mīļā - sievietes patiesā likteņa iemiesojums?

(L. Tolstojs viņu redzēja tādu.)

Tēla un darba neviennozīmība, daudzpusīgas izpratnes un interpretācijas iespēja ir augstās mākslas daiļrades īpašība. Nav brīnums, ka Ļevs Tolstojs līdzās Dona Kihota un Sančo Panzas attēliem lika Dārgais tēlu ar Šekspīra Horatio tēlu no Hamleta. Tolstojs apgalvoja, ka mīļā koncepcijas pamatā ir izsmiekls, taču uzskatīja, ka stāsts neizvērtās tā, kā to bija iecerējis Čehovs. Viņš uzskatīja “Dārgais” par šedevru, taču tas, it kā papildus vai pretēji autora nodomiem, izrādījās “neapzināti”: tika iecerēts izsmiekls - izrādījās uzslavas.

Tātad, kas ir šajā stāstā: izsmiekls, apbrīna? Un kas ir galvenais Dušečkā? Un vēl viena lieta - vai tiešām attēls izrādījās tieši tāds pret autora gribu, vai arī Čehova nodoms bija izteikts diezgan noteikti, un jēga ir sajust, uzminēt, ieraudzīt šo nodomu?

Kā jūs to varat redzēt? Klausoties valodā, kurā autors runā ar lasītājiem – māksliniecisko līdzekļu, paņēmienu valodā. Atkārtošana - Čehova iecienītākais mākslinieciskais līdzeklis - stāstā "Mīļais", iespējams, ir galvenais veids, kā veidot darbu.

Stāsts stāsta par četru Dārga simpātijas maiņu. Viņas dzīvē pēc kārtas ienāk uzņēmējs, koktirgotājs, veterinārārsts, mazs skolnieks, pēc tam aiziet (vai var pamest) - tā top stāsta četrdaļīgā kompozīcija. Tā kā katra no četrām daļām-situācijām attīstās pēc viena un tā paša modeļa (Dārijas izpratne par kāda cita situāciju - žēlums vai līdzjūtība - mīlestība - citu cilvēku viedokļu atveidošana - beigas), jau kaut kur otrā no tām vidū, lasītājs. ir noskaņots uz atkārtošanās cerībām. Un viņš nekļūdās; un tad šīs lasītāja cerības kārtējo reizi attaisnojas.

Un visbiežāk, ķeroties pie atkārtošanās, rakstnieks paļaujas uz komisku efektu. Vienmuļība, situāciju gaidīšana, darbību monotonija, kas reizināta ar šķietami mehānisku to reproducēšanas uzdevumu — tas viss liek lasītājam ironiskai reakcijai.

Ne tikai skaņdarbs “Dārlingi” ir balstīts uz atkārtošanos. Atkārtojumi – lieli un mazi – satiekas jau no paša darba sākuma.

Paši pirmie Čehova stāsta vārdi satur nemanāmu mājienu gan par vidi, kurā notiks darbība, gan pat par tālākā stāstījuma toni. Tas tiek darīts arī ar atkārtojumu palīdzību - šajā gadījumā piedēkļiem. Mīļā, Olenka, uz lieveņa: deminutīvie sufiksi, kas atkārtojas nosaukumā un pirmajā frāzē, pieskaņojas stāstam par pazīstamo vidi un cilvēku tipu, par vidējo un parasto.

Bet, ja lasītājs ir ļāvies šo piedēkļu valdzinājumam un jau noskaņojies uz sentimentālu noskaņu, maigumu un apbrīnu, autors šīs gaidas nekavējoties pārtrauc.

Tūlīt parādās varonis ar smieklīgu uzvārdu Kukins (absurds tieši saistībā ar Krievijas provinces eksotiku un pretenciozo nosaukumu “Tivoli”). Un atkal autora vēlamais efekts tiek panākts ar atkārtošanos. Jau pirmajā lappusē Kukins kā cirka klauns-lūzeris trīs reizes piedzīvo neveiksmi, trīs reizes kļūst par upuri sev nīstiem naidīgiem spēkiem - lietainam laikam un nezinošai (t.i., vienaldzīgai pret savām saistībām) publikai. Skaidrs, ka šāda atkārtošanās noved pie nenoliedzami komiskas uztveres par šo tēlu un visu, kas ar viņu notiek.

Tātad jau stāsta pirmajā lappusē (un kopumā šīs lappuses ir 12) tiek noteikts tā galvenais tonis, pamatprincips, pēc kura tiks vadīts stāsts. Šis princips nav viens stāsta tonis, teiksim lirisks, sentimentāls vai, gluži otrādi, tikai ironisks, izsmejošs. Tas ir pretēju tonalitātes kombinācija, kas aizstāj vai, pareizāk sakot, pārtrauc viena otru: dažreiz nopietna, dažreiz ironiska; vai nu lirisks, vai komisks. Pēc šī principa “Dārgais” ir veidots stāstījums, un tieši šāda mākslinieciska konstrukcija palīdz saprast autora darba jēgu.

Pirmā lapa šajā stāstā neaprobežojas tikai ar atkārtojumu izmantošanu. Atkārtojas ne tikai vārdi un situācijas. Vienreizēju notikumu vai ainu aprakstu Čehovs mijas ar to, kas parasti notiek, atkārtojas vienmēr vai bieži. Tādējādi autors stāstā māksliniecisko laiku būvē uz vienreizējā mijas ar atkārtoto.

Kukins saka savu izmisīgi histērisko monologu, gaidot atkal tuvojošos lietus Olenkas priekšā “vienā karstā vakarā”. Bet tad mēs uzzinām, ka viss atkārtojās otrajā dienā, bet trešajā. Tāpat kādā jaukā dienā Olenka juta, ka iemīlējusies šajā cietējā. Bet tad mēs uzzinām, ka viņa vienmēr kādu mīlējusi "un nevarēja bez tā dzīvot". Vārds “mīlēja” tiek atkārtots četras reizes - šādi autore apzīmē Olenkas dzīves galveno saturu. Un prieks, ko visi piedzīvoja, skatoties uz viņu – gan vīrieši, gan pazīstamas dāmas, tiek norādīta kā reakcija, kas nemainīgi atkārtojās. Kukina viņai izteiktais priekšlikums, viņu kāzas, viņa ceļojums uz Maskavu gavēņa laikā, telegramma ar vēsti par viņa nāvi ir vienreizēji notikumi. Un viss, kas aizpildīja laiku starp šiem notikumiem, tiek apzīmēts kā nemitīgi atkārtojošs: Mīļās darbiņi dārzā, teātrī un tas, kā viņa vārdu pa vārdam lamāja skatītājus par savu vīru vai slavēja teātra darbu, un tas, kā aktieri sauca viņu par “Vaničku un es” un “mīļā”, un Kukina nenovēršamā tieksme sūdzēties par likteni un to, kā viņa žēlojās par viņu un mierināja ...

"Vienreiz" šeit ir sinonīms vārdam "vienmēr". Tā Čehovs savos stāstos parasti organizē laiku: rezultāts ir sarežģīts, ietilpīgs īsums – veseli likteņi izklāstīti vairākās lappusēs.

Divas reizes šajā aprakstā ir teikts: "Mēs dzīvojām labi." Tas jau ir kāda vērtējuma atkārtojums. Protams, šeit “labais” atspoguļo varones skatījumu: tieši no šādas dzīves viņa “kļuva resna un staroja ar prieku”, kamēr viņas pavadone šajā dzīves periodā tikai “atslāba un kļuva dzeltena un sūdzējās”. Tad arī divas reizes šis “labums” tiks atkārtots nākamā Dārlinga dzīves segmenta aprakstā, jau ar koktirgotāju Pustovalovu; un kļūs pilnīgi skaidrs, ka “labi” viņas pasaulē no viņas viedokļa ir tad, kad viņai ir kāds, ko mīlēt un par ko rūpēties. Un, kārtējo reizi satiekot tādu “labo”, lasītājs ir gatavs to uztvert nevis tiešā nozīmē, bet ar ironijas devu.

