Stundu no šejienes līdz tīrai joslai
jūsu ļengans tauki iztecēs pār cilvēku,
un es tev atvēru tik daudz zārku pantiņu,
Es esmu izšķērdētājs un nenovērtējamu vārdu tērētājs.

Lūk, cilvēks, tev kāposti ūsās
Kaut kur pusgatava, pusapēsta kāpostu zupa;
šeit tu esi, sieviete, biezi nobalusi uz tevis,
tu izskaties kā austere no lietu čaumalām.

Jūs visi uz poētiskas sirds tauriņa
sakrājušies, netīri, galošos un bez galošām.
Pūlis mežonēs, berzēsies,
saru kājas simtgalvu utis.

Un ja šodien es, rupjais huns,
Es nevēlos grimasēt jūsu priekšā - un šeit
Es smejos un priecīgi spļaušu,
iespļaut tev sejā
Es esmu nenovērtējams tērētājs un tērētājs.

Dzejoļa "Nate!" Majakovskis

Majakovska parādīšanos krievu poētiskajā sabiedrībā var salīdzināt ar sprāgstošas ​​bumbas efektu. 20. gadsimta sākumā daudzi dzejnieki savos darbos izmantoja nestandarta attēlus un paņēmienus. Bet tieši Majakovskis ieguva skandalozāko slavu. 1913. gadā viņš uzrakstīja dzejoli "Nate!", kas kļuva par viņa programmas paziņojumu sabiedrībai.

Šajā laikā dzejnieku publiskā uzstāšanās bija ļoti populāra. Tas nodrošināja iespēju nopelnīt un iegūt slavu tiem, kuriem nebija iespējas publicēt savus darbus. Iesācēju autoru runas dažkārt ieguva garlaikotās sabiedrības pazemota lūguma pēc izdales materiāla raksturu. Turīgajiem klausītājiem tas attīstīja viltus iedomību, viņi sāka uzskatīt sevi par īstiem mākslas pazinējiem un pazinējiem.

Majakovska nicinājums pret buržuāzisko sabiedrību ir labi zināms. To vēl vairāk pastiprināja dzejnieka piespiedu līdzdalība šādos publiskos lasījumos. Dzejolis "Neits!" kļuva par asu autora protestu, kas vērsts pret tiem, kas viņa darbu uztvēra kā tikai kārtējo izklaidi. Var iedomāties cilvēka reakciju, kurš pirmais ieradās Majakovska priekšnesumā ar šo dzejoli.

Darba agresīvajam stilam un saturam nekavējoties jāizraisa negatīva reakcija klausītājā. Majakovskis paziņo, ka viņa poētiskā dāvana tiek izniekota "ļenganu tauku" priekšā. Autore izrauj no pūļa raksturīgos vīriešu un sieviešu tēlus, personificējot visas sabiedrības negantības. Vīrietim "ūsās kāposti", un sieviete pat nav redzama kosmētikas un viņai piederošo mantu pārpilnības dēļ. Neskatoties uz to, šie "zemcilvēki" ir cienīti un cienīti cilvēku sabiedrības locekļi.

Galvenais veids, kā Majakovskis apraksta pūli, ir "simtgalvaina utis". Pateicoties naudai, cilvēku masa pieprasa savas tiesības uz dzejnieka personību. Viņa uzskata, ka, nopirkusi viņa laiku, viņai ir tiesības rīkoties ar talantu pēc saviem ieskatiem.

Majakovskis ir pretrunā ar pienācīgas sabiedrības noteikumiem. Viņš, tāpat kā "rupjais huns", izdara individuālu sacelšanos. Dzejnieka cienīgas apbrīnas un dēku vietā pūlim sejā lido spļāviens. Viss autora uzkrātais naids ir koncentrēts šajā spļāvienā.

Dzejolis "Neits!" - viens no spēcīgākajiem protesta darbiem krievu dzejā. Neviens pirms Majakovska neizteica tik klaju nicinājumu pret saviem klausītājiem. Tajā var saskatīt modernās ultraradikālās mākslas dīgli.

Piezīme:šo pantu sauc arī par “Hate!”, kas angļu valodā nozīmē “naids”.

Majakovskis dzejolī "Nate" pārblīvē prātu. Priekšmetu daudzveidība, detaļu zvērīgā bezformība, groteskas hipnotizēšanas lavīna; varbūt tāpēc bieži vien ir grūti iebilst Majakovskim. Zināmā mērā šeit viņu var salīdzināt ar Borisu Pasternaku, jo. Pasternaks, izgudrojot savu koordinātu sistēmu, ko nosacīti var saukt par “jamais vu” (tas ir, eksplicītā prioritāte pār metafizisko), arī sakrauj objektus. Taču, lasot abus dzejniekus, var pārliecināties, ka Pasternaka detaļas atšķirībā no Majakovska detaļām, pirmkārt, eksistē tikai tagadnē, neiekrītot pagātnē un neskatoties uz priekšu nākotnē, kā Majakovskis, kura detaļas cieš no paramnēzija , kuras raksturīgais simptoms ir dejă vu, t.i. eksplicītā un metafiziskā sajaukums. Otrkārt, Pasternaks vadās no gaumes apsvērumiem, piesaistot kādu detaļu no ārpuses, savukārt Majakovskis, šķiet, nedomā par to, vai detaļa ir “garšīga” vai nē, kas dod “pļauku sabiedrības gaumei”. Piemēram, salīdzināsim:

…sirds, plunčāšanās uz rotaļu laukumiem,

vagons lej durvis stepē...

(Pasternaks)

... Jūs visi uz poētiskā tauriņa sirdis

asari, netīrs, iekšā galošas un bez galošas…

(Majakovskis)

Šādas atšķirības starp Pasternaku un Majakovski zināmā mērā var izskaidrot (nosacīti, nevis apzināti) ar viņu piederību dažādām strāvām: piemēram, Majakovskis ir futūrists, bet Pasternaks ir acmeists. Viens no akmeisma "bausļiem", kas deklarēts manifestā O.E. Mandelštams: "Mīli lietas esamību vairāk nekā pašu lietu." Šķiet, ka Majakovskis neievēro šo bausli. Viņam patīk pati lieta. "Futūrists, neapzinoties vārda patieso nozīmi, to izmet," ir Majakovska bauslis, ko rakstījis Mandelštams. Bet vārdi “viegli izmesti” nes noteiktu semantisko slodzi, jo notiek nozīmju apmaiņa ar citiem vārdiem, izmantojot aliterāciju un akcentu pārbīdi, ko, starp citu, bieži dara Majakovskis. Pateicoties tīri "tehniskām" tehnikām - aliterētām skaņām (piemēram, " Ar mo tr it y lappuse itzei") - dzejolī ir iesaistītas detaļas, un tās "turas" pantos tikai to (ierīču) dēļ. Un tā kā viņi "turas", viņi ir spiesti pieņemt visa dzejoļa nozīmi; tātad, ja dzejolis ir satīrisks, tad uzdevums nodot satīrisko nozīmi tiek uzticēts detaļai. Mēģināsim to parādīt uz Majakovska dzejoļa piemēra. Paņemiet dzejoli "Neits!" un apsvērt to, atklājot, kā tā satīriskā nozīme tiek atklāta detaļu kontekstā.

Uzreiz izdarīšu atrunu, ka nav nejaušība, ka iepriekš teiktais bija par Majakovskim raksturīgo "apziņas jucekli". To, ka Majakovskis to visur izmanto kā māksliniecisku principu, var motivēt fakts, ka "Neits!" - satīrisks dzejolis. "Tauriņa", "sirds" piesaistīšana, t.i. diezgan trauslus priekšmetus, Majakovskis, nerūpējoties par saderību, speciāli zīmē "uzsēdušos", "netīros", "iekšā galošas un bez galošas". Filozofs atzīmēja: “Satīra ir nozīmīgā pāreja uz neko”; tāpat Majakovskis trauslā ("poētiskās sirds tauriņš") pārvērš nebūtībā, galosās." Tomēr netiksim sev priekšā.

