Tatiana KALGANOVA

Mesék elemzése I.A. Krylova az 5. osztályban

Az iskolásoknak a műalkotások elemzésére való tanítása az 5. osztálytól kezdődik. Ugyanakkor fontos, hogy a tanár figyelembe vegye a tanulók életkori sajátosságait, és a nehézségeket elkerülve bemutassa, megismételje a szükséges elméleti és irodalmi fogalmakat.

Az elemzés a művészeti alkotások hallgatóinak holisztikus felfogásán és kifejező olvasatán alapul, különös tekintettel I.A. meséire. Krylov például "Sárkányfly és hangya", "Kakas és gyöngyszem".

Az I.A. meséinek összehasonlításának módszerét használjuk. Krylov irodalmi forrással - Ezópus meséi. Mutassuk meg a diákoknak az orosz meseíró eredetiségét, nemzeti jelleg művei. Ebből a célból adjuk a feladatot: hasonlítsa össze Aesop, a Kr.e. 6. században élt ókori görög meseíró „A hangya és a bogár” meséjét és Krylov „A szitakötő és hangya” című meséjét.

Magyarázzuk el, hogy az irodalmi művek összehasonlítása azt jelenti, hogy megtudjuk, mi a közös bennük, miben különböznek egymástól.

Hangya és bogár

Nyáron egy hangya járta a szántót, és szemenként gyűjtötte a búzát és az árpát, hogy a téli élelmet felhalmozza. A bogár látta őt, és együtt érezte magát, hogy olyan keményen kell dolgoznia még az évnek olyan szakában is, amikor minden más állat kipiheni a nehézségeket, és átadja magát a tétlenségnek.

Aztán a hangya elhallgatott; de amikor beköszöntött a tél, és a trágyát elmosta az eső, a bogár éhes maradt, és eljött enni kérni a hangyától.

A hangya azt mondta: "Ó, bogár, ha dolgoztál volna akkor, amikor szemrehányást tettél nekem, hogy vajúdtam, most nem kellene ennivaló nélkül ülned."

Ezópus (Kr. e. VI. század)

Szitakötő és Ant

Jumper Dragonfly
Piros nyár énekelt:
Nem volt ideje hátranézni
Ahogy a tél a szemébe forog.
A mező kihalt;
Nincsenek többé fényes napok,
Mint minden levél alatt
Az asztal és a ház is készen volt.
Minden elment: hideg téllel
Kell, jön az éhség;
A szitakötő már nem énekel:
És ki jut eszébe
Hasra énekelni éhes!
Levert gonosz melankólia,
A Hangyához mászik:
„Ne hagyj el, kedves keresztapám!
Adj erőt összeszedni
És tavaszig csak napok
Etetni és melegíteni!”
„Pletyka, ez furcsa számomra:
Dolgoztál nyáron?” -
Hangya elmondja neki.
– Előtte, kedvesem, igaz?
A puha hangyákban van
Dalok, játékosság minden órában,
Szóval megfordult tőle a fejem."
"Ah, szóval te..." - "Lélek nélkül vagyok
Egész nyáron énekelt.” -
„Énekeltél? Ez a vállalkozás:
Szóval gyerünk táncolni!”
I.A. Krylov (1808)

Magyarázzuk el a tanulóknak a „hangya” szó jelentését – fű, innen a hangya; a fű-hangya népköltői kifejezés.

Mintakérdések elemzéshez

Miért hasonlíthatók össze ezek a mesék?

Melyik mese van versben, melyik prózában?

Kik a mesék hősei?

Miért írta Krylov a „szitakötő”, „hangya” szavakat nagybetűvel tulajdonnévként?

Keressen olyan szavakat, kifejezéseket Krilov meséjében, a természet sajátosságait, amelyek alapján elmondhatjuk, hogy ez a mese orosz.

Milyen tulajdonságait ábrázolja allegorikusan és gúnyolja mindkét mese?

Milyen szavak fejezik ki a mesék erkölcsét (moralizálását)?