Tātad konsekventi tiek ievērots stāsta sākumā iezīmētais princips: ļaut lasītājam sajust varones pārdzīvoto sajūtu, bet pēc tam noteikti norādīt uz šīs sajūtas relativitāti, aprobežotību, pasmaidīt par šo ierobežojumu.

Pat telegrammā par Kukina nāvi, kas Darlingu padarīja dziļi nelaimīgu, ir absurdi jocīgi vārdi "suchala", "hokho-rony". Šīs “bēru otrdienas”, starp citu, savādi atkārto jau ar Kukinu saistīto motīvu. Otrajā sarunu dienā ar Olenku viņš teica savu monologu ar sūdzībām par likteni "ar histēriskiem smiekliem". It kā atbalsojot no citas pasaules, telegrammā atskanēja šī Kuka histērisko smieklu skaņa.

Un tad šī samazināšanas metode tiek atkārtota, norādot uz varones jūtu relativitāti un to, kā viņa pati vērtē notiekošo. Par vientulības un tukšuma sajūtu, kas Oļenkai bija pēc tam, kad viņai nebija neviena, ko mīlēt, teikts: "Un tik šausmīgi un tik rūgti, it kā viņa būtu ēdusi pārāk daudz vērmeles." Pašas sajūtas ir ļoti augstas, un to skaidrojums notiek ar augu un dzīvnieku asociācijām. Atkal pagrimums, atkal ironisks smaids. Šādas frāzes apvieno nevis viennozīmīgu, bet gan duālu (simpātiski-ironisku) raksturojumu un vērtējumu.

Tātad atkārtojums kļūst par galveno stāsta organizēšanas principu – no tā kompozīcijas kopumā līdz varoņu raksturošanas veidiem, no atsevišķu rindkopu korelācijas līdz sarakstam viena teikuma ietvaros.

Taču tiek kalpoti ne tikai ironijas mērķi attiecībā uz varoni mākslinieciskiem līdzekļiem izmanto autors, un galvenie no tiem ir atkārtojumi.

Atkārtošanās mākslā (ne vienmēr tikai verbālajā mākslā) kalpo, lai radītu atsevišķa fragmenta vai visa darba ritmu. Kaut kas (kāda skaņu grupa, vārdi) ir jāatkārto vairākas reizes, lai klausītājam, lasītājam būtu šī darba pamatā esošā ritma izjūta. Un tad mākslinieks, meklējot kaut ko jaunu, vairāk spēcīga ietekme, var ķerties pie šādas tehnikas – ritma pārkāpums, novirze no noteiktā ritma. Un Čehovs pie tā ķeras ne reizi vien.

Ritms "Dārgais" konstrukcijā - četras, apmēram līdzīgas sākumā, attīstībā un beigās, epizodes varones dzīvē. Bet otrās epizodes vidū rodas motīvs - vecāku mīlestības atņemta zēna pieminēšana - motīvs, kas, kā vēlāk izrādīsies, atsauksies ceturtajā un pēdējā epizodē un kas piešķirs ļoti īpašu nozīmi. varones izskats un galīgā attieksme pret viņu.

Tas ir šis zēns, kurš kļūs par jauno, pēdējo un vissvarīgāko Dārgā simpātijas. Šķiet, ka ar atkārtojumu palīdzību šajā stāsta daļā tiek pilnībā atveidots dotais ritms. Mīļā sākumā jūt līdzi cilvēkam, kurš parādījās viņas ceļā, pēc tam viņu pārņem mīlestība pret viņu (“viņas sirds krūtīs pēkšņi kļuva silta un saldi saraujās ... viņa skatījās uz viņu ar maigumu un žēlumu ...”) , un šo mīlestību pavada pilnīga pāreja uz viņa jēdzienu loku (“Sala ir zemes gabals ...”).

Patiesībā šajā epizodē ritms ir krasi izjaukts. Mīļoto pārņem viņai līdz šim nezināma, mātišķa mīlestība, kaut kas pilnīgi atšķirīgs no mīlestības pret bijušajiem vīriem. Un saistībā ar šo pēdējo mīlestību (“it kā šis zēns būtu viņas paša dēls”) visas bijušās šķiet nenozīmīgas, neīstas.

Šajā daļā it kā tiek atcelta iepriekšējās epizodēs iestatītā varones jūtu atjaunošanas metode. Iepriekš pēc šo Mīļais jūtu un sajūtu - visbiežāk maiguma, apmierinātības, patīkamības - nodošanas stāstījumā obligāti sekoja kaut kas, kas šīs sajūtas un sajūtas mazināja, atcēla. Pārtraukumi, ironiski kritumi konsekventi pavadīja visas iepriekšējās iezīmes iekšējā pasaule varones. Dārgas tēls parādījās dubultā gaismā: aizkustinošais un saldais viņā bija neatdalāms no smieklīgā un ierobežotā. Lirisko sākumu stāstā par viņu vienmēr pavadīja ironiskais sākums.

Taču pēdējā epizodē, kad Dārgas mīlestība ieguva pavisam jaunu virzienu, viņa tiek raksturota pavisam citādi.

"Ak, kā viņa viņu mīl! Neviena no viņas agrākajām simpātijām nebija tik dziļa, vēl nekad viņas dvēsele nebija padevusies tik nesavtīgi, neieinteresēti un ar tādu prieku kā tagad, kad viņā arvien vairāk uzliesmoja mātes jūtas. Par šo dīvaino zēnu, par viņa bedrītēm uz vaigiem, par cepuri viņa atdotu visu savu dzīvi, viņa to atdotu ar prieku, ar maiguma asarām. Kāpēc? Un kas zina - kāpēc?

Savā galvenajā īpašumā - mīlestības pārpilnībā - Dārgais nav mainījies. Vēl viena viņas dvēseles īpašība palika nemainīga - bez pēdām “pakļauties” tam, kuru viņa mīl. Šī īpašība atgādina turpmākās rindkopas, kurās Dārgais sastaptajiem stāsta “par skolotājiem, par stundām, par mācību grāmatām — to pašu, ko par tām saka Saša”, un raud kopā ar Sašu, kad viņa ar viņu gatavo nodarbības. Čehova smīns paliek stāstā par Dārgu līdz galam, taču tas vairs neatceļ to sapratni, simpātijas pret varoni, uz kuru autors mūs noveda sava stāsta pēdējā epizodē, izpratni par viņas īpašumu attiecību Dārgā, kas no tiem ir galvenais, un kuras ir saistītas. Tikai ar Sašas parādīšanos patiesi tika realizēts un atklāts Dārgais galvenais talants - spēja uz pašaizliedzīgu mīlestību.

Nu ko, “Mīļais” ir stāsts par šo dāvanu, kas netiek pasniegta visiem, bet tik izcilā koncentrācijā sastopama reti? Jā, šis ir stāsts par cilvēku, kurš spēj iemīlēt līdz pat aizmirstībai. Un par tām smieklīgajām, smieklīgajām un absurdajām izpausmēm, ko šī spēja paņem realitātē. Pirmkārt, Darušečkas izredzētie ir smieklīgi un nenozīmīgi, un viņa ir smieklīga tādā mērā, ka pārņem viņu dzīvesveidu un pasaules redzējumu. Galvenais tajā ir neizsīkstošs mīlestības krājums.

Mākslā mīlestības spēku bieži mēra ar gatavību mirt par mīļoto. Olenka tiek sirsnīgi nogalināta gan pēc Kukina, gan Pustovalova nāves, un savās žēlabās - kā retoriska figūra - viņa labi varēja paust vēlmi doties viņiem līdzi citā pasaulē. Bet mirt Kukina vai Pustovalova dēļ būtu izskatījies tiešām absurdi. Un mīlestības patiesību pret Sašenku apstiprina tieši gatavība atdot viņam dzīvību - "ar prieku, ar maiguma asarām". Tas runā par patiesumu un iesaistīšanos visaugstākajā no pēdējām Dārgas sajūtām.