"Pēc stundas no šejienes uz tīru aleju / Tavi ļenganie tauki iztecēs pār cilvēku." Acīmredzot stunda ir nosacīts laika periods, ņemot vērā, ka laiks Majakovska dzejā ir nosacīts jēdziens, jo tas ir atkarīgs no "detaļu laika"; piemēram, "kāposti pusapēsts kāpostu zupa" - pagātnes detaļa un "simtgalvainā utis" - par nākotni ("brutālu pūlis Nē"). Šeit, visticamāk, satīrisks salīdzinājums par cilvēku stundu ar "ļenganu tauku" (buržuāzija, iespējams) un nenovērtējamo vārdu un to tērētāja (dzejnieka) mūžību. Pievērsīsim uzmanību “slābuma tauku” objektivitātei, kas no vietas, kur tiek atvērti “zārka pantiņi”, seko “pēc cilvēka” un lādīšu “omulīgumam” un tēlam. tērētājs. Pirmā strofa ir balstīta uz tik apzinātu kontrastu, un pat skaņu rakstīšanas līmenī var izsekot šim satīriskajam konfliktam. Pirmie divi panti ir balstīti uz aliterētu šņākšanu: "h": " hšeit" - " h kā h patiess "-" tu h et" - "saskaņā ar h cilvēks"; "w" / "g": "wa sh"-" ļengans sh ii"-" un ir". Pirmās stanzas pēdējie divi panti ir izteiktāki: “līdz”: “no Uz ryt" - "sh Uz atulo Uz»; "m", "t":

…es V A m O atvērta sv O tikai dzejolis O skolā A tul O Uz…

Kontrasts starp pirmās stanzas pirmo un otro pusi ir saistīts arī ar pirmo divu pantu un pēdējo divu pantu “kopīgumu”. Tādējādi Majakovskim pat semantiskā līmenī ir satīrisks konflikts; Detaļas, piemēram, "ļengans tauki" un "tīrs ceļš", iegūst papildu nozīmi. Piemēram, alejā ar izrunātiem “r” un “k” nav šņākšanas, un tā it kā nepieder pie “ļengajiem taukiem”, bet gan “tīra” -
ar aliterētu "h" - zaudē (futūristiskā veidā) savu tīrās tīrības nozīmi.

Tālāk lasām dzejoli "Nate" Ir acīmredzams, ka Majakovskis "pēc cilvēka" tagadnes dzejai piesaista vispirms vīrieti, tad sievieti. Turklāt viņi patiešām pastāv tagadnē, jo viņš it kā uzrunā tos: " Šeit tu…” Tomēr Majakovska tieksme uz “paramnēziju” (dejă vu) liek sevi manīt, un viņš groteski smeļas detaļas no pagātnes: “Kāposts<…>kaut kur pusgatava, pusapēsta kāpostu zupa”; tad viņš pārceļ uzsvaru no tagadnes ("sieviete") uz ierasto - ("lietas, izlietne”), kas pastiprina satīras efektu; tie. viņa tagadne nav parasta, sīkburžuāziska, filistiska, bet kaut kas cits.

Tad viņš trauslo pārvērš par neko, un to, ko var uzskatīt par negatīvu (acīmredzot filistru), uz ko patiesībā ir mērķēta satīra - viss ar aliterētu šņākšanu: “kalo sh un apmēram sch etinīts bet un cistiskā galva iekšā sh b".

“... Man, rupjš huns,” Majakovskis visbeidzot galīgi norāda uz savu atšķirību no it kā “rafinētajiem mākslas pazinējiem”; šķiet, ka viņi nemaz nepamana tās grotesku, tās detaļas. Un viņš, acīmredzot, nolemj par izmisumu - lai pierādītu savu nenovērtējamo vārdu un detaļu spēku un neatkarību - "Es smiešos un spļaušu priecīgi." Inversija “Es spļaušu tev sejā // Es...” rada papildu satricinājumu vispārējam jautrajam un vienlaikus biedējošajam haosam, un šeit satīra ir šausminošā, dēmoniskā jautrībā, smiekli par cilvēkiem ar “ļenganu resnu”.

Majakovska satīra ir spēcīga, destruktīva, jo prāta pārblīvēšana ar "metāla konstrukcijām" no vārdiem "vispārīga nozīme" ir bīstams un iedarbīgs paņēmiens; Majakovska pantu ritms vieno arī detaļas - panti saņem papildu spēku, pateicoties jambiskajam gandrīz bez pirrijām. Ir neticama Alter Ego sajūta, kas rada pārāk lielu spiedienu uz vidusmēra cilvēka bieži vien taisnīgo Ego. Bieži Majakovska dzejoļi izskatās pēc Boša ​​viduslaiku gleznas, kur ik uz stūra mētājas kāds simtkājains, simtgalvains radījums, cenšoties piesaistīt uzmanību. Majakovski sīkumos saglabātas gandrīz tādas pašas kā attēlā, uz neredzama audekla.

Visbriesmīgākais un postošākais Majakovska satīrā ir visa haosa transformācija, laika, telpas nenoteiktība (“kaut kur”, “no šejienes”, “šeit tu esi ...” - “pusapēsts, pa pusei apēsts”). , tagadnes un parastā nesavienojamība par tērētāju un tērētāju. Diemžēl es vairāk sliecos uzskatīt, ka lietas esamība ir jāmīl vairāk nekā pati lieta, tāpat kā vārda nozīme ir vairāk nekā paša vārda nozīme. “Pastaiga simbolu mežā” un “paņemšana” ar adāmadatas palīdzību grūts vārds Mandelštams "Akmeisma rītā" nosauca par neizturamām dzejas metodēm. Lai gan Majakovska dzejoļi cieš no dejă vu, viņa satīra un dzeja kopumā ir apbrīnojami veidota ar apziņas jucekli un tieši ar šo dejă vu, šūpošanos no pagātnes uz nākotni tagadnes kontekstā un otrādi.

Viena no oriģinālākajiem un talantīgākajiem 20. gadsimta dzejniekiem Vladimira Majakovska dziesmu teksti ir skaidri sadalīti divos periodos. Viņa darbi, kas sarakstīti pirms 1917. gada revolūcijas, izceļas ar milzīgo enerģiju, spēku un liriskā varoņa spēku. Bet tajā pašā laikā šī perioda dzejoļi ir piepildīti ar vientulību, varoņa ilgām pēc mīlestības un sapratnes, pēc radniecīgas dvēseles, ko viņš neredz apkārtējā realitātē. Līdz ar to Majakovska varoņa protests, sacelšanās, nežēlība, vēlme atjaunot visu pasauli, visu Visumu.
Majakovska dzejolis "Nate!" (1913) ir viens no spilgtākajiem un raksturīgākajiem dzejnieka agrīnās daiļrades darbiem. Nosaukums pats par sevi rada šokējošu noskaņu. Sarunvalodā un rupjā “Neits!”, ko varonis izmet bezdvēselīgai un vulgārai publikai, izskaidro viņa attieksmi pret viņu. Varonis kā sops met šai publikai savus dzejoļus, necerot uz viņu sapratni un vēl jo vairāk uz cienīgu radošuma novērtējumu.
Dzejolis "Neits!" ir noteikta sižeta elementi. Liriskais varonis kādā iestādē, varbūt restorānā, lasa savus dzejoļus košļājamai publikai. Ar šiem cilvēkiem viņš runā ar vissāpīgāko, par to, ko plosa no sirds, par savu slepenāko: "Es tev esmu atvēris tik daudz lādīšu pantiņu, esmu nenovērtējamo vārdu izšķērdētājs un tērētājs." Epitets "nenovērtējams" uzsver šo vārdu nozīmi liriskajam varonim.
Kāpēc viņš sevi sauc par "izšķērdēju un tērētāju?" Man šķiet, no vienas puses, tāpēc, ka varonis apzinās, cik veltīgi ir centieni atvērties arvien košļātajiem "resnajiem" vīriešiem un sievietēm. No otras puses, šīs definīcijas norāda uz varoņa spēku un spēcīgo enerģiju, kurš, sevi nesaudzējot, turpinās mēģināt kaut ko darīt, ar savu radošumu mainīt pasauli.
Bet kā ar sabiedrību? Viņai vienalga:
Lūk, cilvēks, tev kāposti ūsās
kaut kur pusgatava, pusapēsta kāpostu zupa;
šeit tu esi, sieviete, biezi nobalusi uz tevis,
tu izskaties kā austere no lietu čaumalām.
Šie cilvēki ir iegrimuši sīkās rūpēs no "lietu pasaules". Viņi cieši paslēpa savu dvēseli čaulā un tagad nespēj saprast neko, kas neskar viņu vēderu. Spilgtais salīdzinājums "izskatās kā austere no lietu čaumalām" palīdz mums to saprast.
Trešajā četrrindē dzejoļa robežas sāk paplašināties. Tagad varonis nonāk aci pret aci ar visu naidīgo pasauli, ar pūli. Metafora, kas raksturo šīs attiecības, ir ļoti spēcīga un spilgta:
Jūs visi uz poētiskas sirds tauriņa
sakrājušies, netīri, galošos un bez galošām.
Galoshes šeit ir ļoti precīza detaļa, kas raksturo "labi paēdušos un vulgāro sabiedrību". Varonim viņa ir "netīra", netīra pirmām kārtām ar dvēseli, jo ir kurla pret visu skaisto.
Tad attēls atklājas, pastiprinot tā ietekmi. Šie cilvēki galosās pārvēršas par pūli, kas kā spēcīga siena stāv pretī liriskajam varonim, nevēloties viņu saprast un pieņemt. Salīdzinājums "sarus simtgalvainas utis kājas" ir novērtējošs raksturs. Tas satur liriskā varoņa attieksmi pūlī, kas izraisa tikai riebumu.
Bet liriskais varonis uzskata sevi par brīvu no šī pūļa viedokļa. Ar prieku un smiekliem viņš nosaka, ka jebkurā brīdī var vienkārši spļaut sejā visai auditorijai. Ko tas nozīmē? Man šķiet, ka Majakovskis ar to domā, ka viņš var atklāti pastāstīt šiem cilvēkiem visu, ko viņš par viņiem domā. Viņa varonis var atļauties jebkādu nežēlību, lai kaut kā “sakustinātu” pūli, liktu tam justies.
Dzejolis beidzas ar rindas atkārtojumu no dzejoļa pirmās strofas. Tajā varonis vēlreiz atkārto, ka viņš ir "nenovērtējamo vārdu izšķērdētājs un izšķērdēšana". Tādējādi kompozīcija "Neits!" var uzskatīt par apļveida. Neskatoties uz visu liriskā varoņa vientulību, dzejolis ir pozitīvs. Tas uzsver dzejnieka spēku, brīvību, spožumu, kurš "darīs savu darbu", vienalga ko.
Šis darbs skar krievu dzejai tradicionālo dzejnieka un pūļa tēmu, dzejnieka attiecības ar tautu. Šī tēma galvenokārt tiek risināta klasiskā veidā, neskatoties uz visiem māksliniecisko līdzekļu jauninājumiem. Dzejnieks pūlim nav saprotams, no tā atstumts un izsmiets. Bet tajā pašā laikā dzejnieks mijiedarbojas ar šo pūli, viņš pretojas tam, ņirgājas un šokē.

