Eseja par literatūras tēmu

Maskavas pilsētas Izglītības departamenta Zeļenogradas rajona Izglītības departaments

Maskava 2008

Ievads.

Pirms runāt par Mandelštama darbu, ir jāsaka par laiku, kurā dzejnieks dzīvoja un strādāja. Šis laiks ir gadsimtu mija, zīmīgs, grūts, gaišs, notikumiem bagāts laiks: burtiski 25 gadu laikā ir notikuši notikumi, kas radikāli mainījuši cilvēka dzīvesveidu un viņa apziņu. Tolaik dzīve nebija viegla, un vēl jo vairāk radīt. Bet, kā tas bieži notiek, visgrūtākajā laikā dzimst skaistais un unikālais.

Tieši tāds bija Osips Mandelštams: unikāls, oriģināls, izglītots – brīnišķīgs cilvēks un talantīgs dzejnieks. Lūk, kā Anna Ahmatova par viņu rakstīja savās dienasgrāmatās: “Mandelštams bija viens no spožākajiem sarunu biedriem: viņš neklausījās sevī un atbildēja, ka nē, kā to dara gandrīz visi tagad. Sarunā viņš bija pieklājīgs, atjautīgs un bezgala daudzveidīgs. Es nekad neesmu dzirdējis, ka viņš atkārtojas vai spēlē pārāk atskaņotus ierakstus. Ar neparastu vieglumu Osips Emilijevičs apguva valodas. "Dievišķā komēdija" lasīta pēc sirds lappusēm itāļu valodā. Īsi pirms nāves viņš lūdza Nadiju to iemācīties angļu valoda ko viņš nemaz nezināja. Viņš žilbinoši, neobjektīvi runāja par dzeju un dažreiz bija ārkārtīgi netaisnīgs (piemēram, pret Bloku). Par Pasternaku viņš teica: "Es tik daudz par viņu domāju, ka biju pat noguris" un "Esmu pārliecināts, ka viņš neizlasīja nevienu manu rindiņu." Par Marinu: "Es esmu anti-Cvetaevists."

Osips Mandelštams ir viens no maniem mīļākajiem dzejniekiem. Pirmais dzejolis, ko izlasīju bija:

Salnu priekšā es skatos viens, Viņa nekur nav, es nekur neesmu,

Un viss ir izgludināts, saplacināts bez grumbām

Līdzenumi ir elpošanas brīnums.

Un saule šķielē cietes nabadzībā,

Viņa šķielēšana ir mierīga un mierināta,

Desmitciparu meži - gandrīz tie ...

Un sniegs gurkst acīs, kā tīra maize bez grēka.

Šis dzejolis mani neatstāja bez emocijām, tas "inficēja" ar Mandelštama tekstiem un viņa mani nepievīla.

Baigā sirds nemierīgi pukst,

Izsalcis pēc laimes un dod un glabā!

Ir iespējams paslēpties no cilvēkiem

Bet no zvaigznēm neko nevar noslēpt.

Athanasius Fet

Biogrāfija.

Osips Emilijevičs Mandelštams dzimis 1891. gada 3. (15.) janvārī Varšavā. Viņa tēvs, Spānijas ebreju pēctecis Emīlijs Veniaminovičs, kurš uzauga patriarhālā ģimenē un pusaudža gados aizbēga no mājām, Berlīnē pašmācības ceļā apguva Eiropas kultūru – Gēte, Šillers, Šekspīrs, vienlīdz slikti runāja krievu un vācu valodās. Cilvēks ar sarežģītu raksturu, viņš nebija ļoti veiksmīgs uzņēmējs * un vienlaikus pašmāju filozofs. Māte Flora Osipovna, dzimtā Verblovskaja, nāca no inteliģentas Viļņas ģimenes, teicami spēlēja klavieres, mīlēja Puškinu, Ļermontovu, Turgeņevu, Dostojevski un bija radiniece slavens vēsturnieks Krievu literatūra un bibliogrāfs* S.A. Vengerovs. Osips bija vecākais no trim brāļiem. Neilgi pēc Osipa dzimšanas viņa ģimene pārcēlās uz Pavlovsku netālu no Sanktpēterburgas, bet pēc tam 1897. gadā uz Sanktpēterburgu. 1900. gadā Osips iestājās Teniševska skolā. Krievu literatūras skolotāja Vl. Gippius. Skolā Mandelštams sāka rakstīt dzeju, tajā pašā laikā viņu aizrāva sociālistu-revolucionāru idejas. Tūlīt pēc koledžas beigšanas 1907. gadā vecāki, uztraucoties par dēla politisko darbību, nosūtīja Osipu uz Parīzi, lai mācītos Sorbonnā. Francijā Mandelštams atklāj seno franču eposu, Vilona, ​​Bodlēra, Verlēna dzeju. Satiekas K. Močuļskis un N. Gumiļovs. Viņš raksta dzeju un izmēģina sevi prozā. 1909.-1910.gadā Mandelštams Heidelbergas Universitātē studēja filozofiju un filoloģiju. Sanktpēterburgā viņš apmeklē Reliģiski-filozofiskās biedrības sanāksmes, kuras dalībnieki bija ievērojamākie domātāji un rakstnieki N. Berdjajevs, D. Merežkovskis, D. Filozofi, Vjačs. Ivanovs. Šajos gados Mandelštams pietuvojās Sanktpēterburgas literārajai videi. 1909. gadā viņš pirmo reizi parādījās Vjačas "tornī". Ivanova. Tur viņš satiek Annu Ahmatovu. 1910. gada augustā Mandelštams debitēja literatūrā – Apollo devītajā numurā tika publicēta piecu viņa dzejoļu izlase. 1911. gadā tika izveidota "Dzejnieku darbnīca", kuras biedru kļuva arī Mandelštams. Tajā pašā gadā Mandelštams pievērsās kristietībai, kas ļāva viņam iestāties Sanktpēterburgas Universitātes Vēstures un filoloģijas fakultātes romāņu-ģermāņu fakultātē. Apmeklē ievērojamu filologu lekcijas un seminārus, jaunā zinātnieka V.Šileiko iespaidā, aizraujas ar Asīrijas, Ēģiptes, Senās Babilonas kultūru.

(*) - skatīt glosāriju 21. lpp.

Dzejnieks kļūst arī par pastāvīgu klaiņojošo suņu apmeklētāju, kur viņš reizēm uzstājas no skatuves, lasot savus dzejoļus.

1913. gadā izdevniecība Akme izdeva Mandelštama pirmo grāmatu Akmens. Līdz tam laikam dzejnieks jau bija attālinājies no simbolisma * ietekmes, pieņēmis “jaunu ticību” - acmeismu *. Mandelštama dzejoļi bieži tiek publicēti žurnālā Apollo. Jaunais dzejnieks gūst slavu. 1914. gadā pēc Gumiļova aiziešanas uz fronti Mandelštams tika ievēlēts par Dzejnieku darbnīcas sindikātu.

1915. gada decembrī Mandelštams izdeva otro The Stone (izdevniecība Giperborey) izdevumu, gandrīz trīs reizes lielāku par pirmo.

1916. gada sākumā Marina Cvetajeva ieradās Petrogradā. Literārā vakarā viņa tikās ar Petrogradas dzejniekiem. Viņas draudzība ar Mandelštamu sākās no šī "ārpus šīs vietas" vakara. Dzejnieki bieži viens otram veltīja dzejoļus, viens no šiem dzejoļiem ir veltīts Annai Ahmatovai:

Vai vēlaties būt rotaļlieta

Bet jūsu rūpnīca ir izpostīta,

Jums neviens par lielgabala šāvienu

Bez dziesmu tekstiem tas nedarbosies.

Pēc revolūcijas Mandelštams strādāja par mazgadīgu ierēdni dažādos Petrogradas departamentos un 1918. gada vasaras sākumā devās uz Maskavu.

1919. gada februārī dzejnieks atstāj izsalkušo Maskavu. Sākas Mandelštama klejojumi pa Krieviju: Maskava, Kijeva, Feodosija ...

1919. gada 1. maijā Kijevas kafejnīcā "Khlam" Mandelštams iepazinās ar divdesmit gadus veco Nadeždu Khazinu, kura 1922. gadā kļuva par viņa sievu.

Pēc vairākiem piedzīvojumiem, atrodoties Vrangeļa cietumā, Mandelštams 1920. gada rudenī atgriezās Petrogradā. Viņš iegūst istabu "Mākslas namā", kas pārvērsta par rakstnieku un mākslinieku hosteli.

1921. gada vasaru un rudeni Mandelštami pavadīja Gruzijā, kur viņus pieķēra ziņa par A. Bloka nāvi, bet pēc tam par Gumiļova nāvessodu. 1922.–1923. gadā Mandelštams izdeva trīs dzejas krājumus: Tristia (1922), Otrā grāmata (1923), Akmens (3. izdevums, 1923). Viņa dzejoļi un raksti tiek publicēti Petrogradā, Maskavā, Berlīnē. Šajā laikā Mandelštams rakstīja vairākus rakstus par svarīgākajām vēstures, kultūras un humānisma problēmām: "Vārds un kultūra", "Par vārda būtību", "Cilvēka kvieši" un citus.

1924. gada vasarā Mandelštams pārcēlās no Maskavas uz Ļeņingradu. 1925. gadā Mandelštams publicēja savu autobiogrāfisko grāmatu "Laika troksnis". 1928. gadā tika izdota Mandelštama pēdējā mūža dzejoļu grāmata "Dzejoļi", nedaudz vēlāk - rakstu krājums "Par dzeju" (Izdevniecība "Academia") un stāsts "Ēģiptes Marks". Mandelštami lielāko daļu 1930. gada pavadīja Armēnijā. Šī brauciena rezultāts bija proza ​​"Ceļojums uz Armēniju" un dzejas cikls "Armēnija". No Armēnijas 1930. gada beigās Mandelštami ieradās Ļeņingradā. 1931. gada janvārī mājokļu problēmu dēļ Mandelštami aizbrauca uz Maskavu. 1932. gada martā Mandelštamam par "pakalpojumiem krievu literatūrai" tika piešķirta mūža pensija 200 rubļu mēnesī.

Maskavā Mandelštams daudz raksta. Papildus dzejai viņš strādā pie lielas esejas "Runā par Danti". Bet drukāšana kļūst gandrīz neiespējama. Par "Ceļojumi uz Armēniju" pēdējās daļas publicēšanu Ļeņingradas "Zvezda" tika noņemts redaktors Ts.Volpe.

