Բորիս Պաստեռնակը ոչ միայն հայտնի, այլեւ 20-րդ դարի հանրորեն ճանաչված ռուս բանաստեղծ է։ Գրել է ավելի քան 500 ստեղծագործություն։ Կար ժամանակ, որ նա գրում էր ֆուտուրիզմի ուղղությամբ, որը շատ նման է Մայակովսկուն, բայց հեղինակը ձանձրանում էր լեզվի բարդությունից և ավանդույթների մերժումից, ուստի նրա դիրքորոշումը փոխվեց։ Ոճը դարձել է թեթև և պատահական։ «Հայտնի լինելը տգեղ է» բանաստեղծության մեջ նա պատմում է իր տեսակետի մասին գրական ստեղծագործությունև այն մարդկանց մասին, ովքեր իրենց նվիրել են արվեստին։

Ռուս հայտնի բանաստեղծ Բորիս Պաստեռնակի «Հայտնի լինելը տգեղ է» բանաստեղծությունը ստեղծվել է 1956թ. Այն գտնվում է դրա մեջտեղում ստեղծագործական աշխատանքներ«Երբ պարզվում է» բանաստեղծական ժողովածուից։ Այնուհետև հեղինակը մամուլում բազմաթիվ հարձակումների է ենթարկվել, և նրան դուր չի եկել նման համբավը։ Ուստի նա զգուշացնում է իր սերունդներին՝ փառքը գեղեցիկ է թվում միայն այն դեպքում, երբ այդպես չէ։ Իրականում նա զզվելի է:

Հեղինակն իր բանաստեղծություններում շոշափել է բազմաթիվ տարբեր թեմաներ՝ սեր, հասարակություն, ժամանակ, փիլիսոփայություն։ Վրա այս փուլըԻր կյանքի ընթացքում Պաստեռնակը շատ է խոսել այն մասին, թե որն է ստեղծագործության էությունը յուրաքանչյուր բանաստեղծի կյանքում։

Ժանր, ուղղություն, չափ

Բանաստեղծության մեջ կարելի է հետևել, թե ինչպես է Պաստեռնակը ղեկավարում փիլիսոփայական թելը և բացահայտում իր բոլոր մտքերը ստեղծագործության նպատակների, դրա ընթացքի և արդյունքների մասին: Ուստի մեր առջև ամենամաքուր փիլիսոփայական տեքստերն են։

Բանաստեղծությունը գրված է անընդհատ փոփոխվող չափերով՝ spondeus - pyrrhic - iambic: հանգավոր խաչ. Պաստեռնակը նման անցումներ է օգտագործում իր մտքերն ազատորեն փոխանցելու համար, որպեսզի մարդիկ, առանց վարանելու, լսեն, թե ինչ է խոսում բանաստեղծը։

Պատկերներ և խորհրդանիշներ

Բանաստեղծության քնարական հերոսը, ըստ էության, հենց Պաստեռնակն է։ Նա երկար ճանապարհ է անցնում ճշմարտության, իրական, իրական բանի որոնումներով, և արդյունքում գալիս է որոշակի եզրակացությունների ու եզրահանգումների՝ սեփական փորձից իմանալով փառքի, հանրության և ճանաչման էությունը:

Քնարական հերոսը խաղաղ է ու հանդարտ, նրա ներքին վիճակը ներդաշնակություն է գտել։ Նա վերջապես հասկացավ, թե ով է իսկական ստեղծագործողը։ Հերոսը թեև առանձնանում է ինքնավստահությամբ, սակայն նա չի դադարում փնտրել իր ստեղծագործական մտքերը կյանքի կոչելու լավագույն ուղիները։

Ճանապարհն ու արահետը ստեղծագործական և կյանքի ուղու խորհրդանիշներն են։ Բանաստեղծն իր քայլերը թաքցնում է անհայտության մեջ, այսինքն՝ բացում է նոր հորիզոններ, դեպի որոնց մարդիկ կգնան նրա հետքերով։ Այնտեղ է նրան տանում ապագայի կանչը։