— Neits! Vladimirs Majakovskis

Stundu no šejienes līdz tīrai joslai
jūsu ļengans tauki iztecēs pār cilvēku,
un es tev atvēru tik daudz zārku pantiņu,
Es esmu izšķērdētājs un nenovērtējamu vārdu tērētājs.

Lūk, cilvēks, tev kāposti ūsās
Kaut kur pusgatava, pusapēsta kāpostu zupa;
šeit tu esi, sieviete, biezi nobalusi uz tevis,
tu izskaties kā austere no lietu čaumalām.

Jūs visi uz poētiskas sirds tauriņa
sakrājušies, netīri, galošos un bez galošām.
Pūlis mežonēs, berzēsies,
saru kājas simtgalvu utis.

Un ja šodien es, rupjais huns,
Es nevēlos grimasēt jūsu priekšā - un šeit
Es smejos un priecīgi spļaušu,
iespļaut tev sejā
Es esmu nenovērtējams tērētājs un tērētājs.

Majakovska dzejoļa "Nate" analīze

Literatūras pasaule 19. un 20. gadsimtu mijā piedzīvo būtiskas pārmaiņas, ir daudz dažādu virzienu un ieviržu, kas neiekļaujas vispārpieņemtajos kanonos. Taču pat šajā haosā un apjukumā, no kura īsti krievu dzejas dimanti izkristalizēsies tikai dažus gadu desmitus vēlāk, Vladimira Majakovska figūra sākotnēji spēlē ļoti šokējošu lomu. Zilbe, ritma izjūta, frāžu uzbūve - šīs atšķirīgās iezīmes ļauj nekļūdīgi atpazīt dzejnieka darbus literāro eksperimentu jūrā. Tajā pašā laikā katra Majakovska rimētā rinda nes noteiktu semantisko slodzi, kas dažkārt tiek izteikta diezgan rupjā un šokējošā formā.

1913. gadā tapušais dzejolis "Nate!" attiecas uz dzejnieka daiļrades sākumposmu, kura publiskais skatījums tikai sāk veidoties. Šis posms Majakovska poētiskos eksperimentus pamatoti var saukt par dumpīgiem, kopš forma viņam ir otršķirīga, bet autors pievērš uzmanību saturam Īpaša uzmanība . Viņa mīļākā tehnika ir opozīcija, ko dzejnieks meistarīgi pārvalda, kas ļauj radīt spilgtu un daudzpusīgu literārie tēli. — Neits! - tas ir sava veida izaicinājums buržuāziskajai sabiedrībai, kurai dzeja joprojām ir amorfa māksla, kas radīta, lai iepriecinātu ausi. Tāpēc autors, kuram maizīte jāpelna, publiski lasot paša dzejoļus, ir ļoti sašutis par tik patērniecisku attieksmi pret literatūru. Viņa dzejolis "Neits!" tāpat tā ir veltīta visiem tiem, kas redz nevis dzejas būtību, bet tikai tās čaulu, tukšu iesaiņojumu, kurā var ielikt jebkuru gardumu, kura garšu pilsētnieki neizjutīs.

Jau no pirmajām darba rindām Vladimirs Majakovskis uzrunā pūli, cenšoties to provocēt, vairāk sāpināt un rosināt. Tās mērķis ir vienkāršs un skaidrs – likt cilvēkiem, kuri sevi uzskata par īstu mākslas pazinēju kastu, paskatīties uz sevi no malas. Rezultātā veidojas ļoti ironiska un kariķēta aina, kas liek sevi atpazīt pat tiem, kuri vīrieša tēlā ar “kāpostu ūsās” vai sievietes tēlā, kas izskatās “kā austere no lietu čaumalas”.

Šāda apzināta rupjība nav tikai vēlme paust nicinājumu pret tiem, kuriem ciemošanās literārie lasījumi ir veltījums modei. Tik vienkāršā veidā jaunais Majakovskis, cita starpā, vēlas pievērst uzmanību savam darbam, kas ir neparasts, bez romantikas un sentimentalitātes, bet ar neapšaubāmu šarmu un pievilcību. Dzejnieka nežēlīgās dēkas ​​ir diezgan izplatītas, taču aiz izliktās vienaldzības, kaustiskuma un satīras slēpjas ļoti neaizsargāta un jutekliska daba, kurai nav sveši cildeni impulsi un garīgās ciešanas.

Būdams futūrists un modernists, Vladimirs Majakovskis centās ne tikai izaicināt savus rakstniekus, bet arī provocēt mūsdienu sabiedrību. Viņa rakstīšanas un dzejas lasīšanas maniere izraisīja inteliģences pārsteigumu, kas pārauga sašutumā. Patiesībā tas ir adresēts šādai inteliģencei slavenais dzejolis Majakovska daiļrades sākuma periods - "Neits!".

Pats nosaukums, ko veido tautas valodā un divdesmitā gadsimta sākuma dzejai nepieņemams izteiciens, nosaka toni topošajam dzejolim. Tas arī reprezentē liriskā varoņa runu, kurā lasītājs viegli atpazīst dzejnieku – "Es tev esmu atvēris tik daudz lādīšu pantiņu." Šo runu varonis saka kādā no dzejas vakariem, ļoti ironiski uzrunājot klātesošos.

"Tukšs resns", vīrietis ar kāpostu ūsās, sieviete salīdzinājumā ar austeru; netīra, "simtgalvu utis" - tas viss ir par publiku, kas viesojās dzejas vakarā. Varonis pretstata sevi sabiedrībai - rezultāts ir nemirstīgs Puškina antitēze "dzejnieks - pūlis". Dzejnieks šajā gadījumā ir “rupjš huns”, bet pūlis nekādā gadījumā nav pielīdzināms, kā varētu gaidīt, graciozajiem Romas iedzīvotājiem, kuru kultūru huņņi teorētiski iznīcina. Gluži pretēji, dzejnieka apzinātā rupjība un dabiskums ir pretstatā to cilvēku stīvumam, nedabiskumam un absolūtam zemiskumam, uz kuriem viņš tērē savus dzejoļus.

Un viņš ir “izšķērdētājs un izšķērdētājs”, jo atļaujas izpaust nenovērtējamus vārdus tiem, kas tos acīmredzot nesaprot. Tāds pūlis ir utis dzejnieka sirdī, kas apmelno viņa dzejoļus ar nespēju tos saprast, novērtēt un mīlēt, jo tie ir attālināti no visa augstā, kas dzejniekam dāvāta. Nav pārsteidzoši, ka šī dzejoļa lasīšana īstā literārā vakarā izraisīja skandālu un sabiedrības sašutumu, kas dzejoli tikai saprata, bet acīmredzamu iemeslu dēļ to nenovērtēja.