Dārgais dzīvo tajā pašā vidē, starp cilvēkiem ar tādu pašu stāvokli un līmeni kā Ionych. Šīs vides spēku, nespēju aizbēgt no viņu uzspiestajām dzīves uzvedības formām, piedzīvo gan Jonihs, gan Dušečka: viņš - mēģinot pretoties un pretoties šīm formām, viņa - pieņemot tās labprātīgi un ar prieku. Bet šos divus varoņus Čehovs apraksta dažādos veidos, un rakstnieks tajos iemiesoja dažādus savas pasaules idejas aspektus.

“Jonihs” ir stāsts par sakāvi dzīves cīņā, tas veidots kā stāsts par nemanāmu, bet nepielūdzamu cilvēka degradāciju. Ar Dārlingu tāda degradācija nenotiek. Neparastā dāvana, ko viņa nes sevī, ļauj viņai ne tikai palikt nemainīgai, bet arī rast pielietojumu šai debesu dāvanai nožēlojamajā ikdienā. Šādas dāvanas īpašums viņu patiešām izgaismo un paaugstina, lai gan biežāk šķiet, ka viņa ir šīs nožēlojamās un necilās pasaules miesa.

Tolstojs, vadoties pēc saviem uzskatiem par sievietes iecelšanu un Čehova varone apburts ar mīlestības un pašatdeves dāvanu, nevēlējās izsmiet to, ko viņš uzskatīja par svētu un skaistu. Stāsta varones neviennozīmīgo atspoguļojumu viņš skaidroja ar to, ka Čehovs gribēja uzrakstīt vienu lietu, bet, pateicoties “dzejas dieva” iejaukšanās, ieguva ko citu: viņi saka, Čehovs gribēja pasmieties par Dārgu, rezultātā viņš viņu pagodināja. Bet mākslinieks Čehovs, protams, pilnībā pārvaldīja mākslu attēlot kompleksu vienkāršā veidā. Viņš nerakstīja par to, kādai jābūt sievietei. To, ka sievietes var būt pavisam dažādas, viņš parādīja – garāmejot, īsi, bet diezgan skaidri – Smirņina sievas, Sašas mātes, izskatā. Viņa nedrīkst mīlēt: ne pret savu vīru, ne bērnu, lai gan viņa, ļoti iespējams, varētu sevi pierādīt nevienā sociālajā vai profesionālajā jomā.

Vienalga – lasītāja jūt līdzi nevis viņai, bet Dārgajam stāsta atklātajā un satraucošajā finālā: vai nepārkāps nepielūdzamais ritms un Dārgā pazaudēs to, kas piepilda viņas dzīvi, un šoreiz, kā trijos. iepriekšējie gadījumi?

Galvenā Čehova rakstura iezīme ir dedzīgs instinkts pret kāda cita sāpēm, cēlas un laipnas dvēseles iedzimtā gudrība. Lai saprastu viņa uzskatus, domas, jāielūkojas darbu dzīlēs, jāieklausās viņa darbu varoņu skanīgajās balsīs. Rakstnieku interesē parastie cilvēki, kuros viņš cenšas atrast to, kas padara viņus piepildītus ar augstu garīgumu.

Deviņpadsmitā gadsimta astoņdesmitajos gados Čehovs sāka publicēties ietekmīgajā laikrakstā Novoje Vremja, kas pieder A.S. Suvorins. Ir iespēja parakstīt stāstus ar īstu uzvārdu. Kopš 1887. gada gandrīz visus rakstnieka darbus izdevis Suvorins. No šīm grāmatām Krievija atpazina Čehovu.

Runājot par Darling prototipu, mēs varam ar pārliecību teikt, ka tas ir vispārināts simbols, noteikta vispārīga rakstura īpašība - galvenais princips.

Viņš ar entuziasmu pieņēma stāstu par L.N. Tolstojs.

Žanrs, virziens

Čehovs turpina labākās klasiskā reālisma tradīcijas, kas savijas ar augstā naturālisma paņēmieniem.

Rakstnieks saskaras ar simboliku, meklē tajā mūsdienu formas realitātes tēli.

"Dārgais" ir īss stāsts, kura muzikalitāte ļauj runāt par tā tuvību. Stāstījumu pavada viegla ironija, kas slēpj izsmejošu smaidu.

būtība

Galvenā uzmanība tiek pievērsta Olgas Semjonovnas Pļemjaņņikovas parastajai dzīvei. Nav nekādas sižeta intrigas.

Stāsts izceļ divus sižeti, abi saistīti ar Olenkas stāstu: no vienas puses, “varones vaļasprieku ķēde”, no otras – “zaudējumu un zaudējumu ķēde”. Mīļā nesavtīgi mīl visus trīs vīrus. Viņa neprasa neko pretī savai mīlestībai. Bez aizraušanās vienkārši nevar dzīvot. Atņem viņai šo sajūtu – dzīve zaudēs visu jēgu.

Visi vīri atstāj šo zemi. Viņa no sirds viņus apraud.

Patiesa mīlestība pie Dārgais atnāk tikai tad, kad viņas liktenī parādās zēns Saša.

Galvenie varoņi un to īpašības

Čehova varoņu raksturi un dvēseles netiek atklātas uzreiz. Autors māca nesteigties ar savu varoņu nepārprotamiem vērtējumiem.

1. Olga Semjonovna Pļemjaņņikova- "klusa, labsirdīga, līdzjūtīga jaunkundze." Viņas izskatā viss bija “mīksts”: gan acis, gan baltais kakls. Bet vizītkarte bija "laipns, naivs smaids". Mīlošs cilvēks, kura liktenī viens pēc otra parādās trīs sirsnīgas pieķeršanās: uzņēmējs Ivans Kukins, kokmateriālu noliktavas vadītājs Vasilijs Andrejevičs Pustovalovs, veterinārārsts Vladimirs Platoņičs Smirņins. Olenka kļūst par viņu "ēnu", "atbalss sievieti". Viņai liegts viedoklis, viņa vienmēr atkārto vīra teikto. Mīlot, neatskatoties atpakaļ, Dārga nevar iedomāties savu dzīvi viena. Vanečka, Vasečka, tad Volodečka. Viņa visus sauca par "dārgajiem". Palikusi pilnīgi viena, viņa ir apmaldījusies, viņas prātā nedzimst neviena doma. Tukšums un nākotnes nenoteiktība kļūst par pastāvīgiem dzīves pavadoņiem. Un tikai desmit gadus vecā zēna Sašas, Smirņina dēla, parādīšanās viņas liktenī Olgai Semjonovnai “dod” mīlestību, kas aizrauj visu viņas dvēseli. Vispārējs īpašums raksturu var definēt ar vispārīgu vārdu "sievišķība", tas izsaka visu Dārgais tēlu.
2. Ivans Kukins. Varoņa raksturojums balstās uz antitēzi: viņš satur Tivoli Pleasure Garden, bet pastāvīgi sūdzas par dzīvi. Izskats neaprakstāms: kalsns, saka, pagriežot muti. Dzeltens sejas liecina par sliktu veselību un kašķīgu raksturu. Nelaimīgs cilvēks. Pastāvīgi krītošais lietus ir simbols situācijas ķīlniekam, kurš ir izmisīgs savā liktenī.
3. Vasilijs Andrejevičs Pustovalovs- Pļemjaņņikovas kaimiņš. "Spēcīga balss", "tumšā bārda". Pilnīgi neiezīmējama personība. Viņam nepatīk nekāda veida izklaide. Kopīgā dzīve ar Olenku raugās cauri detaļām: “abi smaržoja labi”, “atgriezās blakus”.
4. Vladimirs Platončs Smirņins- Jauns vīrietis, veterinārārsts. Viņš izšķīrās no sievas, jo viņu ienīda, bet regulāri sūtīja naudu dēla uzturēšanai.

