Selle teema avalikustamine hõlmab pöördumist F. Tyutchevi ja A. Feti lüüriliste teoste poole, peegeldades omapärast looduse tajumist, selle mõju vaimsele maailmale, iga autori mõtteid, tundeid, meeleolusid.
Teema täielikuks ja sügavaks avalikustamiseks tuleb tähelepanu pöörata nii luuletajate loominguliste otsingute üldisele suunale kui ka individuaalsusele ja originaalsusele.
Looduslauludest sai F. Tjutševi suurim kunstiline saavutus. Maastiku annab luuletaja dünaamikas, liikumises. V.N. Kasatkin monograafias „The Poetic Worldview of F.I. Tjutšev": "Liikumist looduses ei kujuta Tjutšev mitte ainult mehaanilise liikumisena, vaid ka kui vastastikust seost, nähtuste vastastikust üleminekut, üleminekut ühelt kvaliteedilt teisele, kui vastuoluliste ilmingute võitlust. Luuletaja tabas looduses liikumise dialektikat. Pealegi peegeldab loodusnähtuste dialektika inimhinge salapäraseid liikumisi. Konkreetsed nähtavad märgid välismaailm tekitavad subjektiivse mulje.
V.N. Kasatkina rõhutab: "Loodus on Tjutševi jaoks elav organism, mis tunneb, tunneb, tegutseb, millel on oma kired, oma hääl ja mis näitab oma iseloomu, nagu see juhtub inimeste või loomadega."
A.A. Fet kirjutab Tjutševi luuletuste kohta: „Oma ande olemuse tõttu ei saa härra Tjutšev vaadata loodust, ilma et tema hinges tekiks samal ajal vastav helge mõte. Mil määral on loodus enne teda vaimsustatud, väljendab ta ennast kõige paremini.
Mitte see, mida sa arvad, loodus:
Mitte valatud, mitte hingetu nägu -
Sellel on hing, tal on vabadus,
Sellel on armastus, sellel on keel...
Loodus on Tyutchevi jaoks alati noor. Sügis ja talv ei too talle seniilset surma. Luuletaja väljendas oma luuletustes kevade võidukäiku nooruses. 1930. aastatel pühendas ta kevadele seitse luuletust: “Kevadine äike”, “Napoleoni haud”, “Kevadveed”, “Talv on põhjusega vihane”, “Maagi näeb kurb välja, aga õhk hingab juba kevadel” , “Kevad”, “ Ei, minu sõltuvus sinust ...”. “Poeedi viimases kavaluuletuses, kus ta poeetiliselt sõnastas oma suhtumise maasse kui poja suhtumist emasse, lõi ta kujutluse kevadisest maast. Kevad on tema jaoks ilus laps, täis elu, mille kõik ilmingud on täidetud kõrge luulega. Luuletaja armastab noori esimese äikese mürinat mai alguses, teda lummavad lärmakad allikaveed - noore allika sõnumitoojad, kevadine õhusõõm:
Mis on paradiisi rõõm teie ees,
On aeg armastuseks, käes on kevade aeg
Mai õitsev õndsus,
Punane valgus, kuldsed unenäod? ..."
"Emakese Maa olemasolu on täidetud rõõmuga: "Taevasinine naerab, öö kaste peseb", kevadine äike "nagu hullaks ja mängiks mürinat sinises taevas", jäiste mägede kõrgused mängivad taevasinisega. taevast naeratab loodus kevadele ja kevad ajab talve naeruga minema. Maipäevad nagu "punakas kerge ringtants" tunglevad rõõmsalt pärast kevadet.
Belinsky kirjutas Tjutševile: "Teie allikatel pole kortse ja nagu suur inglise luuletaja ütleb, kogu maa naeratab sel aasta hommikutunnil ja elu, nagu poleks see haudu ümbritsenud."
Tõepoolest, Tjutševi luule on optimistlik; see kinnitab ilusat tulevikku, milles elab uus, kõige õnnelikum hõim, kelle vabaduse nimel päike "elab ja soojendab kuumemalt". Kogu luuletaja väljavaade peegeldab armastust ja elujanu, mis on kehastatud juubeldavates ridades " Allikaveed"("Lumi valgendab endiselt põldudel ...") ja "Kevadine äike". Mõelge luuletusele "Kevadveed":
Lumi valgendab endiselt põldudel,
Ja veed kahisevad juba kevadel -
Nad jooksevad ja äratavad unise kalda,
Nad jooksevad ja säravad ja ütlevad ...
Nad ütlevad kõikjal:
Kevad tuleb, kevad tuleb!
Oleme noore kevade sõnumitoojad,
Ta saatis meid ette!”
Kevad tuleb, kevad tuleb!
Ja vaiksed, soojad maipäevad
Punane, särav ümar tants
Rahvahulgad rõõmsalt tema järel.
Kevadet tajub poeet mitte ainult kui imelist aastaaega, vaid ka kui elu võitu surma üle, kui hümni noorusele ja inimese uuenemisele.
Gennadi Nikitin artiklis "Ma armastan äikest mai alguses ..." ütleb, et luuletuses "Kevadveed" sisalduvad pildid, pildid, tunded "... näivad olevat ehtsad ja elusad, need mõjutavad lugejat vahetult ja ilmselt sügavalt, sest need resoneerivad alateadvuses. Tähenduste, sõnade ja muusika kooskõla ja sulandumine võimendab seda efekti, avaldudes mitte staatilise, vaid liikuva, dünaamilise ühtsusena.
... Tjutševi laulutekstid pole enamasti värvilised, vaid häälestatud ja liikuma pandud. Loodus on tema poolt kujutatud avatud ja varjatud üleminekutes ning määrab tema luuletuste tüpoloogia. Sel juhul saavutatakse näidendi dünaamilisus kahe meetodiga, mida viiakse läbi nii paralleelselt kui ka segamini: esiteks on need verbaalsed kordused (“jooksmine”, “minemine”), mis loovad illusiooni vee liikumisest ja kevadine tunnete tulv ja teiseks on see ojade vulisemist ja ülevoolamist imiteeriv süsteemne helisalvestus.