Összegezve a tanulók válaszait, mondjuk el, hogy a mesék a szereplők hasonló viselkedéséről, azonos erkölcsi tulajdonságaikról mesélnek: lustaságról, komolytalan életvitelről, így összehasonlíthatók.

Ezópus meséje prózában, Krylové - versben íródott. A hősök rovarok, de egy lusta bogár helyett Krylov egy lusta és komolytalan szitakötő képét hoz létre, amely csak szórakozásra törekszik. Megkérjük a tanulókat, hogy válasszanak a frivolitás szó szinonimáját: komolytalanság, hanyagság, felületesség, meggondolatlanság, felületesség, szeles.

Ezópusban a bogár szimpatizál a hangyával, mert nyáron keményen kell dolgoznia, de a lajhár nem gondol arra, hogy miért van erre szükség; Krylov's Dragonfly a mulatság forgószélében egyáltalán nem veszi észre, hogy valaki még nyáron is dolgozik. A mesék bemutatják a szorgalmasság előnyeit, valamint a tétlenség és lustaság veszélyét.

Ezópus meséjében a tél esőkkel jött, ami Görögországra jellemző, déli ország. Krylovnak igazi orosz tél van, havas és hideg. Az orosz folklórra jellemző állandó jelzőket használ: vörös nyár, gonosz melankólia, nyílt mező. Mondjuk el a diákoknak, hogy Krylov Aesopustól vette a cselekményeket, de egy igazán orosz, népi mesét alkotott.

A fabulisták mindig arról beszélnek, hogy mi aggasztja a társadalmat, nevetségessé teszik az emberek negatív tulajdonságait, hogy megszabaduljanak hiányosságaiktól. Ezért a mese tartalmából mindig az erkölcs (erkölcs) következik. Ezekben a mesékben, amelyeket vizsgálunk, a moralizálás a tartalomból következik, és kifejeződik benne utolsó szavak az Aesoposban és az utolsó két sor a Krilovban tanulságos ítélet nélkül.

Leggyakrabban az erkölcs (erkölcs) a mesében, mint annak önálló része emelkedik ki, és vagy a mese végén, vagy az elején található. Olvassuk Krylov „A kakas és a gyöngyszem” című meséjét, emeljük ki az erkölcsöt (erkölcsöt).

A mesékben gyakran lépnek fel állatok, növények, tárgyak, természeti jelenségek, de ezek az embereket jelentik. Az állatokat, növényeket, tárgyakat, természeti jelenségeket a mesékben, akárcsak a mesékben, emberi tulajdonságokkal ruházzák fel: a beszéd, az érzések és a gondolatok ajándéka.

Emlékezzen vissza, mi a neve annak a módszernek, amellyel állatokat, növényeket, tárgyakat, természeti jelenségeket ruháznak fel az ember tulajdonságaival és tulajdonságaival?

(A koncepcióval megszemélyesítés Az ötödikesek mítoszok és mesék tanulmányozása közben ismerkednek meg egymással.)

Jelölje meg Krylov „A szitakötő és a hangya” című meséjében szereplő megszemélyesítéseket („az üres mező meghalt”, „szembe borul a tél”, „a hangya azt mondja neki” stb.)

Hangsúlyozzuk, hogy a megszemélyesítés az egyik állandó művészi technikák mesékben, mesékben és más irodalmi művekben.

A mesékben szereplő emberek erkölcsi tulajdonságait allegorikusan állatok formájában ábrázolják: a ravaszság róka, a kapzsiság, a kegyetlenség farkas, a megtévesztés - kígyó formájában stb. Ravaszság, kapzsiság, lustaság Mindezek elvont fogalmak. Az absztrakt fogalmak meghatározott képeken (állatok, növények, tárgyak, természeti jelenségek) való ábrázolásának művészi technikáját allegóriának (allegória) nevezzük. A béke allegóriája a Földön egy fehér galamb, az emberi remény allegóriája egy horgony stb. Van egy másik neve is az allegóriának (allegória) - Ezópiai nyelv.

