Hogyan változik a lírai hős belső állapota a fenti töredék cselekményének alakulásával?
A részlet elején lírai hős némi gyanakvással kezeli a napot, „szégyellte magát”, ezért pimaszul beszél beszélgetőtársával. A beszélgetés előrehaladtával azonban a hős elveszti komolyságát, és kötetlen, baráti beszélgetésbe kezd a nappal, átváltva a „te”-re. A hős már nem fél a beszélgetőpartnertől, hanem éppen ellenkezőleg, lelki békét érez, és még azt is megengedi magának, hogy kedvesen vállon csapja. A nap meggyőzi a hőst, hogy a munka értéke óriási, és ahogyan minden élőlény életét támogatja, úgy a hősnek is az emberek javára kell verseivel. Ezekkel a szavakkal a hős hangulata ihletettre és határozottra változik, amint azt az utolsó sorok is bizonyítják.
Az orosz irodalom mely alkotásaiban tárul fel a művészet jelentőségének gondolata, és hogyan lehet ezeket a műveket összehasonlítani V. V. versével.
Majakovszkij?
A művészet jelentőségének gondolatát olyan versek tárják fel, mint N.A. „A költő és a polgár”. Nekrasov és „Az élő bástya meghajtása egyetlen nyomással ...” A.A. Feta.
Ahogy Majakovszkij versében, Nyekrasov a költői munkát a nép hasznára teszi. Ha Majakovszkij napja felszólítja a költőt, hogy elevenítse fel, énekelje el „a világot a szürke szemétben” és meggyőzi, hogy „mindig ragyogjon, ragyogjon mindenhol, a végsőkig”, minden akadály ellenére, akkor Nyekrasov polgár biztosítja a költőt, hogy nem lehet. ülj nyugodtan, de kreativitásoddal hasznosnak kell lenned: „És ne menj az ártalmatlanok táborába, / Amikor hasznos lehetsz!”.
Fet verse a művészet fontosságáról is beszél. Tehát a költő úgy véli, hogy a művészet az a képesség, hogy a szomorúságot vidámmá változtassa, és megosszák érzéseiket az emberekkel. Ezt írja: "Egyetlen hanggal megszakítani egy sivár álmot, ... / Adj egy sóhajt az életnek, adj édességet a titkos kínoknak, / Azonnal érezd a sajátját." Ugyanígy Majakovszkij a versben többször megemlíti azt a fényt, amelyet a költő a tömegekhez hoz művével, megvilágítva az emberi lelkek legsötétebb zugait.
Mi okozza a költőről alkotott kép belső következetlenségét V.V. versében? Majakovszkij "Nate"?
Ez a vers felfedi a költő belső következetlenségét. A költő egyrészt érzékeny, kiszolgáltatott ember, aki „annyi versszakot tépett le a koporsóból” az embereknek, akinek „piszkos a szíve, kalósban és kalós nélkül”, „pillangóra... szívek” . De másrészt ez egy durva „hun”, aki nem tartozik semmivel a társadalomnak, és nem „fintorog” az őt nem értő közönség előtt, hanem egyszerűen „arcba köp”. Így a költő képének következetlensége a durvaság és a kiszolgáltatottság kombinációjában rejlik.
Milyen orosz költők műveiben tárul fel a költő és a tömeg kapcsolatának témája, és ezek a művek milyen szempontból állnak közel V. V. verséhez. Majakovszkij?
A költő és a tömeg kapcsolatának témája olyan versekben tárul fel, mint M.Yu „A próféta”. Lermontov és „Nincs szükségem odic rati…” A.A. Akhmatova.
Lermontov lírai hőse egy száműzött költő. Majakovszkijhoz hasonlóan őt is félreérti a tömeg, egy elidegenedett ember, akinek szavai nem találnak választ az emberek lelkében: „Elkezdtem hirdetni a szeretetet / És az igazság tiszta tanítás / Minden szomszédom engem / dühödten köveket dobáltak ... ".