V.V. dzejoļa analīze. Majakovska "Neits!"

Dzejolis "Nate!", Uzrakstīts 1913. gadā, ir viens no dzejnieka agrīnajiem darbiem. Šis ir viens no klasiskajiem Majakovska agrīnās satīras piemēriem. Galvenā priekšmets sākuma lirika vispār un šis dzejolis konkrēti - esošās realitātes noraidīšana. Šeit dzejnieks nežēlīgi, nikni kritizē pastāvošo pasaules kārtību, radot spilgtus satīriskus labi paēdušu, pašapmierinātu, vienaldzīgu cilvēku tēlus. Dzejoļa centrā ir tradicionālais konflikts dzejnieks un pūlis. Sabiedrība, pūlis uzskata dzejnieci par vergu, kas ir gatavs piepildīt visas viņas vēlmes. Bet viņš saceļas pret viņu, pasludinot savu galveno mērķi - kalpošanu mākslai. Pirmā strofa zīmē liriskā varoņa vidi. Dzejnieks attēlo cilvēkus "ļenganu tauku" formā (sāta simbols, kas pārauga pašapmierinātībā un stulbumā). Varonis pretstata sevi šai sabiedrībai, jo viņa atšķirīgā iezīme ir garīgā augstsirdība, viņš ir "nenovērtējamo vārdu izšķērdētājs un tērētājs".

Otrajā strofā plaisa starp dzejnieku un pūli paplašinās: dzejnieks attēlo cilvēkus, kas pilnībā iegrimuši ikdienas dzīvē un iznīcināti, viņa morāli nogalināti:

Tu izskaties kā austere no lietu čaumalas.

Trešā strofa, tāpat kā pirmā, ir veidota uz trauslā, trīcošā "poētiskās sirds tauriņa" pretstatu zemiskajai "simtgalvainai utij", kas personificē iedzīvotāju pūli. Nežēlīgi, ciniski un rupja uzvedība varoni beigu strofā, no vienas puses, izraisa tas, ka radītājam jābūt stipram, jāprot sevi aizsargāt, nevis apvainoties. Un no otras - vēlme piesaistīt uzmanību un tikt uzklausītam.

V. Majakovska dzejoļa "Nate" analīze

Esošās realitātes noraidīšana ir Vladimira Majakovska agrīno dziesmu tekstu galvenais motīvs. Dzejnieks pasludina sevi par jaunu patiesību vēstnesi un saskaras ar apkārtējo cilvēku atsvešinātību. Pasaule ap lirisko varoni Majakovski ir necilvēcīga, nežēlīga un garīgi nožēlojama. Morāls cilvēks, cēla dvēsele, šādā sabiedrībā ir bezgala vientuļa. Tomēr viņš ne tik daudz krīt izmisumā un atsvešina savu apkārtni, cik cenšas ar to cīnīties. Dzejnieks nežēlīgi, nikni kritizē pastāvošo pasaules kārtību, radot spilgtus satīriskus labi paēdušu, pašapmierinātu, vienaldzīgu cilvēku tēlus. Viens no klasiskajiem Vladimira Majakovska agrīnās satīras piemēriem ir dzejolis "Nate!". Darba nosaukums jau griež ausi, tas pauž radītājas sašutumu, kuru izlutinātā publika uztver par vergu, gatavu piepildīt jebkuru viņas vēlmi. Nē, mākslai kalpos dzejoļa varonis – dzejnieks, nevis šim pūlim, kas velti tērē dzīvi. Radītāja monologs ir ļoti emocionāls, katrs vārds tajā pārmet publiku, kas sastāv no vulgāriem pilsētniekiem:

Es esmu izšķērdētājs un nenovērtējamu vārdu tērētājs.

Darba pirmā strofa mūs iepazīstina ar liriskā varoņa vidi kopumā. Dzejnieks cilvēkus attēlo kā vienus nepārtrauktus taukus, turklāt “ļenganus” (epitets). Šī metafora tieši liecina par viņu pārmērīgo sāta sajūtu, kas pārauga pašapmierinātībā un stulbumā. Dzejnieks nostāda sevi pret visu šādu sabiedrību, jo radītāja būtība nekādā gadījumā nav krājumu uzkrāšana, bet gan garīga augstsirdība. Varonis savus vārdus sauc par "nenovērtējamu" (epitetu) nevis iedomības dēļ. Tikai māksla, dzeja – visdārgākais, kas viņam ir. Dzejoļi ir dzejnieka sirds "dārgakmeņi", un tie acīmredzot tāpēc glabājas "zārkos". Varonis neslēpj šīs "dārglietas", viņš ir gatavs atklāt savas dvēseles noslēpumus ikvienam un visiem. Bet bēda ir tā, ka sabiedrībai viņa dzeja nav vajadzīga, kā arī kultūra kopumā. Ar riebumu varonis apraksta šīs pasaules pārstāvjus:

Kaut kur pusgatava, pusapēsta kāpostu zupa;

Dzejnieks apvaino šos cilvēkus ne velti. Viņš vēlas tikt uzklausīts, viņš cenšas sacelt filisteru "purvu", pamodināt šo cilvēku no taukiem pietūkušās dvēseles. Otrajā stanzā man visvairāk patīk metafora “lietu apvalks”. Manuprāt, tas ļoti precīzi atspoguļo cilvēka pilnīgu iegremdēšanu ikdienas dzīvē, nogalinot cilvēku, pārvēršot cilvēkus par kaut kādiem “mīkstmiešiem”, kuriem nav iekšējas formas un kas lēnprātīgi uzņemas jebkādu, pat visbriesmīgāko, aizsegu. Vēršot savu pravietisko skatienu uz šo zemisko sabiedrību, dzejnieks saprot vienu: viņu gaida daudz ciešanu:

Nosēdies, netīrs, galošos un bez
galosh,

Es smejos un priecīgi spļaušu,
iespļaut tev sejā
Es esmu nenovērtējams tērētājs un vārdu tērētājs.

Liriskā varoņa nežēlīgo viltību atkal izraisa vēlme par katru cenu piesaistīt uzmanību un tikt sadzirdētam. Tā Majakovskis ielaužas 20. gadsimta dzejā ar “rupjo hunu”, lai parādītu labi paēdušo pasauli, reālās dzīves apakšpusi. Pasaules kārtības nepilnīgums, krasā sapņu un realitātes nesakritība, nomācošs garīguma un vulgaritātes trūkums izraisīja dusmīgu protestu dzejnieka dvēselē. Un viņam bija viens ierocis – vārds. Majakovska dzejoļi vienmēr būs moderni. Tie ir vērsti uz nākotni, jo aicina cilvēku pilnveidoties. Dzejnieks mūs neuzkrītoši izglīto. Jā, iekšā satīra"Neits" viņš apgalvo: garīgā nāve ir daudz briesmīgāka nekā fiziska. Mums tas ir jāatceras un jābūt modriem.

Majakovska dzejoļa "Nate!"

Centrālā kompozīcijas tehnika dzejolī "Nate!" - antitēze. Pats āķīgais nosaukums daiļrunīgi par to liecina. V. Majakovska agrīnais liriskais varonis romantiski pretojas visai cilvēcei.

Viņš cenšas paskatīties uz pasauli no malas. Un šis skats viņu biedē. Romantiski iedvesmotā liriskā varoņa un ļenganās pasaules konfrontāciju uzsver arī vietniekvārdi “es” - “tu”, kas dzejoļa struktūrā kontrastēti kontrastēti.

Pati pilsēta pretojas mākslinieciski reducētajam pūļa tēlam. Šī opozīcija uzsver pretstatu "tīrs" - "netīrs". Tukšā josla no rīta ir tīra un skaista. Un tagad, pamazām rāpdami ārā no mājām, pilsētnieki sāk to netīrīt:

Jūsu ļengans tauki iztecēs pāri personai.

V. Majakovskis šajā darbā izmanto šokējošu tehniku. Šķiet, ka viņš vēlas sašutināt, šokēt savu lasītāju un vienlaikus likt viņam aizdomāties par pārlaicīgu un mūžīgu vērtībām, kuras, diemžēl, nomaina tieksme pēc ārējā skaistuma.

