Stříbrný věk ruské poezie. Stříbrný věk. Modernismus a realismus v umění

VSEVOLOD SACHAROV

Stříbrný věk ruské literatury... Toto je vžité jméno pro období v dějinách ruské poezie, které spadá na začátek 20. století.

Konkrétní chronologický rámec zatím nebyl stanoven. Mnoho historiků a spisovatelů z celého světa se o tom přou. Stříbrný věk ruské literatury začíná v 90. letech 19. století a končí v prvním desetiletí 20. století. Právě konec tohoto období vyvolává kontroverze. Někteří badatelé se domnívají, že by měla být připsána roku 1917, zatímco jiní trvají na roce 1921. Jaké je to zdůvodnění? Zahájeno v roce 1917 Občanská válka, a stříbrný věk ruské literatury jako takový přestal existovat. Ale zároveň ve 20. letech 20. století pokračovali ve své práci ti spisovatelé, kteří tento fenomén vytvořili. Existuje třetí kategorie badatelů, kteří tvrdí, že konec stříbrného věku spadá do období od 20. do 30. let 20. století. Tehdy si Vladimir Majakovskij vzal život a vláda udělala vše pro posílení ideologické kontroly nad literaturou. Proto jsou časové limity poměrně rozsáhlé a činí přibližně 30 let.


Stejně jako v každém období ve vývoji ruské literatury je stříbrný věk charakterizován přítomností různých literární hnutí. Často jsou ztotožňovány s uměleckými metodami. Každý trend je charakterizován přítomností společných základních duchovních a estetických principů. Spisovatelé se sdružují do skupin a škol, z nichž každá má své programové a estetické zaměření. Literární proces se vyvíjí podle jasného vzoru.

DESETILETÍ

Koncem 19. století lidé začínají opouštět občanské ideály a považují je za nepřijatelné pro ně samotné i pro společnost jako celek. Odmítají věřit v rozum. Autoři to cítí a svá díla naplňují individualistickými prožitky postav. Objevuje se stále více literární obrazy které vyjadřují socialistický postoj. Umělecká inteligence se snažila obtíže zamaskovat reálný život ve fiktivním světě. Mnohá ​​díla jsou naplněna rysy mystiky a neskutečnosti.

MODERNISMUS

Pod tímto trendem se skrývá široká škála literárních směrů. Ale ruská literatura stříbrného věku se vyznačuje projevem zcela nových uměleckých a estetických kvalit. Spisovatelé se snaží rozšířit záběr realistické vize života. Mnoho z nich chce najít způsob, jak se vyjádřit. Stejně jako dříve zaujímala ruská literatura stříbrného věku důležité místo v kulturním životě celého státu. Mnoho autorů se začalo sdružovat v modernistických komunitách. Lišily se ideovým i uměleckým vzhledem. Jedno ale mají společné – všichni považují literaturu za svobodnou. Autoři chtějí, aby nepodlehla vlivu mravních a společenských pravidel.


Na konci 70. let 19. století byla ruská literatura stříbrného věku charakterizována takovým směrem jako symbolismus. Autoři se snažili zaměřit na výtvarné vyjádření a použili k tomu intuitivní symboly a nápady. V kurzu byly ty nejrafinovanější pocity. Chtěli poznat všechna tajemství podvědomí a vidět, co je skryto očím obyčejní lidé. Ve svých dílech se zaměřují na krásu svíček. Symbolisté stříbrného věku vyjádřili své odmítnutí buržoazie. Jejich díla jsou prodchnuta touhou po duchovní svobodě. To je to, co autorům tolik chybělo! Různí spisovatelé vnímali symboliku po svém. Některé jsou jako umělecký směr. Ostatní jsou jako teoretický základ filozofie. Ještě jiné - jako křesťanské učení. Stříbrný věk ruské literatury je reprezentován mnoha symbolistickými díly.


Počátkem 10. let se autoři začali vzdalovat snaze o ideál. Jejich díla byla obdařena materiálními rysy. Vytvářeli kult reality, jejich hrdinové se vyznačovali jasným pohledem na to, co se děje. Ale zároveň se spisovatelé vyhýbali popisu sociálních problémů. Autoři bojovali za změnu životů. Akmeismus v ruské literatuře stříbrného věku byl vyjádřen jakousi zkázou a smutkem. Vyznačuje se takovými rysy, jako je intimita témat, neemotivní intonace a psychologické akcenty na hlavní postavy. Lyrika, emocionalita, víra v duchovno... To vše je charakteristické pro sovětské období ve vývoji literatury. Hlavním cílem akmeistů bylo vrátit obrazu jeho dřívější konkrétnost a vzít okovy fiktivního šifrování.