Թեմաներ և տրամադրություններ

Բանաստեղծության տրամադրությունը հանդիսավոր է. Հեղինակն արտասանում է իր աշխարհայացքի էությունը որոշող ճշմարտությունները։

1. Գլխավոր թեմա - բանաստեղծ և պոեզիա. Հեղինակը խոսում է ստեղծագործական ճանապարհև նպատակը ստեղծագործ մարդ. Նա դա տեսնում է ոչ թե փառքի մեջ, այլ ընթերցողների համար նոր բան բացահայտելու մեջ, մի բան, որը դեռ չի եղել։ Պետք է նշանակալի հետք թողնել այն ոլորտում, որտեղ իրացնում եք ձեր ներուժը։
2. Պաստեռնակն ազդում է ինքնազարգացման խնդիրը.Մեզանից յուրաքանչյուրը չէ, որ ի վիճակի է իր մի մասնիկը զոհաբերել իդեալներին ու ձգտումներին։ Մարդիկ ցանկանում են հեշտ հաջողություն՝ փոխարենը ոչինչ չտալով, սակայն այս ձեռքբերումը, ըստ հեղինակի, ամոթալի է։
3. Հեղինակն էլ ասում է ճշմարիտ և սուտ խոստովանության մասին. Բանաստեղծը պետք է ստեղծագործի «առանց կեղծիքի», նրա տեղը կգնահատի պատմությունը, ոչ թե ինքը։ Պետք չէ քեզ վերագրել մի նշանակություն, որն իրականում գոյություն չունի, քանի որ թղթերի կույտ թողնելն անիմաստ է, եթե ոչ մեկին չես պատասխանել մարդկանց հիշողության մեջ։
4. Բանաստեղծության մեջ կարելի է տեսնել ինքնաբացահայտման առարկան, իր ոճը, ուղղությունը։ Միայն ոտք դնելով դեպի անհայտ, նոր տարածություններ ապագայի կոչով, դուք կարող եք իսկապես նշանակալից բան ստեղծել:
5. Նաև կարևոր է համեստության թեմա.դուք պետք է վերաբերվեք ինքներդ ձեզ և ուրիշներին՝ առանց շռայլելու ամբարտավան ցանկության: Նույնիսկ անհերքելի առաքինությունները պետք է ճանաչվեն առանց ավելորդ պարծենալու:
6. Ընդ որում, բանաստեղծության մեջ կարևոր դերխաղում է փառքի խնդիր. Շատ արվեստագետներ չեն դիմանում հաջողության և ճանաչման փորձությանը, բայց այնքան կարևոր է միշտ լինել ինքներդ՝ չկարևորելով ամբոխի թեթև ու անկայուն սերը:

Գլխավոր միտք

Բանաստեղծության հիմնական գաղափարն այն է, որ ստեղծագործողի նշանակությունը կախված չէ նրա գրած գործերի քանակից, ոչ թե ամբոխի ճիչերից ու շողոքորթություններից, ոչ թե իշխանության ճանաչումից, այլ նրանից, թե ինչպես է նա նպաստում։ հավերժությունը, որքան արժեքավոր են նրա ստեղծագործությունները պատմության մասշտաբով: Միայն պիոներները պետք է ունենան հանճարի դափնիներ, քանի որ մարդկությունը շարժվում է նրանց հետքերով։

Լինելով դաստիարակ՝ Պաստեռնակը կոչ է անում գրել ոչ թե փառքի ու հարստության, այլ հասարակության, իր ունկնդրի, ապագայի համար։ Բանաստեղծը տրորում է ճանապարհը դեպի անհայտ, որպեսզի իր հետ տանի մարդկանց, սա է նրա առաքելության իմաստը: Բայց եթե նույնիսկ նրան հաջողվի դա անել, պետք չէ մոռանալ համեստության մասին։ Եվ հաղթանակներին, և հանդիսատեսի սիրուն, համբավին պետք է համարժեք վերաբերվել։ Սա չպետք է քմծիծաղի ենթարկվի, քանի որ բանաստեղծը խոսքի արվեստագետ է, որը կոչված է հենց ապագայի կողմից, և ոչ թե խաբեբա, ով ամեն ինչ անում է իր շահի համար:

Գեղարվեստական ​​արտահայտչամիջոցներ

Պաստեռնակն իր հուզական տրամադրությունն արտահայտելու և փոխանցելու համար օգտագործում է բայեր և բայեր։ մակբայական արտահայտություններ. Բայց, բացի դրանցից, կարելի է նշել գեղարվեստական ​​արտահայտման այլ եղանակներ, ինչպիսիք են «կենդանի հետք» և «մեկ կտոր» էպիտետները։

Հերոսը սուզվում է ապագայի անհայտության մեջ, «ինչպես տարածքը թաքնվում է մառախուղի մեջ», սա համեմատություն է: Հեղինակը հաճախ օգտագործում է հակաթեզներ՝ «պարտություն» և «հաղթանակ», «հիպ» և «տարածության սեր»։ Պաստեռնակը բանաստեղծությանը հատուկ պայծառություն է հաղորդում նաև դարձվածքաբանական միավորների շնորհիվ. «Ճակատագրի մեջ բացեր թողնելու» փոխաբերության հետևում հեղինակը թաքցնում է ինքն իրեն փնտրելու, ինքնաճանաչման մասին մտքերի կոչը։

Վերջին քառատողում բանաստեղծը դիմում է կրկնության գործածությանը, որը բազմապատկում է այս բառի իմաստը և էլ ավելի էմոցիոնալ երանգավորում տալիս «Հայտնի լինելը տգեղ է» բանաստեղծությանը.

Բայց լինել կենդանի, կենդանի և միակ,
Կենդանի և միայն մինչև վերջ

Հետաքրքի՞ր է: Պահպանեք այն ձեր պատին:

Ինչն ուշադրություն է գրավում նրա տաղանդի արտասովոր պայծառությամբ։ Նրա բանաստեղծությունները հետաքրքրում են բազմաթիվ ինտելեկտուալ մտքերի և չափազանց տարածված են: Նրա անմահ ստեղծագործությունների շատ տողեր վաղուց դարձել են մեջբերումներ։ Այս հոդվածում տրված «Հայտնի լինելը տգեղ է» բանաստեղծության վերլուծությունը կհետաքրքրի ոչ միայն գրականագետներին, այլև բոլոր նրանց, ովքեր հետաքրքրված են.

Քնարական հերոսի վիճակը

Նա շատ լարված է, բայց վստահ է, որ իրավացի է։ Պաստեռնակի քնարական հերոսը ճշմարտությունն է փնտրում այս աշխարհում և որոշակի եզրակացությունների է գալիս միայն սեփական փորձի շնորհիվ։ Իսկական ստեղծագործողը միշտ պիոներ է: Նա ստեղծում է մի բան, որը ապագայում ճանապարհ կծառայի մեծ թվով մարդկանց, կառաջնորդի նրանց ճշմարտության և շրջապատող աշխարհի նոր ըմբռնմանը:

Քնարական հերոսը չի շտապում, չի կորչում ենթադրությունների մեջ, նա լիովին հանգիստ է և ինքնավստահ։ Դա, անշուշտ, նրան բավականին տարավ երկար ժամանակգնալ ամբողջ ճանապարհը սկզբից մինչև վերջ և դառնալ նկարիչ: Ցանկացած ստեղծագործող մարդու ճակատագիր կապված է տանջանքների, հոգևոր հավերժական փնտրտուքի, արվեստին ծառայության հետ։

Փորձենք վերլուծել։ «Հայտնի լինելը տգեղ է» (Պաստեռնակի բանաստեղծությունը) նպատակ ունի ցույց տալ բանաստեղծի հոգին իր հակասական զգացմունքներով։ Ինչպես ցանկացած ստեղծագործող, նա անընդհատ փնտրում է իր տեղը աշխարհում։ Ահա թե ինչ է ասում Պաստեռնակը ընթերցողներին.