Dzejnieku kaitina šī labi paēdušo un pašapmierināto, sīkburžuāzisko pilsoņu sabiedrība, ģērbušies un izdomāti, un šajā pieklājīgajā aizsegā viņi slēpa vissliktākās un spītīgākās dvēseles, kuru tīrības saglabāšana, diemžēl , sabiedrība tiek aizstāta ar tieksmi pēc ārēja skaistuma.

Katrs pilsētā dzīvo savā iedomībā ikdiena. Viņam nerūp mūsu liriskais varonis. Viņš neapšaubāmi ir aizvainots un viņam tiek liegta uzmanība. Varbūt tāpēc viņam tik ļoti gribas sāpīgāk injicēt, sāpināt pilsētniekus.

Ko V. Majakovskis sludina kā augstākās kārtas vērtību? Tā ir cilvēka garīgā dzīve, viņa prieki un ciešanas. Pirmkārt, dzeja var tos iemiesot. Darbā viņai veltīti gandrīz visi cildenie gleznieciskie un izteiksmīgie līdzekļi (“zārku panti”, “nenovērtējami vārdi”, “poētiskas sirds tauriņš”).

Agrīnajam Majakovskim kritiķi bieži pārmet savtīgumu. Tomēr ir svarīgi, lai viņš censtos pretnostatīt pasauli nevis ar sevi (kā konkrētu cilvēku), bet gan ar tipu poētiskā dvēsele, filozofiski apdāvināta būtne. Dzejnieks raugās uz apkārtējiem, sākumā mēģina izskatīt cilvēkus pa vienam, tad visi tipi un sejas saplūst.

Šajā dzejolī jūs varat sajust spēli, atsaucoties uz noteiktu tradīciju:

Neviļus nāk prātā F.M. romāns. Dostojevskis "Noziegums un sods" galvenais varonis Rodions Raskolņikovs iedala cilvēkus "trīcošos radījumos" un "kam ir tiesības". Dažiem ir sagatavota tikai nožēlojama eksistence starp sīkām un ikdienišķām problēmām, nebeidzamu kņadu un bezcerīgu nabadzību. Citiem nav likumu. Ar stipro un apdāvināto tiesībām viņiem ir atļauts lemt citu cilvēku likteņus. Lasītājs zina, pie kā noved šādas teorijas F.M. lappusēs. Dostojevskis. Tomēr dzīves saimnieka poza daudziem joprojām ir kārdinoša.

Šajā gadījumā V. Majakovska liriskais varonis daudzējādā ziņā tiek pielīdzināts Raskoļņikovam, nicinot cilvēkus kā nožēlojamu, nenozīmīgu, ļaunu cilvēciņu pūli, tiecas pacelties pāri parasto būtņu pasaulei, uzsvērt savu oriģinalitāti un ekskluzivitāti. Tajā pašā laikā liriskais varonis ir viegli ievainots. Viņa sirds ir kā liels tauriņš.

Daudzos Majakovska dzejoļos, kur liriskais varonis arī izaicina pasauli, pārējais viņam īsti nerūp. Taču šajā darbā dzejnieku pārņem patiesas šausmas brutalizētā pūļa priekšā.

"Nate" V. Majakovska analīze 4

Pantiņš "Neits!" Vladimirs Majakovskis

Stundu no šejienes līdz tīrai joslai
jūsu ļengans tauki iztecēs pār cilvēku,
un es tev atvēru tik daudz zārku pantiņu,
Es esmu izšķērdētājs un nenovērtējamu vārdu tērētājs.

Kaut kur pusgatava, pusapēsta kāpostu zupa;
šeit tu esi, sieviete, biezi nobalusi uz tevis,
tu izskaties kā austere no lietu čaumalām.

sakrājušies, netīri, galošos un bez galošām.
Pūlis mežonēs, berzēsies,
saru kājas simtgalvu utis.

Es nevēlos grimasēt jūsu priekšā - un šeit
Es smejos un priecīgi spļaušu,
iespļaut tev sejā
Es esmu nenovērtējams tērētājs un tērētājs.

Majakovska dzejoļa "Nate" analīze

Literatūras pasaule 19. un 20. gadsimtu mijā piedzīvo būtiskas pārmaiņas, ir daudz dažādu virzienu un ieviržu, kas neiekļaujas vispārpieņemtajos kanonos. Taču pat šajā haosā un apjukumā, no kura īsti krievu dzejas dimanti izkristalizēsies tikai dažus gadu desmitus vēlāk, Vladimira Majakovska figūra sākotnēji spēlē ļoti šokējošu lomu. Zilbe, ritma izjūta, frāžu uzbūve - šīs atšķirīgās iezīmes ļauj nekļūdīgi atpazīt dzejnieka darbus literāro eksperimentu jūrā. Tajā pašā laikā katra Majakovska rimētā rinda nes noteiktu semantisko slodzi, kas dažkārt tiek izteikta diezgan rupjā un šokējošā formā.

1913. gadā tapušais dzejolis "Nate!" attiecas uz dzejnieka daiļrades sākumposmu, kura publiskais skatījums tikai sāk veidoties. Šo Majakovska poētisko eksperimentu posmu var pamatoti saukt par dumpīgu, kopš forma viņam ir otršķirīga, bet autors īpašu uzmanību pievērš saturam. Viņa mīļākā tehnika ir opozīcija, ko dzejnieks meistarīgi pārvalda, kas ļauj radīt spilgtus un daudzpusīgus literārus tēlus. — Neits! - tas ir sava veida izaicinājums buržuāziskajai sabiedrībai, kurai dzeja joprojām ir amorfa māksla, kas radīta, lai iepriecinātu ausi. Tāpēc autors, kuram maizīte jāpelna, publiski lasot paša dzejoļus, ir ļoti sašutis par tik patērniecisku attieksmi pret literatūru. Viņa dzejolis "Neits!" tāpat tā ir veltīta visiem tiem, kas redz nevis dzejas būtību, bet tikai tās čaulu. tukšu iesaiņojumu, kurā var ielikt jebkuru gardumu, kura garšu iedzīvotāji nevarēs sajust.

Jau no pirmajām darba rindām Vladimirs Majakovskis uzrunā pūli, cenšoties to provocēt, vairāk sāpināt un rosināt. Tās mērķis ir vienkāršs un skaidrs – likt cilvēkiem, kuri sevi uzskata par īstu mākslas pazinēju kastu, paskatīties uz sevi no malas. Rezultātā veidojas ļoti ironiska un kariķēta aina, kas liek sevi atpazīt pat tiem, kuri vīrieša tēlā ar “kāpostu ūsās” vai sievietes tēlā, kas izskatās “kā austere no lietu čaumalas”.

Šādas apzinātas rupjības nav tikai vēlme paust nicinājumu pret tiem, kuriem literāro lasījumu apmeklēšana ir veltījums modei. Tik vienkāršā veidā jaunais Majakovskis, cita starpā, vēlas pievērst uzmanību savam darbam, kas ir neparasts, bez romantikas un sentimentalitātes, bet ar neapšaubāmu šarmu un pievilcību. Dzejnieka nežēlīgās dēkas ​​ir diezgan izplatītas, taču aiz izliktās vienaldzības, kaustiskuma un satīras slēpjas ļoti neaizsargāta un jutekliska daba, kurai nav sveši cildeni impulsi un garīgās ciešanas.

"Nate!", Majakovska dzejoļa analīze

Dzejnieki ir neparasti cilvēki. Ne tā kā visi citi. Viņiem ir paaugstināta realitātes uztvere, īpaša, metaforiska valoda. Vienkāršam lajam dzeja ir sveša. Acīmredzot tāpēc konfrontācija starp dzejnieku un pūli krievu literatūrā ir zināma kopš Aleksandra Sergejeviča Puškina laikiem. un pasaulē - kopš sengrieķu laikiem. 1828. gadā, grūtā nenoteiktības un vientulības laikā, Puškins uzrakstīja dzejoli "Dzejnieks un pūlis". Viņa varonis, kuram nav savstarpējas saprašanās ar "stulbu stulbi", dod priekšroku radošai vientulībai.

Tas nav 20. gadsimta dzejnieka Vladimira Majakovska varonis. Tāpat kā paši futūristi, kā pats Vladimirs Majakovskis, agrīno dziesmu tekstu varonis izaicina pūli. Pat šo darbu nosaukumos ir pavēlei līdzīgs aicinājums: “Klausies!”. "Neits!", "Tu!" .

Dzejolī — Neits!(1913) dzejnieks nav "debesu izredzētais", bet gan "rupjš hun". Kolektīvs pūļa tēls pretīgi:

Pūlis mežonēs, berzēsies,
saru kājas simtgalvu utis.

