Անտիկ տեքստի ժանր 8. Հնագույն երգի ժանր. Այլընտրանքային հարցեր խաչբառերի մեջ դիթիրամբ բառի համար

Հին պոեզիայի ժանր

Առաջին «դ» տառը

Երկրորդ տառը «և»

Երրորդ «զ» տառը

Վերջին հաճարենին «բ» տառն է

Պատասխան «Հնագույն պոեզիայի ժանր» հուշագրի համար, 8 տառ.
դիթիրամբ

Այլընտրանքային հարցեր խաչբառերի մեջ դիթիրամբ բառի համար

IN Հին Հունաստանհանդիսավոր երգ՝ ի պատիվ Դիոնիսոս աստծու

մ Հունարեն քնարերգությունգինու հիացմունքի, ուրախության, խանդավառ հիացմունքի, օրհներգի կամ երգի՝ ի պատիվ Բաքուսի. անսահման գովասանք. dithyramb, -bic, առնչվող dithyramb

Երգ Դիոնիսոս աստծո պատվին հին հույների շրջանում

Չափազանց գովաբանություն

Դիթիրամբի բառերի սահմանումները բառարաններում

Հանրագիտարանային բառարան, 1998 թ Բառի իմաստը Հանրագիտարանային բառարանում, 1998 թ
ԴԻԹԻՐԱՄԲ (հունարեն dithyrambos) սկզբնապես երգչախմբային պաշտամունքային երգ էր՝ ի պատիվ Դիոնիսոս աստծու։ Ավելի ուշ գրական ձև՝ հիմնին և ձոնին մոտ (Պինդար, Արիոն, Շիլլեր, Հերդեր)։ Չափազանց գովասանք.

Մեծ Խորհրդային հանրագիտարան Բառի իմաստը Մեծ Սովետական ​​Հանրագիտարան բառարանում
(հունարեն dithýrambos), հին տեքստերի ժանր; Հին Հունաստանում, ըստ երևույթին, հայտնվել է որպես երգչախմբային երգ, օրհներգ՝ ի պատիվ խաղողի և գինեգործության աստծո Դիոնիսոսի կամ Բաքոսի (հետագայում այլ աստվածների և հերոսների); ուղեկցվում է օրգիաստիկ (կատաղի) պարով; ուներ...

Ռուսաց լեզվի նոր բացատրական և ածանցյալ բառարան, T. F. Efremova. Բառի իմաստը բառարանում Ռուսաց լեզվի նոր բացատրական և ածանցյալ բառարան, T. F. Efremova.
մ.Հանդիսավոր խմբերգային երգ՝ ի պատիվ Դիոնիսոս աստծու (Հին Հունաստանում). Գովասանական ոտանավորներ՝ ձոնին մոտ. Չափազանցված, խանդավառ գովասանք.

ԲառարանՌուսաց լեզու. Դ.Ն. Ուշակովը Բառի իմաստը բառարանում Ռուսաց լեզվի բացատրական բառարան. Դ.Ն. Ուշակովը
dithyramba, մ (հունարեն dithyrambos): Հին հույները Դիոնիսոսի պատվին հանդիսավոր երգ ունեին (լիտ.): Անչափ, խանդավառ գովեստ (գիրք). Ինչ-որ մեկին գովաբանություն երգեք:

Վիքիպեդիա Բառի իմաստը Վիքիպեդիայի բառարանում
Դիթիրամբը հին հունական երգչախմբային տեքստի ժանր է։ Դիթիրամբները բուռն օրգիաստիկ բնույթի ժողովրդական օրհներգեր են, որոնք կատարվում են երգչախմբի կողմից, հիմնականում քողարկված սատիրների կերպարանքով, խաղողի բերքահավաքի տոնին՝ ի պատիվ բնության և գինու արտադրողական ուժերի աստված Դիոնիսոսի...