«Հայտնի լինելը տգեղ է».վերլուծություն

Այս քնարական ստեղծագործության մեջ հեղինակը շոշափում է մի քանի թեմաներ՝ կապված ստեղծագործական գործընթացի և մարդկային գոյությունըընդհանրապես. Հաջողությունն ու փառքը, նրա կարծիքով, անցողիկ են։ Այս բաղադրիչները որպես նպատակ դնելն անընդունելի է, այլապես իրական ստեղծագործականությունը կթուլանա, կվերածվի պարզ գումար վաստակելու։ Արվեստագետը չի կարող իր մեջ ագահություն և եսասիրություն զարգացնել, նա պետք է լինի անկեղծ և ճշմարտախոս։

Եթե ​​փողոցում հասարակ մարդու համար ներելի է շահի որոշակի հակում ունենալը, ապա բանաստեղծի համար նման «հոբբին» կարող է վնասակար լինել։ Ցանկացած ստեղծագործող մարդ շատ խոցելի հոգի ունի։ Սուտն ու խաբեությունը ոչնչացնում են նրան, զրկում ինքնաբավության ու խաղաղության զգացումից: Ի՞նչ եզրակացություններ է թույլ տալիս վերլուծությունը անել:

«Հայտնի լինելը տգեղ է» ընդգծում է բանաստեղծի մեծ դերը հասարակական կյանքում, որոշում նրա տեղը տիեզերքում։ Արվեստագետը միշտ ճանապարհ է հարթում դեպի ապագա, նա չի ապրում ներկայով, և հետևաբար երբեք բավարարված չէ, լիովին բավարարված։ Սա հիմնական գաղափարը, որը Պաստեռնակը շեշտում է «Հայտնի լինելը տգեղ է» բանաստեղծության մեջ։ Սրա վերլուծություն լիրիկական ստեղծագործությունուղղված ստեղծագործական էության բացահայտմանը։

Ինչի՞ համար է ապրում բանաստեղծը:

Խոսքի արվեստագետի նպատակը տարբերվում է մարդկանց մեծ մասի առաջադրանքներից. Յուրաքանչյուր ստեղծագործող մարդ կարողություն ունի զգալու և ընկալելու այնպիսի բաներ, որոնց վրա հասարակ աշխարհականը պարզապես ուշադրություն չէր դարձնի։ Արարիչը միշտ զգայուն է տեղի ունեցողի նկատմամբ, նրա համար ավելորդ մանրուքներ չկան։ Բանաստեղծը չպետք է անընդհատ շատ սովորական բաներով զբաղվի, այլապես ինքն իրեն կկորցնի։ Նրան ավելի շատ ժամանակ է պետք սեփական անսահման էության հետ մենակ մնալու և տեղի ունեցող ամեն ինչի նշանակությունը գիտակցելու համար։ Հակառակ դեպքում ցանկացած արվեստագետ դատապարտված է անթիվ տանջանքների ու տառապանքների։

Ճշմարտությունը նրա համար ամենաբարձր արժեքն է։ Հանուն ճշմարտության նա պատրաստ է դիմանալ ժամանակավոր դժվարություններին, գնալ դեպի իր նպատակը։ Ազատությունը բանաստեղծի ուղեցույցն է։ Դուք չեք կարող անել առանց դրա: Միայն ազատ մնալով է բանաստեղծը կարող ստեղծագործել և առաջ շարժվել դեպի նոր ձեռքբերումներ։ «Հայտնի լինելը տգեղ է» վերլուծությունը ցույց է տալիս, թե որքան դժվար ու անսովոր է ստեղծագործ մարդը։

