VSEVOLOD SZAKHAROV
Az orosz irodalom ezüstkora... Ez a szokásos elnevezése az orosz költészet történetének a 20. század elejére eső időszakának.
Konkrét kronológiai keret még nem alakult ki. Sok történész és író a világ minden tájáról vitatkozik ezen. Az orosz irodalom ezüstkora az 1890-es években kezdődik és a 20. század első évtizedében ér véget. Ennek az időszaknak a vége az, ami vitákat vált ki. Egyes kutatók úgy vélik, hogy 1917-nek kell tulajdonítani, míg mások ragaszkodnak 1921-hez. Mi ennek az indoka? 1917-ben kezdődött Polgárháború, és az orosz irodalom ezüstkora mint olyan megszűnt létezni. Ugyanakkor az 1920-as években folytatták munkájukat azok az írók, akik ezt a jelenséget létrehozták. Van egy harmadik kategória a kutatóknak, akik azt állítják, hogy az ezüstkor vége az 1920 és 1930 közötti időszakra esik. Ekkor vetette ki magát Vlagyimir Majakovszkij, és a kormány mindent megtett az irodalom ideológiai kontrolljának megerősítése érdekében. Ezért a határidők meglehetősen kiterjedtek, és körülbelül 30 év.
Mint az orosz irodalom fejlődésének bármely időszakában, az ezüstkort is a különféle jelenléte jellemzi irodalmi mozgalmak. Gyakran azonosítják őket művészi módszerekkel. Mindegyik irányzatot a közös alapvető spirituális és esztétikai elvek jelenléte jellemzi. Az írók csoportokba és iskolákba tömörülnek, amelyek mindegyikének megvan a maga programozási és esztétikai irányultsága. Az irodalmi folyamat világos mintát követve fejlődik.
ÉVTIZED
A 19. század végén az emberek elkezdik elhagyni a polgári eszméket, és elfogadhatatlannak találják azokat önmaguknak és a társadalom egészének. Nem hajlandók hinni az értelemben. A szerzők ezt érzik, és a szereplők individualista élményeivel töltik meg műveiket. Egyre többször jelenik meg irodalmi képek amelyek a szocialista álláspontot fejezik ki. A művészi értelmiség megpróbálta leplezni a nehézségeket való élet egy kitalált világban. Sok mű tele van a misztikum és az irrealitás jegyeivel.
MODERNIZMUS
E tendencia mögött az irodalmi mozgalmak széles skálája húzódik meg. De az ezüstkor orosz irodalmát teljesen új művészi és esztétikai tulajdonságok megnyilvánulása jellemzi. Az írók megpróbálják kiterjeszteni a reális életkép kereteit. Sokan közülük szeretnék megtalálni a módját, hogy kifejezzék magukat. Mint korábban, az ezüstkori orosz irodalom fontos helyet foglalt el az egész állam kulturális életében. Sok szerző kezdett egyesülni a modernista közösségekben. Ideológiai és művészi megjelenésükben különböztek egymástól. Egy dolog azonban közös bennük – mindannyian szabadnak tekintik az irodalmat. A szerzők azt akarják, hogy ne engedjen az erkölcsi és társadalmi szabályok befolyásának.
Az 1870-es évek végén az ezüstkor orosz irodalmát olyan irányvonal jellemezte, mint a szimbolizmus. A szerzők igyekeztek a művészi kifejezésre összpontosítani, és ehhez intuitív szimbólumokat és ötleteket használtak. A tanfolyam során a legkifinomultabb érzések voltak. Meg akarták ismerni a tudatalatti összes titkát, és látni akarták, mi van elrejtve a szem elől hétköznapi emberek. Munkáikban a gyertya szépségére helyezik a hangsúlyt. Az ezüstkor szimbolistái kifejezték a burzsoázia elutasítását. Műveiket áthatja a lelki szabadság utáni vágy. Ez hiányzott a szerzőknek nagyon! A különböző írók a maguk módján érzékelték a szimbolizmust. Némelyik olyan, mint egy művészeti irány. Mások olyanok elméleti alapja filozófia. Megint mások – keresztény tanításként. Az orosz irodalom ezüstkorát számos szimbolista mű képviseli.
Az 1910-es évek elején a szerzők kezdtek eltávolodni az ideálra való törekvéstől. Munkáikat anyagi jellemzőkkel ruházták fel. Valóságkultuszt teremtettek, hőseiket a történések tiszta rálátása különböztette meg. Ugyanakkor az írók kerülték a társadalmi problémák leírását. A szerzők azért küzdöttek, hogy megváltoztassák az életüket. Az ezüstkor orosz irodalmában az akmeizmust egyfajta végzet és szomorúság fejezte ki. Olyan jellemzők jellemzik, mint a témák meghittsége, az érzelemmentes intonáció és a főszereplők pszichológiai akcentusa. Líraiság, érzelmesség, spiritualitásba vetett hit... Mindez a szovjet időszakra jellemző az irodalom fejlődésében. Az acmeisták fő célja az volt, hogy visszaállítsák a kép korábbi konkrétságát, és átvegyék a fiktív titkosítás béklyóit.