Luuletus "Kevadveed" pole küll mõõtmetelt suur, kuid sisaldab mahukat ja panoraampilti tohutu maailma ärkamisest, ajas muutumisest. “Lumi valgendab veel põldudel” ja meie vaimusilma ees rullub juba lahti “maipäevade” “punane, särav ümartants”. Sõna "ringtants" pole siin juhuslik. See on väga vana, tihe ja püha. See on mõeldud meie lapsepõlve taaselustamiseks, mäng, muinasjutt ja midagi muud, ebaratsionaalset. See hõlmab meid poeetilises karnevalis, spontaanses tegevuses ... "
Tamara Silmani sõnul pole selles luuletuses peaaegu ühtki "neutraalset kõnekeele" elementi, kõik see on kevadise looduse ärkamise kujundlik kehastus ja selle kolmes etapis: lahkuva talve jäänuste kujul. .., jõgede ja ojade tormise, ohjeldamatu üleujutuse kujul ... ja lõpuks sooja suvehooaega ennustavate maipäevade kujul ... ".
Sellest luuletusest sai romanss (S. Rahmaninovi muusika), läks epigraafideks erinevate teoste jaoks proosas ja värsis, osa reast "Kevadsaadikud" sai E. Šeremetjeva kuulsa romaani nimeks.
Luuletuses “Kevadine äike” ei sulandu mitte ainult inimene loodusega, vaid ka loodus on animeeritud, humaniseeritud: “kevad, esimene äike, justkui hullaks ja mängiks, müriseb sinises taevas”, “vihmapärlid rippusid ja päike kuldab niidid”. Kevadine tegevus avanes kõrgemates sfäärides ja kohtus maa - mägede, metsade, mägiojade - rõõmu ja poeedi enda rõõmuga.
“Lapsepõlvest peale on see luuletus, selle kujundid ja kõla meie jaoks sulandunud kevadise äikesepildi ja heliga. Luuletus on pikka aega olnud äikesetormi kõige mahukam ja poeetiliselt täpsem väljendus - üle põllu, metsa, aia, üle algava kevade roheliste avaruste Venemaal "- loeme Lev Ozerovi kriitilisest artiklist "Ma armastan äikest mai alguses ... (Ühe luuletuse ajalugu) "-" Kuusteist teemantrida venekeelseid laulusõnu hoidis Tjutšev oma hinges veerand sajandit. Ja kas pole see kontsentreeritud oskuste ime!”
Kriitiliste materjalide uurimise käigus nägime, et aastal teaduslikud tööd Luuletuse "Kevadine äike" kohta on kaks vastandlikku seisukohta. Nii ütleb näiteks Lev Ozerov oma teoses “Tjutševi luule”, et “luuletaja Vene loodusest inspireeritud luuletustes pole raske tabada sügavat põlismaastiku tunnetust. Kuid isegi neid salme, milles tõelise piirkonna märke ei anta, tajutakse Venemaa, mitte ühegi teise riigi maastikuna. "Ma armastan äikest mai alguses ..." - kas see pole mitte Venemaa äikesetorm? Kas luuletus "Kevadveed" ei räägi vene loodusest?
Kuidagi ei sobi “punakas, särav ümartants” Itaalia ega Saksamaa maastikuga. Kohalikke nimesid ei pea värssides mainima ega nende kirjutamiskohta kuupäeva alla panema. Meie tunne sel juhul meid ei peta. Muidugi on need luuletused vene loodusest.
Sellele arvamusele leiame ümberlükkamise ülalmainitud G. Nikitini artiklist: „Luuletaja räägib kellelegi mitte konkreetsest äikesetormist, mitte elavast mõtisklusest, vaid oma muljest, muusikast, mis jättis jälje tema hinge. See pole äikesetorm, vaid teatud müüt selle kohta – ilus ja ülev. Mingi mäng loodusjõud, milles akustiline algus ületab visuaalset, mida soodustab alliteratsioon, onomatopoeesia. Läbi kogu luuletuse kulgevad voolavad, põrisevad, kumisevad-möirgavad helid "g", "l", "r". Geograafilised ja "rahvuslikud" märgid jäävad tagaplaanile. Kujutise vead ja ebatäpsused ("Siin sadas vihma, lendleb tolm", "Lindude mürin ei lõpe metsas") ei oma tähendust ja upuvad üldisesse müra ja müra. Kõik allub üldisele meeleolule, pidudele ning valguse ja rõõmu mängule. Ja et me ei eksiks, ütleb luuletaja meile kokkuvõtte:
Sa ütled: tuuline hebe.
Zeusi kotka toitmine.
Taevast mürisev pokaal.
Naerdes valas ta selle maapinnale.
Väide, et need salmid räägivad vene loodusest, on sama müüt ... ”- ja autor ei ütle oma väite toetuseks ühtegi sõna, pole argumenti.
G.V. Tšagin, nagu Lev Ozerov, usub, et Tjutševi luuletused räägivad vene loodusest. Ta ütleb selle kohta järgmist: "Pole asjata, et Tjutševit ei kutsuta looduse lauljaks. Ja loomulikult ei armus ta temasse mitte Müncheni ja Pariisi elutubades, ei Peterburi uduhämaruses ega isegi mitte patriarhaalses Moskvas, mis oli täis õitsvaid aedu 19. sajandi esimesel veerandil. Vene looduse ilu jõudis noorest east peale luuletaja südamesse just põldudelt ja metsadest, mis ümbritsesid tema kallist Ovstugi, vaikselt häbelikelt niitudelt Desna jõe ääres, piiritult. sinine taevas põline Brjansk.
Tõsi, Tjutšev kirjutas oma esimesed luuletused loodusest Saksamaal. Seal sündis, mis sai kuulsaks, tema "Kevadine äikesetorm". Nii nägi see välja "saksakeelses" versioonis, mis avaldati esmakordselt 1829. aastal Raichi ajakirjas "Galatea":
Ma armastan mai alguse tormi:
Kui lõbus kevadine äike
Äärest servani
Müristab sinises taevas!
Ja nii kõlab see esimene stroof juba “vene” väljaandes, st luuletaja poolt pärast kodumaale naasmist läbi vaadatud:
Ma armastan mai alguse tormi,
Kui kevad, esimene äike,
Justkui hullaks ja mängiks,
Müristab sinises taevas.
"Revisjoni olemus, eriti teksti täiendavalt lisatud teine stroof, näitab, et see väljaanne ilmus mitte varem kui 1840. aastate lõpus: just sel ajal hakati Tjutševi loomingus pöörama suuremat tähelepanu otseste muljete edastamisele. maalid ja loodusnähtused,” kirjutas K.V. Pigarev oma luuletaja monograafias. Ja Tjutševi luuletused, mis kirjeldavad looduspilte Moskvast Ovstugisse reisides, kinnitavad neid sõnu:
Vastumeelselt ja arglikult
Päike vaatab alla põldudele.