Jau no pirmajām rindām, kad varonis ir pārliecināts, ka pēc stundas "Jūsu ļengans tauki iztecēs pa pilienam". kļūst par acīmredzamu šī dzejoļa apsūdzības patosu. Turklāt dzejniekam pašam bija iespēja to iemest denonsēšana pretī kārtīgai buržuāziskajai publikai, kas pulcējās Rozā laternas kabarē atklāšanā, un Majakovskis tika uzaicināts kā viesis.

Dzejolis "Neits!" kontrastē ne tikai dzejnieks un pūlis. 20. gadsimta sākumā, Pirmā pasaules kara priekšvakarā, dzīve Krievijā neatšķīrās. augsts līmenis. Tāpēc uz kafejnīcām, restorāniem, kabarē nāca cilvēki, kuri saņēma lielus ienākumus: spekulanti, tirgotāji un filisteri. Šādi sabiedrības pārstāvji dažkārt guva labumu no kāda cita nelaimes, paši kļūstot bagāti un iztērēja tos pārtikai un izklaidei.

Varonim šī materiālā pasaule asociējas ar sāta sajūtu un līdz ar to arī ar pašapmierinātību un stulbumu. Varoņa pasauli pārstāv citas vērtības: viņa bagātība ir "tik daudz pantiņu lādīšu". un viņš pats "Nenovērtējami vārdi izšķērdēja un tērētājs". Protams, viņš sevi tā sauc, jo ir gatavs atvērt savu dvēseli jebkuram, lai dārgi vārdi sasniegtu katra sirdi, bet viņš neredz tikai cienīgus klausītājus. Vai nu tas ir cilvēks, kurš "ūsās ir kāposti kaut kur pusapēsta, pusapēsta kāpostu zupa". vai sieviete, kura "blīvi balts". un viņa "izskatās pēc austeres no lietu čaumalas" .

Kamēr tie ir nekaitīgi: galu galā tas, kurš sēž savā "lietu apvalks". var pavadīt tur visu savu dzīvi, nevienam nenodarot nekādu kaitējumu. Vai tāds cilvēks ir vai nav, nav interesanti. Pat M. E. Saltykova-Ščedrina pasakā “Gudrais Minnow” tika izsmiets šāda veida lajs, kurš “dzīvoja - trīcēja un nomira - trīcēja”.

Bet Majakovskis saprata, ka agri vai vēlu tādu cilvēku būs vairāk, un viņi pārvērtīsies par draudošu spēku - par "simtgalvainā utis". kuras "saru kājas" Un "ar galošām un bez galošām" asari uz "poētiskās sirds tauriņš". Šāda metafora, no pirmā acu uzmetiena, ir stilā nesalīdzināma ar visa dzejoļa vārdu krājumu: tie nav rupji vārdi, tie nav šokējoši apgalvojumi, un, visbeidzot, tas nav izaicinājums. Gluži pretēji, tauriņš ir trausls un neaizsargāts radījums, kuram nevar pieskarties ar rokām, pat tikai pieskarties, pretējā gadījumā tauriņš mirs.

Izlasot šīs rindas, uz brīdi kļūst patiesi žēl tādai "slavai" nolemtā varoņa. Taču jau nākamajā četrrindē parādās bijušais varonis – pašpārliecināts, skaļš, nicinot visus, kas nav līdzvērtīgi viņam. Cilvēka daba, pēc Majakovska domām, ir divu principu vienotība: bioloģiskā un garīgā. Buržuāziskajā sabiedrībā šie pirmsākumi ir atdalīti, tāpēc garīgais ir ne tikai atdalīts no materiālā – tam vienkārši nav vietas. Tāpēc autors visu materiālo attēlo apzināti atbaidošu: "ļengana tauki". "pusapēstu kāpostu zupa". "kāposti ūsās" .

Pēdējā četrrindē parādās "rupjš hun". kas ne tikai var atļauties nežēlot grimases košļājamā pūļa priekšā, bet var pat "Smejies un priecīgi spļauj sejā" tiem, kam māksla ir tikai iegansts izklaidēties. Sastāvs noslēdzas gredzenā, atkārtojot vārdus no dzejoļa sākuma:

Es esmu nenovērtējams tērētājs un tērētājs.

Tādējādi pēdējais vārds paliek pie varoņa. Tas ir viss Majakovskis. Viņa agrīnā dzeja, pēc kritiķu domām, ir dzirdams emocionālais diapazons - no kaislīga karstuma līdz kautrīgam bailīgumam, no konfidenciālas atzīšanās līdz dusmīgai diatribei. Lirisks varonis kļūst par sava veida harmonijas fokusu, tāpēc izrādās viens. Varbūt izaicinājums dzejolī "Nate!" - tā nav tik daudz vēlme notiesāt, bet gan vēlme pievērst sev uzmanību, tikt sadzirdētam miljoniem nesavienotu cilvēku vidū, atrast tādus cilvēkus kā pats varonis. Visa dzejoļa unikalitāte tiek dota kā Majakovska neoloģismi ( "poētiski") un viņa neparastās metaforas ( "simtgalvainā utis").

Klausieties Majakovska dzejoli Neits

Dzejolis sarakstīts 1913. gadā. Izlasi pantiņu "Neits!" Majakovskis Vladimirs Vladimirovičs ir atrodams vietnē. Darbs pilnībā atspoguļo domāšanas veidu Krievu pasaule jaunā 20. gadsimta literatūra un māksla. Dažādas mākslinieku grupas, teātra figūras, rakstnieki cenšas pasludināt mākslā jaunu vārdu, cenšoties un eksperimentējot, meklējot jaunu radoši veidi pašizpausme. Majakovskis kļuva par vienu no spilgtākajām laikmeta figūrām.

Pēc formas negaidītā, pēc satura apzināti rupjā dzejoļa autors savā uzrunā iepļaukā sabiedrību, kurai, pašasprāt, ir nenoliedzama gaume, patur tiesības spriest un vērtēt dzejnieku. Autors poētiskās rindas met pārdrošu izaicinājumu kungiem ar "ļenganu resnu", galosās un bez, dāma ar seju zem biezas balināšanas maskas, visiem, kas sevi uzskata par buržuāziskās kultūras pasaulē, argumentējot no noteikto kritēriju viedokļa. asarains sentimentalitāte un pieklājīgs poētiskās mākslas skaistums, kas paredzēts tikai dzirdes priekam. "Neits! - sava veida dzejnieka verbāls dumpis, nosodot un protestējot pret mazās filistru pasaules inerci, ko saspiež viņa paša pasaules redzējuma šaurie rāmji. "Rough Hun", kuras darbs ir svaiga straume, "tīra josla" starp vecajiem, pazīstamajiem poētiskajiem pagalmiem. Viņš nebaidās ieiet jaunajā laikmetā ar jauna dzeja atverot kasti ar nenovērtējamas dāvanas vārdus. Tā kā viņš nebaidās šokēt sabiedrību vai tikt atraidīts.Jo viņš vienmēr ir gatavs atbildēt uz "brutālā", "saturīgā" pūļa uzbrukumiem un izaicināt viņu.

Darbu var mācīt tiešsaistes literatūras stundā klasē. Majakovska dzejoļa "Nate!" var pilnībā lejupielādēt no vietnes.

Stundu no šejienes līdz tīrai joslai


Es esmu izšķērdētājs un nenovērtējamu vārdu tērētājs.

Lūk, cilvēks, tev kāposti ūsās

Jūs visi uz poētiskas sirds tauriņa

Un ja šodien es, rupjais huns,
Es nevēlos grimasēt jūsu priekšā - un šeit
Es smejos un priecīgi spļaušu,
iespļaut tev sejā
Es esmu nenovērtējams tērētājs un vārdu tērētājs.

Dzejolis "Neits!" tika uzrakstīts 1913. Šajā darbā liriskais varonis ir pilnīgi viens. Viņam apkārt ir spiesti "resni" iedzīvotāji, kuriem dzeja nerūp. Šis ir viens no sarkastiskākajiem dzejnieka darbiem.

Pirmā strofa: cilvēku un liriskā varoņa pretnostatījums

Dzejoļa "Nate!" Majakovskis parāda, ka viens no galvenajiem mākslinieciskās tehnikas, ko Majakovskis izmanto savā darbā "Nate!" ir pretstats. Pat āķīgais dzejoļa nosaukums runā par tā raksturu. Majakovska agrīnā darba liriskais varonis gandrīz vienmēr iebilst pret apkārtējo pasauli. Viņš cenšas paskatīties uz realitāti no malas, un viss, ko šis skatiens viņā izraisa, ir šausmas. Liriskais varonis ir romantiķis, un ļenganā pasaule viņam pretojas. To uzsver vietniekvārdu "es" - "mēs" lietojums, kas darba struktūrā ir diezgan kontrastējoši kontrastēti.