FUTURIZMUS
Az ezüstkori orosz irodalom akmeizmusát követően olyan irányvonal kezdett kialakulni, mint a futurizmus. Nevezhetjük avantgárdnak, a jövő művészetének... A szerzők elkezdték tagadni a hagyományos kultúrát, és az urbanisztika és a gépipar jegyeivel ruházták fel műveiket. Megpróbálták ötvözni az összeférhetetlent: a dokumentumfilmeket és a sci-fit, kísérletezni a nyelvi örökséggel. És el kell ismernünk, hogy sikerült. Az orosz irodalom ezüstkorának ezen időszakának fő jellemzője az ellentmondás. A költők, mint korábban, különböző csoportokban egyesültek. Kihirdették a forma forradalmát. A szerzők megpróbálták megszabadítani a tartalomtól.
Imagizmus
Az ezüstkor orosz irodalmában is volt olyan irány, mint az imagizmus. Új arculat kialakításában nyilvánult meg. A hangsúly a metaforán volt. A szerzők igyekeztek valódi metaforikus láncokat létrehozni. Ellentétes képek legkülönfélébb elemeit hasonlították össze, a szavakat közvetlen ill átvitt jelentése. Az orosz irodalom ezüstkorát ebben az időszakban sokkoló és anarchikus vonások jellemezték. A szerzők kezdtek távolodni a durvaságtól.
Az ezüstkort a heterogenitás és a sokféleség jellemzi. Különösen nyomon követhető paraszttéma. Megfigyelhető olyan írók munkáiban, mint Koltsov, Surikov, Nikitin. De Nyekrasov volt az, aki különös érdeklődést váltott ki. Valóságos vidéki tájrajzokat készített. Az ezüstkor orosz irodalmában a parasztnép témája minden oldalról meg van verve. A szerzők beszélnek az egyszerű emberek nehéz sorsáról, arról, hogy milyen keményen kell dolgozniuk, és milyen kilátástalannak tűnik az életük a jövőben. Nikolai Klyuev, Sergey Klychkov és más szerzők, akik maguk is a faluból származnak, különös figyelmet érdemelnek. Nem a falu témájára helyezték a hangsúlyt, hanem igyekeztek poetizálni a falusi életet, kézművességet ill környezet. Munkáik az évszázados nemzeti kultúra témáját is feltárják.
A forradalom jelentős hatással volt az ezüstkori orosz irodalom fejlődésére is. A paraszti költők nagy lelkesedéssel fogadták, és a kreativitás keretein belül teljesen átadták magukat neki. De ebben az időszakban nem a kreativitás volt az első helyen, hanem a második helyen érzékelték. Az első pozíciókat a proletárköltészet foglalta el. Előre bejelentették. A forradalom után a hatalom a bolsevik párthoz került. Igyekeztek irányítani az irodalom fejlődését. Az ezüstkor költői ettől a gondolattól vezérelve spiritualizálják a forradalmi harcot. Dicsőítik az ország hatalmát, kritizálnak minden régit, és előre szólítják a párt vezetőit. Ezt az időszakot az acél és a vas kultuszának éneklése jellemzi. A hagyományos paraszti alapok törését olyan költők tapasztalták, mint Klyuev, Klichkov és Oreshin.
Az orosz irodalom ezüstkorát mindig olyan szerzőkkel azonosítják, mint K. Balmont, V. Brjuszov, F. Sologub, D. Merezskovszkij, I. Bunin, N. Gumilev, A. Blok, A. Bely. M. Kuzmina, A. Akhmatova, O. Mandelstam felvehető ehhez a listához. Az orosz irodalom számára nem kevésbé jelentős I. Szeverjanin és V. Hlebnyikov neve.
Következtetés
Az ezüstkor orosz irodalma a következő tulajdonságokkal rendelkezik. Ez a kis Szülőföld szeretete, az ősi népszokások és erkölcsi hagyományok követése, a vallási szimbólumok elterjedt használata stb. Keresztény indítékok és pogány hiedelmek nyomára bukkantak. Sok szerző próbált a népi történetek és képek felé fordulni. Elegem van mindenkiből városi kultúra elnyerte a tagadás vonásait. Összehasonlították a készülékek és a vas kultuszával. Az ezüstkor elhagyta az orosz irodalmat gazdag örökségés fényes és emlékezetes művekkel töltötte fel a hazai irodalom alapját.