A kritikus V.G. Belinszkij azt írta, hogy Krilov meséiben "nincs sem medve, sem róka, bár úgy tűnik, ezek az állatok cselekszenek bennük, de vannak emberek, és ráadásul orosz emberek". A nemzeti népszín reprodukciója Krylov meseíró újítása. Bátran bemutatja a népi népnyelvi és szóbeli-költői szókincset, a hétköznapi részleteket, megerősíti a nép nézőpontját.

A meséiből származó pontos és rövid mondások (aforizmák) bekerültek az orosz nyelv kincstárába.

A "Sárkány és hangya" című meséből melyik kifejezés vált aforizmává?

Krylov eredeti meséket is készített, amelyekben nemcsak állatok, hanem emberek is szerepelnek.

Olvassa el először magában a "Farkas a kennelben" című mesét, majd kifejezetten hangosan. (A felolvasást szerepek szerint rendezheti.)

Krilov meséi közül sok valamilyen konkrét okból íródott, és a meseíró kortársai számára világos volt, akinek a kertjében a követ dobták. Ugyanakkor a mesefigurák tág általánosító jelentéssel bírnak, ami ma is érthető.

Tehát az 1812-ben írt "A farkas a kennelben" című mese válasz a francia invázió elleni honvédő háborúra. A farkas Napóleon legyőzött a Borodino mezőn; Miután elfoglalta Moszkvát, rájött, hogy csapdába esett, és békeajánlatot küldött Kutuzovnak, biztosítva az orosz parancsnokot, hogy békére vágyik. Kutuzov elutasította a hódító javaslatát, és győztes csatákban felszabadította Oroszországot az ellenségeitől. A mesében szereplő vadász Kutuzov.

Hasonlítsa össze a farkas megjelenését és beszédét!

Miért lett „pokollá” a farkaskennel? Mi ennek az összehasonlításnak az értelme?

Határozza meg, hogy egy személy milyen negatív tulajdonságait ábrázolja allegorikusan egy mese.

Milyen tulajdonságokkal rendelkezik a Huntsman?

A tanulók válaszait összegezve felhívjuk figyelmüket, hogy az eltérés kinézet a farkas beszédei pedig csalárdságáról (rosszindulatról, hivalkodó jóindulattal borítva) tanúskodnak.

Tegyük fel, hogy a Farkas pokolnak tekinti a kennelt (a Biblia szerint - a büntetés és a bűnösök örök gyötrelem helye). Vagyis maga a farkas is felismeri az okozott kárért kiszabott büntetés jogosságát, és ravaszsággal próbálja elkerülni azt.

A vadászt (a pásztár főnökét) bátor, bölcs, élettapasztalattal felruházott emberként ábrázolják:

Te szürke vagy, haver, én pedig szürke vagyok,
És régóta ismerem a farkas természetedet...

Házi feladat. Olvassa el a meséket a tankönyvolvasóban. Határozza meg, az emberek milyen negatív tulajdonságait gúnyolja ki a szerző? Mi a mesék erkölcse? Milyen szavak lettek aforizmák?

A tanulmányozott anyag konszolidációja a formában végezhető el önálló munkavégzés diákok a következő lecke(Kis meséket adunk kártyákon elemzésre írásos munka formájában).

Olvassa el Aesopus „A kakas és a gyémánt” című meséjét és I.A. Krylov "Kakas és gyöngyszem". Mi a hasonlóság és a különbség ezek között a mesék között? Írd le az ítéleteidet.

Kakas és gyémánt

A kakas szokásához híven a trágyadombot gereblyézte, és kihúzta a gyémántot, és azt gondolta: ha az ötvös megtalálta ezt a ragyogó csecsebecsét, akkor nagyon hasznos lenne; és ennél száz mércével jobb árpaszemem lenne. ( Ezópus (Kr. e. 6. század)

Kakas és gyöngymag

kitrágyázok egy csomó könnycseppet,
A kakas megtalálta a gyöngymagot
És azt mondja: „Hol van?
Micsoda üres dolog!
Hát nem hülyeség, hogy ennyire megbecsülik?
És tényleg sokkal jobban örülnék
Árpaszem: legalább nem látszik,
Igen, kielégítő."
.................................................
A tudatlanok pontosan így ítélnek:
Mi értelme nem érteni, akkor nekik minden csekélység.
I.A. Krylov (1808)

Magyarázd el a szavak jelentését! tudatlan(durva, rossz modorú személy) és tudatlan(rosszul tanult, tudatlan ember).