FUTURISMUS

Po akmeismu v ruské literatuře stříbrného věku se začal rozvíjet takový směr jako futurismus. Dá se to nazvat avantgardou, uměním budoucnosti... Autoři začali popírat tradiční kulturu a svá díla vybavovali rysy urbanismu a strojírenství. Pokusili se spojit neslučitelné: dokumentární a sci-fi, experimentovat s jazykovým dědictvím. A musíme uznat, že se jim to povedlo. Hlavním rysem tohoto období stříbrného věku ruské literatury je rozpor. Básníci se jako dříve sdružovali v různých skupinách. Byla vyhlášena revoluce formy. Autoři se ji snažili oprostit od obsahu.

Imagismus

V ruské literatuře stříbrného věku existoval také takový směr jako Imagismus. Projevilo se to vytvořením nové image. Důraz byl kladen na metaforu. Autoři se snažili vytvořit skutečné metaforické řetězce. Porovnávali nejrozmanitější prvky protikladných obrazů, obdařili slova přímými a obrazný význam. Stříbrný věk ruské literatury v tomto období se vyznačoval šokujícími a anarchickými rysy. Autoři začali ustupovat od hrubosti.

Stříbrný věk se vyznačuje heterogenitou a rozmanitostí. Zvláště sledovatelné selské téma. Lze to pozorovat v dílech takových spisovatelů jako Koltsov, Surikov, Nikitin. Ale byl to právě Nekrasov, kdo způsobil zvláštní nárůst zájmu. Vytvořil skutečné skici venkovské krajiny. Téma selského lidu v ruské literatuře stříbrného věku je ubíjeno ze všech stran. Autoři vyprávějí o nelehkém osudu prostých lidí, o tom, jak tvrdě musí pracovat a jak ponuře vypadá jejich život v budoucnosti. Zvláštní pozornost si zaslouží Nikolai Klyuev, Sergey Klychkov a další autoři, kteří sami pocházejí z vesnice. Nesoustředili se na téma vesnice, ale snažili se poetizovat vesnický život, řemesla a životní prostředí. Jejich díla odhalují i ​​téma staleté národní kultury.

Revoluce měla také značný vliv na vývoj ruské literatury stříbrného věku. Selští básníci to vzali s velkým nadšením a v rámci kreativity se tomu zcela poddali. Ale v tomto období nebyla kreativita na prvním místě, ta byla vnímána až na druhém místě. První místa obsadila proletářská poezie. Byla vyhlášena vpřed. Po revoluci přešla moc na bolševickou stranu. Snažili se řídit vývoj literatury. Básníci stříbrného věku, poháněni touto myšlenkou, zduchovňují revoluční boj. Oslavují moc země, kritizují vše staré a volají dopředu po vůdcích strany. Toto období je charakteristické opěvováním kultu oceli a železa. Zlomení tradičních rolnických základů zažili takoví básníci jako Klyuev, Klychkov a Oreshin.


Stříbrný věk ruské literatury je vždy ztotožňován s autory jako K. Balmont, V. Brjusov, F. Sologub, D. Merežkovskij, I. Bunin, N. Gumilev, A. Blok, A. Bely. Do tohoto seznamu lze přidat M. Kuzminovou, A. Achmatovovou, O. Mandelštamovou. Neméně významná pro ruskou literaturu jsou jména I. Severjanina a V. Chlebnikova.

Závěr

Ruská literatura stříbrného věku je obdařena následujícími rysy. To je láska k malé vlasti, navazující na staré lidové zvyky a tradice morálky, rozšířené používání náboženských symbolů atd. Vystopovali křesťanské motivy a pohanské přesvědčení. Mnoho autorů se snažilo obracet k lidovým příběhům a obrázkům. Unavený ze všech městská kultura získal rysy popírání. Bylo to srovnáváno s kultem spotřebičů a železa. Stříbrný věk opustil ruskou literaturu bohaté dědictví a doplnil fond domácí literatury světlými a památnými díly.