Tēmas un jautājumi

1. Sieviešu liktenis sabiedrībā vienmēr uztraucās Antons Pavlovičs. Viņš viņai veltīja neaizmirstamas sava darba lappuses, radot “čehovas sievietes” tēlu,
2. Stāsta galvenā tēma ir mīlestība. Mīlestība pret tuviniekiem, mīlestība pret vīrieti un mātes mīlestība. Mīlestības tēma ir galvenā Mīlestības dzīvē. Viņas jūtas ir klusas, skumjas. Stāsts ir par krievu sievietes spēju uz nesavtību dzīvības turpināšanas un saglabāšanas labā.
3. Bet vai stāsta varoņi ir pilnīgi brīvi savā uzvedībā un spriedumos? Grūtākais ir jautājums par īstu cilvēka brīvību par atkarības pārvarēšanu no mīlošiem cilvēkiem.
4. Laimes problēma. Vai varat nosaukt laimīgs cilvēks dzīvo tikai ģimenes un draugu labā un laimē? Vai tiešām viņiem ir jānodrošina “laime” pēc kaut kādas viņu pašu normas? Uz šiem jautājumiem autors cenšas atbildēt ar sev ierasto smalkumu.
5. Dzīves vērtības filozofiskā problēma. Personai ir pienākumi pret to un tās saglabāšanu. Jums nav nepieciešams to iznīcināt.
6. Parastās bezjēdzīgās dzīves un personības konflikts, kam "jānogalina vergs sevī" un jāsāk apzināti dzīvot. Varonei būs jāatmet miegainais pasivitātes stupors un jāuzņemas atbildība par kāda likteni.

Nozīme

Rakstnieks parasti nesniedz mierinošas atbildes. Viņam dzīvē ne viss ir skaidrs. Bet prozā ir tādas vērtības, par kurām meistars ir pārliecināts. Kas ir mīlestība? Pirmkārt, tā ir sajūta, kas ļauj cilvēkam atklāt savas dvēseles potenciālu. Mīlēt nenozīmē kopēt savu dvēseles palīgu, akli atkārtot viņas domas, pilnībā atņemt sev izvēles brīvību. Mīlestība dod cilvēkam neredzamu enerģiju, kas ļauj viņam dalīties ar savu mīļoto visās dzīves grūtībās, pārvarēt ceļā sastaptās grūtības. Kur nav patiesas mīlestības, tur dzīve nav pilnīgi īsta - tā ir rakstnieka galvenā ideja.

Sieviete ir ne tikai mīloša un gādīga sieva. Viņa ir māte, kas dāvā pasaulei bērnu, cilvēku dzimuma pēctece. Čehova mīlestība ir dziļi kristīga sajūta, no šejienes arī viņa ideja – dāvāt Dārgajai jūtas, kas viņu paaugstina, nevis paverdzināt rutīnā.

Patiesa mīlestība ir iespējama tikai ģimenes pasaulē. Mātes mīlestība ļauj kopā ar bērnu atkal iziet dzīves izzināšanas ceļu.

Ko tas māca?

Čehovs nostāda lasītāju nepieciešamības priekšā pašam izvēlēties atbildi uz jautājumu. Galvenā doma ir ietverta “ģeogrāfijas stundas” ainā: “Zemes daļu sauc par salu,” atkārto Olenka. “Salas” ir cilvēku likteņi, “zeme” ir mūsu plašā pasaule, ko veido ģimenes “saliņas”. Galu galā tikai tur jūs varat piedzīvot augstāko dzīves pilnību un atrast sevi.

Rakstnieks māca, ka katra atzītā patiesība ir ierobežota. Dzīve tās izpausmju daudzveidībā izrādās “gudrāka”. Rakstniece vēlējās, lai cilvēks no viņas neslēptos, bet spētu izdzīvot katru mirkli, ko viņa sniedz.

Interesanti? Saglabājiet to savā sienā!

Sadaļas: Literatūra

“Kompozīcija ir mākslas darba konstrukcija, ko nosaka tā saturs, raksturs un mērķis un lielā mērā nosaka tā uztveri. Kompozīcija ir mākslinieciskās formas vissvarīgākā, organizējošā sastāvdaļa, piešķirot darbam vienotību un integritāti, pakārtojot tā elementus viens otram un kopumam.

Lasītājs tekstu uztver, pirmkārt, caur tā uzbūves iezīmēm. Plašs skatījums uz montāžu kā veseluma elementu savienošanas principu ir kompozīcijas izpratnes pamatā. S. Eizenšteins norādīja: “...kompozīcijas metode vienmēr paliek nemainīga. Visos gadījumos tās galvenais noteicējs, pirmkārt, paliek autora attieksme... Kompozīcijas struktūras noteicošos elementus autors ņem no savas attieksmes pret parādībām pamatiem. Tas nosaka struktūru un raksturojumu, pēc kura tiek izmantots pats attēls.

Strādājot pie literāra darba, kompozīcijas analīze ir visproduktīvākā. Katrs fakts tekstā ir interesants nevis pats par sevi, bet gan saistībā ar citiem literārā teksta faktiem. Citiem vārdiem sakot, visas mākslinieciskās struktūras sastāvdaļas (fakti, šo faktu kopums, to atrašanās vieta, raksturs, aprakstīšanas veids un tā tālāk) ir svarīgas nevis pašas par sevi, bet gan kā estētiskās programmas (domu, domu) atspoguļojums. idejas) autora, kurš izvēlējies materiālu un apstrādājis to atbilstoši savai izpratnei, attieksmei un vērtējumam”.

Analīzes objekts var būt dažādi kompozīcijas aspekti: arhitektonika vai teksta ārējā kompozīcija (nodaļas, rindkopas utt.); rakstzīmju attēlu sistēma; viedokļu maiņa teksta struktūrā; tekstā uzrādīto detaļu sistēmu; korelācija savā starpā un ar citām tā ārpussižeta elementu teksta sastāvdaļām.

Jāņem vērā dažādi grafiskie akcenti, dažāda līmeņa valodas vienību atkārtojumi, spēcīgas teksta pozīcijas (nosaukums, epigrāfs, teksta sākums un beigas, nodaļas, daļas).

Kompozīcijas pamatā ir četri galvenie paņēmieni: atkārtojums, pastiprināšana, opozīcija, instalācija. Materiāla sakārtošanai tekstā ir divi pamatprincipi – lineārais un transformatīvais. Tāpēc var izšķirt šādus kompozīcijas veidus: gredzens, spogulis, lineārs, noklusējuma, retrospektīvs, brīvs, lineārs ar retrospektīvu, atvērts, ierāmēts utt.

Literārā darba kompozīcijas pamatā ir tik svarīga teksta kategorija kā saskaņotība. Tajā pašā laikā atkārtojumi un opozīcijas (opozīcija) nosaka literārā teksta semantisko struktūru un ir vissvarīgākie kompozīcijas paņēmieni.

Jesins A. apgalvo, ka kompozīcijas analīze ir jāsāk no tā atskaites punktiem. "Atskaites punktu analīze ir atslēga, lai izprastu kompozīcijas loģiku un līdz ar to visu darba iekšējo loģiku kopumā."

Skaņdarba atskaites punkti ir vislielākās lasītāja spriedzes punkti. Enkura punkti bieži sakrīt ar sižeta elementiem – kulmināciju un beigas. Atskaites punktus var meklēt kāpumos un kritumos – asos pagriezienos varoņa liktenī. Bieži tie ir atrodami darba sākumā un beigās; dažreiz daļu, nodaļu, cēlienu sākumā un beigās. Skaņdarba atskaites punkti ir spēcīgākie mākslinieciskie efekti un tehnikas. Arī atskaites punkti atrodas atkārtošanās un opozīcijas vietās.

"Analizējot darba kopējo kompozīciju, vispirms ir jānosaka sižeta un ārpussižeta elementu attiecības: kas ir svarīgāk - un, pamatojoties uz to, turpināt analīzi atbilstošā virzienā."

Teksta kompozīcijas jēdziens ir efektīvs divos analīzes posmos: darba iepazīšanas posmā, kad nepieciešams skaidri iedomāties tā arhitektoniku kā autora uzskatu izpausmi, un pēdējā analīzes posmā, kad intertekstuālais. aplūkoti dažādu darba elementu savienojumi; tiek atklātas teksta konstruēšanas metodes (atkārtojumi, vadmotīvi, kontrasts, paralēlisms, montāža un citi).