A cikk az új generációs klímatechnikát gyártó brit Dantex Industries Ltd. támogatásával jelent meg. Ha az ipari, infrastrukturális létesítmények, kereskedelmi vagy lakóingatlanok központi légkondicionálására használt hűtőkről van szó, felmerül a kérdés: melyik a legjobb hűtő márka - Trane, Dantex vagy mások az orosz piacon? Erre a kérdésre választ kaphat, ha alaposan tanulmányozza a hűtőberendezések műszaki jellemzőit és költségeit, vagy ha kérdést tesz fel a cég szakembereinek.

Ezek az ő meséi; soha nem avulnak el, és nem is elavulhatnak; művészi kreativitásról és a szerző hatalmas, eredeti tehetségéről tanúskodtak. Nem csoda, hogy Pletnyev, aki életrajzát írta, az 1806-ban írt első meséről ("A tölgy és a vessző") ezt mondta: "Számunkra Krylov 40 évesen született."

Krilov összes meséjét lehetetlen felsorolni és elemezni (sok összefoglalóját lásd honlapunkon): annyira sokszínűek és gazdagok témában, cselekményben és jelentésben. Ezeket általánosan értékelve azt kell mondani, hogy a mesék fő művészi érdemei egyrészt a forma nyelvezetében és művésziségében, másrészt a bámulatos konvexitásban és realizmusban rejlenek.

Ivan Andrejevics Krylov portréja. K. Bryullov művész, 1839

Krylov tiszta oroszul beszél, népies; gyakran használ kicsinyítő szóalakot - "kumanek", "svetik" -, vagy olyan kifejezéseket, beszédfordulatokat, amelyek csak a népi, hétköznapi nyelvre jellemzőek: "menyasszony-lány gondolat vőlegény”, „mindegy, hol van”, - „ csendesen medve érzék láb", " történik van itt egy légy." Vagy népi beszédfordulatokat használ, egy ige vagy más szó kihagyásával: - " a mopsz feléőket. - Elefántot látni hát ugorj rá". - "És szekérrel lehurrogás- az árokba.

Krylov néhány kifejezése mondásként vált használatba, ami bizonyítja, mennyire sikeresek: „mire számítsunk a pletykáknak, hogy működjenek, nem jobb, ha magunk ellen fordulunk, keresztapa”; - "stigma az ágyúban"; – „az imént kinyílt a koporsó”; néhány mese neve általánosan használt jelzőként kezdett szolgálni: "Demyanova füle", "Triskin kaftánja".

Iván Andrejevics Krylov meseíró

Furcsa, hogy az ilyen tisztán orosz mesenyelvek között olykor Jupiter, Athéné, Apelles, Neptunusz mitológiai, ősi nevei is szerepelnek; azonban nem találkoznak túl gyakran, és Krylov csak ezzel tiszteleg a klasszicizmus előtt meséiben.

A mesék valósághűsége elképesztő, egyes festményeket olyan, mondhatni domború, elevenséggel írnak le, hogy egyszerre lehet látni és hallani. Milyen boldog régi ismerősének, Zsuzsának az "udvarhű kutyája, Barbos" ("Két kutya"), amikor meglátja őt az ablakban:

„Az őzikéknek, mintha rokonoknak,
Szinte sír a gyengédségtől
És az ablak alatt
Sikít, csóválja a farkát
És ugrik..."

Szóval látod ezt a bozontos, rusztikus Barbost.

Érdekes egyébként az egyik leghíresebb „A varjú és róka” című mesét összehasonlítani az azonos nevű mesével: La Fontaine „Le Corbeau et le Renard” című meséjével, amely oly finoman közvetíti a kecsességet. Francia század XVII. Krilov varjúja és rókája orosz, ezzel nem lehet hibázni. Milyen realizmussal írják le az enni vágyó sunyi rókát, óvatos, ügyes trükkjeit!