1933. gadā Mandelštams apmeklēja Ļeņingradu, kur tika noorganizēti divi viņa vakari. Vēl viens vakars tika organizēts Maskavā Politehniskajā muzejā.

1934. gada naktī no 13. uz 14. maiju O. Mandelštāms tika arestēts. Pats Mandelštams sacīja, ka jau no aizturēšanas brīža gatavojies nāvessoda izpildei: "Galu galā tas notiek ar mums mazākos gadījumos." Bet notika brīnums. Mandelštams ne tikai netika nošauts, bet pat netika nosūtīts uz “kanālu”. Viņš izbēga ar salīdzinoši vieglu trimdu uz Cherdyn, kur arī viņa sieva drīkstēja doties kopā ar viņu. Un drīz vien Mandelštamiem atļāva apmesties jebkur, izņemot divpadsmit lielākās pilsētas valstīm (toreiz to sauca par “mīnus divpadsmit”). Ilgi nevarēdami izvēlēties (paziņas, izņemot 12 aizliegtās pilsētas, viņiem nekur nebija), viņi nejauši izvēlējās Voroņežu. Viņš tur apkalpoja saikni līdz 1937. gada maijam, dzīvojot gandrīz ubagi, vispirms no maziem ienākumiem, pēc tam ar niecīgu draugu palīdzību. Kāds bija iemesls soda maiņai? Personīgi es dodu priekšroku šādai hipotēzei. Staļins saprata, ka dzejas darbību nevar apturēt, nogalinot dzejnieku. Dzejoļi jau pastāvēja, tika izplatīti sarakstos, tika pārraidīti mutiski. Nogalināt dzejnieku nav nekas. Staļins gribēja vairāk. Viņš gribēja piespiest Mandelštamu rakstīt citus dzejoļus - Staļinu slavinošus dzejoļus. Dzejoļi apmaiņā pret dzīvi. Protams, tas viss ir tikai hipotēze, bet ļoti ticama.

Mandelštams saprata Staļina nodomus. (Vai varbūt viņi palīdzēja viņam saprast). Tā vai citādi, izmisumā dzīts, viņš nolēma mēģināt glābt savu dzīvību uz dažu piespiedu rindu rēķina. Rezultātā radās “Oda Staļinam”, kas izraisīja daudzas domstarpības.

Ja es ņemtu ogles par visaugstāko uzslavu -

Par prieku par nemainīgo zīmējumu es vilktu gaisu viltīgos leņķos

Gan piesardzīgi, gan satraukti.

Var pieņemt, ka dzejnieks gribēja teikt: "Tagad, ja es gribētu kādu uzslavēt, tad es ..." Un tālāk ... es paceltu uzacis nelielu stūrīti

Un viņš to pacēla vēlreiz un nolēma citādi:

Lai zinātu, Prometejs vēdināja savu ogli, Skaties, Aishil, kā es raudu zīmējot!

“Odā”* nav slavinošu tradicionālo klišeju, šķiet, ka saka: tā notiktu, ja mākslinieks uzņemtos rakstīt par to, kam viņam nav dvēseles, bet par to viņam jāsaka, lai glābtu. sevi un savus mīļos. “Oda” neizdevās, tas izrādījās dzejolis par mākslinieka iekšējo stāvokli, ko plosīja viņa pretrunas starp to, ko viņš vēlētos pateikt, un to, ko viņa dvēsele viņam neļauj.

Pēdējo reizi viņš tika arestēts 1938. gada 2. maijā. Oficiālajā paziņojumā teikts, ka viņš nomira tā paša gada 27. decembrī nometnē netālu no Vladivostokas.

Dziesmu tekstu iezīmes.

Kolekcijas: "Stone" un "Tristia".

"Akmens" (1913) - pirmais dzejas krājums. Šis krājums sastāvēja no 23 dzejoļiem. Bet atzinība dzejniekam atnāca līdz ar "Akmens" otrā izdevuma iznākšanu 1916. gadā, kurā bija jau 67 dzejoļi. Lielākā daļa recenzentu ar entuziasmu rakstīja par grāmatu, atzīmējot "rotaslietu meistarību", "līniju dzīšanu", "formas nevainojamību", "pantiņu asumu", "neapšaubāmu skaistuma izjūtu". Bija taču pārmetumi par aukstumu, domu pārsvaru, sausu racionalitāti. Jā, šis krājums iezīmējas ar īpašu svinīgumu, gotiskām arhitektūras līnijām, kas nāk no dzejnieka aizraušanās ar klasicisma laikmetu un seno Romu.

Atšķirībā no citiem recenzentiem*, kuri Mandelštamam pārmeta nekonsekvenci un pat Balmonta atdarināšanu, N. Gumiļovs precīzi atzīmēja autora oriģinalitāti un oriģinalitāti: “Viņu iedvesmoja tikai krievu valoda... un viņa paša redze, dzirde, tauste, mūžīgi. bezmiega doma..."

Šie vārdi ir vēl jo pārsteidzošāki, jo Mandelštams etniski nebija krievs.

"Akmens" noskaņa ir neliela. Lielākajai daļai dzejoļu atturas vārds "skumjas": "Ak, manas pravietiskās skumjas", "neizsakāmās skumjas", "Es lēnām nesu skumjas kā pelēks putns savā sirdī", "Kur skumjas ir saspiedušās, liekuli ... ”

Un pārsteigums, un kluss prieks, un jaunības ilgas - tas viss ir klātesošs "Akmenī" un šķiet dabisks un parasts. Bet ir arī divi vai trīs dzejoļi ar neticami dramatisku, Ļermontova spēku:

... Debesis ir blāvas ar dīvainu spīdumu -

Pasaules miglainas sāpes Ak, lai es arī esmu miglains

Un ļaujiet man tevi nemīlēt.

Otrajā lielajā kolekcijā "Tristia" (1922), tāpat kā "Akmenī", lielu vietu ieņem Romas tēma, tomēr tās pilis, laukumi, kā arī Sanktpēterburga ar tās ne mazāk greznajām un izteiksmīgajām ēkām. . Šajā krājumā ir mīlas dzejoļu cikls. Iemīlēšanās, kā daudzi ir atzīmējuši, ir gandrīz nemainīga Mandelštama īpašība, taču tā tiek interpretēta plaši - kā iemīlēšanās dzīvē. Mīlestība pret dzejnieku ir kā dzeja.

Mandelštama mīlas teksti ir viegli un šķīsti, bez traģiska smaguma un dēmonisma. Šeit ir viens no tiem, kas veltīts Aleksandrinskas teātra aktrisei

O. N. Arbenina — Gildenbrands:

Par to, ka es nevarēju turēt tavas rokas,

Lai nodotu sāļās maigas lūpas,

Man jāgaida rītausma blīvajā akropolē.

Kā es ienīstu smaržīgās senās guļbūves!

Mandelštams A. Ahmatovai veltīja vairākus dzejoļus. Nadežda Jakovļevna par viņiem raksta: “Ahmatovas dzejoļus - tie ir pieci ... - nevar klasificēt kā mīlas dzejoļus. Tie ir panti par augstu draudzību un nelaimi. Viņiem ir kopīgas lietas un katastrofas sajūta.

O. Mandelštama poētiskās valodas iezīmes.

Mandelštams sāka savu darbu kā akmeisma atbalstītājs. Savu akmeisma koncepciju viņš formulēja rakstā "Akmeisma rīts" (1919). Šeit viņš noraidīja parasto akmeisma ideju kā vienkāršu atgriešanos pie reālisma, pie realitātes slavināšanas. Vienīgais īstais mākslā ir pats mākslas darbs. Realitāte dzejā nav ārējās pasaules objekti, bet gan "vārds kā tāds". Rakstā “Vārds un kultūra” (1921) viņš raksta: “Dzīvais vārds neapzīmē objektu, bet gan brīvi izvēlas, it kā mājoklim, vienu vai otru objektīvu nozīmi...” Un tālāk: “Dzejolis ir dzīvs iekšējā veidā, tas formas veidojums, kas ir pirms rakstītā dzejoļa. Vēl ne vārda, bet dzejolis jau skan. Tas izklausās kā iekšējs tēls, tā ir dzejnieka auss, kas tai pieskaras. Šajos vārdos - atslēga uz daudz ko gan agrīnā, gan vēlīnā Mandelštama pantos.

Paliec putas, Afrodīte,

Un vārds mūzikā atgriežas!

Evolūcija, kas gaitā radošs veids piedzīvoja Mandelštams, nepārprotami ietekmēja viņa poētisko valodu, tēlaino sistēmu, tie būtiski mainījās no agrīnajiem dzejoļiem, no grāmatas "Akmens" līdz "Voroņežas burtnīcām", "Dzejoļi par nezināmo karavīru".

Mandelštama agrīnajiem darbiem raksturīga tieksme pēc klasiskas skaidrības un harmonijas; viņa dzejoļi izceļas ar vienkāršību, vieglumu, caurspīdīgumu, kas panākts, taupīgi izmantojot vienkāršus atskaņas (“Skaņa ir piesardzīga un kurla ...”, “Lasiet tikai bērnu grāmatas ...”).

Mandelštamā akmeistiem raksturīgā izteiksmīgā, redzamā objektivitāte ir garīga ar simbolisku nozīmi. Dzejolis atspoguļo nevis pašus priekšmetus un parādības, bet gan to uztveri no mākslinieka puses:

Ak debesis, debesis, es sapņošu par tevi!

Jūs nevarat būt pilnīgi akls

Un diena dega kā balta lapa:

Daži dūmi un daži pelni!