Chu, pilve taga müristas,
Maa kortsutas kulmu….
Tjutševi kevadest kõnelevas luuletsüklis on üks, nn "Kevade", mis on sellesse kantud tunde sügavuse ja tugevuse poolest hämmastav, igavesti uus:
Ükskõik, kuidas saatuse käsi rõhub,
Ükskõik kui pettus inimesi piinab,
Ükskõik, kuidas kortsud otsmikul ringi rändavad
Ja süda, ükskõik kui täis haavu;
Ükskõik kui rasked testid ka poleks
Sa ei olnud subjektiks, -
Mis võib hingamisele vastu panna
Ja kevade esimene kohtumine!
Kevad... ta ei tea sinust,
Sinust, leinast ja kurjast;
Ta silmad säravad surematusest,
Ja mitte kortsu otsmikul.
Ainult tema seadustele kuulekas,
Tavalisel tunnil lendab teie juurde,
Kerge, õndsalt ükskõikne,
Nagu jumalustele kohane.
Selle luuletuse põhjal võib öelda, et noore poeedi jaoks on maailm täis saladusi, saladusi, millest saab aru vaid inspireeritud laulja. Ja see saladusi täis ja animeeritud maailm Tjutševi sõnul ilmub inimesele alles lühikeste hetkedega, kui inimene on valmis loodusega sulanduma, selle osakeseks saama:
Ja jumaliku maailma elu
Kuigi hetkeks olge kaasatud!
Pöördume "Kevade" lugemise juurde O.V. Orlov:
“30ndate lõpus kirjutatud pikk luuletus “Kevade” (nelikümmend rida! Tjutševile palju) arendab poeedi lemmikfilosoofilist teemat: vajadust sulanduda looduse ookeaniga, et saavutada õndsus, rahulolu. Seda mõtet väljendab töö kaheksas viimases reas. Eelmised neli stroofi valmistavad lugejat selleks järelduseks ette. Nende põhiidee: kevade jumalik igavik, selle kadumatus ja rahulikkus. Ta lendab inimeste juurde "särav, õndsalt ükskõikne, // Nagu jumalustele kohane". Troope ja kujundeid on selles luuletuses üsna vähe. Autor kasutab võrdlusi, hüüatusi, kontraste (tuues esile vajaliku detaili): "Taevas tiirleb palju pilvi, // Aga need pilved on tema oma."
Millised looduse omadused siin aga peegelduvad? Kevade kohta öeldakse, et see on särav, õndsalt ükskõikne, värske. Ta puistab lilled üle maa ... Millised "lilled" - pole täpsustatud. Endiseid, möödunud allikaid nimetatakse ainult "kahjunud". Seetõttu pole siin ka värvidest juttu. Kuid on antud, kuigi ainult üldisel kujul, haistmismärk (mõnikord Tjutševi puhul hädavajalik): Lõhnavad pisarad. See lõhn on täiesti tingimuslik: ainult jumaluse pisarad võivad lõhnada; Aurora valab need luuletusse.
Nii mahukas neljakümnerealine luuletus ei sisalda ühtegi värvi ega värvi.
Gennadi Nikitini sõnul tuleks "looduse ärkamise teema kõige täiuslikumaks kehastuseks tunnistada "Kevade" ("Ükskõik, kuidas saatuse käsi rõhub ...") ridu, mida lugedes Leo Tolstoi kunagi sattus sellisesse elevust, et valas pisaraid. Luuletus koosneb viiest 8-salmilisest reast ja sisaldab koos poeetiliste abstraktsioonidega palju elavaid soojaverelisi kevademärke. Didaktiline jahedus sulab järk-järgult stroofist stroofi olemise, ellutõusnud uuenemisjõudude survel - "Nende elu nagu piiritu ookean / Kõik olevikus on laialivalgunud." Ja õpetlik õpetaja toon lõpuridades ei suuda enam kuumenenud kujutlusvõimet jahutada, eriti kui autor on valmis ohverdama oma lemmiktundemängu, pettuse ja panteismi, mis luuletuse alguses välja paisatud:
Mäng ja privaatsuse ohverdamine!
Tule, lükka ära pettuse tunded
Ja kiirustav, rõõmsameelne, autokraatlik,
Sellesse eluandvasse ookeani!
Tule oma eeterliku joaga
Peske kannatavat rindkere -
Ja jumaliku-universaalse elu
Kuigi hetkeks olge kaasatud!
Anatoli Gorelov ütleb, et "kevad on Tjutševi jaoks stabiilne kujutlus olemise loomingulisest algusest, ta võtab nüüd entusiastlikult vastu tema võlusid, kuid mäletab, et ta on võõras inimlikule leinale, kurjusele, kuna on "õndsalt ükskõikne, // Nagu jumalustele kohane". Ja selle ükskõiksuse jätkuna tekib, ka poeedi jaoks stabiilne, mõjuva hetke motiiv, inimliku elujanu kõigi jõudude avaldumine.
Lev Ozerov tegi Tjutševi käsitlevas essees Tjutševi loodusnähtuste tajumise tüübi kohta järgmise väga peene märkuse: „Tema poole pöördudes lahendab Tjutšev kõik olulisemad poliitilised, filosoofilised ja psühholoogilised küsimused. Looduspildid ei loo mitte ainult tausta, vaid kogu tema laulusõnade aluse. Ja edasi: "Ta ei kaunista loodust, vastupidi, ta rebib temalt maha" kuristiku kohale visatud katte. Ja teeb seda samasuguse otsustavusega, millega teised vene kirjanikud ühiskonnanähtustelt maskid maha võtsid.
Looduspildid pole Tjutševi jaoks mitte ainult imetlusobjektid, vaid ka elu saladuste avaldumisvormid. Tema suhe loodusega on aktiivne, ta tahab tema saladusi välja kiskuda, tema ilu üle on temas ühendatud kahtlused ja mäss.
Luuletuses "Talv on põhjusega vihane..." näitab luuletaja viimast võitlust lahkuva talve ja kevade vahel:
Talv muutub vihaseks
Tema aeg on möödas
Kevad koputab aknale
Ja sõidab õuest.
Talv on endiselt tegus
Ja nuriseb kevade üle.
Ta naerab silmis
Ja see teeb ainult rohkem müra...