&másolat Vszevolod Szaharov . Minden jog fenntartva.
Vissza előre
Figyelem! A dia előnézete csak tájékoztató jellegű, és nem feltétlenül képviseli a bemutató teljes terjedelmét. Ha érdekel ez a munka kérjük töltse le a teljes verziót.
Az óra célja: értelmezze az „ezüstkor” fogalmát; az ezüstkor költészetének áttekintése, a tanulók megismertetése a korszak főbb irányzataival, képviselőivel; felfrissíteni a tanulók tudását az ezüstkori költők munkásságáról, annak érdekében, hogy tovább érzékelhessék e korszak verseit.
Felszerelés: Power Point bemutató, verstesztek, tankönyv, munkafüzetek
Az órák alatt
És az ezüst hold fényes
Az ezüstkor alatt megfagyott...
A. A. Akhmatova
Szervezési pillanat. Cél beállítás.
2. dia.
Mi a XX. századi irodalom fejlődéstörténete?
(A XX. század irodalmának sorsa tragikus: a forradalmi évek és a polgárháború vére, zűrzavara, törvénytelensége lerombolta létezésének lelki alapját. A legtöbb költő és író forradalom utáni életrajza nehéznek bizonyult Gippius, Balmont, Bunin, Cvetajeva, Szeverjanin és mások elhagyták hazájukat. Az években a „vörös terror” és a sztálinistákat lelőtték vagy táborokba száműzték, és ott halt meg Gumiljov, Mandelsztám, Klijev. Jeszenyin, Cvetajeva, Majakovszkij öngyilkos lett. a nevek sok évre feledésbe merültek. És csak a 90-es években kezdtek visszatérni műveik az olvasóhoz.)
Sokak hangulata kreatív emberek század elejét tükrözi A. Blok verse a „Megtorlás” ciklusból:
Huszadik század... még hajléktalanabb
Az életnél is szörnyűbb a sötétség,
Még feketébb és nagyobb
Lucifer szárnyának árnyéka.
És undorodtak az élettől
És őrült szerelem iránta
És szenvedély és gyűlölet a haza iránt...
És fekete föld vér
Azt ígéri nekünk, felfújja az ereket,
Mind lerombolja a határokat,
Hallatlan változások
Váratlan zavargások...
XIX késő - XX század eleje. az orosz kultúra fényes virágzásának, „ezüstkorának” ideje lett. Oroszország gyors fejlődési áttörése, a különböző utak és kultúrák ütköztetése megváltoztatta az alkotó értelmiség öntudatát. Sokakat mély, örök kérdések vonzottak – az élet és halál, a jó és a rossz lényegéről, az emberi természetről. A 20. század eleji orosz irodalomban a művészetről alkotott régi elképzelések válsága és a múltbeli fejlődés kimerültségének érzése érezhető, az értékek újraértékelése alakul ki.
A régi kifejezési eszközök újragondolása és a költészet újjáéledése az orosz irodalom "ezüstkorának" kezdetét jelenti. Egyes kutatók ezt a kifejezést N. Berdyaev, mások Nyikolaj Otsup nevéhez kötik.
Az orosz költészet ezüstkora (az irodalomban ez a kifejezés elsősorban a költészethez kapcsolódik) a történelem egyetlen évszázada, amely valamivel több mint 20 évig tartott. 1892-1921?
Először be irodalmi kreativitás az „ezüstkor” kifejezést A. Akhmatova használta „Egy költemény hős nélkül” c. (Felirat) 4. dia(1)
Az irodalom megújulása, modernizációja új irányzatok, iskolák megjelenéséhez vezetett. 5. dia
Az ezüstkor költészete sokrétű: proletár költők (Demyan Bedny, Mihail Szvetlov stb.) és paraszti (N. Kljuev, Sz. Jeszenin), valamint modernista irányzatokat képviselő költők művei: szimbolizmus, akmeizmus. , futurizmus, amelyek az ezüstkor költészetének fő vívmányaihoz kötődnek, és olyan költők, akik nem tartoztak egyetlen irodalmi mozgalomhoz sem.
