Všechny doby mají své kronikáře. Inu, je-li jich mnoho, pak mají čtenáři jejich děl možnost podívat se na události z různých úhlů pohledu. A ještě lepší je, když tito kronikáři (i když toto jméno ani nenesou, ale jsou považováni za básníky, prozaiky nebo dramatiky) mají velký talent, dokážou zprostředkovat nejen faktografii, ale i vnitřní vrstvy děje: filozofické, etické, psychologické, emocionální atd. Anna Achmatovová byla taková básnířka-kronikářka. Její život nebyl snadný. O osudu „múz nářku“
Došlo k revoluci a Občanská válka, stalinistické represe a ztráta manžela (který byl zastřelen), hlad, mlčení, pokusy zdiskreditovat ji jako básnířku. Ale nevzdala se, neutekla, neemigrovala, ale zůstala dál se svými lidmi.
Na samém začátku její práce neexistovaly žádné důkazy o tom, že by Anna Achmatovová někdy byla schopna napsat báseň „Requiem“. Nic než velký talent. Není náhodou, že byla (stejně jako M. Gumilyov) uznávána jako jedna z vůdců akmeismu, jednoho z modernistických hnutí „ Stříbrný věk“ ruské poezie, jejíž jednou z principů bylo (podle Ogorodného) převzít do umění ty okamžiky, které mohou být věčné. Dokonalá básnická technika, která se mezi akmeisty pěstovala, a jejich typický sklon k širokému zobecňování vše doplňovaly v Achmatovové, která se zprvu omezovala na pro básníky tradiční téma lásky a subtilní psychologie.
Ale život se tomuto tématu přizpůsobil sám, nedovolil se vyčerpat osobními problémy, zejména proto, že příčiny tragédií Anny Akhmatové byly také příčinou tragédií celého lidu. A osobní se prolínalo s obecným a básnický talent umožnil přeměnit utrpení v nesrovnatelné linie poezie.
Tehdy jsem byl se svými lidmi,
Kde měli moji lidé potíže, -
Achmatova píše.
Takže byla vždy tam, kde tisíce obyčejných Sovětské ženy, a lišila se od nich pouze tím, že měla možnost poeticky kopírovat to, co viděla.
Báseň „Requiem“, jedna z centrální práce veškeré dílo Anny Achmatovové. Bylo napsáno poté, co básnířka „strávila sedmnáct měsíců ve vězeňské frontě v Leningradu“. Báseň jako by sestávala ze samostatných básní, nemá navenek vystavěný děj, ale ve skutečnosti je její kompozice zcela jasná a přechod z jedné epizody-momentu vytváří určitou skrze akci. Prozaická pasáž „Místo předmluvy“ vysvětluje, kde se vzala myšlenka, „Věnování“ deklaruje postoj autora k tématu a vlastně o čem bude řeč v hlavní části, ale již v „Věnování“ místo zájmena „já“ existuje „my“:
Nevíme, jsme všude stejní
Slyšíme jen nenávistné chrastění klíčů
Ano, kroky jsou těžcí vojáci.
Anna Akhmatova tedy vypráví nejen o sobě, ale i o ní lyrická hrdinka- to jsou kromě ní také všechny „nedobrovolné přítelkyně“, které prošly kruhy pekla od zatčení blízkých až po čekání na rozsudek. „Ne, to nejsem já, ale někdo jiný, kdo trpí,“ ustupuje nejen ze svého duševního rozpoložení, ale opět náznak zobecnění.
Je možné v řádcích určit, o kom přesně mluvíme:
Tato žena je nemocná
Tato žena je sama.
Manžel v hrobě, syn ve vězení,
Modlete se za mě.
Akhmatova vytváří zobecněný portrét všech žen, které s ní sdílely stejný osud.