Otrās stanzas iezīmes: neparasti salīdzinājumi

Veicot dzejoļa "Nate!" Majakovski, students var runāt par nākamās stanzas saturu. Tas atšķiras ar to, ka tas raksturo ne tikai klausītāju kurlumu dzejnieka teiktajam. Cilvēki sāk mainīt savu izskats. Piemēram, vīrietis savas nevīžīgās uzvedības dēļ kļūst kā cūka, sieviete izskatās pēc austeres. Te var redzēt, ka aiz šiem vārdiem, kas pirmajā mirklī šķiet parasts apvainojums, slēpjas dzejnieka vēlme norādīt uz parasto cilvēku aprobežotību. Galu galā austere vienmēr sēž savā čaulā un nevar redzēt, kas notiek ārpus tās mazās pasaules.

Baltā krāsa, ar kuru blīvi klāta varones seja, raisa asociācijas ar lelli. Sieviete nedzird, par ko runā liriskais varonis. Viņa izskatās kā lelle ar skaistu izskatu un pilnīgi tukšu iekšējo pasauli.

Trešā stanza: konfrontācija starp cilvēkiem un lirisko varoni

Tālāka dzejoļa "Nate!" Majakovskis parāda, ka šeit šī opozīcija sasniedz kulmināciju. nepareiza forma, ko Majakovskis lieto izteicienā "dzejnieka sirds tauriņš", ir paredzēts, lai uzsvērtu dzejas neaizsargātību pret pūļa galmu. Ozvereva, viņa draud samīdīt lirisko varoni. Lai raksturotu pūli, Majakovskis lieto epitetu "netīrs". Pašu ļaužu pūļa tēlu dzejnieks veido tikai ar vienas detaļas - galošu palīdzību. Ar šīs īpašības palīdzību dzejnieks rada diezgan ikdienišķu tēlu.

Antitēze darbā

Arī pati pilsēta iebilst pret lirisko varoni, kas tiek uzsvērts ar antonīmu palīdzību “tīrs” - “netīrs”. Šis fakts var norādīt arī, analizējot dzejoli "Nate!" Majakovskis. Aleja ir skaista no rīta, jo tā ir tīra. Bet pamazām garāmgājēji rāpjas ārā no savām mājām un sāk tās netīrīt. Majakovskis raksta: "Jūsu ļengans tauki iztecēs pār cilvēku." Šajā vietā dzejnieks izmanto šokējošu metodi. To var norādīt arī, velkot īsa analīze dzejoļi "Neits!" Majakovskis pēc plāna. Viņš vēlas sadusmot savu lasītāju, šokēt viņu. Tajā pašā laikā dzejnieks vēlas likt aizdomāties par reālām vērtībām, kuras nevar aizstāt ar ārēju skaistumu.

Majakovski kaitina labi paēduši un pašapmierināti cilvēki, kuri ir saģērbušies un uzkrāsojušies. Patiešām, zem šī pieklājīgā izskata, it kā aiz maskas, ir paslēptas zemiskas un ļaunas dvēseles. Viņu iekšējo stāvokli diemžēl nevar aizstāt ar izskatu.

Katrs pilsētas iedzīvotājs dzīvo, iet savu ceļu. Viņam ir vienalga, ko domā un jūt darba liriskais varonis. Viņu neievēro citi cilvēki. Varbūt tāpēc liriskais Majakovska varonis vēlētos pēc iespējas sāpīgāk sāpināt pilsētas iedzīvotājus.

Ceturtā stanza: konfliktu risināšana

Veicot īsu dzejoļa "Nate!" V. V. Majakovskis, students var norādīt: šajā daļā ir piecas rindas, nevis četras, kā iepriekšējās. Dzejnieks raksta, ka, ja gribēs, pūlim “spļaudīs sejā”. Un varbūt šis vienīgais ceļš atrisināt pastāvošo konfliktu starp dzejnieku un pūli. Liriskais varonis jūtas pilnīgi nesaprasts un vientuļš.

Majakovskis savā darbā runā par tām vērtībām, kas pieder augstākajai kārtībai. Šī ir garīgā puse cilvēka dzīve, laime un bēdas. Pirmkārt, dzeja ir aicināta šīs vērtības iedzīvināt. Gandrīz viss cildeno māksliniecisko līdzekļu arsenāls izrādās veltīts tieši viņai (“zārku panti”, “poētiskas sirds tauriņš”).

Dzejoļa "Nate!" V. V. Majakovskis: dzejnieks un pūlis

Bieži vien kritiķi uzskatīja, ka Majakovska agrīnie darbi bija pārāk savtīgi. Bet tieši tajā brīdī Vladimirs Vladimirovičs pretojās sabiedrībai nevis kā atsevišķam indivīdam, bet gan poētiskas personības tipam - jebkuram filozofiski apdāvinātam cilvēkam. Savas darbības sākumā dzejnieks ieskatās garāmgājēju sejās, bet pēc tam tās visas saplūst vienā. Kad Majakovskis runā par "mežonīgo" pūli un "simtgalvu utu", lasītājs var sajust atsauci uz kādu konkrētu literāro tradīciju.

Kas var sagaidīt to, kurš sevi nostāda pret sabiedrību

Dzejoļa "Nate!" Vladimirs Majakovskis ir viens no labākajiem dzejnieka sarkastiskās jaunrades paraugiem. Tomēr šāda ironija ne vienmēr noved pie labām lietām. Domīgs lasītājs var neviļus atcerēties F. M. Dostojevska darba "Noziegums un sods" galveno varoni Raskolņikovu. Viņš iedalīja visu cilvēci divos veidos: “trīcošās radības” un cienīgākās - “kam ir tiesības”. Tiem, kas pieder pie pirmās kategorijas, dzīve ir lemta nožēlojamai eksistencei ikdienas problēmu, nebeidzamas kņadas vidū. Un citiem jūra ir līdz ceļiem - viņiem nav pilnīgi nekādu likumu. Un lasītājs no Dostojevska darba zina, pie kā šādas tendences var novest. Taču "dzīves saimnieka" pozīcija daudziem ir pārāk vilinoša.

IN šo cieņu dzejnieks kļūst kā Raskoļņikovs. Viņš nicina cilvēkus kā nožēlojamu pūli; tie viņam šķiet ļauni un pilnīgi nenozīmīgi. No otras puses, dzejnieks izrādās ļoti neaizsargāts - galu galā viņa sirds ir pielīdzināma tauriņam. Daudzos Majakovska darbos liriskam varonim ir drosme izaicināt pūli. Tomēr šajā dzejolī viņu pārņem cita veida sajūta - un tās drīzāk ir šausmas.

Stundu no šejienes līdz tīrai joslai
jūsu ļengans tauki iztecēs pār cilvēku,
un es tev atvēru tik daudz zārku pantiņu,
Es esmu izšķērdētājs un nenovērtējamu vārdu tērētājs.

Lūk, cilvēks, tev kāposti ūsās
Kaut kur pusgatava, pusapēsta kāpostu zupa;
šeit tu esi, sieviete, biezi nobalusi uz tevis,
tu izskaties kā austere no lietu čaumalām.

Jūs visi uz poētiskas sirds tauriņa
sakrājušies, netīri, galošos un bez galošām.
Pūlis mežonēs, berzēsies,
saru kājas simtgalvu utis.

Un ja šodien es, rupjais huns,
Es nevēlos grimasēt jūsu priekšā - un šeit
Es smejos un priecīgi spļaušu,
iespļaut tev sejā
Es esmu nenovērtējams tērētājs un tērētājs.

Dzejoļa "Nate!" Majakovskis

Majakovska parādīšanos krievu poētiskajā sabiedrībā var salīdzināt ar sprāgstošas ​​bumbas efektu. 20. gadsimta sākumā daudzi dzejnieki savos darbos izmantoja nestandarta attēlus un paņēmienus. Bet tieši Majakovskis ieguva skandalozāko slavu. 1913. gadā viņš uzrakstīja dzejoli "Nate!", kas kļuva par viņa programmas paziņojumu sabiedrībai.

Šajā laikā dzejnieku publiskā uzstāšanās bija ļoti populāra. Tas nodrošināja iespēju nopelnīt un iegūt slavu tiem, kuriem nebija iespējas publicēt savus darbus. Iesācēju autoru runas dažkārt ieguva garlaikotās sabiedrības pazemota lūguma pēc izdales materiāla raksturu. Turīgajiem klausītājiem tas attīstīja viltus iedomību, viņi sāka uzskatīt sevi par īstiem mākslas pazinējiem un pazinējiem.

