Väärtuste pöördepunkt XII - XIII sajandil. Ilmaliku linnakultuuri tekkimine. Klassikaline (kõrg)keskaeg Prantsusmaa ja Saksamaa

Kõrgkeskaeg on üks inimkonna ajaloo määravatest perioodidest. Neil kaugetel ja pimedatel aegadel kujunes moodne tsivilisatsioon. Vanad vundamendid kadusid ja tekkisid uued. Rahvaarv on oluliselt suurenenud. Toimunud on kultuurirevolutsioon.

Hõimud ühinesid rahvasteks, mille saatuseks oli siis luua kaasaegsed Euroopa riigid. on siiani ajaloo uurimise objekt.

Ajaloolised sündmused

Kõrgkeskaeg algas ulatuslike vallutustega. osariigid iidne maailm on unustusehõlma vajunud ja nende asemele on tekkinud palju uusi. Suurbritannia vallutamine algas 11. sajandil. Enne seda kontrollisid seda erinevad paganlikud hõimud. Normannid maabusid esimestena Inglismaal. Kohalikud britid osutasid neile ägedat vastupanu. Kuid primitiivsed relvad ei suutnud terast ja rauda lüüa. Mõne aastaga meisterdati Inglismaa ja peaaegu kogu Iirimaa. Seejärel alistasid vallutajad Šotimaa.

Suured muutused on toimunud ka Põhja-Euroopas. Viikingite iidne eluviis hävis. Elanikkond pöördus ristiusku. Skandinaavia kuningriigid ühendati üheks riigiks. Algas Läänemere areng. Kuid kolmeteistkümnendaks sajandiks lagunes üks võim mitmeks vürstiriigiks. Sarnased protsessid leidsid aset tänapäeva Saksamaa ja Prantsusmaa territooriumil. Algas dünastiate sünd, mis järgmised sajandid istusid troonidel

slaavlased

Kõrgkeskaeg osutus selleks soodne periood iidse Vene riigi arendamiseks. Sel ajal oli see üks maailma suurimaid. Kultuur ja käsitöö olid Euroopa omadest paremad. See on tingitud idaslaavlaste varasemast etnogeneesist, kes viiendal sajandil lõpetasid hõimude eluviisi ja ühinesid üheks vene rahvaks. Samad protsessid toimusid ka Balkanil. Loomulikku arengut takistas aga vähearenenud rändhõimude, mongolite pealetung, mida varem polnud nähtud. Keskvõimu nõrgenemine takistas Vene vürstide ühinemist ja nad kõik langesid hordi rünnaku alla. Pärast seda pidurdus oluliselt kultuuri, arhitektuuri ja käsitöö areng.

Kristliku kultuuri areng

Kõrgkeskaega iseloomustas kristluse täielik võit Euroopas. Isegi varasemal perioodil pöördusid paljud mõjukad riigid monoteismi. Kuid 11. sajandil olid iidsed paganlikud uskumused endiselt tugevad. Suurbritannias ja Skandinaavias pöördus elanikkond uude usku äärmiselt aeglaselt. Sellele aitas kaasa nende piirkondade eraldatus. Maismaaühenduse puudumine mandriga muutis rände äärmiselt problemaatiliseks.

See tegur aitas aga vältida nomaadide sissetungi, kes oma alaarengu tõttu ei saanud piisavas koguses laevu ehitada.

Uus usk avaldas kultuurile otsustavat mõju. Nüüdsest tekkisid ranged keelud ja moraalipõhimõtted, mille järgi tuli elada. Kõige enam mõjutasid eurooplaste elu muutused perekonna institutsioonis. Selle ajalooperioodi alguseks säilisid paljudes piirkondades (eriti Skandinaavias) stabiilsed polügaamsed suhted. Kristlus keelas selle ära. Abielu institutsioon on toonud kaasa muutuse naiste rollis ühiskonnas. Kindlad patriarhaalsed põhimõtted määrasid suhted perekonnas. Sama perekond, mis koosnes mehest, naisest ja lastest, hävitas hõimusidemed. Suurt mõju avaldasid kirikukujulised võimustruktuurid igapäevane elu elanikkonnast.

Kultuurimuutused: hierarhilise süsteemi areng

Kõrgkeskaja kultuur määras ette inimeste jagunemise klassideks ja kastideks. Selgelt eristusid valitsejate, sõjaväelaste, vaimulike, talupoegade, orjade kastid. Vaesel ja harimatul elanikkonnal on isikuvabaduse teadvustamise ja ümbermõtlemise kultuur. Juhtimissüsteemid muutuvad paljudes riikides. Inglismaal ja Püha Rooma impeeriumil olid oma parlamendid. Privilegeeritud klassil olid oma traditsioonid ja rituaalid. Kuid sarnased nähtused olid ka varastel ajalooperioodidel. Kõrgkeskaja kultuuri mõjutas tõsiselt skolastika.

Ja selle eestkostjad olid lihtsalt uus klass – vaimulikud.

Maalimine

Kujutavas kunstis on suurima arengu saanud maalikunst. Edaspidi eristusid selgelt mitmed maalimissuunad ja -meetodid. Kõrgkeskaja romaani perioodi iseloomustas maalikunsti nõrk areng. Seda tüüpi kunstile määrati maalimise roll, see tähendab templite seinte abitöötlemine. Kuid 13. sajandi alguseks oli suhtumine kunstnikesse muutunud. Prantsusmaal loodi maalikunstnike tellimusi. Nad kaunistasid templites troone ja lõid paneele, freskosid, ikoone.

Kunstnikud hakkasid oma oskusi süstematiseerima. Ilmunud on uued nipid. Näiteks sügavuse ja perspektiivi mõiste. Esemetele mahu ja tegelikkuse andmine sai keskaegsete meistrite jaoks kõige keerulisemaks ülesandeks. Sügavusoskust ei õnnestunud neil täielikult omandada. See aitas kaasa üldtunnustatud stiili loomisele, mida hiljem hakati nimetama gootiks. Maalimine ja ikonograafia asendasid järk-järgult freskosid. Selline kunst oli äärmiselt raske ja pikk. Lisaks nõudis ühe väikese fresko loomine märkimisväärseid ressursse. Ja paljud, kes tunnistasid alandlikkust ja vaesust, ei saanud ordud seda endale lihtsalt lubada.

Skulptuur

Kõrgkeskaeg aastal Lääne-Euroopa seda iseloomustasid dramaatilised muutused skulptuuris. Kui teised arenesid suhteliselt ladusalt, siis skulptuur sai tõelise läbimurde. Peamiseks motiiviks olid piiblistseenid. Tänapäeva Itaalia territooriumil oli suur skulptorite kontsentratsioon. Renessansiajal ja tänapäeval ilmunud kuulsad skulptuurid olid otsesed järglased

Romaani ajastul ilmusid pronksist ja vasest esemed. Näiteks Hildesheimi katedraali uksed.

meetodid

Esimest korda kasutati nikerdamiseks uusi materjale. Puunikerdamine on Saksamaal ümber mõeldud. Kuid puidu spetsiifiliste omaduste tõttu pole need kunstiteosed praktiliselt säilinud tänapäevani. Samuti olid germaani rahvad kuulsad suuremahuliste triumfikaarte valmistamise poolest. Need olid romaani stiilis, kuid tugeva gooti varjundiga. Paljudes tänapäeva Saksamaa linnades meelitavad need kunstiteosed endiselt turiste.

Sarkofaagide ja hauakambrite reljeefi mõiste ilmus alles 12. sajandi alguses. Taga lühiajaline see töötlemisviis on saanud Lääne-Euroopas ülipopulaarseks. Kõigis töödes oli eriti teravalt tunda tolle ajastu hõngu. Müstika ja unenäolisus, olemise nõrkuse ja lõplikkuse teadvustamine. Muidugi on see tingitud asjaolust, et kõrgkeskajal domineeris skolastiline filosoofia.