&kopírovat Vsevoloda Sacharova . Všechna práva vyhrazena.















Zpět dopředu

Pozornost! Náhled snímku slouží pouze pro informační účely a nemusí představovat celý rozsah prezentace. Jestli máte zájem tato práce stáhněte si prosím plnou verzi.

Účel lekce: podat výklad pojmu „stříbrný věk“; zopakovat poezii stříbrného věku, seznámit studenty s hlavními trendy a představiteli doby; aktualizovat znalosti studentů o tvorbě básníků stříbrného věku, aby mohli dále vnímat básně tohoto období.

Zařízení: Power Point prezentace, testy básně, učebnice, pracovní sešity

Během vyučování

A stříbrný měsíc je jasný
Stříbrný věk zamrzl...
A. A. Achmatova

Organizační moment. Nastavení cíle.

snímek 2.

Jaká je historie vývoje literatury ve 20. století?

(Osud literatury 20. století je tragický: krev, chaos a bezpráví revolučních let a občanská válka zničily duchovní základ její existence. Porevoluční biografie většiny básníků a spisovatelů se ukázala jako obtížná Gippius, Balmont, Bunin, Cvetaeva, Severyanin a další opustili svou vlast. V letech „Rudý teror“ a stalinisté byli zastřeleni nebo deportováni do táborů a Gumilyov, Mandelstam, Klyuev tam zemřeli. Yesenin, Cvetaeva, Mayakovskij spáchali sebevraždu. jména byla na mnoho let zapomenuta. A teprve v 90. letech se jejich díla začala vracet ke čtenáři.)

Nálada mnohých kreativní lidé počátek 20. století se odrážel v básni A. Bloka z cyklu „Odplata“:

Dvacáté století... ještě více bez domova
Ještě hroznější než život je temnota,
Ještě černější a větší
Stín Luciferova křídla.
A znechucený životem
A šílená láska k ní
A vášeň a nenávist k vlasti...
A krev černé země
Slibuje nám, nafukovací žíly,
Všichni ničí hranice,
Neslýchané změny
Nečekané nepokoje...

Konec XIX - začátek XX století. se stala dobou jasného rozkvětu ruské kultury, jejího „stříbrného věku“. Rychlý průlom Ruska ve vývoji, střet různých způsobů a kultur změnil sebevědomí tvůrčí inteligence. Mnohé přitahovaly hluboké, věčné otázky – o podstatě života a smrti, dobra a zla, lidské přirozenosti. V ruské literatuře počátku 20. století bude pociťována krize starých představ o umění a pocit vyčerpání minulého vývoje, dojde k přehodnocení hodnot.

Přehodnocení starých výrazových prostředků a oživení poezie bude znamenat nástup „stříbrného věku“ ruské literatury. Někteří badatelé spojují tento termín se jménem N. Berďajeva, jiní Nikolaj Otsup.

Stříbrný věk ruské poezie (termín v literatuře je spojován především s poezií) je jediným stoletím v historii, které trvalo o něco více než 20 let. 1892 - 1921?

Poprvé v literární tvořivost výraz „stříbrný věk“ použila A. Achmatova v „Básni bez hrdiny“. (Epigraf) snímek 4(1)

Obnova literatury, její modernizace vedly ke vzniku nových směrů a škol. snímek 5

Poezie stříbrného věku je různorodá: zahrnuje díla proletářských básníků (Demjan Bedny, Michail Svetlov aj.) a rolníků (N. Klyuev, S. Yesenin) a díla básníků reprezentujících modernistická hnutí: symbolismus, akmeismus , futurismus, které jsou spojovány s hlavními úspěchy poezie stříbrného věku, a básníci, kteří nepatřili k žádnému literárnímu hnutí.

Na tabuli - tabulka (studenti ji vyplňují během přednášky)

symbolismus akmeismus futurismus
Postoj ke světu Intuitivní chápání světa Svět je poznatelný Svět je potřeba změnit
Role básníka Básník-prorok odhaluje tajemství bytí, slova Básník se vrací ke slovu jasnost, jednoduchost Básník ničí staré
vztah ke slovu Slovo je dvojznačné i symbolické Jasná definice slova Svoboda se slovy
Vlastnosti formuláře Nápovědy, alegorie Konkrétní snímky Hojnost neologismů, komolení slov

Snímek 6. Zástupci symbolismus: V. Brjusov, K. Balmont. D.Merezhkovsky, Z.Gippius (starší), A.Bely, A.Blok (junior).