A nemodlím se jen za sebe
A o všech těch, kteří tam stáli se mnou -
Píše již v epilogu, kde je shrnuto svérázné shrnutí tématu. Epilog básně je částečně i věnováním, vyjadřuje touhu pojmenovat všechny trpící jménem, ale protože to není možné, Anna Achmatovová vyzývá k tomu, abychom je (a nejen je) uctili jiným způsobem - pamatovat v děsivé časy, Když
. Innocent Rus se svíjel
Pod zakrvácenými botami
A pod pneumatikami černé Marusya. jak přísahala, že si bude pamatovat. Dokonce požádala, aby si tam postavila pomník, „kde jsem stála tři sta hodin“, aby na všechno nezapomněla ani po smrti.
Jen vzpomínka tohoto rozsahu, pouze bolest básníka, kterou čtenáři mohou cítit jako svou vlastní, může a bude fungovat jako bezpečnostní pojistka, která podobným tragédiím v budoucnu zabrání. Nesmíme zapomenout na strašlivé stránky historie – jsou schopny se znovu obrátit. Ale abyste nezapomněli, musíte o jejich existenci vědět. A je dobře, že mezi stovkami oficiálních básníků, kteří oslavovali sovětský systém, se našla jedna „ústa, kterými křičelo sto milionů lidí“. Tento zoufalý výkřik je nejsilnější, protože kdo ho slyšel, těžko zapomene, má-li srdce. Taková je někdy poezie důležitější než historie: vědět o jakékoli skutečnosti není totéž jako cítit ji duší. A proto se jakákoli moc založená na násilí snaží básníky zničit, ale i když je fyzicky zabije, stejně je nedokáže umlčet navždy.
- Anna Achmatovová prožila dlouhý život plný historických katastrof: válek, revolucí, úplných změn způsob života. Když v prvních letech revoluce zemi opustilo mnoho intelektuálů, Achmatovová zůstala se svým Ruskem, dovolte mi...
- Achmatovová pracovala ve velmi těžké době, v době katastrof a společenských otřesů, revolucí a válek. Básníci v Rusku v té bouřlivé době, kdy lidé zapomínali, co je svoboda, si často museli vybrat...
- Genialita Puškina, kouzlo osobnosti, jeho humanistická filozofie, objevy učiněné v oblasti ruského verše, měly obrovský vliv na vývoj literatura XIX století, které vešlo do dějin jako „zlatý věk“ ruské poezie. Ale...
- Anna Andreevna Achmatovová pracovala ve velmi těžké době, době katastrof a společenských otřesů, revolucí a válek. Básníci V Rusku, v tak bouřlivé době, zapomněli, co je svoboda, často museli ...
- V té době jsem byl na návštěvě země, při křtu jsem dostal jméno – Anna. A. Achmatova Převyprávět Básníkovu biografii je vždy velmi obtížné. Kde najít slova, která nejsou vulgarizovaná a ne...
- Anna Andreevna Achmatova toho musela hodně prožít. Strašná léta, která změnila celou zemi, nemohla ovlivnit její osud. Báseň „Requiem“ byla svědectvím všeho, čemu musela básnířka čelit. Interiér...
- Ve dvacátých a třicátých letech 20. století byla tónem milostného románu, který před revolucí občas pokrýval téměř celý obsah textů Achmatovové a o kterém mnozí psali jako ...
- Témata básníka a poezie, občanství poetické slovo nesmírně důležité pro celý text Anny Achmatovové. Na začátku kreativním způsobem Achmatovová si již byla vědoma jako básnířka. V rané básni "Muse" je přesně...
- Báseň „Requiem“ (spolu s „Básní bez hrdiny“) byla výsledkem tvůrčí cesty Anny Akhmatovové. Básnířka v něm vyjádřila svůj občanský i životní postoj. Rané básně Achmatovové definují básnířčin přístup k tématům...
- Obtížná, dlouhá a velmi obtížná byla cesta Anny Achmatovové. Pro velkou tragickou básnířku, která se narodila na přelomu, na přelomu epoch, dvou století, která žila v období nejtěžších...