Lai analizētu literārā teksta kompozīciju, skolotājam jāspēj “... noteikt tā struktūrā atkārtojumus, kas ir nozīmīgi darba interpretācijai, kalpojot par pamatu saskaņotībai...; identificēt semantiskos pārklājumus teksta daļās; izcelt valodas signālus, kas iezīmē darba kompozīcijas daļas; korelēt teksta dalījuma pazīmes ar tā saturu un noteikt diskrētu kompozīcijas vienību lomu kopumā; izveidot saikni starp teksta naratīvo struktūru kā tā “dziļo kompozicionālo struktūru” (B.A. Uspenskis) un tā ārējo kompozīciju”.

10. klasē aicinu skolēnus lasīt šādus A. Čehova stāstus: “Skolēns”, “Jonihs”, “Dāma ar suni”, “Vīrietis futrālī”, “Ērkšķoga”, “Par mīlestību”, “Lēcējs”. ”, “Nodaļa Nr. 6 ”, “Māja ar starpstāvu”, “Stepe”, “Duelis”, “Anna uz kakla”, “Mīļais”, “Melnais mūks”.

Galvenie metodiskie paņēmieni Čehova darbu kompozīcijas analīzei ir stāsta plāna sastādīšana; saīsināts atstāstījums; kompozīcijas tehnikas apzināšana (atkārtojums, opozīcija, montāža, pastiprināšana); tēlu attēlu salīdzināšana; nodaļu saskaņošana; verbālo tematisko sēriju veidošana; teksta spēcīgo pozīciju analīze (nosaukums, epigrāfs, stāsta sākums un beigas, nodaļa); kompozīcijas veida noteikšana; darba nosaukuma nozīme; atslēgvārdu izvēle; epizodes lomas pamatojums tekstā; trūkstošo teksta saišu atjaunošana; izdomāt savu beigas; epizožu garīga pārkārtošanās; sižeta elementu analīze; kompozīcijas atskaites punktu atrašana.

Piedāvāju 10.klases stundu fragmentus, kuros bērni apguva A.P.Čehova prozas teksta kompozīcijas analīzi.

"Joničs" A. Čehovs. No Dmitrija Joniča Starceva līdz Joničam.

I. Mājas darbu pārbaude.

1. DI. Starcevs satiekas ar Turkinu ģimeni.
2. Mīlestība (?) Startseva Jekaterinai Ivanovnai.
3. Šķiršanās.
4. Tikšanās ar Jekaterinu Ivanovnu.
5. Jonijas dzīve.

II. Shēmas "Stāsta hronoloģija" sastādīšana.

“Par viņa (Čehova) šeit izmantoto galveno paņēmienu var saukt Dr.Starceva dzīves ceļa pagrieziena punktu sakārtošanu, starp kuriem autors koprades procesā atstāj lasītāja aizpildītu telpu. Šie pavērsieni seko dažādiem, bieži vien pārklājošiem virzieniem: pavērsieni ārsta ikdienas karjeras ceļā; pavērsieni viņa gaumes attīstībā; pavērsieni viņa romāna attīstībā un liktenī; pavērsieni to cilvēku dzīves ceļā, kuri veido tās vidi, un tā tālāk.

III. Spēcīgo pozīciju analīze.

Katras nodaļas sākums un beigas, saskaņojot pirmo un pēdējo teikumu.

"Mēs redzam, ka Čehovs nesniedz nepārtrauktu Joniha "vienaldzības" procesa aprakstu, viņš iezīmē sava veida punktētu poētisku līniju, un katrs nodaļas beigas fiksē jaunu momentu šajā iekšējā procesā.

IV. Nodaļu salīdzinājums.

Salīdzināsim 1. un 4. nodaļu. Saīsināts atstāstījums. Kas mainījās? Kas paliek nemainīgs? Kādu kompozīcijas tehniku ​​un kāpēc autors izmanto? (Atkārtot).

Salīdzināsim 2. un 4. nodaļu. Saīsināts atstāstījums. Kā ir mainījušies jaunieši? Salīdziniet uzvedību divos mīlas randiņos. Atrodiet atkārtojumus leksiskā līmenī. Kāpēc varoņi mainījās lomās? Kāpēc mīlestība pret varoņiem izgāzās?

V. Stāsta hronoloģijas analīze.

Kas ir interesants stāsta hronoloģijā? Kāpēc divas nodaļas stāsta par divām Dmitrija dzīves dienām, bet trīs nodaļas par viņa atlikušo dzīvi? Kāda ir stāsta nosaukuma nozīme? (No Dmitrija Joniča Starceva līdz Joničam).

Lasīt pēdējie vārdi varonis. Kāpēc šie vārdi finālā?

“Provinces filistru pilsētiņa ar savu sasmērējušo dzīvesveidu ir ārkārtīgi izplatīta vieta, kur 19. gadsimtā norisinās jauni notikumi. Šāda pilsētiņa ir cikliska sadzīves laika vieta. Šeit nav notikumu, bet tikai periodiski “atgadījumi”. Laikam šeit ir atņemts progresīvs vēstures gaita, tas kustas šauros lokos: dienas, nedēļas, mēneša, visas dzīves aplis. Diena nekad nav diena, gads nekad nav gads, dzīve nav dzīve. Dienu no dienas atkārtojas vienas un tās pašas ikdienas darbības, vienas un tās pašas sarunu tēmas, vieni un tie paši vārdi utt. Cilvēki šajā laikā ēd, dzer, guļ, ir sievas, mīļākās (jaunums), sīkas intrigas, sēž savos veikalos vai ofisos, spēlē kārtis, tenko. Šis ir ikdienišķs, ikdienišķs, ciklisks sadzīves laiks.

Kāda ir stāsta galvenā doma?

VI. Individuāla ziņa.

Gurova un Starceva attēlu salīdzinošās īpašības.

V. Secinājumi.

Stāsta "Ionych" kompozīcijas iezīmes.

“Stāsta arhitektonika, tā struktūra balstās uz vienu galveno principu: atkārtošanos, kas caurstrāvo visu tekstu. Tas parāda veselu atkārtojumu hierarhiju, tie ir slāņoti viens virs otra, krustojas, uzlabojot attēlu spilgtumu. Šis paņēmiens ir raksturīgs arī citiem Čehova stāstiem. Turklāt autore izmanto montāžu. 1. nodaļā aprakstīts Veras Iosifovnas salons, un uzreiz dzirdama sīpolu smarža. Šīs detaļas kopā rada vulgaritātes atmosfēru.

"Mīļais" A. Čehovs. Kas ir Dushechka?

I. Individuālais uzdevums.

Salīdziniet Dušečkas un A.M. attēlus. Pšeņicina.

II. Divi uzskati par Čehova varoni.

L. Tolstojs: “Neskatoties uz visa darba brīnišķīgo, jautro komēdiju, es nevaru izlasīt dažas šī apbrīnojamā stāsta daļas bez asarām... Autors acīmredzot vēlas pasmieties par nožēlojamu, pēc viņa domām, radījumu... bet Dārgais apbrīnojamā dvēsele nav smieklīga, bet gan svēta.

M.Gorkijs: “Dārgais kā pelēka pele skraida apkārt, mīļa, lēnprātīga sieviete, kas prot mīlēt tik verdziski, tik ļoti. Jūs varat sist viņai pa vaigu, un viņa pat neuzdrošinās skaļi vaidēt, lēnprātīgā verdzene.

Kurā pusē tu esi? Kāpēc?

III. Mājas darbu pārbaude.

2 grupa. Rakstu darbu lasīšana “Mana attieksme pret mīļo”.

1 grupa. Stāsta plāns, kompozīcijas tehnikas.

1. Dārgais ir precējies ar uzņēmēju Kukinu.
2. Vīra nāve.
3. Dārgais ir precējies ar menedžeri Pustovalovu.
4. Vīra nāve.
5. Romāns Dušečki ar veterinārārstu Smirņinu.
6. Veterinārārsta izbraukšana.
7. Vientulība.
8. Mīlestība pret Sašu.