Dzejolī - īsts attēls: debesis kļuva baltas, kā lapa, aptumšojās, it kā pazuda, diena izdega. Mēs runājam par neizbēgamu izzūdošu brīdi, neizbēgamu, neatsaucamu laika kustību. Pēc krājuma "Tristia" "1921.-1925. gada dzejoļos" un pēc tam vēlā Mandelštama daiļradē klasiskā skaidrība un caurspīdīgums zūd, viņa poētiskā valoda iegūst metaforisku sarežģītību; negaidīti, sarežģīti attēli padara viņa dzejoļus lasītājiem grūti uztveramus. Konkrēta parādība faktiski korelē ar universālo un mūžīgo. Sarežģīto dzejas pasauli, kas piepildīta ar dziļu jēgu, rada vārda neskaidrība, kas atklājas mākslinieciskajā kontekstā. Šajā kontekstā vārds tiek bagātināts ar jaunu, papildu saturu. Mandelštamam ir vārdi-simboli, kas pāriet no viena dzejoļa uz otru, iegūstot jaunas semantiskas nokrāsas. Piemēram, vārds “vecums” rada jēdzienu, tēlu, kas mainās atkarībā no dzejoļa konteksta: “Mans vecums, mans zvērs, kas varēs ieskatīties tavās zīlītēs”, “Bet tev mugurkauls ir lauzts, mans skaists nožēlojams vecums” (“Vek”); "Divi miegaini āboli pie vecuma valdnieka" (1924. gada 1. janvārī); “Gadsimta vilku suns uzmetas man uz pleciem” (“Par nākamo gadsimtu sprādzienbīstamo varonību ...”). “Bezdelīga” Mandelštama dzejoļos ir saistīta ar mākslu, radošumu, vārdu - piemēram: “Es aizmirsu vārdu, ko gribēju pateikt. Aklā bezdelīga atgriezīsies kamerā” (“Swallow”); “Un dzīva bezdelīga nokrita uz karstajiem sniegiem” (“Spokaina aina nedaudz mirgo ...”); “Mēs saitījām bezdelīgas kaujas leģionos...” (“Brīvības krēsla”). Pētnieki Mandelštama poētiku sauc par asociatīvu. Attēli, vārdi izraisa asociācijas, kas aizpilda trūkstošās semantiskās saites. Bieži definīcijas neatsaucas uz priekšmetu, kuram tās ir gramatiski piesaistītas, definētais vārds, subjekts, kas izraisīja dažas darbības, var netikt nosaukts - piemēram: “Es apguvu atvadīšanās zinātni, sūdzoties par cilvēku vienkāršajiem matiem. nakts.” Dzejoļa “Tristija” kontekstā vārds “bez apmatojuma” saistās ar pēkšņu nakts atvadu, ar sieviešu asarām un sūdzībām. Dzejolī “Kur ir sasietais un pienaglotais vaid? ..” no konteksta kļūst skaidrs, ka mēs runājam par Prometeju, pienagloto pie klints, lemtu mokām. “Ūdens stāvēja pret simt četriem airiem” - šis attēls dzejolī “Kama” ir saistīts ar kambīzi: dzejnieks pavadīja trimdā pa Kamu.

Ļoti stabils, privāts Mandelštama attēls: melna saule, nakts saule, vakardienas saule:

Kaislība mežonīga un bezmiega

Ņemsim melno sauli.

Pie Jeruzalemes vārtiem

Melnā saule ir uzlēkusi.

Es pamodos šūpulī

Melnās saules apspīdēts.

Šīs nakts saule apglabā

Spēļu satrauktais pūlis...

Cilvēks nomirst, smiltis atdziest siltas,

Un vakardienas saule tiek nesta uz melnām nestuvēm.

Un jūs nepamanīsiet nakts sauli.

Melnās, nakts saules tēls ir biežs viesis pasaules literatūrā, īpaši reliģiskajā literatūrā. Saules aptumsums - melna saule - likteņa priekšvēstnesis. Mandelštama epiteti parasti definē objektu no dažādiem leņķiem un var it kā būt pretrunā viens otram. Tātad par Andreju Beliju teikts “Tirkīza skolotājs, mocītājs, valdnieks, muļķis” (“Dzejoļi Andreja Belija piemiņai”), par Pēterburgu: “Lepns, nolādēts, tukšs, jauneklīgs” (“Es biju tikai bērnišķīgi saistīts ar suverēnā pasaule ... ”).

Mandelštams atrisina vienu no visgrūtākajām dzejoļu valodas problēmām. Viņš no 19. gadsimta atnesa savu muzikālo pantu, kas ietverts īpašos vārdu toņos:

Es esmu apaļā ēnu dejā, kas mīda maigu pļavu,

Iejaucās ar dziesmas nosaukumu

Bet viss izkusa, un tikai vāja skaņa

Palika miglainā atmiņā.

Katra Mandelštama melodijas pārstrukturēšana, pirmkārt, ir semantiskās struktūras izmaiņas:

Un es domāju: kāpēc mosties

Iegarenu skaņu bars,

Šajā mūžīgajā ķīviņā, lai noķertu

Eola brīnumainais veidojums?

Mandelštama semantiskā struktūra ir tāda, ka viens attēls, viena vārdu krājuma sērija iegūst izšķirošu lomu visam dzejolim un nemanāmi iekrāso visus pārējos - tā ir visas attēlu hierarhijas atslēga:

Esmu pieķēries pie kāpnēm

Es uzkāpu izjauktā siena būdā, es elpu pienainus putekļus no zvaigznēm,

Viņš elpoja kosmosa mudžekli.

Viņš vairāk nekā jebkurš mūsdienu dzejnieks zina vārdu krājuma krāsošanas spēku. Viņa valodai ir svarīgas vārdu nokrāsas.

Saldāk nekā itāļu runas dziedāšana

Prieks manis dzimtā valoda,

Par to mistiski vāvuļo

Ārzemju arfu pavasaris.

Šeit ir viena "svešu arfa", kas uzbūvēta gandrīz bez svešvārdiem:

Es apguvu šķiršanās zinātni

Nakts vienkāršajās sūdzībās.

Vērši košļā, un gaidīšana ilgst,

Pilsētas vigīliju pēdējā stunda.

Šai uztverošajai poētiskajai kultūrai pietiek ar nelielu svešzemju potējumu, lai “šķiršanās”, “kailmatainais”, “gaidīšana” kļūtu par latīniskiem kā “vigīlijām”. S. Averincevs raksta: "... Mandelštams ir tik vilinošs saprast – un tik grūti interpretējams." Vai vienmēr ir nepieciešams interpretēt un saprast?

Vai tiešām šī dzīvā dzejas ķermeņa “anatomizācija” ir vajadzīga? Un vai tiešām Mandelštamu nav iespējams vienkārši uztvert? Daudzi laikabiedri no galvas deklamēja spilgtas, uzreiz atmiņā paliekošas rindas:

Lēnāk nekā sniega stropi

Caurspīdīgāks par kristāla logiem,

Un tirkīza plīvurs

Nevērīgi uzmesta uz krēsla.

Audums apreibis no sevis

Ļaujies gaismas glāstiem,

Viņa piedzīvo vasaru

Lai cik aizkustinātu ziemā;

Un ja ledus briljantos

Mūžības sals plūst,

Šeit ir spāru plandīšanās

Ātri dzīvojošs, zilacains.

O. Mandelštama dzejas tēmas.

O. Mandelštama poētiskais mantojums ir aptuveni 600 dažādu žanru, tēmu darbi, tostarp dzejoļi bērniem, komiski dzejoļi un tulkojumi. Mandelštama "svētlaimīgā mantojuma" klāsts ir visaptverošs. Tajā iekļauta senatnes pasaule, franču un vācu gotika, itāļu renesanse, dikensiskā Anglija, franču klasicisms un, protams, krievu dzeja... “Svešā” tēli kā grauds izdīgs auglīgā augsnē, ko tā pārveidos savā veidā. .

I. Senatnes tēma. Īpaši asi viņš juta seno pasauli:

Bezmiegs. Homērs. Stingras buras.

Es izlasīju kuģu sarakstu līdz vidum:

Šis garais perējums, šis celtņu vilciens,

Tas reiz cēlās pāri Hellai...

Senatnē viņš meklē atbalstu un glābiņu, meklē kaut ko ļoti vienkāršu un tajā pašā laikā vissvarīgāko un noturīgāko cilvēku savstarpējās attiecībās, iedvesmojot cerību uz nākotni.

Uz Pjerijas akmens spuriem

Mūzas vadīja pirmo apaļo deju,

Lai, tāpat kā bitēm, dziesmu teksti ir akli

Mums iedeva Jonijas medu...

Ak, kur jūs esat, svētās salas,

Kur neēd lauztu maizi,

Kur tikai medus, vīns un piens,

Čīkstošais darbs neaptumšo debesis

Un ritenis griežas viegli?

II Nāves tēma. Jau no pirmajiem viņa darbības soļiem nāves tēma kļuva par vienu no dominējošajām notīm viņa dzejā. Pat pirmajos pantos nāve viņam šķita vienīgais viņa paša realitātes pārbaudījums:

Ja ne nāve, tā nekad nebūtu

Es nezinu, ka es dzīvoju.

Kad dzejniekam vēl nebija divdesmit gadu, viņš rakstīja:

Es esmu dārznieks, es esmu zieds,

Pasaules tumsā es neesmu viens.

Uz mūžības stikla jau ir kritusi

Mana elpa, mans siltums.

Caurspīdīgajā Petropolē mēs mirsim,

Kur pār mums valda Proserpina.

Mēs dzeram mirstīgo gaisu katrā elpas vilcienā,

Un katru stundu mēs mirstam.

Citā dzejolī viņš pat dod priekšroku nāvei, nevis mīlestībai:

Lai viņi saka: mīlestība ir spārnota,

Nāve ir pacilātāka nekā simts reizes;

Joprojām dvēsele ir apņemta cīņā,

Un mūsu lūpas lido pie viņas.

Šī tēma tika saasināta līdz galam 30. gadu pantos:

Mani vajā divas vai trīs nejaušas frāzes Visu dienu es atkārtoju: manas skumjas ir resnas,

Ak Dievs, cik melns un zilas acis

Nāves spāres, kā debeszils melnas!

III Mīlestības tēma. Katras lirikas stūrakmens ir mīlestība. Mīlestība pret dzīvi, dabu, sievieti. O. Mandelštama dzejā nozīmīgu vietu ieņem mīlas lirika. Viņa ir gaiša un šķīsta. Lirisks varonis Mandelštams nav mīļākais, bet drīzāk maigs brālis, nedaudz iemīlējies savā māsā vai “miglainajā mūķenē” (no Marinai Cvetajevai veltīta dzejoļa):

Noskūpstīt elkoni iedeguši

Un pieres vaska gabals.

Es zinu, ka viņš ir balts

Zem tumšas zelta šķipsnas.

Mums ir tikai vārds:

Lieliska skaņa, ilgstoša

Ņem to ar manām plaukstām

Apkaisītas smiltis.

O. Arbeņinai veltīts dzejolis ir rets gadījums Mandelštama agrīnajos dzejoļos tik atklātai, kaislīgai jūtu izpausmei:

Es esmu līdzvērtīgs citiem

Es gribu tev kalpot

Sausa no greizsirdības

Pastāstiet laimi ar lūpām.