Բանաստեղծի ձգտումները

Այսպես են դասավորված բոլոր արվեստագետները, որ իրենց կյանքի իմաստը անպայման տեսնում են Ամենակարողի կամքին հնարավորինս ծառայելու մեջ։ Այդպիսի մարդը, ավելի քան բոլորը, կապված է իր ներքին էության հետ, հետեւաբար ունի զարգացած ինտուիցիա։ Քնարական հերոսը ստեղծագործության նպատակ է համարում ինքնազարգացումը. Նա ասում է, որ չափազանց կարևոր է ողջ մնալ մինչև վերջին շունչը։

Կարևոր է այս կյանքով ապրել արժանապատվորեն, չհարմարվելով հանգամանքներին և չփորձելով որևէ դեր խաղալ: Դուք պետք է լինեք ինքներդ ձեզ և գնաք մինչև ձեր սեփական ձեռքբերումները: Միայն այդ դեպքում մարդն իսկապես երջանիկ կլինի: «Հայտնի լինելը տգեղ է» վերլուծությունը ցույց է տալիս երկրի վրա ցանկացած արվեստագետի խնդիրը՝ ամեն ինչում փնտրել ճշմարտությունը և ապրել խղճի օրենքներով։

Եզրակացության փոխարեն

Այսպիսով, բանաստեղծի երկրի վրա մնալու իմաստը ոչ թե իրեն հնարավորինս երկար պահպանելն է, այլ իր ներքին ստեղծագործական ուժերը ճիշտ ու շահավետ օգտագործելը։ Արվեստագետին բնորոշ ներուժը կարող է ծառայել ի շահ այլ մարդկանց, ցույց տալ նրանց ճիշտ ուղին։ Պաստեռնակ «Հայտնի լինելը տգեղ է» ցույց է տալիս իրական ստեղծագործողի զգացմունքների ու ապրումների խորությունը, ով միշտ ապրում է իր կարողությունների եզրին և շրջապատված է հակասություններով։

Պաստեռնակ - հեղինակ հետաքրքիր աշխատանքներ, ով գրել է բազմաթիվ հրաշալի էսսեներ, մտորումներ կեցության, ճշմարտության, ժամանակի թեմայով, գրել է կյանքի ու մահվան մասին, փիլիսոփայել այլ թեմաներով։ Այսպիսով, Պաստեռնակի «Հայտնի լինելը տգեղ է» բանաստեղծության թեման, որը մենք ուսումնասիրում ենք, նույնպես փիլիսոփայական է։

Պաստեռնակի «Հայտնի լինելը» բանաստեղծությունը տգեղ է

Պաստեռնակի «Հայտնի լինելը տգեղ է» բանաստեղծությունը գրվել է 1956 թվականին։ այս աշխատանքըվերաբերում է «Երբ մաքրվում է» աշխատանքների ցիկլին, և այն կարելի է ապահով անվանել ուսանելի։ Երբ բանաստեղծություն ես կարդում, ամեն տողում լսում ես հեղինակի խորհուրդը, ով ցանկանում է, որ գրողները ստեղծեն իրենց ստեղծագործությունները ոչ հայտնի դառնալու, ոչ հանուն գովազդի և ոչ փառքի համար: Նա կոչ է անում գրել ձեր ստեղծագործությունները՝ կարևորելով այն, ինչ գրում եք, ինչի մասին եք գրում, և եթե ընթերցողների ճանաչումն ու սերը գալիս է, ապա դա պետք է լինի բնականաբար՝ շնորհիվ «անձնատուրքի», ձեր աշխատանքի, այլ ոչ թե «խաբեության». »:

Այս ստեղծագործությունը, որտեղ չեն օգտագործվում այնպիսի տեխնիկա, ինչպիսիք են էպիտետները, համեմատությունները, չկան փոխաբերություններ, բայց կան բայեր, շրջադարձեր, բարդ նախադասություններկարելի է կոչել քարոզ. Քարոզ նրանց համար, ովքեր որոշում են գրիչ վերցնել. Բանաստեղծությունը ստիպում է մտածել. Երբ կարդում ես Պաստեռնակի ստեղծագործությունը, հասկանում ես, թե որն է գրողների ստեղծագործության էությունը, և սա «հաճույք չէ, հաջողություն չէ»: Պաստեռնակը հրահանգում է իր բոլոր ժամանակակիցներին ու ապագա գրողներին, խրախուսում է այսպես ապրել, այդպես գրել՝ «տարածության սերը դեպի իրենց գրավելու համար»։

Աշխատելով Պաստեռնակի «Հայտնի լինելը տգեղ է» չափածոյի վերլուծության վրա կարող ենք եզրակացնել, որ իսկական գրողը, իսկական բանաստեղծը երբեք իր ստեղծագործություններում չի տարբերի «պարտությունը հաղթանակից», նրա համար բոլոր ստեղծագործությունները նրա հոգու մասն են, և եթե. այսօր ինչ-որ մեկը աշխատում է չճանաչված, հետո մեկ դարից այն կարող է դառնալ գլուխգործոց։ Գլխավորը միշտ «կենդանի» լինելն է, ներկայի մասին գրելը և «երեսից ոչ մի կտոր չշեղվել»։ Հետևաբար, եթե արհամարհում եք, գրեք դրա մասին, եթե սիրում եք, գրեք դրա մասին.

Հայտնի լինելը տգեղ է լսելը

«Հայտնի լինելը տգեղ է».

Բանաստեղծություն Բ.Լ. Պաստեռնակ «Հայտնի լինելը տգեղ է» (1956) բանաստեղծի ստեղծագործության ծրագրային գործերից է։ Նրա սյուժեն բաղկացած է լակոնիկ բանաձեւերից, որոնք կուտակում են հեղինակի տեսակետները ստեղծագործ մարդու կյանքի վերաբերյալ։ Բանաստեղծության մեջ արտահայտված սկզբունքները հեղինակը կիրառում է ինչպես իր, այնպես էլ մյուս գրողների նկատմամբ։ Բ.Լ. Պաստեռնակը խոսում է ստեղծագործական ակտի ներքին խորության, ինքնաբավության մասին։ Ո՛չ փառքը, ո՛չ հաջողությունը որեւէ մեկի աչքում ուղղակիորեն կապված չեն ստեղծվող աշխատանքների որակի հետ։ Խոսքի արտիստը միայն իր հոգու խորքում կարող է որոշել, թե արդյոք հասել է այն բարձունքին, որին ձգտում էր.

Բ.Լ.-ի երրորդ տողում. Պաստեռնակն ընդգծում է ստեղծագործ մարդու առանձնահատուկ դիրքը ժամանակի և տարածության մեջ։ Միաժամանակ նա ձեւակերպում է մեկ այլ՝ մարդ արարչին կարեւոր ու անհրաժեշտ սկզբունք՝ «Լսել ապագայի կանչը»։ Միայն այդ դեպքում բանաստեղծը կկարողանա հետաքրքիր դառնալ ոչ միայն իր ժամանակակիցներին, այլ նաև իր ժառանգներին։ Սակայն այս տողում կա նաև հաղորդության որոշակի միստիկ մոտիվը, արվեստագետին անհրաժեշտ է «տարածության սերը դեպի իրեն գրավել»։ Իրականում շարժառիթը մինչեւ վերջ անհասկանալի է մնալու։ «Տիեզերքի սեր» փոխաբերությունը, որը բավական խորն է իր փիլիսոփայական բովանդակությամբ, կարող է խորհրդանշել հաջողություն, մուսա, որը բերեց ստեղծագործական պատկերացում և կյանքի բարենպաստ պայմաններ ( հետաքրքիր հանդիպումներմարդկանց, բնության հետ): Բայց, միեւնույն է, այստեղ խոսքը այն մասին չէ, որ նա պետք է գիտակցի իր տեղը աշխարհում։