Slide 7. Symbolismus je literární a umělecký směr, který považoval za cíl intuitivní chápání světové jednoty prostřednictvím symbolů. Symbolisté věřili, že básník rozluštil tajemství slova. Symbol je vícehodnotová alegorie (alegorie jsou jednoznačné). Symbol obsahuje vyhlídku na neomezené rozšíření významů. Narážky a alegorie se staly rysem děl symbolistů.

Básně symbolistických básníků známe od 5. třídy. - Čtení zpaměti a rozbor veršů A. Blok. (d/s)

Snímek 8. Zástupci akmeismus: N. Gumilyov, A. Achmatova, O. Mandelstam. akmeismus - snímek 9. popření mystického, plné vágních narážek na umění symbolistů. Kladli důraz na jednoduchost a jasnost slova. Hlásali vysokou vnitřní hodnotu pozemského, skutečného světa. Chtěli oslavit pozemský svět v celé jeho rozmanitosti. Vášeň pro barevné, exotické detaily při hledání živých epitet byla charakteristická pro akmeistické básníky.

Četba a analýza A. Achmatovové. (d/z)

Snímek 10. Představitelé futurismu: V. Chlebnikov, I. Severjanin, B. Pasternak, V. Majakovskij.

Slide 11. Futurismus - popřel umělecké a morální dědictví, hlásal destrukci forem a konvencí umění. F. postavil člověka do středu světa, odmítl mlhovinu, narážky, mystiku. Navrhli myšlenku umění - skutečně změnit svět slovem. Snažili se aktualizovat básnický jazyk, hledali nové formy, rytmy, rýmy, zkomolená slova, vnášeli do básní vlastní neologismy.

Snímek 12. Imagismus - S. Yesenin Účelem kreativity je vytvořit obraz. Hlavním vyjadřovacím prostředkem je metafora. Ohromnost je charakteristická pro kreativitu imagistů. pobuřující- vzdorovité chování; skandální kousek. Deviantní chování.

Četba a rozbor verše S. Yesenina

Snímek 13. Básníci mimo směry: I. Bunin, M. Cvetajevová.

Snímek 14. Co spojuje všechny literární směry? Práce se stolem.

Snil jsem o zachycení odcházejících stínů,
Slábnoucí stíny blednoucího dne,
Vylezl jsem na věž a schody se třásly,

A čím výše jsem šel, tím jasněji byly vykresleny,
Čím jasnější byly obrysy v dálce,
A kolem byly slyšet nějaké zvuky
Kolem mě se ozývalo z Nebe a Země.

Čím výše jsem stoupal, tím jasněji jiskřily,
Čím jasnější jiskřily výšiny spících hor,
A s rozlučkovou září, jakoby pohlazení,
Jako by jemně hladil zamlžený pohled.

A pode mnou už přišla noc,
Pro spící Zemi už přišla noc,
Pro mě zářilo denní světlo,
Světlo ohně dohořelo v dálce.

Naučil jsem se, jak zachytit stíny, které odcházejí
Slábnoucí stíny vybledlého dne,
A šel jsem výš a výš a kroky se třásly,
A kroky se mi chvěly pod nohama.
(1894)

O čem je tato báseň?

Jaká je velikost básně? co to dává? (trojslabičný anapaest - klidný pohyb)

Jak jsou si linky podobné? Jakou techniku ​​básník používá? (opakování) Jaká je jeho role? Jaké pocity vyvolává přijetí? Jak to vypadá? (hypnóza, věštění)

Co jsi viděl ve verši? Jaké obrázky se objevily před vámi? (Věž, točité schodiště, kolmá cesta, opouští zem, ale neopouští, je na dohled. Nejsou žádní lidé. JEDNO - JÁ - INDIVIDUALITA POZNÁNÍ)

Dokážete v práci určit dobu působení? historický čas? (přechodná denní doba, už ne. Neexistuje každodenní život, životní podmínky. Nemůžeme říci, kdy se to stane. Lyrický hrdina je ve zvláštním podmíněném světě, možná v ideálním).