Kompozīcijas pamatā ir tematiski atkārtojumi. “Mīļā katru reizi kļūst par sava vīra “pamatotu”. Kukina vadībā viņa sēdēja pie viņa kases, pieskatīja pasūtījumus dārzā, pierakstīja izdevumus, izmaksāja algas ... Pustovalova vadībā "viņa sēdēja birojā līdz vakaram un tur rakstīja kontus un pārdeva preces." Bet tajā pašā laikā Olga Semjonovna nepalika tikai asistente - viņa piesavinājās kāda cita Personīgā pieredze, kāda cita "dzīves virziens", it kā dubultojot savas pieķeršanās objektu. Dārgais pašaizliedzība, kā stāsta beigās pakāpeniski kļūst skaidrs, ir garīgās atkarības veids.

3. grupa. Stipro pušu analīze: katras nodaļas nosaukums, sākums un beigas.

IV. Autora attieksme pret Olenku Plemjaņņikovu.

Fragmenta lingvistiskā analīze no vārdiem “Gavēnī viņš aizbrauca uz Maskavu…”

Atrodi atslēgas vārdus, veido vārdu secību, kas veido varones tēlu (es nevarēju aizmigt bez tā, sēdēju pie loga, skatījos zvaigznēs, salīdzināju sevi ar vistām, viņas neguļ, uztraucas, vistu kūtī nav gaiļa).

“Poētiskajā tradīcijā zvaigžņotās debess apcere parasti paredz eksaltētu prātu, sapni par spārnotumu. Saskaņā ar mitoloģiskajiem priekšstatiem dvēsele parasti ir spārnota. Olenka sevi salīdzina arī ar spārnotiem radījumiem, taču viņa nav lidojoša, un visuma apcerēšana liek viņai domāt par vistu kūti. Tāpat kā vista ir sava veida parodija par brīvu gājputnu..., Čehova mīļais ir parodija par tradicionāli alegorisko Psihi.

Stāsta varonei ir liegta iespēja patstāvīgi izvēlēties dzīves pozīciju, viņa izmanto citu cilvēku pašnoteikšanos. Čehova ironija izvēršas sarkasmā.

V. Secinājumi.

Kāpēc stāstu sauc par "Dārgais"? Kāpēc finālā ir nodaļa par Sašenku?

“Tātad nekāda “Mīļā” deģenerācija par pieaugušu “dvēseli” mātišķo jūtu cildenīgā iespaidā nav redzama darba beigu daļā. Gluži pretēji, pieņemot autora viedokli par to, kas mums tiek paziņots tekstā, mēs būsim spiesti atzīt, ka pēdējā pieķeršanās beidzot atklāj Olgas Semjonovnas kā personības neveiksmi. Mīļā ... ar savu pašnoteikšanās nespēju, nespēju aktualizēt šo nozīmi sevī, stāstā parādās kā neattīstīts personības "embris".

"Dāma ar suni". Cilvēks un viņa mīlestība.

I. Mājas darbu pārbaude.

Stāsta izklāsta lasīšana un diskusija.

1. Dmitrija Gurova un Annas Sergejevnas tikšanās Jaltā.
2. Mīlestība (?) un šķiršanās.
3. Varoņu tikšanās S pilsētā.
4. Mīlestība: "... grūtākais un grūtākais tikai sākas."

II. Sižeta sastādīšana:

ekspozīcija, sižets, darbības attīstība, kulminācija, noslēgums.

III. Atsauces punktu atrašana stāsta kompozīcijai:

kulminācija, beigas, spēcīgas teksta pozīcijas, atkārtojumi, opozīcijas.

IV. 1. un 3. nodaļas salīdzinājums.

Saīsināts atstāstījums. Kāda ir kompozīcijas tehnika? (atkārtošanās un opozīcija). Kas mainās nodaļās? Kāpēc?

V. Individuālā komunikācija.

Dona Huana Puškina un Dmitrija Gurova attēlu salīdzinājums.

VI. Rakstu lingvistiskā analīze

3. nodaļā ar vārdiem “Viņš ieradās S. no rīta ...”. Atrodiet atslēgvārdus. Veidojiet vārdu līnijas.

Atrodiet leksiskos atkārtojumus.

VII. Teksta spēcīgo pozīciju analīze.

Izlasot stāsta beigas. Kāpēc "... grūtākais un grūtākais tikai sākas"?

Kāda ir stāsta nosaukuma nozīme?

“Stāsts, kas stāstīts filmā “Dāma ar suni”, nav tikai stāsts par slepenu mīlestību un laulības pārkāpšanu. Stāsta galvenais notikums ir pārmaiņas, kas notiek šīs mīlestības ietekmē. Visā stāstā dominē Gurova skatījums, lasītājs skatās caur viņa acīm, pirmkārt, viņā notiek pārmaiņas.

Bibliogrāfija.

1. Liels Padomju enciklopēdija- M., 1973. T.12. Art.1765.-293.lpp.
2. Eizenšteins S. Darbu izlase. 6 T. T.3. - M., 1956, -42.lpp.
3. Kaida L. Literāra teksta kompozīcijas analīze. - M., 2000, 88. lpp.
4. Esins A. Literārā darba analīzes principi un metodes. - M., 2000, 151. lpp.
5. Esins A. Literārā darba analīzes principi un metodes. - M., 2000, 150. lpp.
6. Nikolina N. Teksta filoloģiskā analīze. - M., 2003, 51. lpp.
7. Dermans A. Par Čehova prasmi. - M., 1959, 78.-79.lpp.
8. Paperny Z.A.P. Čehovs. Eseja par radošumu. - M., 1960, 212. lpp.
9. Bahtins M. Literatūras un estētikas jautājumi. - M., 1975, 396. lpp.
10. Troickis V. Stāsts "Joniks" semiotiskā aspektā. - Grāmatā. Valoda un stils A.P. Čehovs. - R., 1986, 24. lpp.
11. Tjupa V. Čehova stāsta mākslinieciskums. - M., 1989, 67. lpp.
12. Tjupa V. Čehova stāsta mākslinieciskums. - M., 1989, 61. lpp.
13. Tjupa V. Čehova stāsta mākslinieciskums. - M., 1989, 72. lpp.
14. Katajevs V. Čehova literārie sakari. M., 1989, 101. lpp.

Kāds ir optimālais zemes gabala izmērs šim projektam.

Labdien, Olga,

Vai šī māja var, bet ar pagrabu?

Labdien, Svetlana,

šim projektam netika izstrādāts gatavs projekts ar pagrabu. Piedāvājam Jums vairākus risinājumus: 1. Ekonomisks variants: varam piedāvāt variantu ar cokolu (zem visas mājas) projekta PASES ietvaros. Projekta pase ietver plānojumus, fasādes, sekcijas un paskaidrojuma rakstu un tiek izmantota, pirmkārt, būvniecības saskaņošanai. Tajā pašā laikā būvniecības darba dokumentācija tiks nodrošināta bez korekcijas, kāda ir. Šādai pasei ir pievienotas tipiskas pagraba organizēšanas struktūrvienības (sekcijas, pastiprinājuma shēma, specifikācijas), kuras izmantojot (kā arī paļaujoties uz esošo darba projektu, celtnieki realizē māju ar pagrabu). Pagraba stāvs zem mājas daļas nav projektēts (vajadzības gadījumā telpas, kuras netiks izmantotas, var slēgt vai segt). 2. Pilnas būvniecības darba dokumentācijas pārstrāde ar pagraba piebūvi. Izmaksas tiek norādītas pasūtījuma veikšanas brīdī.

Man patika šis projekts, vēlamies šogad sākt celtniecību. Kad ar jums sazināties? Vai jūs veidojat pats?