Majakovska nicinājums pret buržuāzisko sabiedrību ir labi zināms. To vēl vairāk pastiprināja dzejnieka piespiedu līdzdalība šādos publiskos lasījumos. Dzejolis "Neits!" kļuva par asu autora protestu, kas vērsts pret tiem, kas viņa darbu uztvēra kā tikai kārtējo izklaidi. Var iedomāties cilvēka reakciju, kurš pirmais ieradās Majakovska priekšnesumā ar šo dzejoli.

Darba agresīvajam stilam un saturam nekavējoties jāizraisa negatīva reakcija klausītājā. Majakovskis paziņo, ka viņa poētiskā dāvana tiek izniekota "ļenganu tauku" priekšā. Autore izrauj no pūļa raksturīgos vīriešu un sieviešu tēlus, personificējot visas sabiedrības negantības. Vīrietim "ūsās kāposti", un sieviete pat nav redzama kosmētikas un viņai piederošo mantu pārpilnības dēļ. Neskatoties uz to, šie "zemcilvēki" ir cienīti un cienīti cilvēku sabiedrības locekļi.

Galvenais veids, kā Majakovskis apraksta pūli, ir "simtgalvaina utis". Pateicoties naudai, cilvēku masa pieprasa savas tiesības uz dzejnieka personību. Viņa uzskata, ka, nopirkusi viņa laiku, viņai ir tiesības rīkoties ar talantu pēc saviem ieskatiem.

Majakovskis ir pretrunā ar pienācīgas sabiedrības noteikumiem. Viņš, tāpat kā "rupjais huns", izdara individuālu sacelšanos. Dzejnieka cienīgas apbrīnas un dēku vietā pūlim sejā lido spļāviens. Viss autora uzkrātais naids ir koncentrēts šajā spļāvienā.

Dzejolis "Neits!" - viens no spēcīgākajiem protesta darbiem krievu dzejā. Neviens pirms Majakovska neizteica tik klaju nicinājumu pret saviem klausītājiem. Tajā var saskatīt modernās ultraradikālās mākslas dīgli.

Piezīme:šo pantu sauc arī par “Hate!”, kas angļu valodā nozīmē “naids”.

Šķiet, ka Majakovska dzejolis "Nate" ir tikai četras strofas, deviņpadsmit teksta rindiņas, taču tos var izmantot, lai veiktu mākslas darba pilnvērtīgu analīzi. Noskaidrosim, kā to izdarīt pareizi.

Atskatoties

Mūsdienās, kad Vladimira Vladimiroviča darbi pamatoti tiek uzskatīti par klasiķiem un ir iekļauti skolas mācību programmā, mums ir tiesības analizēt viņa tekstus ne tikai kā literatūras kritiķiem, bet arī kā psihologiem.

1913. gadā, kad tika uzrakstīts dzejolis "Nate", Majakovskis svinēja tikai savu divdesmito dzimšanas dienu. Viņa dvēselei, tāpat kā jebkura talantīga jaunieša dvēselei, ir nepieciešama darbība, sabiedrības vērtību pārvērtēšana, tiecas dot ikvienam to, ko viņi ir pelnījuši, vismaz pantos. Dzejnieks sevi dēvē par vardarbīgu, mežonīgu, kas patiesībā jāuzskata ne tik daudz par fizisku agresiju, cik verbālu, vērstu pret netaisnību. Pateicoties šīm īpašībām, dzejnieku novērtēs jaunā valdība - nevis ideāla, bet jauna, un tāpēc Majakovska dziedāja.

Aristokrātijas tukšums

Dzejnieks ir pārliecināts, ka radošumu pseidoaristokrātijas slānis uztver kā pārtikas produktu. Viņi nevēlas uztvert dziļo jēgu un viņiem ir viens nolūks - izklaidēties, klausoties atskaņas frāzes. Autore nolemj runāt tieši, bez mājieniem un dara to visu darba gadu garumā, tas arī izriet no Majakovska poēmas "Nate" analīzes.

Nākotnē viņš sevi dēvēs par "proletāriešu dzejnieku", apdziedās tehnoloģiju attīstību un sabiedrības virzību uz gaišāku nākotni, vienlaikus cīnoties ar tiem, kuru apziņa palika impēriskajā Krievijā. Jau darba sākumā šī cīņa iegūst izteiktu raksturu.

Vārdi un zilbe

Majakovska dzejoļi ir kliedziens, tie ir vārdi, kas runāti iemutnī. Viņš runā, it kā kaldams naglas: ne velti visas viņa darbu strofas ir viena vārda rindas, kas tabulētas, lai lasītājs uztvertu ritmu un metru.

Majakovska dzejoļa "Nate" analīzē un vārdu izvēlē pieminēt: "lietu čaulas", "rupjais huns", "ļengans resns". Vai šāda leksika ir raksturīga dzejniekam? Kāpēc, jūsuprāt, viņš izvēlējās šos vārdus, nevis citus?

Pievērsiet uzmanību fonētiskajam komponentam, atskaņām. Majakovskis bieži izmanto aliterāciju - dažu līdzskaņu kopu atkārtošanos dažādi vārdi. Turklāt dzejnieka rīmēšanas maniere var tikt formalizēta atsevišķi viņa izdomātā veidā. Visai strofai, pēc viņa domām, vajadzētu izskatīties kā vienam, un tajā esošajiem vārdiem jābūt savstarpēji saistītiem ne tikai pēc nozīmes, bet arī ar fonētiku.

Literārās ierīces

Epiteti un metaforas, pārspīlējumi un nepietiekami izteikumi, agresīvs sarkasms, kas izpaužas kā apsūdzība, ir raksturīgi autora darbam kopumā. Majakovska dzejoļa "Nate" analīze sniedz piemērus bezkompromisa attieksmei pret klausītāju: "tavs ļengans resnums ...", "tu ... asari, netīrs ...", "Es spļaušu tev sejā ... ".

Šāda aicinājuma mērķis ir nevis aizvainot, bet gan padomāt, izraut cilvēku no omulīgās jaunrades estētikas patēriņa pasaules un parādīt dzejas patieso nozīmi: izvirzīt problēmas, lai tās vēlāk atrisinātu; koncentrēt sabiedrības uzmanību uz sāpošām vietām, tādējādi uzkāpjot uz vecas nedziedējošas kukurūzas.

Dzejnieka aizstāvēšana

19. un 20. gadsimta mijā dzejnieka loma ieguva izklaidējošu raksturu. Ja Puškina laikā, kura darbu Majakovskis mīlēja un novērtēja, dzejnieks ieņēma zināmā mērā priviliģētu vietu sabiedrības apziņā, tad revolūcijas priekšvakarā viņš kļuva par kroga publikas izklaides instrumentu. Dzejnieks nolemj atrauties no mēģinājumiem atdzīvināt savas profesijas prestižu "no trešās personas" un tieši paziņo cilvēkiem, kas viņā klausās, par netaisnību. Tas jāpiemin viņa darbā par Majakovska poēmas "Nate" analīzi.

Sekas

Ir vērts arī izpētīt dzejnieka biogrāfijas fragmentu. Kā pētīto dzejoli uztvēra sabiedrība? Kā reaģēja varas iestādes, un vai vispār bija kāda reakcija? Vai darbs veicināja Majakovska darbu popularizēšanu masās un kāpēc?

Skolotājiem patīk, ja skolēni un studenti pārsniedz obligāto un ieteicamo literatūru, atsaucoties uz papildu avoti. Tāpēc, veicot Majakovska “Nate” analīzi, nebūs lieki izrādīt interesi, un skolotājs to atzīmēs, paaugstinot atzīmi vai pieverot acis uz nelieliem trūkumiem. Nodoms pats par sevi ir slavējams, it īpaši, ja skolēni stundās parasti nav entuziasma.

Secinājums

Lai cik radikāla būtu proletāriešu dzejnieka pieeja masu pārliecināšanai un sava viedokļa popularizēšanai skaļos jautājumos, fakts paliek fakts, ka viņa darbība būtiski ietekmēja gan jaunās valdības tēla veidošanos, gan futūristisko tendenci literatūra. Majakovska dzejolis “Nate” ir viens no pirmajiem zvaniem krievu kultūrā nozīmīgas personas veidošanā, un katram studentam vajadzētu izlasīt viņa darbus (vismaz slavenākos).