- Téma rekviem žije nejen v literatuře. Také se živí hudbou. Mozart začal psát své rekviem v roce 1791. Ale nestihl to dokončit. To udělali jeho studenti.
- Achmatova báseň „Pomluva“ byla napsána v roce 1922. Byla zařazena do cyklu básní „Anno Domini“. V té době bylo v Rusku mnoho takových lidí, „nevinných“ jen proto, že ...
- Svět lidské duše se nejplněji odkrývá v textech A. Achmatovové a zaujímá ústřední místo v její poezii. Skutečná upřímnost Akhmatovovy práce v kombinaci s přísnou harmonií umožnila jejím současníkům nazývat ji ...
- Anna Achmatová. Nedávno jsem poprvé četl její básně, pochopil jsem je. Od prvních řádků mě unesla uhrančivá hudba jejích textů. Dotkl jsem se toho duchovní svět, který...
- Anna Achmatovová si ve své básni „Requiem“ dala za úkol vytvořit pomník smutku velkého lidu – a těm, kteří s ní stáli ve frontách ve vězení, i celé zemi –...
- Anna Achmatovová pracovala ve velmi těžké době, v době katastrof a společenských otřesů, revolucí a válek. Básníci v Rusku v té bouřlivé době, kdy lidé zapomínali, co je svoboda, museli často...
- Žena je básnířka. Soudě i podle dějin ruské literatury je tato fráze problematická. Teprve v 19. století se v Rusku objevily básnířky, a pak je to zjevně poetická periferie: dnes již polozapomenutá Karolína Pavlová ...
- Na přelomu století, před Říjnová revoluce, v době otřesené dvěma světovými válkami, vznikla a rozvinula se v Rusku jedna z nejvýznamnějších „ženských“ poezií v celé moderní světové literatuře – poezie ...
- Z podivných textů, kde je každý krok tajemstvím, Kde jsou propasti nalevo i napravo, Kde pod nohama, jak uschlý list, sláva, Zdá se, že pro mě není spásy. A. Achmatova „Básník v Rusku je více...
- Láska teď jako had, stočený do klubíčka, kouzlí v samém srdci, teď vrní celý den na bílém okně, pak se mihne v jasné jinovatce, zdá se jako levoruký dřímající ve spánku. Ale pravdivé a tajné...
V roce 1987 se sovětští čtenáři poprvé seznámili s básní A. Achmatovové „Requiem“.
Pro mnoho milenců lyrické básně básnířka toto dílo bylo skutečným objevem. V něm „křehká ... a hubená žena“ – jak ji v 60. letech nazýval B. Zajcev – vydala „výkřik – ženský, mateřský“, který se stal rozsudkem nad strašlivým stalinistickým režimem. A desítky let po napsání nelze číst báseň bez chvění v duši.
V čem spočívala síla díla, které se více než pětadvacet let uchovávalo výhradně v paměti autorky a 11 blízkých lidí, kterým důvěřovala? To pomůže porozumět analýze básně "Requiem" od Achmatové.
Historie stvoření
Základem díla byla osobní tragédie Anny Andreevny. Její syn Lev Gumilyov byl zatčen třikrát: v roce 1935, 1938 (dostal 10 let, poté snížen na 5 nápravných prací) a v roce 1949 (odsouzen k smrti, poté nahrazen vyhnanstvím a později rehabilitován).
V období od roku 1935 do roku 1940 byly napsány hlavní části budoucí básně. Achmatovová nejprve zamýšlela vytvořit lyrický cyklus básní, ale později, již na počátku 60. let, kdy se objevil první rukopis děl, přišlo rozhodnutí spojit je do jednoho díla. A vskutku, v celém textu lze vysledovat nezměrnou hloubku smutku všech ruských matek, manželek, nevěst, které prožívaly strašlivá duševní muka nejen v letech Ježovščiny, ale v každé době existence lidstva. Ukazuje to rozbor Achmatovova „Requiem“ kapitolu po kapitole.