Anna Akhmatova versében azt mondja, hogy a versírás nehéz folyamata ellenére, az olvasók és az ő „örömére” írja őket. Ugyanígy Majakovszkij embereknek alkot, feltárja olvasóinak „a költői szív pillangóját” és sok „koporsós verset”.
Ebben a versben Majakovszkij egy sort emel problémás kérdéseket.
Majakovszkij ebben a versében számos problematikus kérdést vet fel. Természetesen a bürokrácia problémája uralja. Majakovszkij elítéli az emberek gondjaitól és szükségleteitől elzárt tisztviselőket, akik csak azért mentek el a szolgálatba, hogy kiüljenek a hangulatos irodákba. A költő kigúnyolja annak az embernek az alantas igényeit is, aki nem valami nagyról álmodik, hanem új "gerincnadrágról" és ruháról. A költő azt követeli, hogy az államférfiak vegyenek részt az ország fejlesztésében, szolgáljanak annak javára, és ne engedjék át magukat az anyagi gazdagság filiszteri álmainak. Ezeket az aktuális és „örök” kérdéseket veti fel Majakovszkij.
Milyen orosz írók műveiben hangzanak el a szatirikus motívumok, és hogyan lehet ezeket a műveket összehasonlítani V. V. versével. Majakovszkij?
Szatirikus motívumok hangzanak el olyan versekben, mint N.A. „Reflexiók a bejárati ajtónál”. Nekrasov és a "Nate!" V.V. Majakovszkij.
Nyekrasov költeményét olvasva észrevehető a költő gúnyolódása a „fényűző kamrák tulajdonosáról”, aki szeretett családja körül fog meghalni, aki valójában már alig várja a halálát: „Elaludsz, körülvesz a gondoskodás / Drága és szeretett. család / (Várom a halálodat) „Majakovszkijhoz hasonlóan Nyekrasov is elítéli versében a hatalom képviselőjét: a Nyekrasov-tiszt nyakába hajtja a hozzá forduló parasztokat, Majakovszkij tisztviselőjét pedig ahelyett, hogy a nép problémáival foglalkozna. , azon gondolkodik, hogy milyen nadrágot vesz majd emeléssel.
A "Nate!" Majakovszkij elítéli az emberek alantas szükségleteit, szatirikusan ábrázolja őket: „Itt ember vagy, káposzta van a bajuszodban / valahol félig megevett, félig megevett káposztaleves; / itt vagy, egy nő, fehér volt vastagon rajtad, / úgy nézel ki, mint egy osztriga a dolgok héjából. Mint a "A szemétről" című versben, itt is kigúnyolja a költő azokat az embereket, akiket nem lelki, hanem anyagi problémák foglalkoztatnak.
15. Mi áll a hős és a tömeg közötti konfrontáció hátterében a Felhőben nadrágban?
Ez a vers a hős és a tömeg konfliktusán alapul. A lírai hős az egyetlen, aki észreveszi a társadalom hanyatlását, és tiltakozik ellene. Kétségbeesett és tele van haraggal, mert az emberek a rossz dolgot értékelik. Így például a sikolyokkal, zajjal teli utcák a tömeg életmódja, akik megfeledkeztek a világ szépségéről, a művészet értékéről, a jóságról. Ez egy lélektelen társadalom, amelyben mindenekelőtt vannak anyagi értékek, amit a „menjünk enni!” kiáltás bizonyítja. De a hős nem akar csatlakozni ehhez a tömeghez, ezért lelkében harc folyik vele.
16. Az orosz költészet mely alkotásaiban ábrázolják a költő és a tömeg konfliktusát, és miben hasonlíthatók ezek a művek V.V.
Majakovszkij?
A költő és a tömeg konfliktusa olyan versekben jelenik meg, mint a "Nate!" V.V. Majakovszkij és "A költő és a polgár" N.A. Nekrasov.