A táblán - egy asztal (a hallgatók kitöltik az előadás során)
| szimbolizmus | akmeizmus | futurizmus | |
| Hozzáállás a világhoz | A világ intuitív megértése | A világ megismerhető | A világot meg kell változtatni |
| A költő szerepe | A költő-próféta megfejti a lét titkait, a szavakat | A költő visszatér a világosság, az egyszerűség szóhoz | A költő elpusztítja a régit |
| szóhoz való viszony | A szó egyszerre többértelmű és szimbolikus | A szó egyértelmű meghatározása | Szabadság szavakkal |
| Űrlap jellemzői | Tippek, allegóriák | Konkrét képek | Neologizmusok sokasága, szavak torzítása |
6. dia. Képviselők szimbolizmus: V. Brjusov, K. Balmont. D.Merezhkovsky, Z.Gippius (senior), A.Bely, A.Blok (junior).
7. dia. A szimbolizmus olyan irodalmi és művészeti irányzat, amely a világegység szimbólumokon keresztüli intuitív megértését tartotta célnak. A szimbolisták úgy vélték, hogy a költő megfejtette a szó titkait. A szimbólum egy többértékű allegória (az allegóriák egyértelműek). A szimbólum a jelentések határtalan bővülésének kilátását rejti magában. Az allúziók és az allegóriák a szimbolisták műveinek jellemzőivé váltak.
A szimbolista költők verseit 5. osztálytól ismerjük. - Fejből olvasás és verselemzés A. Blok. (d / s)
8. dia. Képviselők akmeizmus: N. Gumiljov, A. Akhmatova, O. Mandelstam. akmeizmus - 9. dia. a misztikus tagadása, tele homályos utalásokkal a szimbolisták művészetére. Hangsúlyozták a szó egyszerűségét és egyértelműségét. A földi, valós világ magas belső értékét hirdették. A földi világot a maga sokszínűségében akarták dicsőíteni. Az acmeista költőkre jellemző volt a színes, egzotikus részletek iránti szenvedély az élénk jelzők keresésében.
Olvasás és elemzés: A. Akhmatova. (d/z)
10. dia. A futurizmus képviselői: V. Hlebnyikov, I. Szeverjanin, B. Paszternak, V. Majakovszkij.
11. dia Futurizmus - megtagadta a művészi és erkölcsi örökséget, a művészet formáinak és konvencióinak lerombolását hirdette. F. egy embert helyezett a világ közepébe, elutasította a ködöt, a célzást, a misztikát. Előadták a művészet ötletét - hogy egy szóval valóban átalakítsák a világot. Törekedtek a költői nyelv aktualizálására, kerestek új formákat, ritmusokat, rímeket, eltorzították a szavakat, saját neologizmusaikat vezették be a versekbe.
12. dia Imagizmus - S. Yesenin A kreativitás célja egy kép létrehozása. A fő kifejezési eszköz a metafora. A felháborodás az imagisták kreativitására jellemző. felháborító- kihívó magatartás; botrányos mutatvány. Deviáns viselkedés.
Sz. Jeszenyin versének olvasása és elemzése
13. dia. Költők az irányon kívül: I. Bunin, M. Cvetaeva.
14. dia. Mi köt össze minden irodalmi mozgalmat? Munka asztallal.
Arról álmodtam, hogy elkapom a távozó árnyékokat,
A halványuló nap halványuló árnyai,
Felmásztam a toronyba, és a lépcsők remegtek,És minél magasabbra mentem, annál világosabbá váltak,
Minél tisztábban rajzolódtak ki a körvonalak a távolban,
És néhány hang hallatszott a környékről
Körülöttem mennyből és földből zengtek.Minél magasabbra másztam, annál fényesebben csillogtak,
Minél fényesebben csillogtak a szunnyadó hegyek magasságai,
És búcsú kisugárzással, mintha simogatnák,
Mintha gyengéden simogatna egy ködös tekintetet.És alattam már eljött az éjszaka,
Már eljött az éjszaka az alvó Föld számára,
Számomra a nappali fény ragyogott,
A tűzlámpa a távolban kiégett.Megtanultam, hogyan kell elkapni a távozó árnyékokat
Egy elhalványult nap halványuló árnyai,
És egyre feljebb mentem, és a lépések remegtek,
És a lépések remegtek a lábam alatt.
(1894)
Miről szól ez a vers?
Mekkora a vers mérete? Mit ad? (háromtagú anapaest - laza mozgás)
Miben hasonlítanak a vonalak? Milyen technikát használ a költő? (ism.) Mi a szerepe? Milyen érzéseket vált ki a fogadtatás? Hogy néz ki? (hipnózis, jóslás)
Mit láttál a versben? Milyen képek jelentek meg előtted? (Torony, csigalépcső, függőleges út, elhagyja a földet, de nem távozik, látótávolságon belül van. Emberek nincsenek. EGY - I - TUDÁS EGYÉNI)
Meg tudja határozni a műben a cselekvés idejét? történelmi idő? (átmeneti napszak, nincs több. Nincs mindennapi élet, életkörülmények. Nem tudjuk megmondani, hogy ez mikor következik be. A lírai hős egy speciális feltételes világban, talán ideálisban van).