V prozaické předmluvě k básni A. Achmatovová hovořila o tom, jak byla „identifikována“ (znamení doby) ve vězeňské frontě před kříži. Pak se jí jedna z žen, která se probrala ze strnulosti, zeptala do ucha - pak to řekli všichni -: "Můžeš to popsat?" Kladná odpověď a vytvořené dílo se stalo naplněním velkého poslání skutečného básníka – vždy a ve všem říkat lidem pravdu.
Složení básně "Requiem" Anny Achmatové
Analýza díla by měla začít pochopením jeho konstrukce. Epigraf z roku 1961 a „Namísto předmluvy“ (1957) naznačují, že myšlenky na tento zážitek básnířku neopustily až do konce života. Utrpení jejího syna se stalo její bolestí, která ani na okamžik nepustila.
Následuje "Zasvěcení" (1940), "Úvod" a deset kapitol hlavní části (1935-40), z nichž tři mají název: "Věta", "K smrti", "Ukřižování". Báseň končí dvoudílným epilogem, který je epičtějšího rázu. Realita 30. let, masakr děkabristů, popravy lučištníků, které se zapsaly do dějin, konečně apel na Bibli (kapitola „Ukřižování“) a v každé době nesrovnatelné utrpení ženy – to je to, co Anna Achmatova píše o
"Requiem" - rozbor názvu
Pohřební mše, adresa na vyšší síly s prosbou o milost pro zesnulého ... Velké dílo W. Mozarta patří mezi básnířčina oblíbená hudební díla ... Takové asociace vyvolává v mysli člověka název básně Anny "Requiem" Achmatova. Analýza textu vede k závěru, že se jedná o smutek, připomínku, smutek pro všechny „ukřižované“ v letech represí: tisíce mrtvých i ty, jejichž duše „umřely“ na utrpení a bolestné zážitky příbuzní.
"Zasvěcení" a "Úvod"
Začátek básně uvádí čtenáře do atmosféry „šílených let“, kdy téměř do každého domu vstoupil velký smutek, před nímž se „hory sklánějí, velká řeka neteče“ (hyperboly zdůrazňují její měřítko). Zdůraznění obecné bolesti zájmena „my“ – „nedobrovolné přítelkyně“, které stály u „Křížů“ v očekávání verdiktu.
Analýza básně „Requiem“ od Achmatovové upozorňuje na neobvyklý přístup při zobrazování milovaného města. V „Úvodu“ se vyčerpané ženě jeví krvavý a černý Petrohrad jen jako „zbytečný přívěsek“ věznic rozesetých po celé zemi. Ač se to může zdát děsivé, „hvězdy smrti“ a „černí marousi“, předzvěsti potíží, jezdící po ulicích, se staly běžnou záležitostí.
Vývoj hlavního tématu v hlavní části
Báseň pokračuje popisem místa synova zatčení. Není náhoda, že se zde hraje s lidovým nářkem, jehož podobu Achmatovová používá. „Requiem“ – rozbor básně to potvrzuje – rozvíjí obraz trpící matky. Temná komnata, nafouklá svíčka, „smrtelný pot na čele“ a hrozná věta: „Sledoval jsem tě, jako bych si s sebou vzal.“ Lyrická hrdinka si plně uvědomuje hrůzu toho, co se stalo. Vnější klid vystřídá delirium (2. část), projevující se nesouvislými, nevyřčenými slovy, vzpomínkou na minulost šťastný život veselý „výsměch“. A pak – nekonečná fronta pod Kříže a 17 měsíců strastiplného čekání na verdikt. Pro všechny příbuzné potlačovaných se to stalo zvláštním aspektem: před - stále existuje naděje, po - konci všeho života ...
Analýza básně Anny Akhmatovové „Requiem“ ukazuje, jak osobní zkušenosti hrdinky stále více nabývají univerzálního měřítka lidského smutku a neuvěřitelné odolnosti.