Լինելով բանաստեղծ-փիլիսոփա՝ Բ.Լ. Պաստեռնակը կոչ է անում սովորել բնությունից. Նրա քնարական հերոսը կարողանում է, առանց ապագայի վախի, «սուզվել անհայտության մեջ», ինչպես տարածքը թաքնվում է մշուշի մեջ։

ԲԼ. Պաստեռնակը գրում է տաղանդավոր մարդու ոչ թե հաղթանակներով ուրախանալու, այլ իր հաջողությունների նկատմամբ անձնական համեստությունը պահպանելու անհրաժեշտության մասին։ Չէ՞ որ գլխավորն այլ մարդկանց առաջնորդելն է, ովքեր կորոշեն, թե պատմության մեջ ում կպարգևատրեն փառքով, իսկ ովքեր՝ մոռացության։ Բ.Լ. Պաստեռնակը, անձնական օրինակով, սովորեցնում է չշեղվել, չկենտրոնանալ իր փորձառությունների վրա, պահպանել բուռն հետաքրքրություն շրջապատող աշխարհի նկատմամբ, սիրել կյանքը մինչև ամենավերջին ժամը: Բանաստեղծի նշանակման թեման և պոեզիան խորապես գրված է ռուսական դասական բանաստեղծական ավանդույթում:

Այս կապակցությամբ բանաստեղծությունը Բ.Լ. Այն ստեղծագործորեն շարունակում է Պաստեռնակի «Հայտնի լինելը տգեղ է». Բանաստեղծությունը գրված է յամբիկ քառաչափով։ Նրա բոլոր յոթ տողերը միացված են խաչաձեւ հանգով, իսկ կանացի և արական հանգերը հերթափոխով։ Բանաստեղծության մեջ լայնորեն օգտագործվում են լեզվի փոխաբերական և արտահայտչական միջոցներ՝ դարձվածքաբանական միավորներ («առակ բոլորի շուրթերին», «հինգը մեկ միջակայքում»), հակաթեզ («պարտություն-ժենյա» - «հաղթանակ»), ինչպես նաև. Գեղարվեստական ​​տարածության ուղղահայաց կոորդինատներն ընդգծելու տեխնիկան («բարձրանում է», «սուզվում է դեպի անհայտ»), կոմպոզիցիոն այս տեխնիկան վերադառնում է Տյուտչևի բանաստեղծական ավանդույթին և ընդհանուր առմամբ բնորոշ է մեդիտատիվ տեքստերին: Հիմնական էպիտետը «կենդանի» էպիտետն է, որն ամրապնդվում է վերջին տողում եռակի կրկնությամբ։ Այսպիսով, ակնհայտորեն, Բ.Լ. Պաստեռնակը կյանքի իմաստը տեսնում է հենց կյանքի մեջ, այն ազնիվ ու բաց ապրելու մեջ։ Պատահական չէ, որ բանաստեղծության մեջ այդքան հաճախ են հանդիպում «պետք է», «պետք է», «չպետք է» բառերը։

Մի՛ քնիր, մի՛ քնիր, արտիստ

Մի տրվեք քնելու:

Դու հավերժության պատանդն ես

Ժամանակը գերի է.

Բ.Պաստեռնակ

Բորիս Լեոնիդովիչ Պաստեռնակը բանաստեղծ-փիլիսոփա է, մտածված նկարիչ, հետաքրքրությամբ նայում է շրջապատող կյանքին: Բանաստեղծի հետաքրքրասեր միտքը ցանկանում է թափանցել իրերի բուն էությունը, հասկանալ դրանք և աշխարհին պատմել իր հայտնագործությունների մասին։

Հանգուցյալ Պաստեռնակը ակադեմիկոս է։ Նա խնայողաբար է ծախսում գեղարվեստական ​​միջոցներ, որոնք նրա զինանոցում են, բայց դա ոչ թե չորացնում է նրա բանաստեղծությունները, այլ միայն ընդգծում է նկարչի վարպետությունը։ «Հայտնի լինելը տգեղ է» բանաստեղծությունը գրվել է ճանաչված վարպետի կողմից իր « վերջին երգերը«. Այն փոխանցում է բանաստեղծի ներքին ընկալումը երկրի վրա իր դերի ու էության մասին։

Հայտնի լինելը հաճելի չէ.