Keresse meg azokat a szavakat, amelyek meghatározzák a hős belső állapotát (nem, kivéve álom)
Milyen cselekvéseket hajt végre a lírai hős (a strófákban a mozgási igékkel dolgozik)?
Hasonlítsa össze az 1. versszak 1. sorát és az utolsó versszak 1. sorát. Miben hasonlítanak és miben különböznek egymástól? (a megismerés folyamata és a megismerés pillanata)
Gyűrűkompozíció - visszatérés az út elejére (a spirituális tudás útja végtelen)
Ön szerint mi az i vers gondolata? (Ha ismered magad, ismered a világot)
18., 19. dia. Az óra eredményei.
Mi az ezüstkor? Melyek az ezüstkor fő modernista áramlatai. Mik a jellemzőik?
Az ezüstkor nemcsak tudományos kifejezés, hanem egy olyan korszak, amely elképesztően fényes művészi és szellemi értékeket adott a világnak, amelyet a gondolkodás nyugtalansága és a formák finomítása jellemez.
D/W:Üzenet A. Blok életéről és munkásságáról. Tanuljon fejből, és elemezze az egyik választott verset.
Az orosz kultúra ezüstkorának kronológiai kerete nem állapítható meg teljes pontossággal. Ennek az időszaknak a kezdete az 1890-es évekhez köthető. Nyikolaj Minszkij „A lelkiismeret fényében” (1890) és Dmitrij Merezskovszkij „A ... ... Wikipédián” című kiáltványai között
A téma fejlesztésével kapcsolatos munka koordinálására létrehozott cikkek szolgáltatási listája. Ez a figyelmeztetés nem telepítette a ... Wikipédia
Az orosz acmeista költők az ezüstkor költői, akik oroszul írtak, munkásságuk az 1910-es vagy az 1920-as évek elején született. akmeizmussal volt összefüggésben. Az acmeist irányon belül az ún. "idősebb" acmeisták társított ... Wikipédia
Főcikk: Az orosz futurizmus fotója a Slap on Public Taste-ban jelent meg. Jobbról balra... Wikipédia
Az ezüstkor a 20. század eleji orosz költészet virágkora, amelyet nagyszámú költő, költői mozgalom megjelenése jellemez, akik új, a régitől eltérő eszméket, esztétikát hirdettek. Az "ezüstkor" elnevezést analógia alapján adjuk... Wikipédia
Az orosz szovjet költők listája olyan szerzőket tartalmaz, akik oroszul írtak a területen szovjet Únió az 1920-as évektől az 1980-as évekig főleg azok, akik ebben az időszakban a legaktívabb kreativitás időszakában éltek (például a lista nem szerepel ... ... Wikipédia
Születési név: Alekszandr Mihajlovics Glikberg Álnevek ... Wikipédia
Velimir Hlebnikov Velimir Hlebnikov, 1913 Születési név: Viktor Vladimirovich Hlebnikov ... Wikipédia
- ... Wikipédia
"Bryusov" átirányít ide; lásd még más jelentéseket is. Valerij Jakovlevics Brjuszov Ra portréja ... Wikipédia
Könyvek
- Oroszország irodalmi birtokai, Bobrov Alekszandr Alekszandrovics. Felbecsülhetetlen azoknak az irodalmi helyeknek, családi fészkeknek és birtokoknak a száma, ahol nagy orosz költők és írók éltek és dolgoztak. Ezért a híres költő és publicista Alexander Bobrov ...
- Oroszország irodalmi birtokai, Bobrov A.. Felbecsülhetetlen azoknak az irodalmi helyeknek, családi fészkeknek és birtokoknak a száma, ahol nagy orosz költők és írók éltek és dolgoztak. Ezért a híres költő és publicista Alexander Bobrov ...
- Az ezüstkor orosz költői. Versgyűjtemény két kötetben. Hang 1, . A „Szimbolisták” gyűjtemény (1. kötet) a XX. század eleji orosz szimbolista iskola vezető mestereinek költői munkásságának legjellemzőbb példáit tartalmazza: D. Merezhkovsky, Z. Gippius, A. ...
Honnan származik az "ezüstkori költészet" kifejezés? Milyen remekművek születtek ebben az időben? Milyen kísérletekhez folyamodtak egyes költők? Hogyan próbáltad felhívni a figyelmet? Miért felejtettek el közülük oly sokat? Mindezt megtudhatja, ha elolvassa ezt a cikket.