Vrchol práce
V kapitolách „Věta“, „K smrti“, „Ukřižování“ dosahuje emoční stav matky svého vrcholu.
Co ji čeká? Smrt, když se už nebojí ani projektil, ani tyfové výpary, dokonce ani „top of the blue hat“? Pro hrdinku, která ztratila smysl života, se stane spásou. Nebo šílenství a zkamenělá duše, umožňující zapomenout na všechno? Nelze slovy vyjádřit, co člověk v takové chvíli cítí: „...tohle trpí někdo jiný. Nemohl bych…“
Ústřední místo v básni zaujímá kapitola „Ukřižování“. Tento biblický příběh ukřižování Krista, které přehodnotila Achmatova. "Requiem" - rozbor stavu ženy, která navždy ztratila své dítě. To je okamžik, kdy se „nebesa roztavila v ohni“ – znamení katastrofy v univerzálním měřítku. Tato fráze je plná hlubokého významu: "A tam, kde matka tiše stála, se nikdo neodvážil podívat." A Kristova slova, která se snaží utěšit sám sebe milovaného člověka: "Neplač pro mě, Mati ...". Jako věta každému nelidskému režimu, který odsuzuje matku k nesnesitelnému utrpení, zní „ukřižování“.
"Epilog"
Rozbor díla Achmatovové „Requiem“ doplňuje definici ideového obsahu jeho závěrečné části.
Autor v „Epilogu“ nastoluje problém lidské paměti – jedině tak se lze vyhnout chybám minulosti. A to je také apel k Bohu, ale hrdinka se neptá za sebe, ale za všechny, kteří byli vedle ní u červené zdi dlouhých 17 měsíců.
V druhé části „Epilogu“ se ozývá známá báseň A. Puškina „Postavil jsem si pomník...“. Téma v ruské poezii není nové – je to definice básníka jeho účelu na Zemi a určité shrnutí tvůrčích výsledků. Touhou Anny Andreevny je, aby pomník postavený na její počest nestál na břehu moře, kde se narodila, a ne v zahradě Carskoye Selo, ale poblíž zdí křížů. Právě zde prožila nejhorší dny svého života. Stejně jako tisíce dalších lidí celé generace.
Význam básně "Requiem"
"Toto je 14 modliteb," řekla A. Achmatovová o své práci v roce 1962. Requiem - rozbor tuto myšlenku potvrzuje - nejen pro syna, ale pro všechny nevinně zničené, fyzicky či duchovně, občany velké země - tak čtenář vnímá báseň. Toto je památník utrpení srdce matky. A hrozné obvinění vržené na adresu totalitního systému vytvořeného „knírem“ (definice básnířky). Je povinností budoucích generací na to nikdy nezapomenout.
Paměť je důležitou součástí lidského života a její uchování je úkolem zodpovědného jedince. Tento problém je často zvažován v ruštině klasická literatura. Anna Achmatovová není výjimkou.
V básni „Requiem“ je zvažováno téma paměti, skrz hlavní postava. Analýzu musíte začít jménem. Spisovatelé si často nevybírají jména náhodou a často hrají důležitá role pochopení záměru autora.
Název „Requiem“ odráží myšlenku díla: udržet v paměti lidí tragická lekce z historie země. Důležité je, aby se na problémy nezapomínalo, ale řešilo, a hlavně se samozřejmě neopakovaly chyby z minulých let. Requiem je název vzpomínkové bohoslužby v katolické církvi za ty, kteří nevinně trpěli a v důsledku toho zemřeli. Jméno vyjadřuje osud básníkova syna, to znamená, že ukazuje její postoj k událostem spojeným se zatčením jejího syna a dalších lidí.