Najděte slova, která definují vnitřní stav hrdiny (ne, kromě sen)

Jaké akce lyrický hrdina provádí (práce se slovesy pohybu ve slokách)?

Porovnejte řádek 1 stanzy 1 a řádek 1 poslední stanzy. V čem jsou si podobné a v čem se liší? (proces poznání a okamžik poznání)

Složení prstenu - návrat na začátek cesty (cesta duchovního poznání je nekonečná)

Jaká je podle vás myšlenka verše-i? (znáš sebe, znáš svět)

Snímek 18, 19. Výsledky lekce.

Co je stříbrný věk? Jaké jsou hlavní modernistické proudy stříbrného věku. Jaké jsou jejich vlastnosti?

Stříbrný věk není jen vědecký termín, je to éra, která dala světu úžasně jasné umělecké a intelektuální hodnoty, vyznačující se neklidem v myšlení a vytříbeností forem.

D/W: Poselství o životě a díle A. Bloka. Učte se zpaměti a analyzujte jednu z básní podle svého výběru.

Chronologický rámec stříbrného věku ruské kultury nelze stanovit s úplnou přesností. Počátek tohoto období je třeba připsat 90. letům 19. století. mezi manifesty Nikolaje Minského „Ve světle svědomí“ (1890) a Dmitrije Merežkovského „Na ... ... Wikipedia

Servisní seznam článků vytvořených za účelem koordinace práce na vývoji tématu. Toto varování se nenainstalovalo ... Wikipedia

Ruští akmeističtí básníci jsou básníci stříbrného věku, kteří psali v ruštině a jejichž tvorba byla v 10. nebo na počátku 20. let. byl spojen s akmeismem. V rámci akmeistického směru tzv. "starší" akmeisté sdružení ... Wikipedie

Hlavní článek: Russian Futurism Photograph publikovaný v Slap on Public Taste. Zprava doleva ... Wikipedie

Stříbrný věk je obdobím rozkvětu ruské poezie na počátku 20. století, vyznačující se tím, že se objevilo velké množství básníků, poetických hnutí, kteří hlásali novou, od starých ideálů odlišnou estetiku. Název "Stříbrný věk" je dán analogií ... Wikipedie

Seznam ruských sovětských básníků zahrnuje autory, kteří na území psali rusky Sovětský svaz od 20. do 80. let 20. století hlavně ti, kteří měli v tomto období období nejaktivnější tvořivosti (např. seznam není zahrnut ... ... Wikipedie

Rodné jméno: Alexander Michajlovič Glikberg Aliasy ... Wikipedie

Velimir Chlebnikov Velimir Chlebnikov, 1913 Rodné jméno: Viktor Vladimirovič Chlebnikov ... Wikipedia

- ... Wikipedie

„Bryusov“ přeadresuje tady; viz také další významy. Valery Yakovlevich Bryusov Portrét Ra ... Wikipedie

knihy

  • Literární statky Ruska, Bobrov Alexander Alexandrovič. Počet literárních míst, rodinných hnízd a statků, kde žili a pracovali velcí ruští básníci a spisovatelé, je nevyčíslitelný. Proto slavný básník a publicista Alexander Bobrov ...
  • Literární statky Ruska, Bobrov A.. Počet literárních míst, rodinných hnízd a statků, kde žili a pracovali velcí ruští básníci a spisovatelé, je nevyčíslitelný. Proto slavný básník a publicista Alexander Bobrov ...
  • Ruští básníci stříbrného věku. Sbírka básní ve dvou svazcích. Hlasitost 1, . Sbírka (sv. 1) „Symbolisté“ zahrnuje nejcharakterističtější ukázky básnické tvorby předních mistrů ruské symbolistické školy počátku 20. století: D. Merežkovského, Z. Gippia, A. ...

Odkud se vzal termín „poezie stříbrného věku“? Jaká mistrovská díla se zrodila v této době? K jakým experimentům se někteří básníci uchýlili? Jak jste se snažil upoutat pozornost? Proč je tolik z nich zapomenuto? O tom všem se dozvíte přečtením tohoto článku.