Intelligens robbanás
orosz költészet késő XIX- a XX. század első évtizedei az ezüstkor költészeteként ismertek. A kifejezés mint olyan ennek az időszaknak a vége után, a múlt század második felében keletkezett. A név az Aranykor kifejezéssel, vagyis a Puskin-korszakkal analógiával alakult ki. És ez mélyen szimbolikus, mert az orosz költészet ezüstkora sok fényes nevet adott a világnak. Anna Akhmatova, Osip Mandelstam, Nyikolaj Gumiljov, Marina Cvetajeva, Borisz Paszternak és mások neve az ezüstkor költészetéhez kötődik.
A századforduló számos és változatos irodalmi mozgalma egy szóval nevezhető - modernizmus (a francia "legújabb, modern" szóból). Valójában a modernizmus nagyon sokrétű volt, különféle áramlatok voltak benne. A legikonikusabbak közülük a szimbolizmus, az acmeizmus, a futurizmus, az imagizmus. Vannak még parasztköltészet, szatirikus költészet és egyéb áramlatok is.
A szecessziót mind az európai, mind az orosz költészetben az új formák és kifejezési eszközök keresése jellemezte. Ez a kreatív keresés ideje volt, ami gyakran vezetett feltűnő leletekhez. De messze nem minden költő állta át az idő próbáját, sokuk nevét ma már csak a filológusok ismerik. Sok igazán tehetséges költő végül túllépett egyik-másik irodalmi mozgalom szűk keretein.
A századfordulón Oroszország erőteljes intellektuális fellendülésen ment keresztül, amely elsősorban a költészetben és a filozófiában nyilvánult meg. A híres filozófus Nyikolaj Berdjajev így írt erről az időről: „Az akkori kreatív felfutás nagy része a további fejlődés Az orosz kultúra és ma már minden orosz kultúrember tulajdona. De aztán ott volt a mámor a kreatív felfutástól, az újdonságtól, a feszültségtől, a küzdelemtől, a kihívástól ... "
Az ezüstkor költőire nagy hatással voltak magának Berdjajevnek, valamint Szolovjovnak, Fedorovnak, Florenszkijnek a filozófiai tanításai az örök isteni szépségről, a világ lelkéről alkotott elképzelésükkel, amellyel összeolvadtak. üdvösséget látott az egész emberiség számára, valamint az örök nőiséget. Vessünk egy pillantást az egyes trendekre.
Szimbolizmus. Tippek és féltónusok
Ez volt az első és nagyon jelentős modernista mozgalom. Franciaországból származik, később Oroszországba terjedt. Nemcsak az irodalomra, hanem a zenére és a festészetre is jellemző.
Ennek az irodalmi iránynak két szakasza van. Az első a "idősebb szimbolisták" (Valerij Brjuszov, Zinaida Gippius, Dmitrij Merezskovszkij, Konstantin Balmont és mások). Debütálására az 1890-es években került sor. Néhány évvel később a szimbolizmus új erőkkel és új esztétikai nézetekkel bővült. A „fiatalabb szimbolisták” Alekszandr Blok, Vjacseszlav Ivanov, Andrej Belij voltak.
Vjacseszlav Ivanov szerint a költészet „a kifejezhetetlen rejtjelezése”. A kreativitás értéke alábecsülésben, utalásokban volt látható, és a szimbólumnak a titkos jelentést kellett volna közvetítenie.
Emlékszel a híres Blok-sorokra a „Versek a gyönyörű hölgyről” ciklusból, tele szimbólumokkal?
Sötét templomokba lépek be
rossz szertartást végzek.
Ott várom a Szépasszonyt
Piros lámpák pislákolójában.
Egy magas oszlop árnyékában
Remegek az ajtók nyikorgásától.
És az arcomba néz megvilágosodva,
Csak egy kép, csak egy álom róla...
A lét múlandóságát közvetítő szimbólum mellett nagyon fontos A szimbolisták zenét adtak, ezért verseikben verbális és zenei összhangzatok is nyomon követhetők. A szimbolizmust a korábbi korok kultúrájával való széles körű asszociáció jellemzi.
A szimbolizmus igazi felfedezésekkel gazdagította az orosz költészetet: a költői szó többértékűvé vált, új oldalak, további árnyalatok nyíltak meg benne. A szimbolisták bizonyos hangok kombinációit használták fel a kép létrehozásához (az úgynevezett alliterációt), valamint különféle ritmusokat. A Balmont alliterációjának példája az „l” hang szándékos ismétlése:
Az evező kicsúszott a csónakból,
A hűvösség gyengéd.
De a fentiek mindegyike a vers külső formájára vonatkozik. És ami a legfontosabb természetesen a belső tartalom. A szimbolisták új módon vetették fel a művész (a szó legtágabb értelmében) társadalmi életében betöltött szerepének kérdését, személyesebbé tették a művészetet.