Tatjana, sveiks

projektam ir 100% visu sadaļu gatavība un to var nodrošināt tik drīz cik vien iespējams. Mēs varam piegādāt projektu jums ar kurjerdienestu (piegāde ir iekļauta cenā), vai arī varat to iegādāties tieši mūsu birojā. Ja būvniecības uzsākšana plānota šopavasar, tad par projektu ir jēga rūpēties jau tagad, jo. Būs nepieciešams laiks, lai veiktu konkursu starp būvniecības uzņēmumiem (komandām), lai izvēlētos pakalpojumus, kas ir piemēroti jums sniegto pakalpojumu kvalitātes un izmaksu ziņā. Mūsu birojs nodarbojas ar projektēšanu, firmas tiek būvētas pēc mūsu projektiem, kurus klienti izvēlas pēc saviem ieskatiem. Lai kontrolētu būvniecību un materiālu iegādi, projektam ir visi nepieciešamie izmēri, komplekti un specifikācijas.

Jautājums par projektu 109A Labdien! 1. Vai ir iespējams pielāgot šo projektu atbilstoši siltuma raksturlielumiem Tjumeņas apgabals? 2. Piestiprināt garāžu?

Vladislav, labdien,

Paldies par uzmanību mūsu projektiemun sazinieties ar mūsu studiju. Ir iespēja palielināt sienu biezumu, nomainīt projektā izmantoto 300mm gāzes bloku pret 375 vai 400mm + siltinājums un sejas ķieģelis.Ja kopējais sienu biezums ir mazāks par 600 mm, konstrukcijas izmaiņas nebūs nepieciešamas. Viņa stāvēs uz pamatu plātnes bez izmaiņām. Ja sienas platums pārsniedz 600 mm, būs jāpalielina pamatnes plātnes laukums.Ja līdzīgi mazo māju projekti ar garāžu vai nojumei: 108B, 123A, 520A, 103B. 109. projektam iespējams pievienot garāžu.

Sveiki! Man patīk projekts "Dārgais" 100 kv.m. Ir iespēja iegūt šo projektu karkasa mājas celtniecībai. Arī man nav vajadzīga veranda

Tatjana, labdien,

Projekts 109A paredzēts 300mm bieza gāzbetona izbūvei. Visas specifikācijas, mezgli, detaļas, sekcijas ir izgatavotas, pamatojoties uz šo materiālu.

Ja būvfirma, kas specializējas karkasa māju celtniecībā, uzņemsies šāda projekta būvniecību, jautājums tiks atrisināts.

Karkasa tehnoloģijas projekta apstrādi neuzņemsimies. Lūdzu, ņemiet vērā, ka ievērojams būvniecības izmaksu samazinājums netiek panākts, jo mēs galvenokārt runājam par ietaupījumiem sienu būvniecībā un pašām sienām kopējās mājas izmaksās - ne vairāk kā 15-20% (ir arī pamati, griesti, spāres un jumta segumi, logi un durvis, inženiersistēmas, apdare.).

Jautājums par projektu 109A Lūdzu, nosauciet ārsienu biezumu šajā projektā

Antons Pavlovičs Čehovs uzrakstīja stāstu "Mīļais" 1899. gadā. Tas attiecas uz rakstnieka vēlu darbu. Zīmīgi, ka Čehova "Dārgais" literārajās aprindās uzreiz izraisīja pretrunīgu vērtējumu.

Darba galvenā tēma ir mīlestība. Tikai galvenais varonis tā kļūst ne tikai par vajadzību, bet arī par dzīves jēgu. Un viņai daudz svarīgāk ir nevis saņemt mīlestību, bet gan to dot. Situācijas komiskums ir tāds, ka katru reizi atkārtojas stāsts par varones nesavtīgajām dziļajām jūtām. Stāsta kompozīcija sastāv no četrām daļām: pēc sirds simpātiju skaita Olenkas dzīvē. Mēs sniedzam zemāk kopsavilkumsšis literārais darbs.

Daži vārdi par galveno varoni

Oļenka Plemjaņņikova, pensionēta koledžas vērtētāja meita, dzīvo savā mājā kopā ar savu tēvu. Šī ir jauna dāma ar sārtiem vaigiem ar baltu, smalku kaklu, kuplām rokām, lēnprātīgu skatienu un aizkustinošu smaidu.

Apkārtējie mīl skaistu meiteni. Viņa patīk visiem bez izņēmuma. Runājot ar viņu, es tikai vēlos pieskarties viņas rokai un pateikt viņai: "Mīļā!" Olenkas dvēselē vienmēr ir kāda pieķeršanās: sākumā viņa bija iemīlējusies franču valodas skolotājā, pēc tam sāka dievināt savu tēti un pēc tam tante, kas viņu apmeklēja divas reizes gadā. Problēma ir tā, ka šīs simpātijas bieži aizstāj viena otru. Bet tas Olenku, kā arī apkārtējos cilvēkus netraucē. Viņus pārsteidz meitenes naivums, lētticība un klusā laipnība. Tā Čehovs apraksta savu varoni stāstā "Mīļais". Kopsavilkums palīdzēs iegūt priekšstatu par varones personiskajām īpašībām. Viņas tēls ir pretrunīgs: no vienas puses, viņa ir apveltīta ar nesavtīgas mīlestības dāvanu. Tāpēc izšķīst savā dvēseles biedrā nav dots visiem. Un tas, protams, liek lasītājam cienīt varoni. Tomēr, no otras puses, viņa mums šķiet kā lētticīgs un vējains cilvēks. Pilnīgs garīgo interešu trūkums, savu uzskatu un ideju trūkums par apkārtējo pasauli - tas viss izraisa lasītāja izsmieklu.

Kukins - Olenkas pirmā pieķeršanās

Lielajā Plemjaņņikovu mājā mitinās kāds Ivans Petrovičs Kukins, Tivoli izklaides dārza īpašnieks un uzņēmējs. Olenka viņu bieži redz pagalmā. Kukins pastāvīgi sūdzas par dzīvi. Viss, ko no viņa dzirdat, ir: “Publika šodien ir mežonīga un nezinoša. Kas viņai ir operete, ekstravagancija? Dod viņai laupījumu! Neviens nestaigā. Jā, un šīs lietus katru vakaru! Un man ir jāmaksā īre, māksliniekiem ir jāmaksā algas. Cietie zaudējumi. Es esmu izputējis! Olenkai viņu ļoti žēl. No otras puses, viņas sirdī mostas mīlestība pret šo cilvēku. Nu ko, ka viņš ir tievs, mazs augumā un runā spalgā balsī. Viņas skatījumā Kukins ir varonis, kurš ikdienā cīnās ar savu galveno ienaidnieku – nezinošu publiku. Varones simpātijas izrādās abpusējas, un drīz vien jaunieši apprecas. Tagad Olenka ar spēku un pamatojumu strādā sava vīra teātrī. Viņa, tāpat kā viņš, lamā skatītājus, stāsta par mākslas nozīmi cilvēka dzīvē un aizdod aktieriem. Ziemā laulāto lietas ir labākas. Vakaros Olenka iedod Ivanam Petrovičam tēju ar avenēm un ietina siltās segās, vēloties uzlabot vīra vājo veselību.

Diemžēl jauniešu laime bija īslaicīga: Kukins Lielā gavēņa laikā aizbrauca uz Maskavu, lai savervētu jaunu trupu, un tur pēkšņi nomira. Pēc vīra apbedīšanas jaunā dāma iegrima dziļās sērās. Tiesa, tas nebija ilgi. Par to, kas notika tālāk, mums pastāstīs Čehova stāsts "Mīļais". Tikmēr mēs redzam, ka varone, pārņemta ar vīra domām, kļūst par viņa ēnu un atbalsi. Viņa individuālās īpašības it kā tā nebūtu. Līdz ar laulātā nāvi sieviete zaudē dzīves jēgu.

Olenka atkal apprecas

Kad Olenka, kā parasti, atgriezās mājās no mises, viņai blakus izrādījās tirgotāja Babakajeva meža pārvaldnieks Vasilijs Andrejevičs Pustovalovs. Viņš piegāja sievieti līdz vārtiem un aizgāja. Tikai kopš tā laika mūsu varone nav atradusi sev vietu. Drīz viņas mājā parādījās savedējs no Pustovalova. Jaunieši spēlēja kāzas un sāka dzīvot mierā un harmonijā. Tagad Olenka runāja tikai par meža zemi, par kokmateriālu cenu, par to transportēšanas grūtībām. Viņai šķita, ka viņa vienmēr tā ir darījusi. Pustovalovu mājā bija silti un omulīgi, garšīgi smaržoja pēc paštaisīta ēdiena. Pāris nekur nedevās, nedēļas nogali pavadot tikai viens otra kompānijā.