Ռուսաց լեզվի բացատրական բառարան. Ս.Ի.Օժեգով, Ն.Յու.Շվեդովա. Բառի իմաստը բառարանում Ռուսաց լեզվի բացատրական բառարան. Ս.Ի.Օժեգով, Ն.Յու.Շվեդովա.
-ա, մ Հին Հունաստանում Դիոնիսոս աստծո պատվին հանդիսավոր երգ։ Չափազանցված, խանդավառ գովեստ (գիրք). Ինչ-որ մեկին գովաբանություն երգեք: (գովաբանություն չափից դուրս): կց. dithirambic, th, th.

«Քնարերգություն» տերմինը չի պատկանում մեր դիտարկած դարաշրջանին. այն ստեղծվել է ավելի ուշ՝ Ալեքսանդրիայի բանասերների օրոք, փոխարինելով ավելի վաղ «մելիկա» տերմինին (մելոսից՝ «երգ»), և կիրառվել է երգերի այն տեսակների նկատմամբ, որոնք հնչում են լարային գործիքի նվագակցությամբ, հիմնականում՝ յոթ լարային քնար, գյուտ, որը առասպելը վերագրում է Հերմես աստծուն։ Ներկայումս, երբ խոսում ենք հունական քնարերգության մասին, տերմինն օգտագործվում է ավելի լայն իմաստով, ընդգրկելով այնպիսի ժանրեր, որոնք հին մարդիկ չէին ճանաչում որպես «լիրիկական», օրինակ՝ էլեգիաներ, որոնք ուղեկցվում են ֆլեյտայի հնչյուններով։

Մելի բանաստեղծների ստեղծագործությունների պահպանումն ամենավատն է։ Քանի որ այս տիպի բառերի կատարման երգային (մելիք) բնույթը մեզ համար անհայտ և անհասանելի է, մելիքի հետ ծանոթությունն ամենադժվարն է։ Մելիքական պոեզիան զարգացել է խմբերգային և մենակատար մելիքների ձևերով։ Դա երգի պոեզիա էր, որի հուզական և գեղարվեստական ​​ազդեցությունը որոշվում է բառերի համադրությամբ, տաղերի ռիթմով և երգելու մոտիվով։ Երգչախմբային մելիքը ծագում է պաշտամունքային պոեզիայից, աստվածների պատվին շարականներից։Մելիքի կենտրոնը Հունաստանի դորիական շրջաններն էին։ Սոլո մելիկան հատկապես զարգացել է Լեսբոս կղզում, որը ծնվել է երկու մեծ բանաստեղծների՝ Ալթայի և Սապֆոյի: Երգչախմբային տեքստերը հիմնականում ծաղկում էին Սպարտայում, ուստի դրանում երգվում էին սպարտական ​​քաջության իդեալները. մարդու ողջ կյանքը նվիրված է հայրենասիրական պարտքի կատարմանը:

Պետք է տարբերակել՝ 1) էլեգիա, 2) այամբիկ և 3) մելիքա, կամ բառի նեղ իմաստով քնարական. այս վերջինն իր հերթին ունի բազմաթիվ բաժանումներ՝ կախված երգի բովանդակությունից կամ պաշտամունքային առաջադրանքից, բայց գլխավորը դրա բաժանումն է երկու կատեգորիաների՝ մոնոդիկ բառերի կատարմամբ առանձին երգչի և խմբերգային բառերի։ Այս բոլոր տեսակների տարբերությունը պայմանավորված էր նրանով, որ դրանք առաջացել են ժողովրդական երգերի տարբեր տեսակներից, ստացել են իրենց գրական զարգացումը Հունաստանի տարբեր շրջաններում և դասակարգային տարբեր պայմաններում, և յուրաքանչյուր ժանր ուներ իր թեման, իր ոճական և չափածո առանձնահատկությունները։ , և նույնիսկ պահպանել է այդ շրջանի բարբառը, որտեղ նա առաջին անգամ ձևավորվել է գրականության մեջ։ Ժանրերը զարգացել են ինքնուրույն և շատ հազվադեպ են խաչվել միմյանց հետ։

Էլեգիան և յամբիկը Իոնիայում ստեղծված ամենակարևոր լիրիկական ժանրերն են։ Երկու ժանրերն էլ կապված են ժողովրդական ծիսական երգերի հետ.