Vārds neapmierina

Man ir izkaltušas lūpas

Un bez tevis atkal man

Blīvs gaiss ir tukšs.

Es vairs neesmu greizsirdīgs

Bet es gribu tevi

Un es nesu sevi

Kā upuris bendei.

Es tev nezvanīšu

Ne prieka, ne mīlestības;

Uz savvaļas, citplanētiešu

Viņi mainīja manas asinis.

Vēl viens mirklis

Un es tev pateikšu

Nevis prieks, bet mokas

Es atrodu tevī.

Un kā noziegums

Mani velk pie tevis

Sakosts, neizpratnē,

Ķiršu maiga mute.

Drīz atgriezieties pie manis

Man ir bail bez tevis

Es nekad neesmu stiprāks

Tevi nejutu

Un viss, ko es vēlos

Es redzu pa īstam.

Es vairs neesmu greizsirdīgs

Bet es tev zvanu.

Tomēr O. Mandelštams bija viens no retajiem dzejniekiem, kas veltīja dzejoļus savām sievām. Pat 1937. gada dzejolis, kas sarakstīts īsi pirms viņa nāves, izskatās pēc kāda mīļākā vēstījuma:

Tavs skolēns atrodas debesu garozā,

Skaties prom un nogāzies,

Aizstāvēt atrunas

Vāji smaržojošas skropstas.

Viņš tiks dievišķots

Lai ilgi dzīvotu dzimtajā zemē Acu baseins pārsteidza, Met to pēc manis.

Viņš jau labprāt skatās

Gaidošu gadsimtu laikā Gaišs, zaigojošs, ēterisks,

Pagaidām lūdzot.

Tikai Mandelštams prata apvienot rūgtumu un apbrīnu šādā veidā:

Tu vēl neesi miris, tu vēl neesi viens,

Kamēr ar ubaga draugu

Jūs izbaudāt līdzenumu varenību

Un tumsa, un bads, un putenis.

Greznā nabadzībā, varenā nabadzībā

Dzīvojiet mierīgi un mierīgi -

Svētīgas ir tās dienas un naktis

Un salds darbs ir bezgrēcīgs.

Nelaimīgs ir tas, kurš kā viņa ēna,

Suņu riešana biedē un vējš pļauj,

Un tonis ir slikts, kurš, pats pusmiris,

Viņš lūdz žēlastību no ēnas.

IV Sanktpēterburgas tēma. Pēterburga Mandelštamam ir pilsēta, kurā viņš pavadīja savu bērnību un jaunību. Sanktpēterburgas tēma caurvij visu dzejnieka darbu. Tas skaidri izpaudās pirmajā krājumā "Akmens" (1908-1915). Piemēram, “Pēterburgas strofas”, “Admiralitāte”, “Izskrien uz laukumu, bezmaksas ...”, “Pils laukums”. Otrajā krājumā “Tristia” arī atrodama ziemeļu galvaspilsētas tēma: “Pārredzamajā Petropolē mēs nomirtu...”, “Klīstoša uguns šausmīgā augstumā...”, “Sanktpēterburgā mēs atkal tiksimies ...”. Vēlāk Sanktpēterburgas motīvi izklausās savādāk dzejoļos “Es atgriezos savā pilsētā, pazīstama līdz asarām ...”, “Es biju tikai bērnišķīgi saistīts ar suverēnu pasauli ...”. Mandelštama dziesmu tekstu jaunākais darbs, kas satur atsauci uz Sanktpēterburgu, ir dzejolis "Isakijs sastinga uz mirušām skropstām ...". Dzejnieks viegli un labprāt operē ar visām zināmajām Sanktpēterburgas arhitektūras realitātēm, kas krievu cilvēku apziņā kļuvušas par ziemeļu galvaspilsētas emblēmām. Viņa "Admiralitāte", "Pils laukums", Kazaņas katedrāle saglabā detaļu autentiskumu, bet tradicionālo realitāti atpazīstamība netraucē savdabīgajai Sanktpēterburgas Mandelštama plastikai. Gribu vērst uzmanību uz Mandelštamam raksturīgo senatnes un mūsdienīguma rullīti, Romas un Sanktpēterburgas tēmām. Piemēram, dzejolī par Kazaņas katedrāli, ko cēlis krievu arhitekts A.N. Voroņihins:

Izskrien laukumā, brīvs

Kolonāde kļuva par pusloku, un Tā Kunga templis izpletās,

Kā viegls krustzirneklis.

Un arhitekts nebija itālis,

Bet krievs Romā - tas viens, nu ko!

Katru reizi, kad esi kā ārzemnieks,

Jūs ejat pa portiku birzi.

Un tempļa mazais ķermenis

Vairāk animācijas simts reižu

Milzis, kas ir vesela klints

Bezpalīdzīgi piespiests pie zemes!

Kazaņas katedrāle redzama it kā no putna lidojuma: “Un izpletusies

Tā Kunga templis kā viegls krustzirneklis.” Katedrāle tika uzcelta Sanktpēterburgā,

tāpēc rinda var būt mulsinoša: “Bet krievs Romā...” Tomēr,

ja jūs zināt, ka Voroņihins izvēlējās savu mīļoto par modeli savai radīšanai

Mandelštama Sv. Pēteris Romā, viss nostājas savās vietās. Vārdi par “ārzemnieku”, kas iet cauri “portiku birzītei”, izrādās saprotami. Dzejolis ir interesants arī ar savu tēlaino uzbūvi. Katedrāle ir milzu kolonāde, kas izvietota puslokā (drosmīgs salīdzinājums: Kunga templis tiek pielīdzināts kukainim, kas tradicionāli ir tālu no jēdzieniem augsts, skaists, cēls - “zirnekļa krusts”). Pats templis aizņem apmēram desmito daļu no ēkas kopējās platības (“templis ir mazs korpuss”). Sākotnējā 20. gadsimta Pēterburgas-Ļeņingradas almanahā *, kuru aizsāka Bloks un turpināja Pasternaka un Ahmatovas dzejoļi, Mandelštamam pieder īpaša lapa. Meistarīga, atpazīstama, kaprīza, precīza nevis pēc pazīmju un proporciju līdzības, bet gan pēc iekšējās loģikas un iespiešanās enerģijas, Mandelštama Pēterburga ir lappuse, bez kuras nav iedomājama dzeja, bez kuras pati pilsēta kļūst trūcīga un nabadzīgāka.

V. Politiskā tēma Mandelštama dzejā skanēja jau pirms revolūcijas.

Cēzaru Eiropa! Kopš Bonaparta

Zosu pildspalva Metterniha režijā Pirmo reizi pēc simts gadiem un manu acu priekšā

Jūsu noslēpumainā karte mainās!

Pēc A. Ahmatovas teiktā, “Mandelštams revolūciju sagaidīja diezgan

iedibināts dzejnieks ... Viņš bija viens no pirmajiem, kas rakstīja dzeju par civilām tēmām. Revolūcija viņam bija milzīgs notikums, un ne nejauši viņa dzejoļos parādās vārds cilvēki. Mandelštamam jau no pirmajām dienām tika atklāta jaunās valdības būtība, un viņš sajuta ar to nesaderības liktenīgo nozīmi.

Laukumā ar bruņumašīnām

Es redzu vīrieti: viņš

Vilki biedē ar ugunskuriem Brīvība, vienlīdzība, likums!

Viņš pieņem revolūcijas ideālus, bet noraida to spēku

vilto.

Kad oktobris mums gatavoja pagaidu strādnieku

Vardarbības un ļaunprātības jūgs,

Un slepkavas bruņumašīna sarijās

Un zemu uzbriedušais ložmetējs - Sit krustā Kerenski! — karavīrs prasīja

Un ļaunais pūlis aplaudēja:

Pilāts ļāva mums ņemt sirdi uz durkļiem,

Un mana sirds pārstāja pukstēt!

Laikā, kad notika pirmā, nepārvarama vilšanās revolūcijā, skatoties augstāk

asinis plūstot pa ielu, O. Mandelštams uzrakstīja "Brīvības krēslu" sava veida revolūcijas "himnu".

Pagodināsim, brāļi, brīvības mijkrēsli, Lielo krēslas gadu.

Vārošajos nakts ūdeņos

Smagais mežs ir nolaists.

Tu celies nedzirdīgos gados,

Ak, saule, tiesnesis, cilvēki.

Glorificēsim liktenīgo nastu

Ko tautas vadonis ņem ar asarām.

Pagodināsim drūmās nastas spēku,

Viņas nepanesamā apspiešana.

Kurā ir sirds, tam jādzird laiks,

Kamēr tavs kuģis grimst.

Nu, izmēģināsim milzīgu, neveiklu,

Čīkstoša stūre.

Zeme peld. Esiet drošs, vīrieši.

Kā arkls, kas sadala okeānu,

Mēs atcerēsimies aukstumā,

Ka zeme mums maksāja desmit debesis.

Dzejnieks ir gatavs brīvprātīgi pievienoties to centieniem, kuri cenšas

virzīt cilvēci jaunā, nezināmā virzienā: “Nu,

pamēģini milzīgu, neveiklu, čīkstošu stūres pagriezienu...” Bet viņš zina

ka ir pienācis "brīvības krēsla" un "mēs atcerēsimies pat Letes aukstumā,

ka zeme mums maksāja desmit debesis!” Šajā odā - skaidra gatavība pieņemt revolūciju, ar pilnu apziņu par maksājuma lielumu. Viņš negribēja un nevarēja būt pasīvs, bezpersonisks upuris, vēstures rata “nezināmais karavīrs” un iesaistījās nebijušā duelī ar visu savu laiku. Mandelštama dzeja 30. gadu sākumā kļūst par izaicinājuma dzeju:

Par sprādzienbīstamo spēku nākamajos gadsimtos,

Augstajai cilvēku ciltij

Es pazaudēju kausu Tēvu svētkos,

Un jautrība, un viņa gods.

Uz maniem pleciem uzmetas vilku suņa vecums,

Bet es neesmu vilks pēc asinīm,

Ievietojiet mani piedurknē, piemēram, cepuri

Karsts Sibīrijas stepju kažoks, lai neredzētu gļēvuli vai vāju netīrību,

Ritenī nav asiņainu kaulu

Lai zilās lapsas spīd visu nakti

Es savā pirmatnējā skaistumā.