Pro Achmatovovou bylo důležité vyprávět nejen o událostech, ale také o pocitech lidí, kteří se ocitli v těžké situaci. životní situaci. V průběhu příběhu Achmatovová naléhá, aby neopakovala chyby minulosti. Je důležité, aby čtenáři slyšeli a přijali její názor a také se řídili jejím návrhem na zapamatování, jinak bude všechno utrpení, které s lidmi bylo, zapomenuto a odpuštěno.
Proto považuje za nejlepší pomník pro lidi jako ona zářnou, klidnou budoucnost. Utrpení nelze zapomenout, ale je nutné si ho připomínat. Pamatování je tedy povinností. Je důležité pamatovat si problémy pro budoucí generace, aby se v nich formovala filantropie a statečnost charakteru.
Aktualizováno: 27. 12. 2017
Pozornost!
Děkuji za pozornost.
Pokud si všimnete chyby nebo překlepu, zvýrazněte text a stiskněte Ctrl+Enter.
Poskytnete tak projektu a dalším čtenářům neocenitelný přínos.
Všechny doby mají své kronikáře. Inu, je-li jich hodně – pak mají čtenáři jejich děl možnost podívat se na události z různých úhlů pohledu. A ještě lepší je, když tito kronikáři (i když toto jméno ani nenesou, ale jsou považováni za básníky, prozaiky nebo dramatiky) mají velký talent, dokážou zprostředkovat nejen faktografii, ale i vnitřní vrstvy děje: filozofické, etické, psychologické, emocionální atd. Anna Achmatovová byla taková básnířka-kronikářka. Její život nebyl snadný. Osudem „Múzy nářku“ byla revoluce a občanská válka, represe stalinské éry a ztráta manžela (který byl zastřelen), hlad, mlčení, pokusy zdiskreditovat ji jako básnířku. Ale nevzdala se, neutekla, neemigrovala, ale zůstala dál se svými lidmi. Na samém začátku její práce neexistovaly žádné důkazy o tom, že by Anna Achmatovová někdy byla schopna napsat báseň „Requiem“. Nic než velký talent. Není náhodou, že byla (stejně jako M. Gumiljov) uznávána jako jedna z vůdců akmeismu, jednoho z modernistických hnutí „stříbrného věku“ ruské poezie, jehož jedním z principů bylo (podle Ogorodného) vzít do umění ty okamžiky, které mohou být věčné. Dokonalá básnická technika, která se mezi akmeisty pěstovala, a jejich typický sklon k širokému zobecňování vše doplňovaly v Achmatovové, která se zprvu omezovala na pro básníky tradiční téma lásky a subtilní psychologie. Ale život se tomuto tématu přizpůsobil sám, nedovolil se vyčerpat osobními problémy, zejména proto, že příčiny tragédií Anny Akhmatové byly také příčinou tragédií celého lidu. A osobní se prolínalo s obecným a básnický talent umožnil přeměnit utrpení v nesrovnatelné linie poezie. Byla jsem tehdy se svými lidmi, Kde byli moji lidé v nesnázích, píše Achmatovová. Takže byla vždy tam, kde byly tisíce obyčejných sovětských žen, a lišila se od nich pouze tím, že měla možnost poeticky kopírovat to, co viděla. Báseň „Requiem“, jedno z ústředních děl celého díla Anny Akhmatovové. Bylo napsáno poté, co básnířka „strávila sedmnáct měsíců ve vězeňské frontě v Leningradu“. Báseň jako by sestávala ze samostatných básní, nemá navenek vystavěný děj, ale ve skutečnosti je její kompozice zcela jasná a přechod z jedné epizody-momentu vytváří určitou skrze akci. Prozaická pasáž „Místo předmluvy“ vysvětluje, kde se vzala myšlenka, „Věnování“ deklaruje postoj autora k tématu a vlastně o čem bude řeč v hlavní části, ale již v „Věnování“ místo zájmena „já“ je tu „my“: My Nevíme, jsme všude stejní, Slyšíme jen nenávistné chrastění