Էլեգիան, որպես կանոն, ուսանելի բովանդակությամբ բանաստեղծություն է, որը Հունաստանում պարտադիր սգավոր բնույթ չի ունեցել։ Էլեգիան պարզապես կարող է արտացոլում պարունակել տարբեր թեմաների շուրջ. մենք գիտենք ռազմական, քաղաքական, սիրային էլեգիաներ: Խնջույքներին և ժողովրդական հավաքույթներին երգում էին էլեգիաներ։ Էլեգիայի արտաքին նշանը, որով այն տարբերվում էր բոլոր ժանրերից, առանձնահատուկ չափածո կառուցվածքն է, հնգաչափի կանոնավոր հերթափոխը մի փոքր այլ կառուցվածքի տողով, հնգաչափ, որը կազմում է երկու չափածո տող, էլեգիական դիստիճ ( էլեգիական երկտող): Այս մեղեդիական կառուցվածքը հավանաբար արդեն բնորոշ էր հին ողբին, և գրական էլեգիան ընդունեց այն՝ ֆլեյտայի նվագակցությամբ։ Էլեգիայի երբեմնի սգավոր բնույթի հետքերը պահպանվել են նաև տապանաքարերի բանաստեղծական արձանագրությունների համար էլեգեաչափի օգտագործման մեջ։

Յամբիկը բոլորովին այլ ծագում ուներ։ Պտղաբերության գյուղատնտեսական տոներին (էջ 20), որոնք բնութագրվում էին խրախճանքով, վիճաբանությամբ և պիղծ լեզվով, լսվում էին ծաղրական և մեղադրական երգեր՝ ուղղված անհատների կամ ամբողջ խմբերի դեմ։ Այս երգերը կոչվում էին իմբս

Ժողովրդական յամբիկի այս բոլոր հատկանիշները, երգիծական և մեղադրական բնավորությունը, անձնապես ընդգծված ծաղրը պահպանվել են այամբական գրական ժանրում, բայց այն դուրս է եկել նաև բանահյուսական շրջանակներից, վերածվել անձնական զգացմունքների և տրամադրությունների արտահայտման գործիքի։

Յամբիկ ժանրի արտաքին նշանը դարձյալ հատուկ բանաստեղծական մետրերի՝ իամբների ( -) կամ տրոխների (տրոխներ՝ - ) օգտագործումն է։ Յամբիկ տողերից ամենատարածվածը եռաչափն է («եռաչափ»)

Բանաստեղծների օրինակներ - Արքիլոքոս. անձնական կյանք, ռազմական արկածներ, վերաբերմունք ընկերների և թշնամիների նկատմամբ, երգիծական, սիրային թեմա: ՏԻՐՏԵՅ - «ռազմական էլեգիաներ» և երթային երգ՝ «դմբակություն»: Սոլոն - յուրաքանչյուր մարդու անձնական պատասխանատվությունը պետության հանդեպ, որը կարող է իր գործողություններով նպաստել նրա բարգավաճմանը կամ մահվանը, ամբողջ քաղաքը պատժող հատուցման թեման: ՖԵՈԳՆԻԴ - սուբյեկտիվ-անձնական և սոցիալապես սահմանված հայացքներ: քաղաքական կողմնորոշում.