Kad apkārtējie ieteica "mīļai" doties uz teātri un atpūsties, viņa atbildēja, ka šī nav tukša nodarbošanās darba cilvēkiem. Vīra prombūtnē, kad viņš devās uz mežu, sievietei bija garlaicīgi. Viņas brīvo laiku dažreiz paspilgtināja militārais veterinārārsts Smirnins. Šis kungs citā pilsētā pameta sievu ar bērnu, kas viņam netraucēja pavadīt laiku citu sieviešu sabiedrībā. Olenka viņu apkaunināja un stingri ieteica viņam pārdomāt un samierināties ar sievu. Tātad “mīļās” klusā ģimenes laime būtu ilga vēl daudzus gadus, ja ne vīra traģiskā nāve. Vasilijs Andrejevičs reiz saaukstējās un pēkšņi nomira. Olenka atkal iegrima dziļās sērās. Kam autors vēlas pievērst uzmanību, aprakstot otro varones pieķeršanos, kas te uzjautrina Čehovu? Mīļā ir nesavtīga sieviete, spējīga uz lielisku un dziļu sajūtu. Situācijas komiskums ir tāds, ka atkārtojas stāsts par lielo mīlestību līdz kapam varones dzīvē. Un šeit tas pats: pilnīga izšķīšana mīļotajā, atkārtojot viņa vārdus, klusa ģimenes laime un traģiskas beigas.

Jaunas varones simpātijas

Tagad apkārtējie gandrīz neredzēja Olenku. Tikai dažreiz viņu varēja atrast baznīcā vai dārzeņu tirgū kopā ar pavāru. Taču drīz vien kaimiņi jau ieraudzīja bildi mājas pagalmā: “mīļa” sēž pie galda dārzā, bet Smirņins viņai blakus dzer tēju. Viss kļuva skaidrs no brīža, kad Olenka pēkšņi vienam draugam pastā pastāstīja par piena piesārņojuma problēmu no slimām govīm un zirgiem. Kopš tā laika jaunā dāma runāja tikai par govju mēri, pērļu slimību un daudz ko citu. Olenka un Smirnins centās saglabāt savas attiecības noslēpumā. Tomēr citiem kļuva skaidrs: sievietes sirdī parādījās jauna pieķeršanās. Ko vēl Čehovs mums pastāstīs savā stāstā "Mīļais"? Darba kopsavilkums ļauj izsekot Olenkas simpātiju ķēdei. Autore sniedz lasītājam iespēju sajust varones dziļās jūtas. Un tajā pašā laikā, izmantojot situācijas atkārtošanās piemēru, viņš parāda, cik tie ir ierobežoti un relatīvi. Mums kļūst skaidrs, kā varones sirdī dzima jauna sajūta. Šis ir viņas trešais pielikums. Šķiet komiski, ka līdz ar viņas ierašanos acumirklī pazūd dziļas sievietes sēras.

Olenka paliek viena

Taču Oļenka nebija laimīga arī šoreiz. Drīz Smirņins tika norīkots uz attālu pulku, un viņš devās prom, neizsaucot sev līdzi savu mīļoto. Sieviete palika viena. Viņas tēvs jau sen nomira. Tuvinieku tuvumā nebija. Olenkai sākās melnās dienas. Viņa zaudēja svaru, kļuva neglīta un novecoja. Draugi, ieraugot viņu, mēģināja pāriet uz otru ielas galu, lai nesatiktu. Vasaras vakaros Oļenka sēdēja uz lieveņa, pieminot visas savas pieķeršanās. Bet likās, ka tur ir tukšs. Viņai šķita, ka dzīvei nav jēgas. Iepriekš viņa varēja visu izskaidrot, runāt par visu. Tagad viņas sirdī un domās bija tāds tukšums, tas bija tik baismīgs un rūgts, it kā viņa būtu "pārēdusi vērmeles". Tā viņš aprakstīja varones vientulību savās Mīļās dzīvēs tikai tad, kad spēj dot mīlestību tuvs cilvēks viņai blakus. Šķiet, ka šeit jums ir jāžēlo varone, jo viņa cieš. Bet autore apzināti un tagad noniecina Olenkas jūtas, ironiski pār tām vārdos: "it kā viņa būtu pārēdusi vērmeles ...". Un tas ir godīgi. Tālāk mēs redzēsim, cik ātri bildes sievietes dzīvē mainās no pilnīgas izmisuma un bēdas uz absolūtu laimi.

Varones dzīves jaunā jēga

Viss mainījās vienā mirklī. Viņš atgriezās Smirninas pilsētā kopā ar sievu un desmit gadus veco dēlu. Olenka labprāt uzaicināja viņu un viņa ģimeni dzīvot savā mājā. Viņa pati ievācās saimniecības ēkā. Viņas dzīvē bija jauna jēga. Viņa gāja apkārt priecīga, pārņemot pagalmu. Šīs pārmaiņas nebija slēptas citu acīm. Draugi pamanīja, ka sieviete izskatās jaunāka, glītāka, atveseļojusies. Visiem kļuva skaidrs: vecais “mīļais” atgriezās. Un tas nozīmē, ka viņas sirdī atkal jauna pieķeršanās. Tālāk mēs redzēsim, kas tomēr sagūstīja Čehova mīļoto Olenku. Viņas pēdējā simpātija ir pašaizliedzīga maiguma, gatavības mirt par savu bērnu piemērs. Iespējams, katrai sievietei savā dzīvē vajadzētu apzināties šo dabisko vajadzību – dāvāt bērniem maigumu un siltumu. Labā ziņa ir tā, ka mūsu varone notika arī kā sieviete un māte.

Mātes jūtas Olenkas dvēselē

Olenka no visas sirds iemīlēja Sašenku, Smirņina dēlu. Bijušā veterinārārsta sieva brauca uz Harkovu darba darīšanās, viņš pats kaut kur pazuda dienām ilgi, parādoties tikai vēlā vakarā. Bērns visu dienu pavadīja mājā viens. Olenkai šķita, ka viņš ir mūžīgi izsalcis, vecāku pamests. Viņa paņēma zēnu savā spārnā. Ar kādu maigumu sieviete skatījās uz viņu, ieraugot viņu uz ģimnāziju.

Kā viņa bērnu lutināja, nemitīgi cienādama ar saldumiem. Ar kādu prieku es darīju ar Sašu mājasdarbs. Tagad no "mīļās" varēja dzirdēt tikai par mācībām ģimnāzijā, mācību grāmatām, skolotājiem un tamlīdzīgi. Olenka uzziedēja, pieņēmās svarā. Sieviete baidījās no viena – ka viņai pēkšņi tiks atņemts mīļotais Sašenka. Ar kādām bailēm viņa klausījās klauvējienos pie vārtiem: ja nu tas nāk no zēna mātes, kas viņu pieprasa sev? Šajā nepabeigtajā brīdī Čehovs beidz savu darbu. "Dārgais", analīze un kopsavilkums kas šeit ir sniegts, tas ir stāsts par nesavtīgo mīlestību, kas mūsu dzīvē ir tik reti sastopama, par tās reizēm smieklīgajām un smieklīgajām izpausmēm. Varone galvenais ir neizsmeļams maiguma un siltuma piedāvājums, rūpes un pieķeršanās. Smieklīgi un nenozīmīgi salīdzinājumā ar viņu, viņas izredzētajiem. Viņa ir smieklīga tikai tajā daļā, kad viņa pilnībā pieņem viņu dzīvesveidu un uzskatus par realitāti. Tikai savā pēdējā mātes mīlestībā viņa kļūst patiesi skaista. Šajā viņas tēlā daudzas sievietes noteikti atpazīs sevi.

Mēs pārstāstījām un analizējām Čehova stāstu “Mīļais”, sekojām tam, kā sieviete no šauras domāšanas buržuāzijas pārtop par īstu Čehova varoni.