Inteligentní exploze

Ruská poezie konec XIX- první desetiletí XX století je známá jako poezie stříbrného věku. Termín jako takový vznikl po konci tohoto období, v druhé polovině minulého století. Název vznikl obdobou termínu Zlatý věk, tedy Puškinova éra. A to je hluboce symbolické, protože stříbrný věk ruské poezie dal světu mnoho jasných jmen. Jména Anny Achmatové, Osipa Mandelštama, Nikolaje Gumilyova, Mariny Cvetajevové, Borise Pasternaka a dalších jsou spojena s poezií stříbrného věku.

Četná a rozmanitá literární hnutí přelomu století jako celku lze nazvat jedním slovem - modernismus (z francouzského "nejnovější, moderní"). Ve skutečnosti byl modernismus velmi rozmanitý, byly v něm různé proudy. Nejikoničtější z nich jsou symbolismus, akmeismus, futurismus, imagismus. Nechybí selská poezie, satirická poezie a další proudy.

Secese v evropské i ruské poezii se vyznačovala hledáním nových forem a výrazových prostředků. Byla to doba kreativního hledání, které často vedlo k pozoruhodným nálezům. Ale zdaleka ne všichni básníci prošli zkouškou času, jména mnoha z nich dnes znají jen filologové. Mnoho skutečně talentovaných básníků nakonec přesáhlo úzké meze toho či onoho literárního hnutí.

Na přelomu století zažilo Rusko silný intelektuální vzestup, který se projevil především v poezii a filozofii. Slavný filozof Nikolaj Berďajev o této době napsal: „Velká část tehdejšího tvůrčího rozmachu směřovala do další vývoj Ruská kultura a nyní je majetkem všech ruských kulturních lidí. Ale pak došlo k opojení tvůrčím vzestupem, novostí, napětím, bojem, výzvou...“

Básníci stříbrného věku byli velmi ovlivněni filozofickým učením samotného Berďajeva, stejně jako Solovyova, Fedorova, Florenského s jejich myšlenkou věčné božské krásy, Duše světa, se kterou se spojili. viděl spásu pro celé lidstvo, stejně jako věčné ženství. Pojďme se podívat na jednotlivé trendy.

Symbolismus. Rady a polotóny

Bylo to první a velmi významné modernistické hnutí. Vznikl ve Francii, později se rozšířil do Ruska. Je to typické nejen pro literaturu, ale také pro hudbu a malířství.

V tomto literárním směru existují dvě etapy. První jsou „seniorští symbolisté“ (Valerij Brjusov, Zinaida Gippius, Dmitrij Merežkovskij, Konstantin Balmont a další). Jejich debut se odehrál v 90. letech 19. století. O několik let později byla symbolika doplněna novými silami a novými estetickými názory. „Junior Symbolists“ byli Alexander Blok, Vjačeslav Ivanov, Andrey Bely.

Podle Vjačeslava Ivanova je poezie „kryptografií nevyjádřitelného“. Hodnota kreativity byla spatřována v podceňování, nápovědách a symbol měl zprostředkovat tajný význam.

Pamatujete na slavné Blokovy řádky z cyklu „Básně o krásné paní“, plné symbolů?

Vstupuji do temných chrámů

Provádím špatný rituál.

Tam čekám na Krásnou paní

V blikání červených lamp.

Ve stínu vysokého sloupu

Třesu se při vrzání dveří.

A dívá se mi do tváře, osvícený,

Jen obraz, jen sen o Ní...

Kromě symbolu, který vyjadřuje pomíjivost bytí, velká důležitost Symbolisté zhudebňovali, proto lze v jejich básních vysledovat verbální i hudební souzvuky. Symbolismus je charakterizován širokými asociacemi s kulturou předchozích epoch.

Symbolismus obohatil ruskou poezii o skutečné objevy: básnické slovo se stalo mnohohodnotovým, otevřely se v něm nové aspekty a další odstíny. Symbolisté používali k vytvoření obrazu kombinace určitých zvuků (tzv. aliterace) a také různé rytmy. Příkladem aliterace v Balmontu je záměrné opakování zvuku „l“:

Veslo sklouzlo z lodi,

Chlad je jemný.