հիմն(հունարեն hýmnos - գովաբանություն) Հին Հունաստանում՝ «պաշտամունքային երգ՝ ի պատիվ աստվածության», որը սովորաբար կատարում է երգչախումբը։ Այո, շարականներ պաեաններդիմեց Ապոլոնին պարթենիա- Աթենային գովաբանում է- Դիոնիսոսին. Հանդիսավոր միջոցառումների պատվին հնչեցին նաև օրհներգեր. էպիթալամուս(հարսանիք) էպինիցիա(ի պատիվ օլիմպիականների): Կալիմակոսի (Ք.ա. 3-րդ դար) շարականներն այլեւս պաշտամունքային նպատակ չունեն և նախատեսված են ոչ թե խմբերգային, այլ ընթերցանության համար։ «Շարականների անվան տակ հայտնի են էպիկական-պատմողական բնույթի գործեր՝ այսպես կոչված հոմերոսյան շարականները (հնում վերագրվել են Հոմերոսին)»։ Ընդհանրապես «շարականներում երևում են էպոսի, տեքստի և դրամայի սկզբնաղբյուրները» (ԼԵՍ. - Է. 77-78):

Էլեգիա(հունարեն élegos-ից՝ տխուր երգ), «քնարական ժանր, միջին երկարության, մեդիտացիոն կամ զգացմունքային բովանդակության բանաստեղծություն…, ամենից հաճախ առաջին դեմքով, առանց հստակ ստեղծագործության։ ... Հնագույն էլեգիայի ձևը - էլեգիական դիստիճ«. Հնարավոր է, որ այն առաջացել է Հոնիական Փոքր Ասիայում՝ մահացածների մասին ողբից։ Էլեգիան ծագել է Հունաստանում 7-րդ դարում։ մ.թ.ա. (Callinus, Tyrtaeus, Theognidus), սկզբում ունեցել է բարոյական և քաղաքական բովանդակություն, այնուհետև հելլենիստական ​​և հռոմեական պոեզիայում (Tibull, Propertius, Ovid) գերակշռող են դառնում սիրային թեմաները» - Մ.Լ. Գասպարով (LES. - P. 508). «Անտիմաքի Լիդան (դժբախտ սիրո մասին առասպելների համադրություն) մոդել էր համարվում» (SA. - P. 650-651):

« Յամբս, բանաստեղծությունների ժանր, մեծ մասամբ մեղադրական, ավելի քիչ հաճախ՝ էլեգիական, փոփոխվող գրավոր յամբիկով [բանաստեղծություններ. չափը] երկար և կարճ տողերի տողում» – Մ.Լ. Գասպարով (LES. - P. 528). «Իամբիկի՝ որպես գրական ժանրի նախատիպերը ծիսական նախատինքն էին, որը պտղաբերության տոներին չարիքից զերծ պահելու կախարդական միջոց էր. նրանց մետրային հիմքը իամբիկ էր: Այս ծիսական պոեզիայի ձևն օգտագործել է հույն բանաստեղծ Արքիլոքոսը (մ.թ.ա. 7-րդ դար), որը համարվում է յամբիկի հիմնադիրը։ Հիփոնակտը (մ.թ.ա. 6-րդ դարի վերջ) հորինել է «կաղ իմբիկը» (հոլիյամբ)՝ յուրաքանչյուր տողի վերջում ռիթմի ընդմիջում ունեցող այամբիկ հատված, և այն կիրառել է իր սրամիտ, կոպիտ, համարձակ բանաստեղծությունների վրա: Հելլենիզմի դարաշրջանում, Կալիմակոսը, Հերովդեսը դիմեց իմբին: «Յամբիկական պոեզիան հռոմեական գրականության մեջ մտավ Լուկիլիոսի շնորհիվ»։ Նրա ձեռնարկումը շարունակեցին նեոտերիկին և Հորացիոսը («Էպոդներ»)։ «Հնության վերջին նշանակալից գրիչներն էին Պերսիուսը, Պետրոնիոսը և Մարսիալը» Հռոմում (SA. - p.675):