Aizved mani uz nakti, kur tek Jeņiseja

Un priede sasniedz zvaigzni

Jo es neesmu vilks pēc asinīm

Un tikai līdzīgs cilvēks mani nogalinās.

Mandelštams bija pirmais un, iespējams, vienīgais dzejnieks valstī,

kurš 30. gados rakstīja par badu Krimā, Ukrainā, Kubanā.

Aukstais pavasaris. Izsalkušā Vecā Krima.

It kā zem Vrangela - tas pats vainīgs.

Aitu suņi pagalmā, uz plākstera lupatām,

Tie paši pelēki, kodīgi dūmi.

Izkaisītais attālums joprojām ir labs Koki, nedaudz pietūkuši ar pumpuriem,

Viņi stāv kā svešinieki un izraisa žēlumu

Mandeles, kas dekorētas ar vakardienas stulbumu.

Daba neatpazīst savu seju,

Un briesmīgās Ukrainas, Kubanas ēnas ...

Kā izsalkuši zemnieki filca kurpēs

Vārti tiek apsargāti, nepieskaroties gredzenam.

Dzejoļi, šķiet, ir bez dusmīgiem motīviem, bet pašā atmosfērā

letarģija, it kā sastingusi, dabas "neatzīstot savu seju".

izmisums plūst. Un, protams, dzejoli nevarēja izdrukāt,

Tajā pašā 1933. gadā O. Mandelštams, pirmais un vienīgais dzīvais un

valstī atzīti dzejnieki, rakstīja antistaļiniskus dzejoļus, par kuriem viņš

bija jāmaksā visaugstākā cena - dzīvības cena.

Mēs dzīvojam, nejūtot zemi zem sevis,

Mūsu runas nav dzirdamas desmit soļus,

Un kur pietiek pussarunai,

Viņi tur atcerēsies Kremļa alpīnistu.

Viņa biezie pirksti kā tārpi ir resni,

Un vārdi, piemēram, pūdu svari, ir patiesi,

Prusaki ir smejošas ūsas,

Un viņa bootlegs spīd.

Un ap viņu ir plānkakla līderu bardaks,

Viņš spēlējas ar puscilvēku pakalpojumiem.

Kurš svilpo, kurš ņaud, kurš čīkst,

Viņš tikai babachet un baksas.

Kā pakavs, dekrēts kaldina dekrētu Kuram cirksnī, kuram pierē, kurš uzacī, kurš acī.

Kurš viņu izpilda, tas ir avene

Un osetijas platās krūtis.

Mandelštams nebija politiķis vai, teiksim, sociālisma dziedātājs, bet arī nekad nebija pretpadomju. Antistaļinisks dzejolis nenozīmē pretpadomju. Varbūt Mandelštams izrādījās intuitīvi tālredzīgs un gudrāks par daudziem, redzot Kremļa valdnieku darbības necilvēcīgo, pret tautu vērsto raksturu. Dzejnieks izrādījās pirmais personības kulta kritiķis - ilgi pirms šo fenomenu noteica politiķi. Protams, par šādu konfrontāciju ar varas iestādēm dzejnieks nevarēja nebaidīties no represijām.

Palīdzi, Kungs, dzīvot šo nakti:

Es baidos uz mūžu - par Tavu kalpu -

Dzīvot Pēterburgā ir kā gulēt zārkā.

Arī dzejolis “Ļeņingrada” ir baiļu caurstrāvots:

Pēterburga, es vēl negribu mirt...

Un visu nakti gaidot dārgos viesus,

Durvju ķēžu važu pārvietošana.

Secinājums.

Trīsdesmito gadu sākumā - vidū bija zināmi O. Mandelštama dzejoļi

tikai šauram lokam. Šis dzejas pazinēju un mīļotāju loks pamazām

pieauga, lai gan O. Mandelštamu un viņa darbus oficiālā literatūra neņēma vērā. Viņi tika novirzīti uz elites perifēriju. Saskaņā ar augstu literāro un neliterāro amatpersonu plānu dzejniekam bija lemts atrasties dziļā ēnā un klusēt. O. Mandelštams sievai sacījis: "Mēs dzeju uztveram nopietni – viņi nogalina viņu dēļ." Viņš zināja savas dāvanas vērtību. Viņš zināja, ka ir dzimis ar dzejnieka stigmu. Dzeja nav amats, nav profesija. Dzeja ir "nav kur iet". Kad dzejoļi turpinājās, tā bija kā apsēstība. Pabeigtais dzejolis bija prieks, atbrīvošanās, "labojoša nopūta". Dzejnieka darbs viņam bija tik liela vērtība, ka, salīdzinot ar to, literārie pārbaudījumi un nemitīgi ikdienas trūkums šķita nekas. Mandelštams ar dzejnieka intuīciju zināja, ka viņa morālais un radošais varoņdarbs gatavo neiznīcīgas godības vainagu.

Nelieciet to man, nelieciet to man

Ostrolaskovy laurs uz viskija,

Labāk salauz manu sirdi

Jūs esat uz zilajiem zvana gabaliem.

Un kad es nomiršu, kalpojis,

Mūža draugs visam dzīvajam,

Lai skanētu plašāk un augstāk

Debesu reakcija visās manās krūtīs.

Es uzskatu, ka E.M. visskaidrāk un godīgāk rakstīja par Osipu Mandelštamu. Tager:

Neiznīcīgs domu biktstēvs,

Ar Kunga žēlastību, dziedātāj

Dzenātā mantinieka pants,

Pēdējais Puškina cālis...

Viņš gāja paklausīgi augstākie spēki,

Sekojot degošajam stabam.

Pāri ekscentriskam, slimam un vājam,

Trakulīgais pūlis smējās.

Ditirambu aukstajā korī

Viņa dziedājums neskanēja;

Tikai Okeāns ar jambu elpu

Viņš atbildēja ar vētras elpu.

Tikai viņš, Lielais, tumšais ūdens,

Dziedāja pēdējo slavu

Tam, kurš bija brīva dvēsele

Tāpat kā vējš un ērglis.

Neiznīcināmās tempļa velves

Dimanta sniegs, safīra ledus un stabs Mandelštama piemiņai

Ziemeļblāzma līst.

Terminu vārdnīca.

Oda ir poētisks darbs, kas izceļas ar svinīgumu un cildenumu.

Almanahs ir sava veida sērijveida publikācija, nepārtraukta literatūras, mākslas un / vai populārzinātnisku darbu kolekcija, kas apvienota pēc dažiem kritērijiem.

Recenzija (recenzija) - jauna mākslinieciska (literāra, teātra, muzikāla, kinematogrāfiska u.c.), zinātniska vai populārzinātniska darba analīze un izvērtēšana; avīžu un žurnālu žurnālistikas žanrs un citu cilvēku, kas ir eksperti šajā jomā, literatūras kritika. Recenzijas mērķis ir pārliecināties un, ja nepieciešams, panākt no autora noteiktās jomās vai zinātnē vispār pieņemto standartu ievērošanu. Nereti nepārbaudītu darbu publikācijas daudzu jomu profesionāļi raugās ar neuzticību.

Refrēns - literatūrā noteikts vārds vai frāze, atkārtoti visā darbā. Dzejā refrēns var būt rinda vai vairākas rindiņas.

Komersants - persona, kas nodarbojas ar privāto tirdzniecību, veic komercdarbību.

Bibliogrāfija ir zinātniskās un praktiskās aktivitātes nodarbojas ar to identificēšanai nepieciešamās informācijas sagatavošanu, izplatīšanu un izmantošanu par iespieddarbiem. Grāmatu izdevumu zinātnisks sistemātisks apraksts, to sarakstu, rādītāju un recenziju sastādīšana.

Simbolisms ir viens no lielākajiem mākslas virzieniem (literatūrā, mūzikā un glezniecībā), kas radās Francijā 1870. un 80. gados. un sasniedza vislielāko attīstību 19. un 20. gadsimta mijā, galvenokārt pašā Francijā, Beļģijā un Krievijā. Simbolisti radikāli mainījās ne tikai Dažādi mākslu, bet arī attieksmi pret to. Liela uzmanība viņu darbā tiek pievērsta zīmēm un simboliem. Viņu eksperimentālais raksturs, tieksme pēc inovācijām, kosmopolītisms un plašais ietekmju klāsts ir kļuvuši par paraugu lielākajai daļai mūsdienu tendences art.

Akmeisms - literārā kustība, kas iebilst pret simbolismu un radās Krievijā 20. gadsimta sākumā. Akmeisti pasludināja materialitāti, tēmu un tēlu objektivitāti, vārda precizitāti (no "mākslas mākslas dēļ" viedokļa).

Bibliogrāfija

1. S.S. Averincevs. "Dzejnieki". M.; 1996. gads.

2. E.E. Mandelštam. “Dzejoļi. Proza. Raksti”, M., Ast, 2000.

3. E. Ņečeporuks. "Osips Mandelštams un viņa laiks". M. - Mūsu māja, 1995. gads.

4. P.S. Uļjašovs. "Vientuļais meklētājs" M., Zināšanas, 1991. gads.

5. “XX gadsimta krievu literatūra” (rediģēja Pronina E.P.), 1994.

6. “XX gadsimta krievu literatūra” (rediģēja Batakovs L.P.), 1993.

7. Karpovs A. “Osips Emilijevičs Mandelštams”, 1988. gads.

Šī darba sagatavošanai tika izmantoti materiāli no vietnes http://referat.ru.

Apmācība

Nepieciešama palīdzība tēmas apguvē?

Mūsu eksperti konsultēs vai sniegs apmācību pakalpojumus par jums interesējošām tēmām.
Iesniedziet pieteikumu norādot tēmu tieši tagad, lai uzzinātu par iespēju saņemt konsultāciju.

Mandelštams savu pirmo dzejas krājumu, kas tika izdots 1913. gadā, nosauca par "Akmeni"; un tas sastāvēja no 23 pantiem. Bet atzinība dzejniekam atnāca līdz ar "Akmens" otrā izdevuma iznākšanu 1916. gadā, kurā bija jau 67 dzejoļi. Lielākā daļa recenzentu ar entuziasmu rakstīja par grāmatu, atzīmējot "velūra meistarību", "līniju dzīšanu", "formas nevainojamību", "pantsas asumu", "neapšaubāmu skaistuma izjūtu". Tiesa, bija arī dokori aukstumā, domu pārsvarā, sausā racionalitātē. Tādējādi šis krājums iezīmējas ar īpašu vrohistisku, gotisku līniju arhitektūru, kas nāk no dzejnieka aizraušanās ar klasicisma un Senās Romas laikmetu.