Kultuuriline murrang ja varajane humanism

Keskaja algusperioode nimetatakse tavaliselt "pimedaks". Religioosne tagakiusamine, hullud valitsejad, metsikud seadused ja nii edasi on jätnud inimkonna ajalukku tõsise jälje. Kuid kolmeteistkümnendaks sajandiks mõeldi vana eluviis täielikult ümber. Tohutu rahvastiku kasv võimaldas igas piirkonnas suurte linnade teket. Esteetilised meelelahutusvormid olid linnades väga populaarsed. Üks neist oli teater. Kümnenda sajandi alguseks hakati jumalateenistustel lavale panema väikseid pantomiime. Sellest kasvas siis välja eraldi vaade art. Teater hakkas puudutama igapäevaseid teemasid, eemaldudes nii gootikast ja skolastikast.

Ilmusid esimesed väärtusteemalised tööd inimelu. Filosoofid lubasid oma arutlustes kalduda kõrvale olemise skolastilisest ettemääratusest. Rohkem tähelepanu pöörati inimese valiku rollile. Need olid humanismi esimesed algused. Linnakultuur puutus selliste suundumustega kõige rohkem kokku. Isiksuse areng on tulnud alandlikkuse ja alandlikkuse asemele.

Arhitektuur

Lääne-Euroopa kõrgkeskaega iseloomustas arhitektuuris uus gooti stiil.

Templid ja kirikud olid tol ajal teadmiste omandamise keskuseks. Ja igasugune on lahutamatult seotud heategevuslike motiividega. Pärast romanismi ajastu lõppu leiutati uued kivitöötlemisviisid, geomeetrilised lahendused, ehitustööriistad. Linnasektori roll majanduselus kasvab. Tekivad vabamüürlaste töötoad ja kogukonnad. Kõrgkeskaeg on parimad sümbolid ajastu.

Ehituse pompoossus ja ulatus üllatab tänapäeva uurijaid. Katedraali ehitamine võis kesta üle saja aasta. Ja ehitusplatside lähedusse tekkisid ainulaadsed tööliste kommuunid, mis tegelikult reguleerisid nende endi ühiskondlikku elu.

Erinevad stiilid

Klassikaline erinevus gooti arhitektuuri vahel on kahe pikliku torni olemasolu. Kellatornid võiksid asuda nii nende sees kui ka nende vahel. Läänefassaad oli uhkelt kaunistatud. Sissepääsu toetasid sambad. Pärast traatraami meetodi väljatöötamist olid need vaid kaunistuse elemendiks. Klassikalist gooti stiili peetakse prantsuse mudeliks. Kõrgkeskaja katedraale Saksamaal eristas range proportsioonide järgimine. Ka fassaadi kujunduses oli märgata perfektsionismi.

Kesk-Euroopas valitses nn tellisgootika. Tellistest katedraalidel oli sarnasusi romaani perioodi arhitektuuriga. Need paigaldati väljakutele suuremad linnad. Eripäraks olid tohutud ümarad tornid. Püha Barbara katedraal ja Püha Jaakobuse kirik on klassikalised näited Tšehhi arhitektuurist. Madalmaade gootika eristus ühe kõrge tornikiivriga templite ehitamisega.

Võlvid olid puidust, mis tõi romantilise ja veelgi varasema atmosfääri.

Lääne-Euroopa kõrgkeskaja kultuur

Esimest korda, alates Rooma impeeriumi ajast, hakkas teadus avaldama oma mõju Euroopale. Meditsiini, geomeetria, filosoofia ja teiste teaduste areng on viinud muutumiseni eraldi harudeks. Kontroll kiriku üle oli liiga suur, mistõttu teadlased olid sunnitud alluma paavsti bulladele. Kuid samal ajal seati kahtluse alla askeetlik maailmavaade.

Rahva seas tekkis uus feodaalkultuur. Tekkisid tohutud suletud tsükliga talud. Isandale kuulus maa. Kuberneridena valitsesid feodaalid. Talupojad sõltusid neist täielikult. Nad ei osalenud majanduselus ega saanud mõjutada poliitilisi otsuseid. Sellegipoolest võimaldas kaubandussuhete areng "tavalistel" inimestel murda välja eliitühiskonda.

Kohtuasutused tekkisid Prantsusmaal, Inglismaal ja mõnel pool Hispaanias. Teatav pluralism oli lubatud ka kuninglike nõuandjate ringis.

Järeldus

Kõrgkeskajal Euroopas oli ainulaadne kultuur ja elustiil. Feodalismi areng mõjutas sotsiaalseid suhteid. Kiriku kontroll hakkas nõrgenema. Kui varast kõrgkeskaega iseloomustas kunsti uute suundade täielik väljaarendamise puudumine, siis 13. sajandiks ilmus selliseid suundi üle tosina. Maalil ja eriti arhitektuuril oli otsustav mõju järgneva renessansi ajastu kujudele. Rahvastiku kasv tõi kaasa kultuuri tungimise vaeseimatesse kihtidesse.

“Keskaegne inimese suhete tüüp maailmaga kujunes välja feodaalomandi, klassiisolatsiooni, kristluse vaimse ülemvõimu, universaalse, terviku, igavese üle üksikisiku, mööduva alusel. Nendes tingimustes suur saavutus keskaegne kultuur hakkas pöörduma inimese kui isiksuse kujunemise probleemi mõistmise poole. Kuni XIII sajandini valitses iha üldise järele, indiviidi põhimõtteline tagasilükkamine, inimese jaoks oli peamine tüüpilisus. Eurooplane elas ühiskonnas, mis ei tundnud arenenud võõrandumist, kus inimene püüdis olla "nagu kõik teised", mis oli kristliku vooruse kehastus. Keskaegne inimene toimis kanoonilise isiksusena, personifitseerides isikliku printsiibi eraldamist universaalsest ja isikliku allutamist universaalsele, üleindividuaalsele, mida pühitsesid religioossed teadvusevormid. Pärast 13. sajandit toimus maailmapildis pööre, üha enam realiseerusid üksikisiku nõuded tunnustusele. See protsess kulges järk-järgult, etapiviisiliselt, alustades arusaamisega, et inimene ei kuulu mitte ainult kristliku maailma, vaid ka oma klassi, gildi meeskonda, kus isikuomadused olid võimalikud niivõrd, kuivõrd tema meeskond neid aktsepteeris ja heaks kiitis. Inimesest sai klassiisiksus (erinevalt antiikmaailma üldisest isiksusest).

Linnade arenedes hakkas teadus väljuma kloostrite piiridest. Kirjaoskus hakkas levima. Kaupmehed ja misjonärid hakkasid tegema järjest pikemaid reise. Linnadesse kerkisid suurejoonelised hooned. Ja seda kõike oli vaja teatud tase teaduslikud teadmised. Loomulikult olid kõik teadmised praktilist laadi: geomeetriat kasutati nagu varemgi põldude mõõtmisel ja ehitusel, astronoomiat - põllutööde alguskuupäeva määramisel, kirikupühade arvestamisel ja navigatsioonis; astroloogiat peeti astronoomia eriliseks osaks – teaduseks taevaste ja maiste nähtuste seostest. Üle Euroopa on laboreid, kus alkeemikud püüdsid kulda hankida; nende jõupingutused aitasid kaasa praktilise keemia arendamisele. Tolleaegsete tehnikasaavutuste hulka kuuluvad vesiveski, süvakaevanduste rajamise ja nendest vee väljapumpamise meetod, ehituses kasutatavad tõstemehhanismid jne. Edusammudest ei jäänud mööda ka sõjalised asjad: loodi piiramismasinad - liikuvad tornid, katapuldid, ballistad ja jäärad, leiutati amb.