Ale vše výše uvedené se týká vnější formy verše. A hlavně samozřejmě vnitřní obsah. Symbolisté nastolili otázku role umělce (v nejširším slova smyslu) v životě společnosti novým způsobem, učinili umění osobnějším.

akmeismus. Dosáhl vrcholu

Termín pochází z řeckého akme, což znamená „vrchol, nejvyšší stupeň cokoliv." Jestliže symbolisté tíhli k nadskutečnosti, nejednoznačnosti obrazů, pak akmeisté - k poetické přesnosti, pronásledovanému uměleckému slovu. Akmeisté byli apolitičtí, aktuální problémy do jejich tvorby nepronikaly.

Hlavní hodnotou pro tento literární směr byla kultura, kterou ztotožňovali s univerzální pamětí. Akmeisté se proto často obracejí na mytologické obrazy, spiknutí (například Gumilyov - „Z kytice celých šeříků ...“ a mnoho dalších básní).

Navíc se neřídili hudbou, jako symbolisté, ale architekturou, malířstvím, sochařstvím – tedy tím, co implikuje trojrozměrnost, prostorovost. Acmeisté milovali barevné, malebné, až exotické detaily.

Tento literární směr zahrnoval mnoho talentovaných básníků-přátel. Své sdružení nazvali „Básnická dílna“. A tomu předcházel skandál. V roce 1911 v salonu Vjačeslava Ivanova, kde se jako obvykle sešli spisovatelé, aby prezentovali své básně a diskutovali o jiných lidech, vypukl konflikt. Několik básníků, uražených kritikou, prostě odešlo. Mezi nimi byl Nikolaj Gumilyov, kterému se nelíbila kritika jeho „marnotratného syna“. Na rozdíl od „Akademie veršů“ se tedy zrodila „Dílna básníků“.

Hlavním pravidlem akmeistů je jasnost poetické slovo prostý něčeho mlhavého. Akmeismus jako literární směr svedl dohromady velmi talentované a originální básníky - Gumilyova, Achmatova, Mandelstama. Další z „Dílny básníků“ tak vysoké úrovně nedosáhly.

Připomeňme si pronikavé ženské texty Achmatovové. Vezměte si alespoň tyto řádky:

Sepjala ruce pod tmavým závojem...

"Proč jsi dnes bledý?" —

Z toho, že jsem hořký smutek

Opil ho.

Jak mohu zapomenout? Vyšel ven a zavrávoral

Ústa bolestivě zkroucená...

Utekl jsem, aniž bych se dotkl zábradlí

Následoval jsem ho k bráně.

Bez dechu jsem vykřikl: „Vtip

Všechno, co bylo předtím. Jestli odejdeš, umřu."

Usmál se klidně a plíživě

A on mi řekl: "Nestoj ve větru."

Osud mnoha básníků stříbrného věku, včetně Anny Achmatovové, nebyl jednoduchý. První manžel, Nikolaj Gumilyov, byl zastřelen v roce 1921; druhý, Nikolaj Panin, zemřel v roce 1953 v táboře; syn Lev Gumilyov byl také mnoho let vězněn.

Futurismus. Na úsvitu PR společností

Název tohoto literárního hnutí pochází z latinské slovo futurum, což znamená „budoucnost“.

Pokud akmeismus vznikl v Rusku, pak je Itálie považována za místo narození futurismu. Ideolog futurismu Marinetti viděl úkol futurismu v tom: „denně plivat na oltář umění“. Wow prohlášení, že? Není to však to, co dnes dělá mnoho takzvaných spisovatelů a umělců, kteří vydávají upřímný hnus za umělecké dílo?

Futuristé si stanovili ambiciózní cíl – vytvořit umění budoucnosti a popřeli veškeré dosavadní umělecké zkušenosti. Básníci skládali manifesty, četli je z jeviště a poté je publikovali. Setkání s milovníky poezie často končila spory, které přecházely ve rvačky. Tento literární směr tak získal slávu. Známý, jak se teď říká, PR tah, ne? Vezměte si alespoň politiky nebo zástupce showbyznysu, kteří vědí, co přesně přitáhne pozornost veřejnosti ...

Slova futuristů byla umístěna zcela volně, jakékoli logické souvislosti byly často porušovány, to bylo obecně není jasné, o čem básník mluvil, co chtěl básník říci.

Abychom byli spravedliví, poznamenáváme, že pobuřování používali zástupci všech modernistických hnutí. Přitom mezi futuristy byl na prvním místě a projevoval se ve všem – od vzhled(vzpomeňte si na výkony Majakovského v jeho slavné žluté halence) a vzhůru do samotného stvoření.