Atšķirībā no citiem recenzentiem, kuri Mandelštamam pārmeta neiespējamību un pat Balmonta pārmantošanu, N. Gumiļovs atzīmēja tieši autora oriģinalitāti un oriģinalitāti: “Viņu iedvesmoja tikai krievu valoda... tātad savs, ko viņš redz, ko dzird, ko viņš uztver, mūžīgi bezmiega doma... Šie vārdi ir jo dīvaināki, jo etniski Mandelštams nebija krievs. "Akmens" noskaņa ir neliela. Lielākajai daļai dzejoļu refrēns ir vārds “summas”: “Ak, manas skumjas pravietis”, “neizsakāmas skumjas”, “Summas kā pelēks putns lēnām nesu sirdī”, “Kur skumjas saspiedušās, liekulis ...” un pārsteigums, un kluss prieks, un jaunības ilgas - tas viss ir klātesošs "Akmenī" un šķiet dabisks un parasts. Bet ir arī divi vai trīs panti ar neticami dramatisku, Ļermontova spēku: ... Debesis ir blāvas ar dīvainu spīdumu -

Pasaules miglainas sāpes OB, ļauj man būt arī miglainam Un ļauj man tevi nemīlēt

Otrajā liela kolekcija"Tristia", tāpat kā "Akmenī", lielu vietu aizņem Romas tēma, tās pilis, laukumi, tomēr, tāpat kā Sanktpēterburgā, no tās ne mazāk greznas un izteiksmīgas mājas. Šajā krājumā ir cikls un mīlestības dzejoļi. Daži no tiem ir veltīti Marinai Cvetajevai, no kuras, pēc dažu laikabiedru domām, Mandelštamam bija "vētraina romantika". Nevajag domāt, ka Mandelštama "romāni" bija kā "traģisko kaislību" spēle. Iemīlēšanās, kā daudzi ir atzīmējuši, ir gandrīz nemainīga Mandelštama īpašība, taču tā tiek interpretēta plaši - kā iemīlēšanās dzīvē. Šis fakts pats par sevi liecina, ka mīlestība pret dzejnieku ir tas pats, kas dzeja. Mandelštama mīlas teksti ir spilgti un tikumīgi, bez traģiska svara un dēmonisma. Šeit ir viens no tiem, kas veltīts Aleksandrinskas teātra aktrisei O. N. Arbeninai - Hildenbrandai, pret kuru dzejnieks juta: Jo es nevarēju turēt jūsu rokas,

Lai nodotu sāļās maigas lūpas, man jāgaida rītausma blīvajā akropolē Kā es ienīstu smaržīgās senās guļbūves!

Mandelštams A. Ahmatovai veltīja vairākus dzejoļus. Nadežda Jakovļevna par viņiem raksta: “Ahmatovas dzejoļus - tie ir pieci ... - nevar klasificēt kā mīlestību. Tie ir panti par augstu draudzību un nelaimi. Viņiem ir kopīgas lietas un katastrofas sajūta. Mandelštams iemīlējās, iespējams, agrāk pēdējie gadi dzīvi. Bet viņa pastāvīgā labestība, viņa otrais "es", palika bezgalīgi dāvāta viņam Nadeždai Jakovļevnai, viņa Nadenkai, kā viņš viņu mīloši sauca. Pierādījumi par Osipa Emilijeviča mīlošo attieksmi pret sievu var kalpot ne tikai vēstulēm, bet arī dzejoļiem. Lasītājs varētu domāt, ka Mandelštams vienmēr rakstīja tikai par mīlestību vai senlietām. Tas ir nepareizi. Dzejnieks bija viens no pirmajiem, kas rakstīja par civilām tēmām. Revolūcija viņam bija milzīgs notikums, un ne nejauši viņa dzejoļos parādās vārds cilvēki. 1933. gadā Mandelštams, pirmais un vienīgais dzejnieks starp sīkstajiem un atzītajiem valstī, rakstīja antistaļiniskus dzejoļus un lasīja tos vismaz desmitiem cilvēku, galvenokārt rakstniekiem un dzejniekiem, kuri, tos dzirdējuši, noelsās un noliedza: “ Es to nedzirdēju, jūs man to nelasījāt.” Šeit ir viens no tiem:

Mēs dzīvojam zem mums, nedzirdot valsti, Mūsu runas nav dzirdamas desmit soļus, Un kur pietiek ar pusi sarunas, Tur viņi atcerēsies Kremļa alpīnistu Viņa resnos pirkstus, kā tārpus, taukus, Un vārdus, kā pūdu svarus, taisnība, Prusaku acis smejas, Un sēj viņa zābakus

Un ap viņu ir plānkakla vadoņu plēsējs, Viņš spēlējas ar ļaužu dzimuma pakalpojumiem Kas svilpo, kas ņaud, kurš čīkst, Viņš tikai bāž un baksta

Kā pakavs viņš dod dekrētu par dekrētu - Kādam cirksnī, kādam pierē, kādam uzacī, kādam acī. Lai kāds viņam būtu nāvessods - tad avenes Un platas lādes osetīns

Vēl nesen šis pants glabājās Valsts drošības arhīvā un pirmo reizi tika publicēts 1963. gadā Rietumos, bet mūsu valstī tikai 1987. gadā. Un tas nav pārsteidzoši. Galu galā, kuram vajadzētu būt drosmīgam dzejniekam, kurš izlēma par tik pārdrošu priekšnesumu. Daudzi kritiķi viņa antistaļiniskos dzejoļus uzskatīja par izaicinājumu padomju varas iestādēm, novērtējot viņa drosmi, kas robežojas ar ārprātu, taču, manuprāt, šāda ideja radās no vēlmes redzēt dzejnieku kopā ar viņu kā sarežģītu metaforu un ja ne no šīs pasaules. Taču Mandelštams bija vesels prāts, tikai ar ļoti sirsnīgām jūtām viņš glezno vispārēju baiļu gaisotni, kas tolaik valdīja valstī. To pierāda šī panta pirmās divas rindiņas. Dzejnieks vispār nebija politiķis un nekad nav bijis pretpadomju, antikomunists

Mandelštams vienkārši izrādījās instinktīvi uzmanīgāks un gudrāks par daudziem, redzot Kremļa valdnieku nežēlīgo politiku, kas iznīcināja miljoniem cilvēku likteņus. Tā ir tikai sava veida satīriska ļaunuma denonsēšana. Rinda "Viņa pirksti ir resni kā tārpi, resni" ir uzsvērta, bet varbūt diezgan tieša. Tātad, kas ir tālāk? “Un vārdi, piemēram, pūdu svari, uzticīgi, tarakāni smejas viņiem acīs un sēj viņa galotnes. Šajās rindās Mandelštams sniedz pilnīgu "Kremļa augstienes" aprakstu. Un kā nolikt nākamo detaļu - "spīdošās topiņas" - neaizstājamu staļiniskā tērpa atribūtu. Un šeit jūs esat - ārējais portrets ir gatavs. Psiholoģiskā aina nākamajās astoņās rindās: divās rindās, pirmkārt, ir vērtējums par "plānākakla vadoņiem" - nukeriem, kristītiem par "dzērājiem".

Ir grūti izdomāt brīnišķīgāku raksturojumu šiem cilvēkiem, kuru morālās īpašības izrādījās zem cilvēciskām robežām. Staļins nošāva viņu brāļus, ieslodzīja viņu sievas, un nebija neviena, kas celtos un atriebtu sevi un valsti. Lasot šo pantu, es neviļus atcerējos pasaku par ķēniņu tirānu, kurš pastāvīgi kliedza: "Izpildi, pakari, vai noslīcina!" Tikai šeit, protams, viss ir daudz ļaunāk. Rinda “Lai kāds viņam būtu nāvessods, tas ir avene”, manuprāt, ir diezgan izteiksmīga: šeit ir gandarījums no varas sagrābšanas un apmierinājums par asinskāri. Un rinda "... un osetīna platā krūtis" ir tiešs mājiens uz Staļina izcelsmi. Proti, leģenda, kas runāja par viņa osetīnu saknēm. Turklāt Staļins kopumā deva mājienus, ka viņš ir vai gandrīz krievs

Mandelštams sarkastiski runā par padomju valdnieka neizprotamo tautību. Man patika šis pants, jo tas izaicina politisko un sociālā dzīve Krievija. Es paklanos Mandelštama drosmei, tā starp visām nelaimēm novārdzinātā, bet dzīvā pēc principa - "Mums viss nepatīk, bet mēs izturam un klusējam" - izteica visu savu kritisko punktu. skats uz vidi

Osipa Mandelštama darba raksturu nosaka grūtie laiki, kuros viņš dzīvoja. Revolūcija, staļiniskās represijas, rūgtums un bailes par Tēvzemes un savējo likteni. Viņa dzeja nebija plaši pazīstama. Tomēr pēc skaņas stipruma autoru var droši likt kopā ar tādām slavenām personībām kā Ahmatova, Majakovskis, Jeseņins ...

Mandelštams savu pirmo kolekciju nosauca par "Stone". Un tā nav nejaušība, jo dzejas vārdi ir akmeņi, cieti, cieti, kas guļ garīguma mūrī. Gumiļovs savulaik atzīmēja, ka galvenais

Osipa Emilijeviča iedvesma bija krievu valoda. Un tas ir vēl jo pārsteidzošāk, ka Mandelštamam nebija krievu sakņu. Neskatoties uz to, dzejnieks savos dzejoļos plaši izmanto melodiskumu un runas neparasto bagātību, kā, piemēram, dzejā "Svētceļnieks":

Pārāk viegli ģērbies apmetnī,

Es atkārtoju savus solījumus.

Vējš sasit drēbju malas -

Vai mēs nevaram atmest cerību?

Kaut kāda neparasta melanholija, blāva noskaņa dzīvo kolekcijā "Akmens". Iespējams, laiks ir atstājis savas pēdas literārā varoņa pasaules skatījumā. "Bēdas" viņam ir atslēgas vārds. “Es esmu skumjas, kā pelēks putns, lēnām savā sirdī

Es to daru," viņš atzīst. Taču līdz ar to pasaules uztverē dzīvo jauneklīgs pārsteigums un gaišs prieks.