Seda võitlust on kujutatud tülina vana nõia - talve ja noore, rõõmsameelse, vallatu tüdruku - kevade vahel. Gennadi Nikitini sõnul on see luuletus kirjutatud samas vaimus nagu "Kevadveed", kuid erinevus seisneb selles, et viimane "on kujunduslikult palju keerulisem, ... visuaaltehnikate komplekt on aga sama. "
„Meetod, kuidas tuua süntagmas grammatiliselt domineerivale kohale sisustatud märgid, tegevused, seisundid, on Tjutševi oluline element, mis määrab tema laulusõnade impressionistliku olemuse. V. Shor määratleb kujutatava maailma fundamentaalse käsitluse, mida nimetati “impressionistlikuks”, järgmiselt: “Objekti tuleb reprodutseerida samamoodi, nagu seda tajutakse temaga otseses sensuaalses kokkupõrkes. Need. kõigi nende juhuslike mööduvate tunnustega, mis olid talle vaatlushetkel omased. Peate suutma tabada selle muutlikkust, liikumist. Iga nähtust tuleb haarata absoluutselt hetkelisest aspektist.
Fjodor Ivanovitš Tjutševi luule on täis lüürikat, sisemist pinget ja dramaatilisust. Lugeja ees ei avane mitte ainult kaunid looduspildid, vaid ta näeb “kontsentreeritud elu”. Tyutchev, nagu keegi teine, teadis, kuidas edasi anda teda ümbritseva maailma värve, lõhnu, helisid.
"Looduse jõude spioon" - nii määratles Fet ise poolirooniliselt oma suhtumist oma teose ühte peateemasse. Nii astus Fet maastikusõnade ühe parima meistrina koos Tjutševi, Maikovi, Polonskiga "looduse poeetide" antoloogiatesse ja arvukatesse luulekogudesse.
A. Fet, nagu F. Tjutšev, saavutas maastikulüürikas hiilgavaid kunstikõrgusi, saades tunnustatud looduse lauljaks. Siin ilmnes tema hämmastav nägemisteravus, armastav, aupaklik tähelepanu oma kodumaastike pisimatele detailidele, nende omapärane, individuaalne taju. L.N. Tolstoi tabas väga delikaatselt Feti ainulaadset omadust - võimet edasi anda loomulikke aistinguid nende orgaanilises ühtsuses, kui "lõhn muutub pärlmutrivärviks, tulikärbse säraks ja kuuvalgus või hommikuse koidiku kiir virvendab heli sisse." Feti loodustunnetus on universaalne, sest tal on kõige rikkalikumad poeetilise "kuulmise" ja "nägemise" võimalused. Fet avardas reaalsuse poeetilise kujutamise võimalusi, näidates sisemist sidet loodusmaailma ja inimmaailma vahel, vaimstades loodust, luues maastikumaale, mis peegeldavad täielikult inimese hingeseisundit. Ja see oli uus sõna vene luules.
"Fet püüab looduses toimuvaid muutusi fikseerida. Tähelepanekuid tema luuletustes rühmitatakse pidevalt ja tajutakse fenoloogiliste märkidena. Feti maastikud ei ole ainult kevad, suvi, sügis või talv. Fet kujutab privaatsemaid, lühemaid ja seega spetsiifilisemaid hooajalõike.
“See täpsus ja selgus muudab Feti maastikud rangelt lokaalseks: reeglina on need Venemaa keskpiirkondade maastikud.
Fetile meeldib kirjeldada täpselt määratletud kellaaega, selle või teise ilma märke, selle või selle nähtuse algust looduses (näiteks vihm luuletuses "Kevadine vihm").
S.Yal on õigus. Marshak, kes imetleb "Feti loodustaju värskust, vahetust ja teravust", "imelisi ridu kevadvihmast, liblika lennust", "läbivatest maastikest", on Feti luuletustest rääkides õigus: " Tema luuletused sisenesid Venemaa loodusesse, said selle lahutamatuks osaks.
Siis aga märkab Marshak: “Loodus on temaga täpselt esimesel loomispäeval: puude põõsad, jõe särav lint, ööbiku rahu, armsalt surisev kevad ... Kui sellesse suletud maailma tungib vahel tüütu modernsus, siis see kaotab koheselt oma praktilise tähenduse ja omandab dekoratiivse iseloomu.
Fetovi estetism, "puhta ilu imetlus", viib luuletaja mõnikord tahtliku iluduseni, isegi banaalsuseni. Võib täheldada selliste epiteetide pidevat kasutamist nagu "maagiline", "õrn", "magus", "imeline", "armastav" jne. Seda tinglikult poeetiliste epiteetide kitsast ringi rakendatakse väga paljudele reaalsusnähtustele. Üldiselt kannatavad Feti epiteedid ja võrdlused mõnikord magususe all: tüdruk on "tasane seeravi", tema silmad on "nagu lilled muinasjutt”, daaliad - "nagu elavad odaliskid", taevas - "rikkumatu nagu paradiis" jne.
«Loomulikult pole Feti loodust käsitlevad luuletused tugevad ainult konkreetsuse ja detaili poolest. Nende võlu peitub eelkõige emotsionaalsuses. Vaatluste konkreetsus on Fetis ühendatud sõna metafoorsete teisenduste vabadusega, julge assotsiatsioonilennuga.
“Impressionism selles esimeses etapis, millele Feti loomingut saab omistada, rikastas võimalusi ja viimistles realistliku kirjutamise tehnikaid. Luuletaja piilub valvsalt välismaailma ja näitab seda nii, nagu see tema tajule paistis, nagu talle hetkel tundub. Teda ei huvita niivõrd objekt, kuivõrd objektist jääv mulje. Fet ütleb nii: "Kunstniku jaoks on teose tekitanud mulje väärtuslikum kui see, mis selle mulje jättis."
“Fet kujutab välismaailma sellisel kujul, nagu luuletaja meeleolu sellele andis. Kogu looduskirjelduse tõepärasuse ja konkreetsuse juures toimib see eelkõige lüürilise tunde väljendamise vahendina.
"Fet väärtustab hetke väga. Teda on pikka aega nimetatud hetkepoeediks. "... Ta jäädvustab ainult ühe hetke tunde või kire, ta on kõik olevikus ... Iga Feti laul viitab ühele olemise punktile ..." - märkis Nikolai Strakhov. Fet ise kirjutas:
Ainult sinul, poeet, on tiivuline sõnakõla
Haarab lennult ja parandab äkki
Ja hinge tume deliirium ja ürdid ebaselge lõhn;
Nii et piiritute jaoks, kes lahkuvad kasinast orust,
Jupiteri pilvede taha lendab kotkas,
Piksevihk, mis kannab silmapilkselt ustavates käppades.