« Օ, այո(հունարեն ōdē - երգից), ժանր քնարերգություն. Հնում «ոդ» բառը սկզբում չուներ տերմինաբանական նշանակություն, այնուհետև այն սկսեց նշանակել հանդիսավոր, ուրախ, բարոյախոսական բնույթի քնարական երգչախմբային երգ, որը հիմնականում գրված էր տողերով ... », - Մ.Լ. Գասպարով (ԼԵՍ. - Պ. 258). «Օդիական պոեզիայի թեմաները բազմազան էին. դիցաբանություն, մարդկային կյանք, սեր, պետություն, փառք և այլն։ Հնության ամենամեծ օտիկ բանաստեղծներն են Սապֆոն, Ալկեոսը, Պինդարը, Հորացիոսը» (ՍԱ. - էջ 390):

Էպիգրամ(հունարեն epigramma - արձանագրություն), հին պոեզիայում՝ սկզբնապես «կամայական բովանդակության կարճ քնարերգություն» (LES. - P.511)։ Մշակվել է Հին Հունաստանում՝ հուշարձանների, մատաղների նվիրական արձանագրություններից։ Հունական պոեզիայում այն ​​հայտնվել է 7-6-րդ դդ. մ.թ.ա., իր գագաթնակետին հասել III-I դդ. մ.թ.ա. նշանէպիգրամներ - արտահայտությունների ճշգրտություն: Հաճախ ստեղծվում է էլեգիական դիստիճների տեսքով։ Լատինական գրական էպիգրամը զարգացել է Ալեքսանդրյան պոեզիայի ազդեցությամբ։ Իմպրովիզացված էպիգրամները տարածված էին կրթված շրջանակներում: «Միևնույն ժամանակ, դրանք ավելի ու ավելի էին պարունակում ծաղրական երգիծական հատկանիշներ և սրամիտ արտահայտություններ։ Զարգացման այս ուղղությունը սկսվեց Կատուլլոսի օրոք և հասավ ամենաբարձր կետըՄարսիալի սրամիտ, օրիգինալ էպիգրամներով, որոնք մոդել են մնացել մինչև մեր օրերը» (SA. - P. 659):

Երգիծանք- մեղադրական կողմնորոշման քնարական բանաստեղծություն, որը հաճախ կրում է քնարական հերոսի հռետորական խոսքի բնույթ, հասարակական կյանքի և մարդկանց բարքերի քննադատական ​​ակնարկ, որում երգիծանքը այլ տեսակների հետ միասին լայնորեն օգտագործվում է որպես զավեշտի տեսակներից մեկը ( սարկազմ, հեգնանք, հումոր և այլն): Այս գրական ժանրը առաջացել և զարգացել է մ Հին Հռոմ. Այն հիմնված էր սատուրա. Անունը վերադառնում է լատ. lanx satura - բոլոր տեսակի մրգերով լցված ուտեստ, որը բերվել է աստվածուհի Ցերեսի տաճար; փոխաբերական իմաստով՝ խառնուրդ, ամենատարբեր իրեր։ Սատուրա - «վաղ հռոմեական գրականության մի ժանր. կարճ բանաստեղծությունների ժողովածու և արձակ գործերմիտումնավոր բազմազան բովանդակություն (առակներ, հորդորներ, բարոյական էսքիզներ, հանրաճանաչ փիլիսոփայական հիմնավորում և այլն): Հայտնվել է 2-րդ դարի սկզբին։ մ.թ.ա. Էննիուսում՝ որպես հելլենիստական ​​գրականության ընդօրինակում։ ... Արդեն II դարի վերջում. մ.թ.ա. Լուկիլիուս Գայուսում սատուրան դառնում է ամբողջովին բանաստեղծական ժանր, ձեռք է բերում մեղադրական երանգավորում և վերածնվում. երգիծանքՀորացիոյում, Պերսիուս Ֆլակուսում և Յուվենալում, և ավելի արխայիկ սատուրա («խառնուրդ») մահանում է », - Մ.Լ. Գասպարով (LES. - P. 371).