klíčů, Ano, kroky těžkých vojáků. Anna Achmatovová tedy vypráví nejen o sobě, její lyrickou hrdinkou jsou kromě ní také všichni „nedobrovolní přátelé“, kteří prošli kruhy pekla od zatčení blízkých až po čekání na rozsudek. "Ne, nejsem to já, ale trpí někdo jiný," - nejen že se vzdaluje od vlastního duševního rozpoložení, ale opět náznak zobecnění. Je možné určit, o kom přesně mluvíme v řádcích: Tato žena je nemocná, Tato žena je sama. Manžel v hrobě, syn ve vězení, modli se za mě. Akhmatova vytváří zobecněný portrét všech žen, které s ní sdílely stejný osud. A nemodlím se za sebe samotnou, ale za všechny, kteří tam stáli se mnou, - píše už v epilogu, kde je shrnuto svérázné shrnutí tématu. Epilog básně je částečně i věnováním, vyjadřuje touhu pojmenovat všechny trpící jménem, ale protože to není možné, vyzývá Anna Achmatovová, aby jim (a nejen jim) vzdala čest jinak - vzpomenout si v hrozné časy, kdy... Bez viny Rus se svíjel pod zakrvácenými botami a pod pneumatikami černé Marusyi. jak přísahala, že si bude pamatovat. Dokonce požádala, aby si tam postavila pomník, „kde jsem stála tři sta hodin“, aby na všechno nezapomněla ani po smrti. Jen vzpomínka tohoto rozsahu, pouze bolest básníka, kterou čtenáři mohou cítit jako svou vlastní, může a bude fungovat jako bezpečnostní pojistka, která podobným tragédiím v budoucnu zabrání. Nesmíme zapomenout na strašlivé stránky historie – jsou schopny se znovu obrátit. Ale abyste nezapomněli, musíte o jejich existenci vědět. A je dobře, že mezi stovkami oficiálních básníků, kteří oslavovali sovětský systém, se našla jedna „ústa, kterými křičelo sto milionů lidí“. Tento zoufalý výkřik je nejsilnější, protože kdo ho slyšel, těžko zapomene, má-li srdce. To je přesně důvod, proč je poezie někdy důležitější než historie: dozvědět se o nějaké skutečnosti není totéž jako cítit ji svou duší. A proto se jakákoli moc založená na násilí snaží básníky zničit, ale i když je fyzicky zabije, stejně je nedokáže umlčet navždy.
Složení
Všechny doby mají své kronikáře. Inu, je-li jich hodně – pak mají čtenáři jejich děl možnost podívat se na události z různých úhlů pohledu. A ještě lepší je, když tito kronikáři (i když toto jméno ani nenesou, ale jsou považováni za básníky, prozaiky nebo dramatiky) mají velký talent, dokážou zprostředkovat nejen faktografii, ale i vnitřní vrstvy děje: filozofické, etické, psychologické, emocionální atd. Anna Achmatovová byla taková básnířka-kronikářka. Její život nebyl snadný. Osudem „Múzy nářku“ byla revoluce a občanská válka, represe stalinské éry a ztráta manžela (který byl zastřelen), hlad, mlčení, pokusy zdiskreditovat ji jako básnířku. Ale nevzdala se, neutekla, neemigrovala, ale zůstala dál se svými lidmi.
Na samém začátku její práce neexistovaly žádné důkazy o tom, že by Anna Achmatovová někdy byla schopna napsat báseň „Requiem“. Nic než velký talent. Není náhodou, že byla (stejně jako M. Gumiljov) uznávána jako jedna z vůdců akmeismu, jednoho z modernistických hnutí „stříbrného věku“ ruské poezie, jehož jedním z principů bylo (podle Ogorodného) vzít do umění ty okamžiky, které mohou být věčné. Dokonalá básnická technika, která se mezi akmeisty pěstovala, a jejich typický sklon k širokému zobecňování vše doplňovaly v Achmatovové, která se zprvu omezovala na pro básníky tradiční téma lásky a subtilní psychologie.