See fikseerimine “äkki” on oluline poeedile, kes hindab ja väljendab orgaanilise olemise täiust, selle tahtmatuid seisundeid. Fet on kontsentreeritud, kontsentreeritud olekute luuletaja.
Selline meetod nõudis erakordselt teravat pilku reaalsusesse, kõige peenemat, pedantsemat loodustruudust, kui kõik meeled olid pinges: silm, kõrv, puudutus. Feti loodus rabab meid elutõega,” kirjeldas N.N. Fet maastikulaulu nii. Strahhov. Ja edasi: “Fetovi hetkeliste, hetkeliste, tahtmatute seisundite poeesia elas otseste olemispiltide, tõelise, ümbritseva arvelt. Seetõttu on ta väga vene luuletaja, väga orgaaniliselt neelab ja väljendab vene olemust.
Täna hommikul, see rõõm
See nii päeva kui ka valguse jõud,
See sinine võlvkamber
See nutt ja nöörib
Need karjad, need linnud,
See vee hääl...
Jutustaja monoloogis pole ainsatki verbi – Feti lemmiktrikk, aga siin pole ka ainsatki defineerivat sõna, välja arvatud kaheksateist korda korratud pronominaalne omadussõna “this” (“need”, “see”)! Epiteetidest keeldudes näib autor tunnistavat sõnade impotentsust.
Selle lühikese luuletuse lüüriline süžee põhineb jutustaja silmade liikumisel taevavõlvilt - maale, loodusest - inimese eluruumi. Kõigepealt näeme taevasinist ja linnuparvi, seejärel helisevat ja õitsevat kevadmaad - õrna lehestikuga kaetud pajusid ja kaskesid (“See kohev pole leht ...”), mägesid ja orge. Lõpuks kõlavad sõnad inimese kohta (“... ööküla ohkamine”). Viimastes ridades pööratakse lüürilise kangelase pilk sissepoole, tema tunnetesse (“voodi pimedus ja kuumus”, “une öö”).
Kevad seostub inimese jaoks armastuse unistusega. Sel ajal ärkavad temas loomingulised jõud, mis võimaldavad tal loodusest kõrgemale “hõljuda”, ära tunda ja tunda kõige olemasoleva ühtsust.
Tunni eesmärgid:
- süstematiseerida teadmisi F.I.Tjutševi ja A.A.Feti laulusõnade kohta;
- õpetada lapsi leidma poeetide loomingus ühisosa;
- sisendada armastust vene luule vastu.
Varustus:
- reproduktsioonid "Talvemaastik", "Äike";
- F. I. Tjutševi portreed<Рисунок 1>ja A.A. Fet<Рисунок 2>;
- magnetofon, romanssidega kassetid, F.I.Tjutševi ja A.A Feti raamatute näitus; igal õpilasel on laual väljatrükid luuletustest, mida tunnis kuulatakse.
Tundide ajal
Tere kutid!
Täna käsitleme F. I. Tyutchevi ja A. A. Feti laulusõnade kunstilist maailma.
Meie ülesanne- süstematiseerida teadmisi, mida saite nende luuletajate loomingut uurides.
Lisaks aitab tänane tund sul kirjutamiseks valmistuda.
Me räägime teiega sellest tunniplaan laua peal):
- Tjutševi ja Feti maastikuluule;
- filosoofilised laulusõnad;
- armastuse laulusõnad.
Kirjuta kava punktid vihikusse!
1. Maastikusõnad.
Kust olid pärit Tjutšev ja Fet?
(mõlemad Orjoli provintsist: Fet - Novoselki Mtsenski rajoonist, Tjutšev - Ovstug Brjanski oblastis)
Milliseid teisi luuletajaid ja kirjanikke, Oryoli provintsi põliselanikke, teate?
(Koltsov, Turgenev, Leskov)
Millisele teemale mõlemad luuletajad palju tähelepanu pöörasid?
(looduse teema)
Tjutšev ja Fet - looduslauljad Kesk-Venemaa.
Ja Voskresensk (linn, kus õppetund toimub) on keskmine rada? (jah)
See tähendab, et Fet ja Tjutšev võisid vaadelda ligikaudu sama maastikku, mida näeme väljaspool akent ja reproduktsioonil (tahvlile on kinnitatud talve kujutav reproduktsioon).
Kuulame Tjutševi luuletust "Talv on põhjusega vihane".
Talv muutub vihaseks
Tema aeg on möödas
Kevad koputab aknale
Ja sõidab õuest.Ja kõik sai kiireks
Kõik sunnib talve välja -
Ja lõokesed taevas
Häire on juba tõstetud.Talv on endiselt tegus
Ja nuriseb kevade üle.
Ta naerab silmis
Ja see teeb ainult rohkem müra...
Kuri nõid vihastas
Ja lund püüdes,
Lase lahti, jookse minema
Ilusale lapsele...Kevadest ja leinast ei piisa:
Lumesse pestud
Ja muutus ainult õhetavaks
Vaenlase vastu.
Mis teid selle luuletuse juures üllatas? Millised on selle omadused?
(Loodus ärkab ellu, kehastused)
Nüüd kuulake AA Feti luuletust.
Ta tuli - ja sulatab kõik ümber,
Kõik tahab elu anda
Ja süda, talvise lumetormide vang,
Järsku unustasin, kuidas kahandada. (külmus rõõmust)Rääkis, õitses
Kõik see eilne tuimalt vireles,
Ja taeva ohked tõid
Lahustatud väravatest turse. (Paradiis)
Millest luuletus räägib? (Kevade tulekust)
Mis ühendab Tjutševi ja Feti luuletusi? (üks teema)
Pange tähele, et Tjutšev ja Fet tunnevad sageli huvi üleminekuhetkede vastu: mõlemad ootavad kevadet.
Millega sulle kevad seostub? (Lähenevad kevadvihmad, kevadised äikesetormid)
Millega seostub äikesepilt? Mis on selle tähendus?
(Äike kui puhastav jõud, loodus ärkab ellu pärast äikest)
Tõesta seda mulle.
Vaatame, kuidas Tjutševi äikesepilt avaldub.
(Õpilane loeb peast luuletuse "Kevadine äike")
Kevadine äikesetorm.