Majanduse arenedes, poliitilise elu keerulisemaks muutudes kasvas vajadus haritud inimeste järele. Vanad kloostrikoolid ei vastanud enam uutele nõuetele. Vaja oli uusi haridusasutused süstemaatilisema hariduse andmine erinevates teadusharudes. Sellised institutsioonid olid need, mis tekkisid Euroopas 12.-13. ülikoolid. Vanimad on Itaalia ülikoolid, näiteks Bologna ülikoolid, mis kasvasid üles juba 11. sajandil tekkinud kõrgema õiguskooli baasil ja said 1158. aastal ülikooli staatuse. Seejärel hakkasid kõikjal ilmuma ülikoolid. Tuntumad olid Bologna Ülikool, Sorbonne Pariisis, Oxford ja Cambridge Inglismaal, Praha Ülikool, Jagelloonia Ülikool Krakovis jne.

Ülikoolides oli sel ajal neli teaduskonda: teoloogiline, õigus-, meditsiini- ja "kunstiteaduskond" ehk vabade kunstide teaduskond, mida peeti. ettevalmistusosakond kolmele esimesele teaduskonnale. Ettevalmistavas teaduskonnas toimus õpe kahes etapis: I etapp - "trivium" - sisaldas grammatikat, loogikat ja retoorikat, II etapp - "quadrivium" - aritmeetikat, muusikat, geomeetriat ja astronoomiat. Seejärel said lõpetajad vastu kraadi vabade kunstide magister ja võiks jätkata haridusteed mõnes kõrgemas teaduskonnas ning saada doktorikraadi jumalikkuse, õiguse või meditsiini alal.

Nii hakkas Euroopas kasvama haritud inimeste arv. Ja raamatute nappus muutus veelgi teravamaks. Rahvaloendajad, kui palju nad ka ei pingutanud, ei suutnud kasvava nõudlusega sammu pidada. Selles asjas tegi sammu edasi saksa meister Johannes Gutenberg, kes lõi kokkupandava tüübi ja trükipressi. 1445. aasta paiku ilmus esimene trükitud raamat. Trükkimine levis kiiresti üle kogu Euroopa. Raamatuid tuli juurde, need muutusid kättesaadavamaks, seda soodustas ka asjaolu, et selleks ajaks, kui Euroopas leiutati trükipress, oli ilmunud uus kirjutusmaterjal - paber, mis asendas pärgamendi.

Väärtuste pöördepunkt XII - XIII sajandil. Ilmaliku linnakultuuri tekkimine

“Keskaegne inimese suhete tüüp maailmaga kujunes välja feodaalomandi, klassiisolatsiooni, kristluse vaimse ülemvõimu, universaalse, terviku, igavese üle üksikisiku, mööduva alusel. Nendes tingimustes oli keskaegse kultuuri olulisim saavutus pööre inimese kui isiksuse kujunemise probleemi mõistmisele. Kuni XIII sajandini valitses iha üldise järele, indiviidi põhimõtteline tagasilükkamine, inimese jaoks oli peamine tüüpilisus. Eurooplane elas ühiskonnas, mis ei tundnud arenenud võõrandumist, kus inimene püüdis olla "nagu kõik teised", mis oli kristliku vooruse kehastus. Keskaegne inimene toimis kanoonilise isiksusena, personifitseerides isikliku printsiibi eraldamist universaalsest ja isikliku allutamist universaalsele, üleindividuaalsele, mida pühitsesid religioossed teadvusevormid. Pärast 13. sajandit toimus maailmapildis pööre, üha enam realiseerusid üksikisiku nõuded tunnustusele. See protsess kulges järk-järgult, etapiviisiliselt, alustades arusaamisega, et inimene ei kuulu mitte ainult kristliku maailma, vaid ka oma klassi, gildi meeskonda, kus isikuomadused olid võimalikud niivõrd, kuivõrd tema meeskond neid aktsepteeris ja heaks kiitis. Inimesest sai klassiisiksus (erinevalt antiikmaailma üldisest isiksusest).

Linnade arenedes hakkas teadus väljuma kloostrite piiridest. Kirjaoskus hakkas levima. Kaupmehed ja misjonärid hakkasid tegema järjest pikemaid reise. Linnadesse kerkisid suurejoonelised hooned. Ja see kõik nõudis teatud tasemel teaduslikke teadmisi. Loomulikult olid kõik teadmised praktilist laadi: geomeetriat kasutati nagu varemgi põldude mõõtmisel ja ehitusel, astronoomiat - põllumajandustööde alguskuupäeva määramisel, kirikupühade arvestamisel ja navigatsioonis; astroloogiat peeti astronoomia eriliseks osaks – teaduseks taevaste ja maiste nähtuste seostest. Üle Euroopa on laboreid, kus alkeemikud püüdsid kulda hankida; nende jõupingutused aitasid kaasa praktilise keemia arendamisele. Tolleaegsete tehnikasaavutuste hulka kuuluvad vesiveski, süvakaevanduste rajamise ja nendest vee väljapumpamise meetod, ehituses kasutatavad tõstemehhanismid jne. Edasiminek ei jäänud mööda ka sõjalistest asjadest: loodi piiramismasinad - liikuvad tornid, katapuldid, ballistad ja jäärad, leiutati amb.

Majanduse arenedes, poliitilise elu keerulisemaks muutudes kasvas vajadus haritud inimeste järele. Vanad kloostrikoolid ei vastanud enam uutele nõuetele. Vaja oli uusi õppeasutusi, mis pakuvad süsteemsemat haridust erinevatel teadusharudel. Sellised institutsioonid olid need, mis tekkisid Euroopas 12.-13. ülikoolid. Vanimad on Itaalia ülikoolid, näiteks Bologna ülikoolid, mis kasvasid üles juba 11. sajandil tekkinud kõrgema õiguskooli baasil ja said 1158. aastal ülikooli staatuse. Seejärel hakkasid kõikjal ilmuma ülikoolid. Tuntumad olid Bologna Ülikool, Sorbonne Pariisis, Oxford ja Cambridge Inglismaal, Praha Ülikool, Jagelloonia Ülikool Krakovis jne.

Ülikoolides oli sel ajal neli teaduskonda: teoloogia-, õigus-, meditsiini- ja "kunstiteaduskond" ehk vabade kunstide teaduskond, mida peeti kolme esimese teaduskonna ettevalmistavaks osakonnaks. Ettevalmistavas teaduskonnas toimus õpe kahes etapis: I etapp - "trivium" - sisaldas grammatikat, loogikat ja retoorikat, II etapp - "quadrivium" - aritmeetikat, muusikat, geomeetriat ja astronoomiat. Pärast seda said lõpetajad vabade kunstide magistrikraadi ja võisid jätkata haridusteed mõnes kõrgemas teaduskonnas ning omandada doktorikraadi jumalikkuse, õiguse või meditsiini alal.