"A csaló lábujjhegyen közeledik a fához,
Farkát csóvál, nem veszi le a szemét a varjúról
És olyan édesen mondja, egy kicsit lélegzik:
Galamb, milyen jó!"

Milyen tisztán népies kifejezéssel fejezi be a szerző meséjét - "volt vele egy ilyen csalás"!

Krilov meséinek másik jellemző vonása az, hogy szellemes utalásokkal, mintegy mellékesen, megbántják és kigúnyolják az emberi hiányosságokat, még akkor is, ha ezek a hiányosságok nem tartoznak a mese fő cselekményéhez. Tehát a „A hazug” mesében egy barát azt mondja a kérkedő-hazudozónak, hogy „két újságíró és egy szabó” egy hídról esett a vízbe, amelyen „egy hazug sem mer átmenni”; utalás arra, hogy gyakran hazugsággal vádolják az újságírókat és a szabókat. A „Macska és a szakács” című mesében, amely elmeséli, hogy „a konyhából az írástudó szakács a sajátját szaladgált a kocsmába”, a konyhát a macska, Krylov gondjaira bízva, mintha ironikusan ironizálná a macska képmutatását. szakács: "jámbor volt, és ezen a napon a keresztanya szabályok ünnepe szerint "...

Krilov meséit gyakran úgy adják, hogy fejből tanítsák kisgyermekeknek, de lényegükben ezek nagy része gyermekkorban felfoghatatlan; Egy felnőtt sokat tanulhat, ha elmélyül ezekben az élénk, finoman szellemes és sokszor gondolatokba mélyedő képekben, képekben.

Befejezésül idézünk néhány szót Krilov öccsének megható leveléből, aki csodálja Ivan Andrejevics tehetségét, és így szól: „Olvastam más írók meséit (Izmailov), de a tiédhez képest, mint a menny a földről: sem az a sima szótag, sem a szépség nem, különösen te csak amivel írnod ​​van titkod, mert meséid és egy írástudó paraszt és katona ugyanolyan kellemesen tud olvasni... Ahogy írod, kedves néni, úgy van ez mindenkinek: kicsiknek és öregeknek, tanult és egyszerű, és mindenki téged dicsér...

Lev Andreevich Krylov meghatóan és meglepően helyesen jellemzi és dicséri híres bátyja csodálatos műveit!

Ivan Andreevich Krylov nagyszámú moralizáló művet készített. A "Varjú és a róka" című híres mese 1808-ban jelent meg. Az alkotás cselekménye nem eredeti, a hízelgés témáját Ezópus ókori görög költő és a népszerű francia író, Jean de La Fontaine tárta fel. Hasonló cselekmény található Lessing német drámaíró, valamint Sumarokov és Trediakovsky költők műveiben. A különbségek a főszereplőket érintik, de a lényeg mindig ugyanaz marad.

Kapcsolatban áll

cselekmény

Ősidők óta a mese műfaja az állatvilág arca.. A mű fő feladata a társadalomban felmerülő erkölcs, erkölcsi igazság feltárása, kifejezése. Krylov romlottsága az orosz eposz sajátos jegyeivel rendelkezik. Ez különbözteti meg meséit La Fontaine és Aesop hasonló műveitől. A "Varjak és rókák" vizsgált változatának cselekménye egyszerű szerkezettel, könnyű szerénységgel és őszinteséggel rendelkezik.

Egy megjegyzésben!

A mű felépítése két részre oszlik. Az első négysorosban az olvasó megtalálja a fő erkölcsöt, maga a szerző szerint. Krylov elítéli a hízelgést, és azt mondja, hogy ez sokáig nem hagyja el sok ember elméjét. A második rész 23 sorból áll, amelyek a cselekményt és a szerző monológját tartalmazzák.