Acmeizmus. Felért a csúcsra
A kifejezés a görög akme szóból származik, ami azt jelenti, hogy "csúcs, legmagasabb fokozat bármi." Ha a szimbolisták a szupervalóság felé, a képek kétértelműsége felé vonzódtak, akkor az acmeisták - a költői pontosság, hajszolt művészi szó felé. Az acmeisták apolitikusak voltak, az aktuális problémák nem hatoltak be munkájukba.
Ennek az irodalmi irányzatnak a legfőbb értéke a kultúra volt, amelyet az egyetemes emlékezettel azonosítottak. Ezért az acmeisták gyakran mitológiai képekhez, cselekményekhez fordulnak (például Gumiljov - „Egész orgona csokorból ...” és sok más vers).
Ráadásul nem a zene vezérelte őket, mint a szimbolistákat, hanem az építészet, a festészet, a szobrászat – vagyis ami a háromdimenziósságot, a térbeliséget jelenti. Az acmeisták szerették a színes, festői, sőt egzotikus részleteket.
Ez az irodalmi irányzat sok tehetséges költőt-barátot tartalmazott. Egyesületüket „Költők Műhelyének” nevezték el. Ezt pedig botrány előzte meg. 1911-ben Vjacseszlav Ivanov szalonjában, ahol szokás szerint az írók összegyűltek, hogy bemutassák verseiket és megvitassák mások verseit, konfliktus tört ki. Több költő a kritikán megsértve egyszerűen távozott. Köztük volt Nyikolaj Gumiljov, akinek nem tetszett a "tékozló fia" kritikája. Így a „Versakadémiával” szemben megszületett a „Költők műhelye”.
Az akmeisták fő szabálya a világosság költői szó mentes valami homályostól. Az acmeizmus mint irodalmi irányzat nagyon tehetséges és eredeti költőket hozott össze - Gumiljov, Akhmatova, Mandelstam. A „Költők Műhelyéből” mások nem értek el ilyen magas szintet.
Emlékezzünk vissza Akhmatova átható női szövegeire. Vegyük legalább ezeket a sorokat:
Sötét fátyol alatt összekulcsolta a kezét...
– Miért vagy ma sápadt? —
Attól, hogy keserű szomorúság vagyok
Megitatta.
Hogy felejthetném el? Tántorogva kisétált
Fájdalmasan összerándult a száj...
Elrohantam anélkül, hogy megérintettem volna a korlátot
Követtem a kapuig.
Lélegzetelve kiabáltam: "Vicc
Minden, ami korábban volt. Ha elmész, meghalok."
Nyugodtan és hátborzongatóan mosolygott
És azt mondta nekem: "Ne állj a szélben."
Az ezüstkor sok költőjének, köztük Anna Akhmatovának a sorsa nem volt könnyű. Az első férjet, Nyikolaj Gumiljovot 1921-ben lőtték le; a második, Nyikolaj Panin, 1953-ban halt meg a táborban; fia, Lev Gumiljov szintén hosszú évekig börtönben volt.
Futurizmus. A PR-cégek hajnalán
Ennek az irodalmi mozgalomnak a neve innen ered Latin szó futurum, ami „jövőt” jelent.
Ha az akmeizmus Oroszországból származik, akkor Olaszországot tekintik a futurizmus szülőhelyének. A futurizmus ideológusa, Marinetti ebben látta a futurizmus feladatát: "naponta köpni a művészet oltárára". Wow nyilatkozat, igaz? Nem ezt teszi azonban ma sok úgynevezett író és művész, aki az őszinte undort műalkotásnak adja?
A futuristák ambiciózus célt tűztek ki - a jövő művészetének megteremtését -, és tagadtak minden korábbi művészi tapasztalatot. A költők kiáltványokat alkottak, felolvastatták a színpadról, majd kiadták. A költészet szerelmeseivel való találkozások gyakran veszekedésbe torkolló vitákkal végződtek. Így ez az irodalmi irány hírnévre tett szert. Ismerős, ahogy most mondják, PR-lépés, nem? Vegyünk legalább olyan politikusokat vagy a show-biznisz képviselőit, akik tudják, hogy pontosan mi vonzza majd a közvélemény figyelmét ...
A futuristák szavai teljesen szabadon helyezkedtek el, az esetleges logikai összefüggéseket gyakran megsértették, általában nem világos, miről beszélt a költő, mit akart mondani.
Az igazság kedvéért megjegyezzük, hogy a felháborodást minden modernista mozgalom képviselője alkalmazta. Ugyanakkor a futuristák között ő volt az első helyen, és mindenben megnyilvánult - től kinézet(emlékezzünk Majakovszkij fellépéseire híres sárga blúzában) és egészen a teremtésig.