Man tika dots ķermenis - ko man ar to darīt,

Tik vientuļš un tik mans?..

... Uz mūžības glāzes jau ir kritusi

Mana elpa, mans siltums.

Kultūras vērtību daudzināšana dažādas tautas raksturīgs visiem 20. gadsimta sākuma dzejniekiem. Osips Mandelštams to attīstīja vispilnīgāk, kopš, atgriežoties dažādu īpašumā vēstures laikmeti un tautas, liriķis nonāk pie secinājuma, ka garīgajām vērtībām nav tautības, tās pieder visiem.

Osips Mandelštams dzejolī “Mēs dzīvojam, nejūtot zemi zem sevis valsti” nosoda valstī notiekošos procesus. Dzejnieks nosoda pūļa stulbo paklausību, kas baidās paust savu viedokli. Liriskais varonis darbojas kā pilsonis – pārdzīvo, domā.

Tomēr Mandelštama nosodījuma līnija "visu tautu vadonim" ir pretrunīga. Laika gaitā viņš pēkšņi sāk apbrīnot "tēvu", jūtoties vainīgs par bijušo skarbumu. Viņš aicina visus talantīgos cilvēkus sekot līdzi laikam un līdz ar to arī vadītāju:

Mākslinieks, palīdzi tam, kas ir ar tevi,

Kas domā, jūt un būvē...

Grūti pateikt, cik patiesas bija Mandelštama rakstītās rindas. Pietiek piebilst, ka tolaik pretrunīgie tika bargi sodīti. Un šāda liriskā varoņa nomāktība un nemiers pilnībā atspoguļo laikmeta būtību, kas apslāpēja jebkuru radošo impulsu. Gulagā nāve apsteidza Osipu Mandelštamu.

Būdams izglītots un vispusīgi attīstīts cilvēks, dzejnieks Mandelštams uzskatīja, ka vēsturē viss ir dabiski un viņa valstij tumsas periodu galu galā nomainīs uzplaukuma laiks.

Bet sirsnīgās grāmatās un spēlēs bērni

Es celšos vēlreiz, lai teiktu, ka saule spīd ...

Tas nepārprotami ietekmēja viņa poētisko valodu, tēlaino sistēmu, tie būtiski mainījās no agrīnajiem dzejoļiem, no grāmatas "Akmens" līdz "Voroņežas piezīmju grāmatiņām", "Dzejoļi par nezināmo karavīru".

2. Mandelštama agrīnajiem darbiem raksturīga tieksme pēc klasiskas skaidrības un harmonijas; viņa dzejoļi izceļas ar vienkāršību, vieglumu, caurspīdīgumu, kas panākts, taupīgi izmantojot poētiskus tropus, vienkāršus atskaņus ("Skaņa ir piesardzīga un nedzirdīga ...", "Lasāmas tikai bērnu grāmatas ...", "Ieslēgts gaiši zila emalja ...", "Kā zirgi lēnām staigā ..." un daudzi citi dzejoļi).

3. Mandelštama agrīnajiem dzejoļiem raksturīga mīlestība pret precīziem un īsas īpašības, pabeigtība, ko uzsver pēdējo rindu aforisms (“Šodien ir slikta diena ...”, “Kāpēc dvēsele ir tik melodiska ...”, “Nē, nevis mēness, bet spilgta ciparnīca .. .”, “Maize saindēta un gaiss nodzerts. ..”, “Ahmatova”, “Bezmiegs. Homērs. Stingras buras...” u.c.).

4. Grāmatā "Akmens" iekļauti dzejoļi, kuros Mandelštams ar precīzu, reizēm negaidītu detaļu palīdzību rada vispārinātu, "sintētisku" realitātes ainu ("Dombejs un dēls", "Kino", "Amerikāņu sieviete", "Carskoje Selo". ", "Sv.").

5. Mandelštamā: akmeistiem raksturīgā izteiksmīgā, redzamā objektivitāte ir garīga ar simbolisku nozīmi. Dzejolis atspoguļo nevis pašus objektus un parādības, bet gan to uztveri no mākslinieka (“Lēnāk nekā sniega strops ...”, “Izlietne”, “Hagia Sophia”, “Notre Dame”, “Pils laukums”, “Admiralitāte” utt.) . Dzejnieka uztverti, kļūstot par daļu no viņa garīgās pasaules, objekti “izķeras”, dematerializējas, konkrēts kļūst abstrakts:

Ak debesis, debesis, es sapņošu par tevi!

Jūs nevarat būt pilnīgi akls

Un diena dega kā balta lapa:

Daži dūmi un daži pelni!

Dzejolī - īsts attēls: debesis kļuva baltas, kā lapa, aptumšojās, it kā Pazuda, diena izdega. Salīdzinājums, pie kā ķeras dzejnieks, ietver konkrētu, redzamu: sadedzinātā lapa ir “materiāla” realitāte, jo no tās paliek “mazliet pelnu”. Bet šie tēli ir arī simbolisks, dzejolim ir vispārināta, abstrakta nozīme. Mēs runājam par neizbēgamo izzūdošo brīdi, par neapturamo, neatsaucamo laika kustību.

6. Pēc krājuma "Tristia" "1921.-1925. gada dzejoļos" un pēc tam vēlīnā Mandelštama daiļradē klasiskā skaidrība un caurspīdīgums zūd, viņa poētiskā valoda iegūst metaforisku sarežģītību; negaidīti, sarežģīti attēli padara viņa dzejoļus lasītājiem grūti uztveramus. Bet tas nav absurds, ne nolaidība pret nozīmi, Mandelštam patika teikt: "Mēs esam semantika." Agrīnā rakstā "Akmeisma rīts" (1912) dzejnieks rakstīja: "Akmeistiem vārda Logos apzinātā nozīme ir tikpat skaista forma kā simbolistiem mūzika." Mandelintama dzejoļiem raksturīgs ne tikai intensīvs lirisms, bet arī dziļa jēga. Konkrēta parādība faktiski korelē ar universālo un mūžīgo.

7. Sarežģīto dzejas pasauli, kas piepildīta ar dziļu jēgu, rada vārda daudznozīmība, kas atklājas mākslinieciskajā kontekstā. Šajā kontekstā vārds tiek bagātināts ar jaunu, papildu saturu. Mandelštamam ir vārdi-simboli, "signāli", kas pāriet no viena dzejoļa otrā, iegūstot jaunas semantiskas nokrāsas, bet nostiprinot dzejnieka daiļrades vienota konteksta izjūtu – tā viņa dzejā parādās šķērsgriezuma motīvi. Vārds "sāls" parasti simbolizē sirdsapziņu, bet var būt saistīts arī ar upura motīvu, piemēram: "Mēness stars - kā sāls uz cirvja" ("Naktī mazgāts pagalmā ..."); “Un, it kā berot sāli uz bruģēta ceļa, sirdsapziņa manā priekšā kļūst balta” (“1924. gada 1. janvāris”); “Svinīgu apvainojumu vēsa sāls” (“Kam ziema ir araka un zilacu puncis ...”). Vārds “vecums” rada jēdzienu, tēlu, kas mainās atkarībā no dzejoļa konteksta, piemēram: “Mans vecums, mans zvērs, kas varēs ieskatīties tavā zīlītē”, “Bet tev mugurkauls ir lauzts, mans skaistais nožēlojamais vecums” (“Gadsimts”); "Divi miegaini āboli pie vecuma valdnieka" ("1924. gada 1. janvāris"); “Gadsimta vilku suns uzmetas man uz pleciem” (“Par nākamo gadsimtu sprādzienbīstamo varonību ...”). “Bezdelīga” Mandelštama dzejoļos ir saistīta ar mākslu, radošumu, vārdu, piemēram: “Es aizmirsu vārdu, ko gribēju pateikt. Aklā bezdelīga atgriezīsies kamerā ”(“ Bezdelīga ”); “Un dzīva bezdelīga nokrita uz karstajiem sniegiem” (“Spokaina aina nedaudz mirgo ...”); "Mēs esam saistījuši bezdelīgas kaujas leģionos ..." ("Brīvības krēsla"),

8. Pētnieki Mandelštama poētiku sauc par asociatīvu. attēli; vārdi izraisa asociācijas, kas aizpilda trūkstošās semantiskās saites. Bieži definīcijas neattiecas uz priekšmetu, kuram tās ir gramatiski piesaistītas, definētais vārds, subjekts, kas izraisīja dažas darbības, var tikt nosaukts, piemēram: »); “Es iemācījos zinātni par šķiršanos nakts matainajās sūdzībās” (“Tristia”). Dzejoļa "Tristija" kontekstā vārds "bez apmatojuma" asociējas ar pēkšņu nakts atvadu, ar sieviešu asarām un sūdzībām. Dzejolī “Kur ir sasietais un pienaglotais vaid? ..” no konteksta kļūst skaidrs, ka mēs runājam par Prometeju, pienagloto pie klints, lemtu mokām. Dzejoļa “Kama” rindās “Uz Kamas upes ir tumšs acīm, kad pilsētas stāv uz ozolu ceļiem” “ozola ceļi” ir koka moli pilsētu upē, bet ir arī cita asociācija - ar pilsētām, ar cilvēkiem. nometies ceļos, pazemots, apspiests. “Ūdens stāvēja pret simt četriem airiem” - šis attēls dzejolī “Kama” ir saistīts ar kambīzi: dzejnieks pavadīja trimdā pa Kamu.

9. Mandelštama epiteti parasti definē subjektu no dažādiem rakursiem un var šķist pat pretrunā viens otram – tādā veidā dzejnieks pārvar viennozīmīgumu realitātes parādību izpratnē un interpretācijā. Vienam jēdzienam, pat reāli eksistējošam cilvēkam, viņš bieži sniedz dažādas, polemiski orientētas definīcijas attiecībā pret otru. Tātad par Andreju Beliju saka: “Tirkīza skolotājs, mocītājs, valdnieks, muļķis” (“Dzejoļi Andreja Belija piemiņai”), par Fransuā Villonu: “Mierinošs grēcīgs dziedātājs ... Nekaunīgs skolnieks un ticīgs eņģelis” (“Lai draugs un vējš un pilieni...”), par Pēterburgu: “Lepna, nolādēta, tukša, jauneklīga” (“Es biju tikai bērnišķīgi saistīts ar Suverēnu pasauli ...”).