T Nii hakkas Euroopas kasvama haritud inimeste arv. Ja raamatute nappus muutus veelgi teravamaks. Rahvaloendajad, kui palju nad ka ei pingutanud, ei suutnud kasvava nõudlusega sammu pidada. Selles asjas tegi sammu edasi saksa meister Johannes Gutenberg, kes lõi kokkupandava tüübi ja trükipressi. 1445. aasta paiku ilmus esimene trükitud raamat. Trükkimine levis kiiresti üle kogu Euroopa. Raamatuid tuli juurde, need muutusid kättesaadavamaks, seda soodustas ka asjaolu, et selleks ajaks, kui Euroopas leiutati trükipress, oli ilmunud uus kirjutusmaterjal - paber, mis asendas pärgamendi.

keskaegne kunst

Keskaja alguses teadust ja tehnikat haaranud allakäik ja stagnatsioon mõjutas ka kunstikultuuri. Barbarite rüüsteretkede ja sisesõdade ajal, aga ka kristlike fanaatikute käes hukkusid paljud iidsed mälestusmärgid ja kunstiteosed. Erineva profiiliga meistrid – juveliirid, skulptorid, arhitektid, kunstnikud – surid või langesid vangi. Ellujäänud kirjanikud, filosoofid, historiograafid olid sunnitud kohanema Euroopa uute meistrite – barbarite kuningate – nõuete ja maitsega. Selle tulemusena läksid kaduma paljud antiikaja saavutused kunstikultuuri erinevates valdkondades. Kunst ise omandas uusi jooni, mis eristasid seda teravalt Kreeka ja Rooma kunstist.

9.-12. sajandil Lääne-Euroopa kultuuris domineerinud stiili nimetati romaaniks. Ta leidis väljenduse arhitektuuris, skulptuuris, maalikunstis ja jättis jälje inimese mõtlemisse.

KOHTA Romaani arhitektuuri põhijoonteks olid paksud ja tugevad seinad, poolringvõlvide ja võlvide domineerimine, nii ilmalike kui ka religioossete ehitiste proportsioonide raskus, eriti kuppellagede puudumine. See on tingitud mitmest põhjusest. Esiteks, nagu juba mainitud, läksid varakeskajal kaduma paljud iidse arhitektuuri saavutused, nende hulgas näiteks kupli püstitamise tehnoloogia. Keskaegsete Lääne-Euroopa meistrite kätesse jäid vaid võlvide ja võlvide ehitamise saladused ning võlvide karmus eeldas paksude ja tugevate müüride ehitamist; käsitöölised, kes teadsid, kuidas ehitada tõelisi kuppellagesid, jäid selleks ajaks vaid Bütsantsi. Teiseks, sel ajal täitsid kõik hooned lisaks oma põhifunktsioonile reeglina veel üht - kaitset. See kehtis ka elamute ja templite, eriti kloostrikomplekside kohta. Selle tagajärjeks oli seinte täiendav paksenemine, aknaavade kitsus, pigem lüngad, esinemine mitte ainult lossides, vaid ka tornide templites ning sageli ka valliga kaitsekraav, samuti peaaegu väliskujunduses dekoratiivsete elementide täielik puudumine. Prantsuse skulptori Rodini sõnul paneb romaani arhitektuur "inimese põlvili", tajutakse raske, rõhuva, suure vaikusena, mis kehastab inimese maailmavaate stabiilsust, tema "horisontaalsust".

Ka feodaallosside siseviimistlus oli karm. Igasuguse järgu feodaalide - lihtsast rüütlist kuni kuningani - elu ja elukorraldus toona palju ei erinenud. Valitsejate rafineeritud elu Vana-Rooma minevikku läinud. Varakeskaegne feodaal oli rahul lihtsate riiete, jämeda toiduga, oli väga tagasihoidlik mitte ainult põllul, vaid ka kodus. Roomas sellised populaarsed asutused nagu vannid ja raamatukogud kadusid, säilides vaid kloostrites.

Templite siseviimistlus oli palju rikkalikum. Kuna kristlikes kirikutes peetakse jumalateenistust erinevalt iidsetest paganlikest templis sees, siis pöörasid ehitajad suurt tähelepanu nii seinte sisekujundusele kui ka templiriistadele. Romaani stiilis kirikutes võib näha reljeefe, kujusid, aga ka freskosid ja mosaiike, mis katsid seinu, sambaid ja lagesid; liturgilised esemed valmistati väärismetallidest ja -kividest ning olid sageli kaunistatud reljeefsete ja emailidega. Seda kõike tehti jumalateenistuse ajal piduliku ja majesteetliku õhkkonna loomiseks, selle hiilguse seas pidi inimene tundma end tähtsusetuna ja patusena. Ent ka siin oli romaani stiili jälg kõigel näha. Romaani skulptuure ja pildilisi esitusi eristab skemaatiline kujund, portree sarnasuse ja kehade proportsioonide puudumine, pildilised kujutised on perspektiivita, olulisemat on alati kujutatud suuremana. Need samad tunnused on iseloomulikud ka 2. aastatuhande alguses ilmunud dekoratiivsetele majapidamisesemetele, aga ka raamatuminiatuuridele.

Romaani kujundite skemaatiline kuju ei olnud keskaegsete meistrite kroonilise saamatuse, hoolimatuse või primitiivse mõtlemise tagajärg. Romaani tüüpi mõtlemise keskmes oli vaimse, kehalise, materiaalse eelistamine ja see mõjutas maailmanägemust. Meistrid püüdsid edasi anda mitte välimust, vaid pilti, eriti Pühakirja tegelaste kujutamisel. Meistri ülesanne oli edasi anda kujutatava tegelase sisemaailm, tema elamused või, vastupidi, rahulikkus, mille puhul rõhutati mõningaid meistri seisukohalt olulisimaid jooni ja teisi, väiksemaid, olid varjatud.

Gooti ajastu tulekuga on mõttelaad muutunud. Poliitilises elus kinnistus enam-vähem stabiilsus, mille tulemusena kadus vajadus muuta elamu ja tempel kindluseks; teaduse ja tehnika areng on viinud ehitusmeetodite täiustamiseni, uute meetodite avastamiseni metallide, klaasi jne töötlemiseks. Nüüd õppisid meistrid ehitama kergemaid võlve, mille hooldamine ei nõudnud massiivseid seinu. Seetõttu asendatakse sein kui selline paljudel juhtudel täielikult õhukeste sammaste kimpudega, millele jaotub võlvide raskus, ja sammaste vahele jäävad tohutud aknaavad. Templid omandavad heledamad, ülespoole suunatud piirjooned. Poolringikujulised kaared asendatakse ülespoole suunatud kaarekujuliste avadega. Gooti stiilis templite tornid ja katused omandavad samad teravad vormid.

Muutunud on ka kirikute siseviimistlus. Nüüd, mil seinad olid praktiliselt kadunud, ei saanud kujunduses enam kasutada freskosid ja mosaiike – lihtsalt polnud neid kuhugi panna. Väljapääs leiti, kui maalid asetati otse akendele, pistes värvilised klaasid eelnevalt väljamõeldud kujuga pliist figuurraami. Seda tehnikat nimetatakse vitraažtehnikaks.

O. Rodin. Suudlus

KOOS Gooti ajastu tulekuga toimusid skulptuuris muutused. Nüüd on see muutunud realistlikumaks. Meistrid hakkasid proportsioonidest kinni pidama, figuurid omandasid portreeliku sarnasuse originaalidega. Gooti katedraalid olid väljast rikkalikult kaunistatud kujudega ning nende arv võis ulatuda kümnetesse ja sadadesse.

Eraldi tuleks esile tõsta raamatute kujundust. Käsitsi kirjutatud raamatud olid tõelised kunstiteosed. Nende kaas oli puidust, kaetud nahaga ja, eriti kirikuraamatute puhul, kaunistatud kullast ja hõbedast tagaajavate vääriskividega. Raamatud olid täis joonistusi või miniatuure. Väikese miniatuuri kujul esitati igas peatükis alati suur algustäht. Nagu juba mainitud, olid raamatuminiatuuridel samad tunnused mis romaani seinapiltidel: skemaatiline, täielik või osaline perspektiivi puudumine, miniatuuri peategelase suuruse rõhutamine. Miniatuure teostati erksates värvides, pooltoonid ja varjud puudusid. Samuti tuleb märkida, et väikeste muudatustega raamatuminiatuuri tehnika eksisteeris Euroopas kuni tänapäevani.