Ennek az oroszországi irodalmi irányzatnak a képviselői Vlagyimir Majakovszkij, Velimir Khlebnikov, David Burliuk, Alekszej Kruchenykh és mások. A legtöbben egyébként művészek is voltak, plakátokat, könyvillusztrációkat készítettek.
A futurizmus főbb jellemzői: lázadás, merész versifikációs kísérletek, szerzői neologizmusok megjelenése - vagyis olyan szavak, amelyeket korábban senki sem használt, különféle verbális kísérletek.
Íme Hlebnikov egyik verse:
Bobeobi ajkait énekelte
Veomi énekelt szemek,
Pieeo szemöldöke énekelt,
Leeeey - a megjelenést elénekelték,
Gzi-gzi-gzeo a láncot énekelték.
Így néhány levelezés vásznán
A bővítményen kívül élt az Arc.
Nyilvánvaló, hogy az ilyen vonalak kísérleti jellegűek maradtak. De Majakovszkij jelenséggé vált a költészetben, beleértve a versírást is.
Híres "létrája", azaz különleges helyszín rövid sorok, ma is népszerű.
Imagizmus. Szenvedély a fiatal Yesenin iránt
Ez a Nyugaton született irodalmi irányzat 1917 után alakult ki Oroszországban. Az elnevezés az image szóból származik, amely mind az angol, mind a Franciaés „képet” jelent.
Az Imagisták első alkotóestére 1919. január 29-én került sor. Ott felolvastak egy nyilatkozatot az új irányvonal alapelveiről, amelyet Szergej Jeszenyin, Anatolij Mariengof, Rurik Ivnev és Vadim Sersenyevics, valamint két művész írt alá. A nyilatkozat hangsúlyozta, hogy a művészet mesterének eszköze a kép és csak a kép. Mondjuk, ő, mint a naftalin, megmenti a munkát az idő molyától.
Íme Mariengof sorai:
Nyelv
Nem kötött versben
ezüst szár,
Eltörik a toll – a költő hűséges botja.
Gyere és vedd el a fájdalmat. mezítláb megyek.
Gyere elvinni.
Az imagisták kijelentették, hogy a tartalom egy műalkotásban teljesen felesleges dolog, ha csak egy képet találnak. De ismét több volt a felháborodás az ilyen kijelentésekben. Hiszen a művészi szó figuratív jellegének vágya minden költőben megvolt, van és lesz, bármilyen irányultnak is tekinti magát.
Mint már említettük, sok tehetséges költő eleinte csak bizonyos irodalmi mozgalmakba, egyesületekbe lépett be, majd megtalálta saját útját és stílusát a művészetben. Így például Szergej Jeszenyin 1921-ben megjegyezte, hogy az imagizmus bohóckodás a bohóckodás kedvéért, és szakított ezzel a tendenciával.
Rus lett a felülmúlhatatlan Yesenin-költészet alapja, kis haza, folklór, paraszti szemlélet.
Sok irodalomtudós kiemeli a paraszti költészetet az irodalmi irányzatok közül, amelynek képviselői Jeszenin mellett Demyan Bedny, Nikolai Klyuev és mások.
A századforduló költészetének egyik iránya a szatirikus költészet (Szasa Csernij, Arkagyij Avercsenko és mások).
Amint látható, az ezüstkor költészete igen sokrétű volt, számos irodalmi irányzattal. Valami visszavonhatatlanul a múlté – akárcsak egy sikertelen kísérlet. Ám Ahmatova, Gumiljov, Mandelsztam, Cvetajeva, Paszternak (az utóbbi kettő egyébként kívül esett a konkrét irodalmi irányzatokon) és néhány más költő munkája valóban fényes esemény lett az orosz irodalomban, és sokakra jelentős hatással volt. kortárs költők.
Az ezüstkori költők sok verse ma is mindenki ajkán van. Vegyük legalább Cvetaeva megoldatlan remekművét , amit logikai szempontból nehéz megmagyarázni,„Szeretem, hogy nem vagy rosszul tőlem…” - egy romantika, amelyet mindenki ismer az „Élvezd a fürdőt…” című filmből.
Az ezüstkor számos költőjének sorsa tragikus volt. Az okok személyesek és társadalmiak is. Ezek a költők forradalmakon, háborúkon, elnyomásokon, emigráción mentek keresztül, megőrizve az igaz költészet magas szellemét. Sokuk munkája csak a múlt század 90-es éveiben vált ismertté az olvasók széles köre előtt, mivel sokáig tiltottnak számított.