10. Viena no Mandelštama poētiskās valodas atšķirīgām iezīmēm ir tās blīvais piesātinājums ar atmiņām no grieķu mitoloģijas, no Deržavina, Puškina, Ļermontova, Tjutčeva un daudzu citu dzejnieku darbiem, viņa dzeja absorbē savu priekšgājēju plašo garīgo un māksliniecisko pieredzi. .

Tajā pašā laikā Mandelštama dzeja ir oriģināla, novatoriska, paverot jaunas iespējas poētiskajai valodai. Viņa atklājumi ir bagātinājuši krievu dzeju, kalpo tai šodien un atbalsosies tās nākotnē.

Vai nepieciešams lejupielādēt eseju? Nospied un saglabā - "Mandelštama poētiskās valodas iezīmes. Un gatavā eseja parādījās grāmatzīmēs.

Osips Emilijevičs Mandelštams piederēja izcilu dzejnieku plejādei Sudraba laikmets. Viņa oriģinālie augstie dziesmu teksti kļuva par nozīmīgu ieguldījumu 20. gadsimta krievu dzejā un traģisks liktenis joprojām neatstāj vienaldzīgus viņa darba cienītājus.

Mandelštams sāka rakstīt dzeju 14 gadu vecumā, lai gan viņa vecāki neapstiprināja šo darbību. Viņš saņēma izcilu izglītību svešvalodas patika mūzika un filozofija. Topošais dzejnieks uzskatīja, ka māksla ir vissvarīgākā lieta dzīvē, viņš veidoja savus skaistuma un cildenuma jēdzienus.

Mandelštama agrīnajiem tekstiem raksturīgas pārdomas par dzīves jēgu un pesimisms:

Nenogurstošais svārsts šūpojas Un grib būt mans liktenis.

Pirmajiem publicētajiem dzejoļiem bija nosaukumi "Neizsakāmas skumjas ...", "Dodot man ķermeni - ko man ar to darīt ...", "Lēna sniega strops ...". Viņu tēma bija realitātes iluzorā daba. Akhmatova, iepazīstoties ar jaunā dzejnieka darbu, jautāja: "Kas norādīs, kur pie mums nonāca šī jaunā dievišķā harmonija, ko sauc par Osipa Mandelštama pantiem?" Sekojot Tjutčevam, dzejnieks savos dzejoļos ieviesa miega, haosa, vientuļas balss tēlus starp telpu tukšumu, kosmosu un trakojošu jūru.

Mandelštams sāka ar aizraušanos ar simboliku. Šī perioda dzejoļos viņš apgalvoja, ka mūzika ir visu dzīvo būtņu pamatprincips. Viņa dzejoļi bija muzikāli, viņš bieži radīja muzikālus tēlus, pievērsās komponistu Baha, Gluka, Mocarta, Bēthovena un citu daiļradei.

Iepazīšanās ar acmeistiem maina Mandelštama dziesmu tekstu toni un saturu. Rakstā “Akmeisma rīts” viņš rakstīja, ka vārdu uzskata par akmeni, ko akmeisti likuši pie jauna literārā virziena ēkas pamatiem. Savu pirmo dzejoļu krājumu viņš nosauca par “Akmeni”. Mandelštams raksta, ka dzejniekam ir jābūt arhitektam, arhitektam dzejolī. Viņš pats mainīja savu dzejoļu tēmu, tēlaino struktūru, stilu un krāsu. Attēli kļuva objektīvi, redzami un materiāli. Dzejnieks apcer akmens, māla, koka, ābola, maizes filozofisko būtību. Viņš apvelta priekšmetus ar svaru, smagumu, meklējot akmenī filozofisku un mistisku nozīmi.

Viņa darbos bieži sastopami arhitektūras tēli. Viņi saka, ka arhitektūra ir sastingusi mūzika. Mandelštams to pierāda ar saviem dzejoļiem, kas aizrauj ar rindu skaistumu un domas dziļumu. Pārsteidzoši ir viņa dzejoļi par Dievmātes katedrāli, par Admiralitāti, par Svētās Sofijas katedrāli Konstantinopolē, par Svētās Sofijas baznīcu, par Kremļa debesīs uzņemšanas baznīcu Maskavā un Kazaņas katedrāli Sanktpēterburgā un daudziem citiem arhitektūras šedevriem. Dzejnieks tajās pārdomā laiku, graciozā uzvaru pār raupjo, gaismas uzvaru pār tumsu. Viņa dzejoļos tēlu asociativitāte un rakstības impresionisms. Šo dzejoļu vērtība ir to filozofiskajā un vēsturiski kultūras saturā. Mandelštamu var saukt par civilizācijas dziedātāju:

Daba ir tā pati Roma un atspoguļojas tajā. Mēs redzam viņa pilsoniskā spēka attēlus Caurspīdīgā gaisā, kā zilā cirkā, Lauku forumā un birzs kolonādē.

Dzejnieks centās izprast civilizāciju un tautu vēsturi kā vienotu, nebeidzamu procesu.

Tikpat talantīgi Mandelštams dabas pasauli aprakstīja dzejoļos “Čaumala”, “Mežos ir orioles un patskaņu garums ...” un citos:

Piesardzīga un nedzirdīga Augļa skaņa, norauta no koka, Starp nemitīgo meža dziļā klusuma melodiju ...

Dzejnieka dzejoļos valda lēns ritms, stingrība vārdu izvēlē, kas katram darbam piešķir svinīgu skanējumu. Tas parāda cieņu un godbijību pret visu, ko radījuši cilvēki un daba.

Mandelštama augstajā grāmatu dzejā ir daudz atsauču uz pasaules kultūru, kas liecina par autora erudīciju. Dzejoļi "Bezmiegs. Homērs. Stingras buras…”, “Bahs”, “Kino”, “Oda Bēthovenam” parāda, kas dzejniekam dod iedvesmu radošumam. Krājums "Akmens" padarīja dzejnieku slavenu.

Mandelštama attieksme pret 1917. gada revolūciju bija divējāda: prieks par lielajām pārmaiņām un "vardarbības un ļaunprātības jūga" priekšnojauta. Vēlāk dzejnieks anketā rakstīja, ka revolūcija viņam ir atņēmusi "biogrāfiju" un "personiskās nozīmes" sajūtu. No 1918. līdz 1922. gadam sākas dzejnieka pārbaudījums. neizpratnē pilsoņu karš viņš vairākas reizes tika arestēts un turēts apcietinājumā. Brīnumainā kārtā glābjoties no nāves, Mandelštams beidzot nonāk Maskavā.

Revolūcijas notikumi tika atspoguļoti dzejoļos "Pagodināsim, brāļi, brīvības krēslu ...", "Kad oktobris mums gatavoja pagaidu strādnieku ..." un krājumā "Tristia" (" Bēdas"). Šī perioda pantos dominē drūms kolorīts: kuģa tēls, kas iet uz dibenu, izzūdoša saule utt. Kolekcijā "Bēdas" tiek pasniegta mīlestības tēma. Dzejnieks mīlestību saprot kā augstāko vērtību. Viņš ar pateicību atceras draudzību ar Cvetajevu, staigā pa Maskavu, raksta par savu aizraušanos ar aktrisi Arbeninu, kuru salīdzina ar seno Jeļenu. Mīlestības dziesmu tekstu piemērs ir dzejolis "Par to, ka es nevarēju turēt jūsu rokas ...".

Mandelštams veicināja Pēterburgas tēmas attīstību krievu literatūrā. Traģiskā nāves, nāves un tukšuma sajūta izgaismojas dzejoļos “Caurspīdīgajā Petropolē mēs mirsim ...”, “Man ir auksti. Caurspīdīgs pavasaris…”, “Sanktpēterburgā mēs atkal tiksimies…”, “Klīstošs uguns šausmīgā augstumā!..”.

1925. gadā Mandelštamam tika liegta viņa dzejoļu publicēšana. Piecus gadus viņš nerakstīja dzeju. 1928. gadā iznāca iepriekš aizkavējusies grāmata "Dzejoļi". Tajā dzejnieks saka, ka "viņš nav dzirdēts gadsimtu", viņš atgādina "vēso apvainojumu sāli". Liriskais varonis steidzas meklēt glābiņu. Dzejolī "1924. gada 1. janvāris" viņš raksta: materiāls no vietnes

Es zinu, ka dzīves izelpa ar katru dienu vājinās, Vēl mazliet - tie nogriezīs Vienkārša dziesma par māla apvainojumiem Un liet alvu uz lūpām.

Dzejolī "Koncerts stacijā" dzejnieks saka, ka mūzika nemazina ciešanas no tikšanās ar "dzelzs pasauli":

Jūs nevarat paelpot, un debess pilna ar tārpiem, un neviena zvaigzne nerunā ...

30. gadu dzejoļi atspoguļo traģiskas noslēguma gaidas dzejnieka konfrontācijā ar varas iestādēm. Mandelštams tika oficiāli atzīts par "nelielu dzejnieku", viņš gaidīja savu arestu un tai sekojošo nāvi. Par to mēs lasām dzejoļos “Upe, kas pietūkusi ar sāļām asarām ...”, “Vainīgu skatienu saimniece ...”, “Es vairs neesmu bērns! Tu, kaps…”, “Zilas acis un karsts pieres kauls…”, “Mani vajā divas vai trīs nejaušas frāzes…”. Dzejnieks sāk izstrādāt protesta dzejoļu ciklu. 1933. gadā viņš uzrakstīja dzejoli "Mēs dzīvojam, nejūtot zemi zem mums ...", kas vērsts ne tikai pret Staļinu, bet arī pret visu baiļu un terora sistēmu. 1934. gadā dzejnieks tika nosūtīts trimdā līdz 1937. gada maijam, šajā laikā viņš izveidoja Voroņežas dzejoļu ciklu. Gadu vēlāk viņš nomira nometnē netālu no Vladivostokas.

Mandelštams savos unikāli oriģinālajos dziesmu tekstos pauda cerību uz iespēju saprast pasaulē neizskaidrojamo. Viņa dzejai ir dziļš filozofisks saturs, nāves pārvarēšanas tēma. Viņa dzejoļi padara cilvēka personību bagātāku.

Vai neatradāt to, ko meklējāt? Izmantojiet meklēšanu

Šajā lapā materiāls par tēmām:

• mandelštama attieksme pret dabu
• mandelstam dabā tā pati roma analīze
• Osip Mandelštam un Nikolajs Zabolotskis attēls, domas, mūzika abstrakti
• īsas dzejnieka maldelštama iezīmes
• mandelštama dziesmu teksti īsi