Keskaja kultuuri teemalist vestlust lõpetuseks tuleb märkida, et see ajastu ei olnud juhuslik ega ebaloomulik. Vaatamata silmatorkavale kontrastile antiik- ja keskaegse kultuuri vahel, tuleb siiski tunnistada, et keskaeg tervikuna ei olnud allakäik. See oli erilise ilmavaate, paljude asjade erilise nägemuse aeg, mis kajastus kõigis kultuurivaldkondades. Ja just keskaja sügavusel sündis midagi, mis järgmisel ajastul andis kultuurilise arengu hoo; kuid renessansiajastu seemned langesid keskaegsele hästi haritud pinnasele.

järeldused

1. Keskaeg on vastuolusid täis ajastu. Nagu igal teisel, on sellel oma varjuküljed, kuid see on inimkultuuri arengu staadium, millel on eeliseid maailmakultuurile ja oma eripäradele.

2. Konkreetsetest aspektidest tuleks eelkõige nimetada huvi inimese vaimuelu vastu, mis tekkis keskaegses kultuuris kristluse aktiivsel mõjul. See kajastus kõigi keskaegse ühiskonna kihtide mentaliteedis ja leidis väljenduse kunstis, mis juhtis tähelepanu iga indiviidi emotsionaalsele sfäärile, näidates nii sisemaailma väärtust kui ka emotsionaalset suhtumist reaalsusesse.

3. Keskaeg arendas oluliselt loogilise mõtlemise süsteemi. Tertullianusest, kes ütles: "Ma usun, sest see on absurdne," Canterbury Anselmi (XI sajand) kaudu oma väitega "Ma usun, et mõista" - Keskaeg jõuab Pierre Abelardini (XII sajand), kes usub et uskumiseks peab "mõistma" . Nominalistide ja realistide vahelised vaidlused, skolastika areng, vaidlused viisid katseteni muuta mõistus arutluskäigu aluseks ja leida selle olemasolu seadused.

4. Sel ajal kunst areneb, süveneb ja täiustub. On uued vormid ja žanrid, uued kirjanduse suunad: romaan, linnasatiir, elamine fablio (lat. fabula “muinasjutt”), Shvankov (saksa. schwank “nali”), novell, millel on nii satiiriline kui ka õpetlik iseloom, Provence’i laulusõnad, mis avastasid sõnades rikkalikult kaashäälikuid - riimi; uued muusikafunktsioonid; 11. sajandil ilmub peaaegu kaasaegne muusika salvestamise süsteem ning trubaduuride, trouverite ja minnesingeride loomingus - arvukalt laulukirjutamise žanre; arhitektuuris kujunevad romaani ja gooti stiilid, mis on seotud hoonete ja templite konstruktiivsete lahenduste uute viiside ja vormidega.

5. Ilmuvad uued keeled, mis põhinevad ladina keelel, kuid ei ole sellele taandatavad, võttes endasse kogu rahvamõtlemise rikkuse.

6. Keskaeg tõi inimkonna välja iidse maailma langemise ja surmaga seotud hävingupimedusest kultuuri tasemele, mis valmistas ette järgneva inimtegevuse tõusu, mis oli iseloomulik järgmisele ajastule – renessansile.

Kasutatud allikate loetelu

Gurevitš A. Ya. Keskaegne maailm: vaikiva enamuse kultuur. - M., 1990.

Gurevitš P.S. Kulturoloogia. - M., 1998.

Kulturoloogia. Õpik ülikooli üliõpilastele / Toim. Drach G. V. Rostov Doni ääres: "Fööniks", 1996.

Kulturoloogia. Ed. Radugina A.A. - M., 1996.

Semenov V.F. Keskaja ajalugu. - M., 1970.

Romaani stiili asemele tuli linnade õitsengu ja sotsiaalsete suhete paranedes uus stiil – gootika. Keskaja teisel poolel hakati Euroopas selles stiilis teostama religioosseid ja ilmalikke ehitisi, skulptuure, värvilist klaasi, illustreeritud käsikirju ja muid kujutava kunsti teoseid. Veel üheks kultuuriliseks tõukejõuks oli linnade, kaubandus- ja käsitöökeskuste kasv. Uus nähtus oli linnakultuur, millest sündis romaani stiil. Romaani stiil tekkis Rooma impeeriumi autoriteedi tugevdamiseks, mis oli vajalik kuninglikule võimule ja kirikule. Mis kõige parem, romaani stiili kehastasid suured küngastel asuvad katedraalid, mis kõrguvad justkui kõige maise kohal. Nende arhitektuuris torkavad silma jõulised konstruktsioonid ja ratsionaalne struktuur, kujundlik konventsionaalsus ja peen ornamentika.

Romaani stiilis arhitektuursete ehitiste atribuutideks on ümarkaared, basiilikud, mis on orgaaniliselt ühendatud tornidega. Koos "looma stiiliga" levivad pildid inimesest piiblistseenides.

Mitmefiguurilised skulptuurikompositsioonid esindasid "kivipiiblit", viimse kohtupäeva stseene. Romaani stiilis katedraalide üks eesmärke on usklikke hirmutada. Ühe Prantsusmaa katedraali portaalis on kiri: "Las tabada siin hirm kõiki, kes on maistesse pahedesse takerdunud, sest nende saatus selgub nende kujude õuduses!"

Keskajal oli arhitektuur kunstis juhtival kohal. Selle põhjustas ennekõike tungiv vajadus templite ehitamise järele. Arhitekt pidi ühendama kunstniku ja kõrgelt haritud inseneri, geomeetri ja matemaatiku. Arhitekte austati ja hinnati kõrgelt. Väljapaistvaid arhitekte, aga ka teadlasi, teolooge ja filosoofe nimetati "kiviarstideks".

Gooti stiil eitab raskeid, kindluselaadseid romaani katedraale. Gooti stiili atribuutideks olid lantsettkaared ja taevasse tõusvad saledad tornid. Gooti katedraalid on suurejoonelised ehitised. Niisiis, Reimsi katedraali pikkus on 138 meetrit ja kõrgus umbes nelikümmend meetrit. Hoone vertikaalne kompositsioon, lantsettvõlvide ja muude arhitektuuriliste ehitiste hoogne ülespoole tormamine väljendas iha jumala järele ja unistust kõrgemast elust.

Kuulsad gooti katedraalid hämmastab inimese kujutlusvõimet ka tänapäeval, nende hulgas on Notre Dame'i katedraal, eriti kuulsad on Reimsi, Chartresi, Lmienne'i, Saint-Denis'i katedraalid.

N.V. Gogol (1809-1852) kirjutas: „Gooti arhitektuur on nähtus, mida pole kunagi loonud inimese maitse ja kujutlusvõime. See on selles ühtne: see sihvakas ja kõrguv võlvide mets, tohutud, kitsad aknad, lugematute muudatuste ja sidemetega, mis on seotud kõige väiksemate, kirjude kaunistuste massi kohutava kolossaalsusega, see kerge nikerdusvõrk, mis mässib seda oma omaga. oma keerutab selle ümber jalast kuni spitsi otsani ja lendab koos temaga taevasse; suursugusus ja samal ajal ilu, luksus ja lihtsus, raskus ja kergus - need on sellised voorused, mida arhitektuur pole kunagi, välja arvatud seekord, sisaldanud. Selle templi pühasse pimedusse sisenedes on väga loomulik tunda pühamu kohaloleku tahtmatut õudust, mida inimese julge mõistus isegi puudutada ei julge.

Gooti arhitektuur oli üks, millele allus skulptuur, maal ja tarbekunst.

Erilist rõhku pandi paljudele kujudele. Kujude proportsioonid olid tugevalt piklikud, näoilme inspireeritud, poosid õilsad.