Krylov „A varjú és a róka” című meséjének vörös hajú hősnője hízeleg és olyan dolgokat mond, amelyek egyáltalán nem vonatkoznak a sajt tulajdonosára. A "tollas büszkeségnek" nincs meg az a gyönyörű szeme, kecses orra és angyali hangja, amiről a róka beszél. Nem tud ellenállni a belső hiúság nyomásának, a hülye varjú felkiált, és elveszti az ízletes "ékszert". A róka eléri az utat, és hirtelen eltűnik otthonról.

A "Varjú és a róka" mese morálja - problémák

A műben nincsenek pozitív erkölcsök. Krylov alaposan kigúnyolja a bűnt, amely becsapta magát. A gyerekek ne vegyenek példát egy mesén belüli allegorikus témából. A varjú túl érzéketlen és ostoba, a róka önelégült és ravasz. Az elemzés után az olvasó megérti, hogy az erényt itt nem a maga tiszta módján írjuk le, nem jegyeznek fel viselkedési hibákat. A hízelgésről szóló mese első szavai erkölcsös benyomást keltenek, de ez az erkölcs feszült.

A fabula problémái a szerző korában is relevánsak. BAN BEN eleje XIX században a szolgalelkű magatartás uralkodott a felsőtársadalom területén. A hízelgés megerősödött, és többé nem tűnt valami gonosznak. Az allegorikus szatírák elég hasznosak, mert arra ösztönzik a korrupt embereket, hogy forduljanak saját elméjükhöz, és próbálják elkerülni a további szégyent.

A varjú és a róka című mese elemzése

A műnek két oldala van., kibontakoztatja a cselekvést egy csábító tárgy körül. A rókát leggyakrabban I.A. művei említik. Krilov. Ez a vadállat a ravaszságot, a képmutatást, az önzést és az édes hízelgés képességét személyesíti meg. A róka süket marad mások szerencsétlenségére, nem ismer nagyobb örömet, mint látni a másik kudarcát.

A mesében szereplő varjú naiv, hiú és ostoba lénynek tűnik. Finom finomsága van, értékes finomsága. A madár megérti, milyen értékes ez a tárgy a csőrében, és azt hiszi, hogy senki sem veheti el a mennyei ajándékot. A ravasz ellenség azonban átlát a varjún. A tollas lény nagy bűnei érvként szolgálnak az illatos sajt elvesztése mellett. Krylov nevetségessé teszi a karakter butaságát és aljasságát, amely oly könnyen engedett a hízelgő provokációnak. A téma a mai világ számára aktuálisnak tűnik.

Különbségek Krylov fikciója és La Fontaine meséje között

Következtetés

Mértékként megjelenik egy hosszú éveken át tartó rövid és élénk mese Társaság XIX század. Leckéket tart, kigúnyolja a romlottságot és arra tanít, hogy ne essünk a leplezetlen hízelgés csapdájába. Minden korrupciót ki kell javítani, és nem lépkedni a gyalázathoz vezető úton. A mese jelentése meghatározza a butaság hajlamát a nagy csalásra. A madarat nem kímélik, megtanítják. A rókát nem csodálják, hanem kijavítják.

A mese műfaja a mély múltban keletkezett. A szó olyan nagy mesterei, mint Aesop, Phaedrus, Lafontaine megmutatták magukat ebben a műfajban.

I. A. Krylov halhatatlan alkotásaikból merített ihletet meséihez, aki a mély múltból adott műveket új élet közelebb hozva őket a jelenkori valóság valóságához. Ugyanakkor a fabulista alkotásai között viszonylag kevés van absztrakt cselekményű.

A legtöbb esetben az olvasó, amikor megismerkedett Krylov következő alkotásával, belemerült az orosz nemzeti kultúrában rejlő nyelv, képek és történelmi párhuzamok környezetébe.

A meseíró adott nagy figyelmet az erkölcs és az erkölcsi tökéletesség kérdései, valamint a fennálló társadalmi rend igazságossága. Ezek a keresések tükröződnek Krylov számos művében. A mélynek köszönhetően kreativ munka A mesehagyományon túl a szerzőnek sikerült új, eredeti mesés cselekményeket alkotnia, és több pontosságot és valósághűséget hozni a klasszikus cselekményekbe.