Ale život se tomuto tématu přizpůsobil sám, nedovolil se vyčerpat osobními problémy, zejména proto, že příčiny tragédií Anny Akhmatové byly také příčinou tragédií celého lidu. A osobní se prolínalo s obecným a básnický talent umožnil přeměnit utrpení v nesrovnatelné linie poezie.
Tehdy jsem byl se svými lidmi,
Kde měli moji lidé potíže, -
píše Achmatovová.
Takže byla vždy tam, kde byly tisíce obyčejných sovětských žen, a lišila se od nich pouze tím, že měla možnost poeticky kopírovat to, co viděla.
Báseň „Requiem“, jedno z ústředních děl celého díla Anny Akhmatovové. Bylo napsáno poté, co básnířka „strávila sedmnáct měsíců ve vězeňské frontě v Leningradu“. Báseň jako by sestávala ze samostatných básní, nemá navenek vystavěný děj, ale ve skutečnosti je její kompozice zcela jasná a přechod z jedné epizody-momentu vytváří určitou skrze akci. Prozaická pasáž „Místo předmluvy“ vysvětluje, kde se vzala myšlenka, „Věnování“ deklaruje postoj autora k tématu a vlastně o čem bude řeč v hlavní části, ale již v „Věnování“ místo zájmena „já“ existuje „my“:
Nevíme, jsme všude stejní
Slyšíme jen nenávistné chrastění klíčů
Ano, kroky jsou těžcí vojáci.
Anna Achmatovová tedy vypráví nejen o sobě, její lyrickou hrdinkou jsou kromě ní také všichni „nedobrovolní přátelé“, kteří prošli kruhy pekla od zatčení blízkých až po čekání na rozsudek. "Ne, nejsem to já, ale trpí někdo jiný," - nejen že se vzdaluje od vlastního duševního rozpoložení, ale opět náznak zobecnění.
Je možné v řádcích určit, o kom přesně mluvíme:
Tato žena je nemocná
Tato žena je sama.
Manžel v hrobě, syn ve vězení,
Modlete se za mě.
Akhmatova vytváří zobecněný portrét všech žen, které s ní sdílely stejný osud.
A nemodlím se jen za sebe
A o každém, kdo tam stál se mnou -
píše již v epilogu, kde je shrnuto svérázné shrnutí tématu. Epilog básně je částečně i věnováním, vyjadřuje touhu pojmenovat všechny trpící jménem, ale protože to není možné, vyzývá Anna Achmatovová, aby jim (a nejen jim) vzdala čest jinak - vzpomenout si v hrozné časy, kdy
... Bez viny Rus se svíjel
Pod krvavými botami
A pod pneumatikami černé Marusya. jak přísahala, že si bude pamatovat. Dokonce požádala, aby si tam postavila pomník, „kde jsem stála tři sta hodin“, aby na všechno nezapomněla ani po smrti.
Jen vzpomínka tohoto rozsahu, pouze bolest básníka, kterou mohou čtenáři pociťovat jako svou vlastní, může a bude fungovat jako pojistka, která podobným tragédiím v budoucnu zabrání. Nesmíme zapomenout na strašlivé stránky historie – jsou schopny se znovu obrátit. Ale abyste nezapomněli, musíte o jejich existenci vědět. A je dobře, že mezi stovkami oficiálních básníků, kteří oslavovali sovětský systém, se našla jedna „ústa, kterými křičelo sto milionů lidí“. Tento zoufalý výkřik je nejsilnější, protože kdo ho slyšel, těžko zapomene, má-li srdce. To je přesně důvod, proč je poezie někdy důležitější než historie: dozvědět se o nějaké skutečnosti není totéž jako cítit ji svou duší. A proto se jakákoli moc založená na násilí snaží básníky zničit, ale i když je fyzicky zabije, stejně je nedokáže umlčet navždy.