Gooti katedraalid olid mõeldud mitte ainult jumalateenistusteks, vaid ka avalikeks koosolekuteks, pühadeks ja teatrietendusteks. Gooti stiil laieneb kõigile inimelu valdkondadele. Nii et riietuses muutuvad moes kumera ninaga kingad ja koonusekujulised kübarad.

Geomeetriat ja aritmeetikat mõisteti abstraktselt, Jumala tundmise prisma kaudu, kes lõi maailma ja korraldas kõik "mõõdu, arvu ja kaalu järgi". Loomiseks vajalikud matemaatilised ja füüsikalised teadmised grandioossed struktuurid oleks pidanud olema kõrgel tasemel. Vaja oli ka kõrgeid praktilisi oskusi, märkimisväärseid kogemusi ja intuitsiooni.

Tehnika tähenduse mõistmisest annab tunnistust asjaolu, et gooti katedraalide fassaadide reljeefidel on kujutatud allegoorilist kuju koos geomeetriat sümboliseerivate atribuutidega - kompass, joonlaud ja ruut. Arhitektid olid veendunud, et kunst ilma teaduseta pole "miski". Mida täpsemaid teadmisi oli arhitektuurse struktuuri loomiseks vaja, seda rohkem seda hinnati. Kunsti osas pidasid arhitektid kinni eelkõige harmooniast ja õigetest proportsioonidest.

Gooti kunst tekkis Prantsusmaal 1140. aasta paiku, levis järgmise sajandi jooksul üle kogu Euroopa ning eksisteeris Lääne-Euroopas suurema osa 15. sajandist ning mõnes Euroopa piirkonnas ka 16. sajandini.

Algselt kasutasid sõna gooti itaalia renessansiajastu autorid halvustava märgisena kõikidele keskaja arhitektuuri- ja kunstivormidele, mida peeti võrreldavaks ainult gooti barbarite töödega. Mõiste "gootika" kasutamine piirdus hilise, kõrg- või klassikalise keskaja perioodiga, mis järgnes vahetult romaani stiilile.

Praegu peetakse gooti perioodi üheks silmapaistvamaks perioodiks Euroopa kunstikultuuri ajaloos.

Gooti perioodi peamine esindaja ja eestkõneleja oli arhitektuur. Kuigi suur hulk gooti mälestisi olid ilmalikud, teenis gooti stiil eelkõige kirikut, keskaja võimsaimat ehitajat, mis tagas tolleaegse uue arhitektuuri arengu ja saavutas selle täieliku teostuse.

Gooti arhitektuuri esteetiline kvaliteet sõltub selle struktuurilisest arengust: gooti stiilile iseloomulikuks jooneks said ribivõlvid.

Keskaegsetel kirikutel olid võimsad kivivõlvid, mis olid väga rasked. Nad püüdsid seinu avada, välja tõrjuda. See võib viia hoonete kokkuvarisemiseni.

Seetõttu peavad seinad olema piisavalt paksud ja rasked, et selliseid võlve toetada. 12. sajandi alguses töötasid müürseppadel välja ribilised võlvid, mis hõlmasid diagonaalselt, põiki ja pikisuunas paigutatud sihvakaid kivikaare. Uus võlv, mis oli õhem, kergem ja mitmekülgsem (sest sellel võis olla mitu külge), lahendas palju arhitektuurilisi probleeme. Kuigi varajased otikirikud võimaldasid kasutada väga erinevaid vorme, kasutati 12. sajandi teisest poolest Põhja-Prantsusmaal suurte katedraalide ehitamisel uut gooti võlvi täielikult ära. Toomkiriku arhitektid on leidnud, et nüüd on võlvide välised lõhkemisjõud koondunud kitsastele aladele ribide (ribide) liitumiskohtades ja seetõttu saab neid kontpuude ja väliskaarte-kaare-butaanide abil kergesti neutraliseerida. Järelikult võis romaani arhitektuuri paksud seinad asendada õhematega, mis sisaldasid ulatuslikke aknaavasid, ning interjöörid said seni võrratu valgustuse. Ehitusäris toimus seega tõeline revolutsioon.

Gooti võlvi tulekuga muutusid nii katedraalide kujundus, vorm kui ka paigutus ja interjöör. Omandatud gooti katedraalid üldine iseloom kergus, taeva poole püüdlemine, on muutunud palju dünaamilisemaks ja väljendusrikkamaks. Esimene suurtest katedraalidest oli Notre Dame'i katedraal (algus 1163. aastal).

Aastat 1194 peetakse Chartresi katedraali vundamendiks kõrggooti perioodi alguseks. Selle ajastu kulminatsiooniks oli Reimsi katedraal (algus 1210. aastal). Reimsi katedraal on oma peenelt tasakaalustatud proportsioonides üsna külm ja kõikevõitja, mis kujutab gooti katedraalide arengus klassikalise rahu ja rahulikkuse hetke. Ažuursed vaheseinad, mis on iseloomulik hilisgooti arhitektuurile, olid Reimsi katedraali esimese arhitekti leiutis. Põhimõtteliselt uued interjöörilahendused leidis Bourges’i katedraali autor (algati 1195. aastal). Prantsuse gootika mõju levis kiiresti kogu Euroopas: Hispaanias, Saksamaal, Inglismaal. Itaalias polnud see nii tugev.

Skulptuur. Prantsuse gooti katedraalide fassaadide arvukates niššides paigutati romaani traditsioone järgides kaunistustena tohutul hulgal kivist raiutud kujusid, mis kehastasid katoliku kiriku dogmasid ja tõekspidamisi.

12. sajandi ja 13. sajandi alguse gooti skulptuur oli oma olemuselt valdavalt arhitektuurne. Suurimad ja tähtsamad figuurid paigutati avadesse mõlemal pool sissepääsu. Kuna need olid kinnitatud sammaste külge, tunti neid sammaskujudena. Sammaskujude kõrval olid laialt levinud võidukalt püsti seisvad monumentaalkujud, mis on Lääne-Euroopas tundmatu kunstiliik juba Rooma ajast. Varaseimad säilinud kujud on Chartresi katedraali lääneportaali sambad. Need olid ikka veel vanas dogoti katedraalis ja pärinevad umbes aastast 1155. Peenikesed silindrilised figuurid järgivad nende sammaste kuju, mille külge need olid kinnitatud. Need on teostatud külmas, karmis, lineaarses romaani stiilis, mis annab figuuridele siiski muljetavaldava eesmärgipärase vaimsuse iseloomu.

Alates 1180. aastast hakkab romaani stilisatsioon üle minema uude, mil kujud omandavad graatsilisuse, looklevuse ja liikumisvabaduse. See niinimetatud klassikaline stiil kulmineerub 13. sajandi esimestel kümnenditel suure skulptuuride seeriaga Chartresi katedraali põhja- ja lõunapoolsete transeptide portaalides.

Naturalismi tekkimine. Alates 1210. aastast Notre Dame'i kroonimisportaalis ja pärast 1225. aastat Amiensi katedraali lääneportaalis hakkavad pindade lainetavad klassikalised omadused andma teed karmimatele mahtudele. Reimsi katedraali kujude juures ja Saint-Chapelle'i katedraali sisemuses loovad liialdatud naeratused, rõhutatud mandlikujulised silmad, väikestele peadele kimpudesse paigutatud lokid ja maneerilised poosid paradoksaalse mulje naturalistlike vormide sünteesist, õrnast afektist. ja peen vaimsus.

Geomeetria ja teised täppisteadused leiavad teed ka teistesse kunstidesse.