Դա այն չէ, ինչը ձեզ բարձրացնում է:

Արխիվացնելու կարիք չկա:

Թափահարել ձեռագրերի վրա:

Իրոք, մարդկային սերը անցողիկ է, անարդար, ենթակա է մոդայի: Բայց բանաստեղծը ամբոխից վեր է։ Նա ստեղծագործում է մարդկանց համար՝ չլսելով նրանց խանդավառությունն ու հայհոյանքը։

Ստեղծագործության նպատակը ինքնազարգացումն է,

Ոչ հիպ, ոչ հաջողություն:

Ամոթ է, ոչինչ չի նշանակում

Բոլորի շուրթերին ոռնացող առակներ.

Պաստեռնակը համբավը վերաբերվում է որպես աշխարհիկ աղմուկի, նրա արվեստը նման է սելեստիալներին, որոնք օրհնություններ են տալիս մարդկանց՝ փոխարենը ոչինչ չպահանջելով: Նա ինքն է ապրում ստեղծագործության բերկրանքը: Դա նրա տարերքն ու գոյության ձևն է։ Բանաստեղծը չի կարող չշարադրել, նրա համար նշանակում է ապրել՝ իր հոգին հնչյունների մեջ թափելով, աշխարհը լցնելով գեղեցկությամբ։

Իսկական նկարիչը միշտ առաջամարտիկ է: Ուրիշները կգնան նրա հետևից՝ գուցե նույնիսկ չհիշելով, թե ում հետքերով են գնում, բայց նրանց համար ավելի հեշտ կլինի, և սա է գլխավորը։

Մյուսները արահետի վրա

Նրանք կհետևեն ձեր ճանապարհին ընդարձակ:

Բայց հաղթանակով պարտված

Պետք չէ տարբերվել:

Միայն այն ժամանակ արվեստի գլուխգործոց է ծնվում, երբ կենդանի է մարդու հոգին, երբ այն բաց է աշխարհի և մարդկանց համար։ Այսպես ապրելը դժվար է, երբեմն՝ անտանելի, բայց այդպիսին է բանաստեղծի ճակատագիրը։ Եթե ​​նկարիչը սկսում է հոգ տանել իր մասին, խնայել իր ուժերը, ստեղծագործական գործունեությունը ավարտվում է, իսկ մնացած վարպետությունը նոր պտուղներ չի բերի։

Այս բանաստեղծության մեջ Բորիս Պաստեռնակն օգտագործում է դարձվածքաբանական միավորներ՝ «Առակ լինել բոլորի շուրթերին» և «Չտեսնվել»։ Խոսքի առանձնահատուկ արտահայտչականություն են տալիս փոքր քանակությամբ բառերով։ «Կենդանի» բառի վերջին քառատողում կրկնությունը ցույց է տալիս մեծ նշանակությունորով հեղինակը տալիս է այս էպիտետը.

Եվ ոչ մի կտոր պարտք

Դեմքիցդ հետ մի՛ քաշվիր

Բայց լինել կենդանի, կենդանի և միակ,

Կենդանի և միայն մինչև վերջ։

Ընդամենը մի քանի քառյակներում Բորիս Լեոնիդովիչ Պաստեռնակի բանաստեղծությունը ստիպում է ձեզ նոր հայացք նետել ստեղծագործությանը: Սա փող ստանալու միջոց չէ, աշխատանք չէ, սա բանաստեղծի կյանքի պատկերն է, որից նա չի կարող հրաժարվել, քանի դեռ ողջ է։