Ma armastan mai alguse tormi,
Kui kevad, esimene äike,
Justkui hullaks ja mängiks,
Müristab sinises taevas.Noored kõued mürisevad,
Siin sadas vihma, lendas tolm,
Vihmapärlid rippusid,
Ja päike kuldab niidid.Mäelt jookseb vilgas oja,
Metsas lindude mürin ei lakka,
Ja metsamüra ja mägede müra -
Kõik kajab rõõmsalt äikest.Sa ütled: tuuline hebe,
Zeusi kotka toitmine
Taevast mürisev karikas
Naerdes valas ta selle maapinnale.
Milline kunstiline meedium aitab edasi anda looduse ilu? (personifikatsioon)
Otsige sellest luuletusest epiteete.
Ja nüüd loen ma Feti kuulsaimat luuletust:
Sosin, kartlik hingeõhk,
trill ööbik,
Hõbe ja laperdus
unine oja,Öövalgus, öövarjud,
Varjud ilma lõputa
Maagiliste muutuste jada
armas nägu,Suitsupilvedes lillad roosid,
merevaigu peegeldus,
Ja suudlusi ja pisaraid,
Ja koit, koit!
Mis on selles luuletuses erilist?
(Paljud nimelaused)
L. N. Tolstoi märkis: "Selles pole ühtegi verbi. Iga väljend on pilt…”
2. Filosoofilised laulusõnad.
Tyutchevit ja Feti nimetatakse sageli looduse lauljateks. Aga mõelge, kas nad vaatavad loodust isoleeritult või on see seotud millegi muuga?
(Tjutšev ja Fet on looduse lauljad, kuid nad ei käsitle seda eraldi, nende jaoks on oluline inimese hinge ja looduse harmoonia, looduse koostoime inimhingega.)
Loodus paneb luuletaja sageli mõtlema, elu üle mõtisklema. Kuidas nimetatakse luuletusi, milles luuletaja mõtiskleb elust ja surmast, inimese kohast maailmas, ilust ja inetusest? (Filosoofilised laulusõnad)
Nii et Tyutchev:
Mõte mõtte järel, laine laine järel
Sama elemendi kaks ilmingut:
Kas kitsas südames, piiritus meres,
Siin - vanglas, seal - lagedal,
Seesama igavene surfamine ja tagasilöök,
Seesama tont on häirivalt tühi. ("Laine ja mõtted")
Mille vahel tõmbab Tjutšev selles luuletuses paralleeli?
(Liikumine looduses langeb kokku inimhinge põnevusega, mõttega)
Ja Feti looduskirjeldus annab edasi inimese seisundit. Näiteks luuletuses „Milline kurbus! Allee lõpp…” (1862)
Taevas pole killukestki taevasinist,
Stepis on kõik sile, kõik on valge,
Üks ronk tormi vastu
Tiivad lehvivad tugevalt.Ja hing ei koitu
See on sama külm, mis on ümber,
Laisalt mõte uinub
Üle suremast tööjõu.
Samuti näeme paralleeli inimhinge olemusest ja seisundist.
Igal luuletajal on Kokkuvõtteks teie loovusele. Fet ülistab surma elu lõpus, lootes pärast seda rahu. See on tingitud vastuolud tema elus.
Milliseid vastuolusid Feti elus mäletad, mille nimel ta palju vaeva nägi?
(Fet pani palju jõudu tõestamaks, et ta on aadlik Shenshin)
Fet tüdineb sellest, otsib rahu teisest maailmast luuletuses "Surm" (1878)
Pimedad otsivad asjata, kus on tee,
Tunnete usaldamine pimedatele teejuhtidele;
Ja kui elu on lärmakas jumala basaar,
Ainult surm on tema surematu tempel.
Tjutševil on elust ja surmast erinev arusaam.
Kui nõrgad jõud
Me hakkame muutuma
Ja me peame vanade inimestena
Andke uustulnukatele koht, -
Päästa meid siis hea geenius,
Argpükstest etteheidetest,
Laimust, vihast
Elu muutmiseks...
(Tjutšev ei kahetse üleelatut, kuigi tema elu oli täis kannatusi. Ta tajub surma mitte kui päästmist elust, vaid kui loomulikku, loomulikku nähtust)
3. Armastuse laulusõnad.
Poisid, milliseid vastuolusid mäletate Tyutchevi ja Feti elus, mis kajastuvad armastuse laulusõnades? Mis ühendab Feti ja Tyutševi isiklikku elu?
(Mõlemad elasid tragöödiast üle. Tjutševi esimene naine Eleanor Peterson suri varakult; hiline armastus Jelena Aleksandrovna Denisjeva vastu, ühiskonna poolt hukka mõistetud, viis selleni, et ka vaene naine suri.
Feti armastanud ja tema vaesuse tõttu hüljatud Maria Lazichi enesetapp jättis luuletaja hinge kustumatu jälje)
Seetõttu on see tunne laulusõnades kaasas traagiline iseloomu.
Kuulake Tjutševi meenutust E. A. Denisjeva viimastest tundidest:
Terve päeva lebas ta unustusehõlmas,
Ja varjud katsid ta kõik,
Lil soe suvine vihm - selle joad
Lehed kõlasid rõõmsalt.Ja vaikselt tuli ta mõistusele
Ja ma hakkasin müra kuulama
Ja kuulas pikka aega - kirglikult,
Sukeldunud teadlikesse mõtetesse...Ja nii, nagu räägiks iseendaga,
Ta rääkis teadlikult
(Ma olin temaga, tapetud, kuid elus): (Miks?)
"Oh, kuidas mulle see kõik meeldis"Sa armastasid ja kuidas sa armastad -
Ei, see pole veel kellelgi õnnestunud!
Issand jumal! .. ja elage see üle ...
Ja süda ei rebitud tükkideks ...
1864, Nizza
Armastuses pole peaaegu mingit rõõmu.
Kuulake katkendit romantikast. Kelle luuletusel see põhineb?<Приложение 1>
(Tjutševi värssides kõlab romanss "Ma kohtasin sind - ja kogu minevik ...".)
Romanss on pühendatud Amalia Lerchenfeldile (paruness Krüdener).
Mis tunne on seda kuulates?
(Kerge kurbus, kurbus möödunud nooruse pärast)
Kuulake veel üht romantikat (Feti salmidele “Ära ärata teda koidikul”).
Ära ärata teda koidikul
Koidikul magab ta nii magusalt;
Hommik hingab ta rinnal
Eredalt pahvib põskedel.Ja ta padi on kuum
Ja kuum väsitav unenägu,
Ja mustades jooksevad nad õlgadele
Punutised teibiga mõlemalt poolt.
Näeme, et armastatu pilt võib luuletajas esile kutsuda mitte ainult traagilisi mälestusi, vaid ka helgeid tundeid.