Niisiis tutvustas Vietelo XIII sajandil perspektiivi kontseptsiooni (mille varem töötas välja araabia teadlane Alhazen) kooskõlas teooriaga. visuaalne taju, isomeetriline ja füüsiline optika. 13. sajandil püstitati majesteetlikud gooti stiilis katedraalid. Arhitektuuristruktuurides hinnati suurust, proportsionaalsust, sära, heledust ja hinnalisi ornamente. Templite esteetilises kujundamises omistati suurt tähtsust sisekujundused: inkrustatsioonid, maalid, vitraažid.

Arhitektid ise vaatasid oma tööd läbi filosoofiliste ja religioossete ideede prisma.

Kunstniku annet pidasid nad Jumala kingituseks. Varasel keskajal peeti inspiratsiooni jumaliku loova vaimu otseseks edasiandmiseks inimesele. Juba XII sajandil peeti inimlikku inspiratsiooni jumaliku analoogiks. Usuti, et kunstnikku iseloomustavad kõik seitse püha vaimu poolt inimhingele antud õnnistust: tarkus, mõistmine, vastuvõtlikkus nõuannetele, vaimne jõud, teadmised, vagadus, jumalakartus. Kunstnik, väljendades oma loomingus püha vaimu, lähenes Jumalale ja tundis Jumalat. Kunstnik tundis, et võttis oma koha jumalikus hierarhias ja mõistis samal ajal oma loomingu tähtsust ja väärtust inimeste jaoks.

Kunsti eesmärgiks peeti seda, et see tõstab inimhinge, rikastab seda jumalike kujundite, sügavate kogemustega ja hõlbustab jumaliku maailmakorra mõistmist. Kunst on loodud rahuldama neid inimlikke vajadusi, mida loodus ei suuda rahuldada. Keskaegne kunst oli sisuliselt esoteeriline. Keskaegne inimene nägi välise vormi taga sügavat tähendust ja kõrgemat tähendust.

Kunstiteos oli kunstniku intellekti ja hinge tulemus, see peegeldas tema teadmisi ja maailmavaadet. Gooti katedraalis saavutati sümboolne ja esoteeriline terviklikkus. Igal detailil katedraalis oli eriline tähendus. Külgseinad sümboliseerisid Vana- ja Uus Testament. Sambad ja sambad isikustasid võlvi kandvaid apostleid ja prohveteid, portaalid - paradiisi läve. Gooti katedraali pimestavalt särav interjöör kehastas taevast paradiisi.

Vitraažaknad saavad erilise sümboolse koormuse: neist läbi tungiv valgus kehastas ebamaist olemasolu. Valguse mõju ja vääriskivide mängu tõlgendatakse sageli müstiliselt, kristlike õpetuste valgusena, jumaliku jõu sümbolina või maagilise jõuna. Valguse üle mõtisklemine ja vitraažakende valguses atmosfääris viibimine viib müstilise jumala mõistmiseni.

Keskaegse kultuuri spetsiifiline nähtus oli vagantide töö (ladina keelest "vagari" - rändama). Rändavad õpilased liikusid maalt maale, linnast linna. Nad koostasid vabadust armastavaid, julgeid luuletusi, mis heitsid ühiskonna pahesid ette. Poeetilise vormi stiil kujunes ladina stiili ja antiikpoeetide stiili ümbertöötlemisena. Varakristlus pärandas antiikajast imetluse loovuse toodete vastu ja põlguse nende loojate vastu.

Kuid järk-järgult muutus see suhtumine kristlike ideede mõjul töö kasulikust ja meeliülendavast tähendusest. Tollastes kloostrites oli ette nähtud ühendada tegevusi, mis viisid osaduseni Jumalaga, tema olemusse tungimiseni, nagu jumalik lugemine, palved, füüsiline töö.

Just kloostrites arenes palju käsitööd ja kunsti. Kunsti peeti heategevuslikuks ja üllaseks ametiks, sellega ei tegelenud mitte ainult tavalised mungad, vaid ka kõrgeim kirikueliit.

Keskaegsed kunstid: maal, arhitektuur, ehted - pandi kloostrite seintesse kristliku kiriku varju.

12. sajandil kasvas huvi kunsti vastu märgatavalt. See on tingitud ühiskonna üldisest tehnilisest, majanduslikust ja teaduslikust progressist. Senisest palju kõrgemalt hinnatakse inimese praktilist tegevust, tema intellekti, oskust midagi uut välja mõelda.

Kogunenud teadmisi hakatakse süstematiseerima hierarhiaks, mille tipus püsib jätkuvalt Jumal. Kunst, mis ühendab endas kõrged praktilised oskused ja püha traditsiooni kujundite peegelduse, saab keskaegses kultuuris erilise staatuse.

Kujutava kunsti eesmärk on võimaldada kirjaoskamatutel liituda sakraalse ajalooga, jäädvustada pühasid sündmusi ja kaunistada katedraalide interjööre vitraažide, seinamaalingute ja inkrustatsioonidega.

|
kõrgkeskaeg wikipedia, kõrgkeskaeg foto
– Euroopa ajaloo periood, mis kestis ligikaudu 11.–14. Kõrgkeskaja ajastu asendas varase keskaja ja eelnes hiliskeskajale. Selle perioodi peamiseks iseloomustavaks suundumuseks oli Euroopa rahvastiku kiire kasv, mis tõi kaasa drastilisi muutusi sotsiaalses, poliitilises ja muudes eluvaldkondades.

  • 1 Ajaloolised sündmused
    • 1.1 Suurbritannia
    • 1.2 Skandinaavia
    • 1.3 Prantsusmaa ja Saksamaa
    • 1.4 Lõuna-Euroopa
    • 1,5 Ida-Euroopa
  • 2 Religioon
    • 2.1 Kirik
    • 2.2 Ristisõjad
    • 2.3 Skolastika
    • 2.4 Munkluse tõus
    • 2.5 Käsukäsud
    • 2.6 Ketserlikud liikumised
      • 2.6.1 Katarid
  • 3 Kaubandus ja kaubandus
  • 4 Tehnoloogia areng
  • 5 Kultuur
    • 5.1 Art
    • 5.2 Arhitektuur
    • 5.3 Kirjandus
    • 5.4 Muusika
  • 6 Märkused

Ajaloolised sündmused

Kuulsal Bayeux' seinavaibale jäädvustatud Hastingsi lahing on Inglismaa ajaloo jaoks saatuslik lahing, milles normannid alistasid anglosaksid.

Britannia

Peamised artiklid: Keskaegne Inglismaa, Keskaegne Šotimaa, Keskaegne Iirimaa

1066. aastal vallutas Inglismaa mandrilt saabunud normannide hertsog William Vallutaja armee. 1169. aastal tungisid normannid Iirimaale ja alistasid peagi osa selle aladest. Umbes samal ajal vallutati hiljem iseseisvuse taastanud Šotimaa ja Wales. 12. sajandil asutati riigikassa institutsioon; 1215. aastal kirjutas kuningas John Landless alla kuninglikku võimu piiravale dokumendile Magna Carta, millest sai hiljem üks peamisi Inglismaa põhiseaduslikke akte ning 1265. aastal kutsuti kokku esimene parlament.

Skandinaavia

10. sajandi keskpaiga ja 11. sajandi keskpaiga vahel lõppes viikingite rüüsteretkede ajastu. Skandinaavia kuningriigid olid nüüd ühendatud ja nende elanikkond pöördus kristlikku usku. 11. sajandi alguses valitses Taanit, Norrat ja Inglismaad kuningas Kanuut Suur. Varsti pärast tema surma 1035. aastal taastati endised dünastiad Norras ja Inglismaal ning pärast taanlaste lüüasaamist Bornhövedis 1227. aastal vähenes nende mõju piirkonnas oluliselt. Selleks ajaks oli Norra tugevdanud oma positsiooni Atlandi ookeanil, allutades territooriumi Gröönimaast Mani saareni, ja Rootsi oli Birger Jarli võimu all Baltikumis kindlalt sisse seadnud.