Meséinek nagy csoportja azoknak szentelt Szociális szervezet vagy bármilyen más módon kapcsolódik Oroszország politikai életéhez. Általában ki vannak téve a satuknak a világ hatalmasai ebből a hatalmi önkény mindenhol feltárul, a hivatalnokok bürokráciáját megostorozzák. Az efféle mesékben részletesen kirajzolódnak a „csúcsok” és az „aljak” viszonyai. Ebbe a csoportba olyan ma már jól ismert művek tartoznak, mint „A farkas és a bárány”, „A ló és a lovas”, „A paraszt és a folyó”, „A haltánc”, „A nemes”, „A békák kérnek” a cár" stb.

Egyes mesékben az író kifejtette nézeteit a világ racionális felépítéséről, amelyben minden birtok ismeri a helyét és teljesíti közvetlen feladatait ("Levelek és gyökerek", "Spike"). Útközben, ennek az irányultságnak a meséiben Krylov könyörtelenül kigúnyolta az olyan bűnöket, mint a nepotizmus („Egerek Tanácsa”), a vesztegetés („Róka és Su-rok”), társadalmilag hasznos tevékenységek végrehajtását hirdette („Sas és méh” ).

A Katalin-korszak gondolatain felnövő személyként Krylov gyakran vetette fel a nevelés problémáit társadalmi beállítottságú mesékben ("Malac a tölgyfa alatt", "koporsó", "Kertész és filozófus" stb.).

A leghíresebbek Krylov moralizáló meséi, amelyek szabad stílusukkal és átláthatóságukkal tűnnek ki. történetszál. Ezekben a munkákban a szerző az emberi természetre reflektál, és olyan emberi bűnöket és hiányosságokat tár fel, mint a kapzsiság, a lustaság, a hízelgésre való hajlam, a hanyagság és sok más ("Majom és szemüveg", "Sárkány-kecske és hangya" stb.). d.).

Krylov munkásságában különleges helyet foglalnak el a történelmi mesék, elsősorban az 1812-es honvédő háborúnak szentelt ciklus. Ennek a ciklusnak az egyik leghíresebb meséje "A farkas a kennelben". Ismeretes, hogy M. I. Kutuzov hangosan felolvasta katonáinak, akik a „te szürke vagy, én pedig, haver, ősz vagyok” kifejezéssel levette a fejdíszét, szabaddá téve szürke haját.

A történelmi mesék között is élesen szatirikus volt, kritizálva a helyzetet külpolitika("Hattyú, csuka és rák"). anyag az oldalról

Krilov meséit azért szeretik, mert nyelvezetük élénk, zamatos, gazdag, közel áll a néphez. Az író tollából kikerülő képek változatlanul fényesek és igazak. Leggyakrabban ezek az orosz tündérmesékből kölcsönzött állatok, ami még lenyűgözőbbé teszi a meséket.

Krylov a folklórból kölcsönözte azt a hagyományt is, hogy egy adott állatot bármilyen emberi tulajdonsággal ruházzon fel. Ez a technika még vonzóbbá teszi az író műveit. Ezekben a mesékben a róka változatlanul csaló, a farkas vérszomjas gazember, a medve tudatlan, a szamár bolond stb. A cselekmény dinamikus fejlődése és a stílus élénksége fokozza a mese hatását. az olvasóra helyezze a művet a műfaj klasszikus hagyományai fölé. „Krilov meséi történet, vígjáték, humoros esszé, gonosz szatíra, egyszóval, amit csak akarsz, de nem csak mese” (V. G. Belinsky).

Gyakran megtörténik velünk
És munka és bölcsesség ott látni,
Ahol csak sejteni lehet
Csak menjen az üzlethez.