Meie õppetund hakkab lõppema.
Täna saime veelgi rohkem teada suurte luuletajate loomingust. Nende suuruse ja ande tõestuseks on Tjutševi enda prohvetlikud sõnad Venemaa kohta:
Venemaad ei saa mõistusega mõista,
Ärge mõõtke ühise mõõdupuuga:
Tal on eriline kuju -
Uskuda võib ainult Venemaad.
Isegi Puškin ütles, et poeet peab olema prohvet. Ja me oleme üha enam veendunud, kui prohvetlikud olid Tjutševi luuletused Venemaast.
A.A. Feti tähtsust ütles hästi tema kaasaegne Aleksei Mihhailovitš Žemtšužnikov oma luuletuses:
Ta on unistuste ja unistuste maailmas,
Armastades kiirte ja varjude mängu,
Märkas põgenemisomadusi
tabamatud aistingud,
Vastupandamatu ilu.
Ja las ta vanas eas
Muutunud kapriissed nimed
Nüüd publitsist, siis luuletaja -
Lunasta Shenshini proosa
Luuletused köitvad Fet.
Nüüd kirjutage üles kodu essee teemad :
1. F.I.Tjutševi laulusõnad minu tajudes.
2. A.A Feti sõnad minu tajumises.
3. Vaba teema F.I.Tjutševi ja A.A Feti loomingu põhjal (teema sõnastab õpilane ise).
Tunni tulemused, hinded.
Lisaküsimused tunni kohta. Luuletajad ja poliitika.
Fet ja Tyutchev olid oma töös kaugel poliitilisest elust, sotsiaalsetest probleemidest.
Kuid suhtumist suurejoonelistesse ajaloosündmustesse võime nende luuletustes siiski leida.
Pidage meeles Puškini ridu:
Ja autokraatia varemetel
Kirjutage meie nimed! ("Tšaadajevile", 1818)
Teid on rikunud enesevalitsus,
Ja tema mõõk tabas sind.
Mida see tähendab?
(Tjutšev usub, et ilma sügava Venemaa tundmiseta muutub igasugune poliitiline tegevus vägivallaks, autokraatiaks. Kuid samas hindab ta Puškinit kõrgelt!)
Stendil on kiri: "Sina kui esimene armastus, Venemaa süda ei unusta." Tjutšev Puškini kohta.
A.A. Fet ei taha avalikesse lahingutesse üldse sekkuda. Tema jaoks on rõõm luules, loovuses, mitte ühiskonnas:
Ma tunnen rõõmu
ma ei taha
teie lahingud.
Ja isegi pöördub kannatavast inimesest ära:
Teie piinade nimel ma ei muutu
Vabadus igavesele kutsumusele.
See eristab teda Nekrasovist: "Ärge uskuge, et see, kellel pole leiba / / pole teie prohvetlikke nööre väärt" ("Poeet ja kodanik"), "Pühendasin lüüra oma rahvale" jne.
Fet püüab oma töös end poliitikast sulgeda, sotsiaalsed teemad endasse tõmbuda.
Feta poeetiline maailm.
A. A. Fet on üks neid vene luuletajaid, kelle kuulsus ei olnud valjuhäälne ei eluajal ega pärast surma. Ta kirjutas mittepoeetilisel ajastul ja, muide, ta ise ei püüdlenud kunagi kuulsuse poole. Elus huvitasid teda hoopis teised probleemid: 14-aastaselt kuulutati ta ebaseaduslikuks ja jäeti ilma isapoolsest perekonnanimest Shenshin ja samal ajal ka pärandist ning seetõttu pühendas Fet kogu oma elu sellele, et teda tunnustataks. aadlik. Kuid Feti kunstnik on aastate jooksul loonud imeline maailm maagiline luule, luule, mille pärast vene kriitika talle korduvalt ette heitis, mis ei suutnud leida poeedi tekstidest talle nii vajalikke sotsiaalseid motiive. Tõepoolest, A. Fet vastandas end trotslikult oma ajale, teatas, et ta ei ole kohustatud olema kodanik, elas ajavaimu vastaselt. Seetõttu märgistati A. Feti tööd sildiga “kunst kunsti pärast”. Ja pikka aega ei tahtnud keegi näha kogu tema loomingu ilu, mis peegeldas poeedi üllatavalt lootusetuid vaateid elule, sest küsimusele hingeseisundi kohta vastas ta alati: "Kõrb!"
Veel 1850. aastal kirjutas A. Fet: “Minu ideaalmaailm hävis ammu...” Selle maailma koha võttis argipäev. Ja mida rohkem luuletaja temasse süvenes, seda rohkem püüdis ta oma luuletustes tema võimust välja tulla. Viimases, parimas, A. Feti luulekogus “Õhtutuled”, kus kõige teravamalt peegelduvad vastuolud Fet-mehe ja Fet-poeedi vahel, on selgelt välja murda vajadus luuleõhust küllastunud vabas õhus. helid:
Kergesti
Koos tiibadega
lenda sisse -
Püüdluste maailma
jumalateenistus
Ja palved;
Ma tunnen rõõmu
ma ei taha
teie lahingud.
See püüdlus tuletab meelde A. Feti kuulsat ütlust: “Kes ei suuda end seitsmendalt korruselt tagurpidi visata vankumatus usus, et ta tõuseb õhku, see ei ole lüürik...” A. Fet üldiselt sellel on palju epiteete "õhuline", "tiivuline", verbid "lendama", "hõljuma", "tiivad võtma".
Reaalsest maailmast lahkumine kunsti abil loodud maailma on romantismile iseloomulik joon. Tõepoolest, Fetil on palju ühist lüüriku Žukovskiga. Kuid on ka olulisi erinevusi. Feti ideaalses lüürilises maailmas pole erinevalt V. Žukovskist midagi müstilist, teispoolsust. Kunsti igavene objekt on A. Feti järgi ilu, mis on reaalsusele enesele omane ja seetõttu vältimatu. “Maailm oma kõigis osades on võrdselt ilus...” Feti laulusõnade maailmale ei pääse ligi midagi kohutavat, julma, inetut. Osaliselt on see võib-olla selle ühekülgsus: "reproduktsioon pole objekt, vaid ainult selle ideaal".
A. Feti lüürika heliseb üheskoos iluga. Kuid mõiste "ilu" A. Fet omistab filosoofilise tähenduse. Lõppude lõpuks on luule tungimine "maailma sisimasse olemusse", mida näiteks teadus ei suuda. Kunstiteadmised seisnevad aine terviklikkuses haaramises ja kõigist kunstidest pakub selleks suurimat võimalust luule.