Prantsusmaa ja Saksamaa

Peamised artiklid: Keskaegne Prantsusmaa, Keskaegne Saksamaa

Kõrgkeskaja alguseks oli Karolingide impeerium jagunenud kaheks üksikud osariigid, mille aladel tekkisid hiljem moodne Saksamaa ja Prantsusmaa. Saksamaal oli tol ajal Püha Rooma impeeriumis domineeriv positsioon.

Lõuna-Euroopa

Peamine artikkel: Keskaegne Hispaania

Aastal 711 hõivasid suurema osa Pürenee poolsaarest (välja arvatud põhjapoolsed piirkonnad) maurid. 11. ja seejärel 13. sajandil tõrjusid ühendatud kristlikud riigid Kastiilia juhtimisel moslemid poolsaare keskpiirkondadest ja osaliselt ka lõunast täielikult välja.

Peamine artikkel: Keskaegne Itaalia

Itaalias õitsesid sel ajal kaubalinnad, mida rikastasid kaubavahetus idaga. Neli linna – Genova, Veneetsia, Pisa ja Amalfi – moodustasid nn merevabariigid.

Ida-Euroopa

Peamine artikkel: Vana-Vene riik

Kõrgkeskaja ajastut iseloomustas Vana-Vene riigi õitseng ning ilmumine Poola ja Leedu Suurvürstiriigi ajaloolavale. Mongolite sissetung XIII sajandil põhjustas märkimisväärset kahju paljudele Ida-Euroopa riikidele ja segas nende loomulikku arengut.

Peamine artikkel: Bütsantsi impeerium

Ajastu esimesel poolel (1050–1185) domineeris Bütsantsi impeerium Doonaust lõuna pool asuval Balkanil, saavutades suurima õitsengu Komnenose dünastia valitsemisajal. Pärast 1180. aastat algas impeeriumis kriis: 1184. aastal langes Bulgaaria, 1190. aastal Serbia. Veel 11. sajandil jagunes kirik lääne- ja idaosadeks ning 1204. aastal vallutas ristisõdijate armee Konstantinoopoli ning Bütsants lagunes mitmeks väiksemaks osariigiks.

Religioon

Kirik

1054. aasta skisma viis kristliku kiriku kahe peamise haru kujunemiseni – Rooma katoliku kirik Lääne-Euroopas ja õigeusu kirik Ida-Euroopas. Lõhenemine toimus Rooma legaadi kardinal Humberti ja Konstantinoopoli patriarh Michael Kirulariuse vahelise konflikti tulemusena, mille käigus kirikumehed üksteist nukraks tegid.

Ristisõjad
1. ristisõda
Talurahva ristisõda
saksa ristisõda
põhjamaa ristisõda
Taglaväe ristisõda
2. ristisõda
3. ristisõda
4. ristisõda
Albigeenide ristisõda
Laste ristisõda
5. ristisõda
6. ristisõda
7. ristisõda
Karjaste ristisõjad
8. ristisõda
põhjapoolsed ristisõjad
Ristisõjad hussiitide vastu
Ristiretk Varnasse

Ristisõjad

Peamine artikkel: Ristisõjad

Kõrgkeskaja üheks määravaks tunnuseks olid kristlaste korraldatud ristisõjad, mille eesmärk oli Palestiina seldžukkidelt tagasi vallutada. Ristisõjad avaldasid võimsat mõju keskaegse ühiskonna kõigile kihtidele – alates neid kampaaniaid juhtinud kuningatest ja keisritest kuni tavaliste talupoegadeni, kelle omanikud veetsid aastaid idas võideldes. Ristisõdade idee õitseaeg saabus 12. sajandil, kui pärast esimest ristisõda moodustus vallutatud aladel kristlik riik - Jeruusalemma kuningriik. 13. sajandil ja hiljem võtsid kristlased ette mitmeid ristisõda nii oma kristlastest vendade kui ka paganate vastu, kes tunnistasid teisi, mittemoslemi usku.

Skolastika

Peamine artikkel: Skolastika

Skolastika (kreeka σχολαστικός - teadlane, Scholia - "kool") on süstemaatiline Euroopa keskaegne filosoofia, mis on koondunud ülikoolide ümber ja esindab kristliku (katoliku) teoloogia ja Aristotelese loogika sünteesi.

Munkluse tõus

Ajavahemik 11. sajandi lõpust 12. sajandi keskpaigani oli kristliku mungastuse kõrgaeg.

Kärud

13. sajandil õitsesid ordud, millest tuntuimad olid:

  • frantsiskaanid (asutatud 1208)
  • Karmeliitid (1150)
  • Dominiiklased (1215)
  • Augustiinlased (1256)

ketserlikud liikumised

Katarid

Peamine artikkel: Katarid

Kaubandus ja kaubandus

12. sajandil asutati Põhja-Euroopas Hansa Liit, mille eesotsas oli Lübecki linn. liit hõlmas paljusid Põhja-Rooma impeeriumi linnu – Amsterdam, Köln, Bremen, Hannover ja Berliin – ning teisi piirkondi – nagu Brügge ja Gdansk. Liit teostas vahekaubandust Lääne-, Põhja- ja Ida-Euroopa vahel, oli kaubandussuhetes paljude teiste linnadega, sealhulgas Bergeni ja Novgorodiga.

Veneetsia rändur Marco Polo oli 13. sajandi lõpus üks esimesi Euroopas, kes sõitis mööda Suurt Siiditeed Hiinasse ning naastes kirjeldas reisil nähtut hoolikalt, avades Aasia ja maailma. Idast läänlastele. Juba enne teda külastasid idas arvukad misjonärid – Giovanni Plano Carpini, Guillaume de Rubruk, André de Longjumeau ja hiljem – Odorico Pordenone, Giovanni de Marignolli, Giovanni Montecorvino – ja reisijaid nagu Niccolò Conti.

Tehnoloogia areng

Peamine artikkel: Tehnoloogia areng keskajal

Kaheteistkümnendal ja kolmeteistkümnendal sajandil toimus Euroopas järsk tehnoloogiaarengu tõus ja tootmisvahendite uuenduste arvu kasv, mis aitas kaasa piirkonna majanduskasvule. Vähem kui sajandiga on leiutisi tehtud rohkem kui eelneva tuhande aasta jooksul.

  • Aastal 1185 Yorkshire'is (Inglismaa) esimene tuuleveski(varaseim dokumenteeritud juhtum).
  • 1270. aastal ilmus Itaalias paberitootmine.
  • 13. sajandil jõudis ketrus Euroopasse (ilmselt Indiast).
  • 12. sajandi lõpus, kompassi tulekuga, lihtsustati navigeerimist oluliselt.
  • Prillid leiutati Itaalias 1280. aastatel.
  • Astrolaab naasis Euroopasse moslemitest Hispaaniast.
  • Aastal 1202 õppisid eurooplased araabia numbreid Itaalia matemaatiku Fibonacci raamatu Liber Abaci kaudu.

kultuur

Art

Peamine artikkel: Keskaja kunst

Arhitektuur

Peamine artikkel: Gooti arhitektuur

Kirjandus

Peamine artikkel: keskaegne kirjandus

Muusika

Peamine artikkel: Keskaja muusika

Märkmed

  1. Borngeved // Sõjaväe entsüklopeedia: / toim. V. F. Novitski. - Peterburi. ; : Tüüp. t-va I. V. Sytin, 1911-1915.

kõrge keskea wikipedia, kõrge keskea pildid, kõrge keskea rahvusvahelised, kõrge keskea fotod

Kõrgkeskaja teave

Võib-olla olete huvitatud