Valaki hozott egy koporsót a mestertől.
Kikészítés, tisztaság Koporsó a szemébe rohant;
Nos, mindenki megcsodálta a gyönyörű Koporsót.
Itt jön a bölcs a szerelőszobába.
A Koporsóra pillantva így szólt: „Egy koporsó titokkal,
Így; lakat nélkül van;
És vállalom, hogy kinyitom; igen, igen, biztos vagyok benne;
Ne nevess annyira!
Megtalálok egy titkot, és kinyitom neked a Koporsót:
A mechanikában, és érek valamit.
Itt vette fel a koporsót:
Megpörgeti
És töri a fejét;
Most egy szegfű, majd egy másik, majd egy zárójel ráz.
Itt, ránézve egy másik
Megrázza a fejét;
Suttognak, és egymás között nevetnek.
A fülben csak visszhangzik:
– Nem itt, nem így, nem ott! A szerelő jobban szakadt.
Izzadság, izzadság; de végül fáradt
A koporsó mögött
És nem tudtam, hogyan kell kinyitni.
És a koporsó éppen kinyílt.

Hősök

Szerelő

Összegzés

Egyszer a szerelő a műhelyben volt. Ott véletlenül egy gyönyörű és ügyesen elkészített koporsót látott. Ezen a ládán nem volt zár. A hős azt állította, hogy határozottan megfejti a mechanizmus titkát, és kinyitja a koporsót. A szerelő különféle módszerekkel próbálta kinyitni a koporsót. Azonban minden próbálkozás sikertelen volt. Az emberek tolongtak körülötte és nevettek rajta. Ennek eredményeként a szerelő elfáradt és visszavonult. És mint kiderült, a koporsó egyszerűen kinyílt.

Erkölcs

Az ember gyakran megpróbálja megtalálni nehéz utakat megoldani egy problémát, ha az valójában meglehetősen könnyen megoldható.

Fable elemzés

A teremtés története

A „Casket” mesét először I. A. Krilov olvasta fel Sahovszkij hercegnél 1807 májusában. A mű a Dramatic Herald folyóiratban jelent meg 1808-ban.

A név jelentése

A koporsó (vagy koporsó) elavult elnevezése egy kis koporsónak, ládának, amelynek gyakran volt valami ötletes zárja, titokkal.

Fő téma

A mű fő témája a fölösleges fizikai és szellemi erőfeszítések kigúnyolása a legegyszerűbb esetekben.

A bölcs megjelenése előtt soha senkinek nem jut eszébe, hogy a Koporsónak valami titka lehet. Az emberek egyszerűen csodálják a mester csodálatos munkáját.

A bölcs messze van attól, hogy megértse a szépet, szívesen bemutatja mély mechanikai tudását. Az, hogy nincs zár a Koporsón, csak megerősíti a titokkal kapcsolatos gyanúját. A bölcs minden tudása és készsége azonban nem hoz neki sikert. Az izzadt hős semmilyen módon nem tudja kinyitni a Koporsót, és elismeri vereségét.

Az utolsó, később közmondásos mondat („És a koporsó éppen most nyílt meg”) maró iróniát tartalmaz azokról az emberekről, akik túlzottan dicsérik az elméjüket, és beleragadnak a mindennapi helyzetekbe.

Problémák

A mesében rejlő fő probléma a nyilvánvaló dolgok és fogalmak szándékos bonyolítása. A szerző adja a legtöbbet jó példa, de ez a probléma az emberi tevékenység szinte minden területén előfordul.

Az emberek „elgondolatlanságuk” kimutatásával felemelkedésre, tekintélyük mesterséges emelésére és mások tiszteletére törekednek. De szellemi próbálkozásaik gyakran nemcsak haszontalanok, de őszintén szólva ostobák is.

Fogalmazás

A műnek a Krilov-mesékre hagyományos felépítése van: egy rövid szerzői bevezető és egy moralizáló befejezéssel végződő fő rész.

Mit tanít a szerző

A mese azt hivatott bemutatni, hogy egy probléma megoldása során mindenekelőtt a legegyszerűbb és legelérhetőbb utat kell keresni, nem pedig elmélkedésekbe és titkok keresésébe merülni. A bölcs ember bolonddá válik, mert a Koporsót minden gyerek könnyen kinyithatja.