Představiteli tohoto literárního směru v Rusku jsou Vladimir Majakovskij, Velimir Chlebnikov, David Burliuk, Alexej Kruchenykh a další. Mimochodem, většina z nich byli také výtvarníci, vytvářeli plakáty, ilustrace ke knihám.

Hlavní rysy futurismu: vzpurnost, odvážné experimenty ve veršování, vznik autorských neologismů – tedy slov, která dříve nikdo nepoužil, různé slovní experimenty.

Zde je jedna z Chlebnikovových básní:

Bobeobi zpíval rty

Veomi zpívala očima,

Pieeo obočí zpívalo,

Leeeey - vystoupení bylo zpíváno,

Zpívalo se Gzi-gzi-gzeo řetěz.

Tedy na plátně nějaké korespondence

Mimo přístavek žil Tvář.

Je jasné, že takové linie zůstaly experimentem. Ale Majakovskij se stal fenoménem v poezii, včetně versifikace.

Jeho slavný "žebřík", tj. speciální umístění krátké linky, je stále populární i dnes.

Imagismus. Vášeň pro mladého Yesenina

Tento literární směr, zrozený na Západě, vznikl v Rusku po roce 1917. Název pochází ze slova image, které je v angličtině i francouzština a znamená "obraz".

První tvůrčí večer Imagistů se konal 29. ledna 1919. Bylo tam přečteno prohlášení se základními principy nového směru, které podepsali Sergej Yesenin, Anatoly Mariengof, Rurik Ivnev a Vadim Shershenevich a také dva umělci. Prohlášení zdůraznilo, že nástrojem mistra umění je obraz a pouze obraz. Řekněme, že stejně jako naftalen ušetří práci od můr času.

Zde jsou řádky Mariengofa:

Jazyk

Neplete ve verších

stříbrné lýko,

Rozbije se pero – básníkova věrná hůl.

Přijďte a zbavte se bolesti. Půjdu naboso.

Přijďte si odnést.

Imagisté prohlásili, že obsah v uměleckém díle je zcela zbytečná věc, pokud by se našel jen obraz. Ale opět bylo v takových prohlášeních více nehoráznosti. Ostatně touha po obraznosti uměleckého slova byla, je a bude u každého básníka, ať už se pokládá za jakýkoli směr.

Jak jsme již řekli, mnoho talentovaných básníků pouze nejprve vstoupilo do určitých literárních směrů a sdružení a poté našlo svou vlastní cestu a styl v umění. Tak například Sergej Yesenin v roce 1921 poznamenal, že imagismus je dovádění kvůli dovádění, a s tímto trendem se rozloučil.

Rus se stal základem nepřekonatelné Yesenin poezie, malá vlast, folklór, selský rozhled.

Mnozí literární vědci vyčleňují mezi literární směry selskou poezii, jejímiž představiteli jsou kromě Yesenina také Demyan Bedny, Nikolaj Klyuev a další.

Jedním ze směrů poezie přelomu století je satirická poezie (Saša Černyj, Arkadij Averčenko a další).

Jak vidíte, poezie stříbrného věku byla velmi rozmanitá, včetně četných literárních směrů. Něco je nenávratně minulostí – stejně jako neúspěšný experiment. Ale dílo Achmatovové, Gumiljova, Mandelštama, Cvetajevové, Pasternaka (mimochodem poslední dva byly mimo konkrétní literární směry) a některých dalších básníků se skutečně stalo jasnou událostí v ruské literatuře a mělo také významný dopad na mnohé současní básníci.

Mnoho básní básníků stříbrného věku má každý na rtech dodnes. Vezměte si alespoň nevyřešené mistrovské dílo Cvetajevové což je obtížné vysvětlit z hlediska logiky,„Líbí se mi, že ze mě není nemocný ...“ - romantika známá všem z filmu „Užijte si koupel ...“.

Osud řady básníků stříbrného věku byl tragický. Důvody jsou osobní i společenské. Tito básníci prošli revolucemi, válkami, represemi, emigrací a zachovali si vysokého ducha pravé poezie. Dílo mnoha z nich se dostalo do povědomí širokého okruhu čtenářů až v 90. letech minulého století, protože byly dlouhou dobu považovány za zakázané.