A. Feti laulusõnad on äärmiselt liikuvad. Luuletaja paneb kõik esemed “kõikuma, värisema, värisema”. Tema luule on täis lõhnu: loodus ja armastus on küllastunud “lõhnadest”, “aroomidest”, “ürtide lõhnadest”, “lõhnalistest öödest”. Nägemine ja kuulmine sulanduvad sageli kokku: kaugus heliseb, laulu helidest saab hõbedane tee, laulja hääl muutub kuuks, koiduks, mereks. Erilise koha A. Feti laulusõnades hõivab muusika. Luuletuses “Öö paistis...” kehastab laul armastatud naise kuju. Muusika on tekkivad tunded, pooltunded, peened nüansid. A. Feti luuletused on ebatavaliselt meloodilised, pole juhus, et paljud neist olid romansside aluseks.
A. Fetis on kõik tema kujutatu ebaselge, ebamäärane, ebamäärane. Tal napib sõnu, ta kurdab keele alaväärsuse üle:
Kui vaene on meie keel? - Ma tahan ja ma ei saa. -
Ärge andke seda edasi sõbrale ega vaenlasele,
Mis märatseb rinnus nagu läbipaistev laine...
Seetõttu meeldibki talle “karedatele” inimsõnadele vastanduda lillekeelega, “selgelt öeldes” öövaikusega (luuletus “Lõhnav öö, õnnistatud öö ...”). Vaikuse luule – üks Feti lemmiktehnikaid – annab edasi nutmisest palju tugevama tunde (“Ma ei ütle sulle midagi...”). Ja samal ajal saavutab A. Fet värsi tohutu musikaalsuse:
Rukis valmib kuumal põllul,
Ja põllult põllule
Puhub kapriisne tuul
Kuldne ülevoolav.
A. Fetile osutati sageli grammatilisi vigu, kuid mõnikord õnnestub tal endal grammatika alistada: näiteks luuletuses “Sosina, arglik hingamine ...” pole ühtegi tegusõna.
Kuigi Feti maailm kõigis oma ilmingutes on ühtviisi ilus, taandub see siiski kolmele põhikomponendile: loodus, armastus, muusika, mis on omavahel tihedalt seotud, põimunud ja moodustavad ühtse kunstilise maailma. A. Feti looduskirjeldus omandab romantilise kõla ja poeedi lüürika üheks omaduseks on võime häälestada loodust summutada.
Enamiku A. Feti armastusluuletuste aluseks on kalli naisepildi äratundmine:
Lihtsalt kohtuge oma naeratusega
Või püüan teie rõõmustavat pilku, -
See pole teie jaoks, et ma laulan armastuse laulu,
Ja teie ilu on kallis!
A. Feti luuletuste tegelik teema pole see, mis hetkel südant puudutas, vaid need ilu armumise tunded, mis samas esile kerkivad.
Feti maailma võib nimetada “vastandite ühtsuse”, nende harmoonilise ühinemise maailmaks. Athanasius Feti laulusõnade põhisõna võib nimetada sõnaks "hull". Kuid selles hulluses, selles muusika, looduse ja armastuse sulandumises on maailma luule kõrgeim väljendus, maise ilu peegeldus kunsti peeglis:
Ma ei ütle sulle midagi
Ma ei sega sind üldse
Ja mida ma vaikselt ütlen
Ma ei julge millelegi vihjata.
Looduse teemad Feti ja Tyutševi laulusõnades.
Feti olemus:
Feti loomulikud laulusõnad, mis on kehastunud sellistes luuletustes nagu "Ma tulin sinu juurde tervitustega", "Sosin. Arglik hingamine", "Milline kurbus! Allee lõpp", "Täna hommikul see rõõm" jt. Feti jaoks on loodus eelkõige tempel. Tempel, kus elab armastus. Loodus on Feti tekstides erilise luksusliku maastiku rollis, mille vastu areneb peen armastuse tunne. Loodus on ka tempel, milles valitseb inspiratsioon, see koht - või isegi meeleseisund -, kus soovite kõik unustada ja palvetada selles valitseva ilu poole.
Feti ilu ja harmoonia on kõrgeim reaalsus. F on suurepärane maastikumaalija. Tema maastikke eristab konkreetsus, oskus anda edasi peenemaid muutusi looduses päeva jooksul. Staatika teda ei huvita, seal on vaevumärgatav dünaamika. See kehtib aastaaegadele pühendatud salmide kohta. Feti olemus on harjumatult humaniseeritud, see justkui lahustub tekstilooja tunnetuses. Erinevalt Tjutševist tajub kangelane F suhet loodusega harmooniliselt. Kaos, kuristik, orvuks jäämine on talle tundmatud. Vastupidi, looduse ilu lisab hinge olemise täiustunde ja rõõmu. 1848 - salm "Kevadmõtted"; 1854 - salm "mesilased"; 1866 - salm "Ma tulin ja kõik ümberringi sulab"; 1884 – "Aed õitseb." Maastikulauludes sünnib teatav Fetovi iluuniversum (filosoofia): “heinakuhjal lõunamaisel ööl ...”. Universumi pilt on majesteetlik ja inimesele lähedane. Ühenduses universumi iluga, pääste kangelaslüürale: "Elu poolt välja kistud, lootuse reetmine." Loodusnähtused F on üksikasjalikumad, spetsiifilisemad kui nende eelkäijatel. Püüab jäädvustada loodusnähtusi. Põhimõtteliselt kasutab F looduslikke värve, toone. Ta peab hetke jäädvustama. Lemmikaastaaeg on kevad, st. see ei ole staatiline. Talle meeldib kirjeldada õhtust/hommikust maastikku.Feti lüürika muusade tähelepanuväärne omadus on ka vaikiva looduse „hääle andmise“ oskus: ta luuletustes mitte ainult ei hiilga ilust, vaid ka laulab sellega.
Tjutševi olemus:
Tjutšev on kõigist vene luuletajatest kõige loodusfilosoofilisem: umbes viis kuuendikku tema loomingulisest pärandist moodustavad loodusele pühendatud luuletused. Kõige olulisem teema, mille luuletaja vene kunstiteadvusesse tõi, on universumi sügavustesse suletud kaos, kohutav, arusaamatu saladus, mida loodus inimese eest varjab ("Mida sa ulud, öötuul ...",; "Õhtu on udune ja vihmane .. .", ; "Päev ja öö", )