A "Nate!" a lírai hős keményen, de jogosan felrója az embereket szívtelenség és akarathiány, szükségleteik aljassága miatt. Nem fél kinevetni őket, és elszakadni a lélektelen tömegtől. Kijelenti: "És ha ma én, durva hun, / nem akarok előtted grimaszolni - / és most / akarok és örömmel köpök, köpök az arcodba / felbecsülhetetlen költekezés és pazarló vagyok." Hasonlóképpen, a "Felhők nadrágban" lírai hőse szívesebben van egyedül, mint azokkal, akiket elítél, és nem fél megküzdeni az erkölcstelen világgal, és ez mindkét hős erőssége.
A költő és a tömeg témája megszólal Nekrasov versében is. Mint Majakovszkij, aki elítéli a szerelem kicsinyes és vulgáris témáinak és a természet éneklését. A Nekrasov-hős, akárcsak Majakovszkij hőse, úgy véli, hogy a költőnek mindenekelőtt munkája hasznát kell elhoznia a tömegeknek: „Kár lefeküdni a tehetségével. / Még jobban szégyellje magát a bánat órájában / A völgyek, az egek és a tenger szépsége / És énekelje az édes simogatást.
A szatíra különleges helyet foglal el Majakovszkij munkájában. Az első szatirikus művek még a forradalom előtt megjelentek a New Satyricon folyóirat oldalain. Ezek parodisztikus „himnuszok” voltak – „Himnusz az egészséghez”, „Himnusz a bíróhoz”, „Himnusz a tudóshoz”, „Himnusz a kritikához” stb.
A forradalom után és az évek során polgárháború Majakovszkij a ROSTA Windows-nál dolgozott, ahol létrehozta a jellegzetes műfajt - maró, harapós, maró - rajzfilmek és szatirikus képek alatt. Később Majakovszkij szatirikus versek egész ciklusát írta: „A szemétről”, „Protsessed”, „Bürokratiád”.
Ezekben különböző típusú szovjet filisztereket, opportunistákat, bürokratákat, őzikéket ábrázol. A társadalmi bűn egyetlen hősben összpontosul, akinek képe általában hipertrófizált, groteszk. A Majakovszkaja Galériában szatirikus portrékat készítenek a „szociális maszk” elve szerint. Ezek a kapitalista világ politikai szereplőinek portréi ("Mussolini", "Curzon", "Vandervelde"), illetve a szovjet társadalom tipikus bűneit megtestesítő képek ("Hackworker", "Oszlop", "Sneaky", "Pletyka", „Honge” stb.).
Majakovszkij a szatíra minden eszközét felhasználja – az ironikus gúnytól és a maró szarkazmustól a groteszkig, amely összeköti a valóságot a fantasztikussal. A „A szemétről” című versében a költő kigúnyolja az új szovjet filiszterek követeléseit, akik nem terjednek túl azon vágyon, hogy „csendes-óceáni nadrágot” és „sarlós és kalapáccsos” ruhában „figurázzanak” „egy bálon a bálban”. Forradalmi Katonai Tanács." Feltárja a szovjet lakosok „belsőjét”, akik az új időhöz és a szocialista rendszerhez való tartozás felszínes jeleit magukba foglalva lényegében közönséges burzsoá filiszterek és opportunisták maradtak.
Egy új, a szovjet kormány szülötte az „Ülők” című versben mutatkozik meg. Rosszindulatúan és maróan kigúnyolják a minden alkalomra ("Egy üveg tinta vásárlásáról" szóló) találkozókat, amelyek a tegnapi rabszolgának, a mainak pedig a tisztviselőnek adnak jelentőséget, és maguk az "értékelők" is groteszk formában jelennek meg: és látom.
Az emberek fele ül
Ó, ördög!
Hol van a másik fele?
A helyzet az abszurditás szintjére kerül, hogy megmutassa magának a jelenségnek az abszurditását. Majakovszkij szatirikus tehetsége a Poloska és a Fürdőház című darabokban nyilvánult meg a legvilágosabban. A Bedbug című vígjátékban a költő szatirikusan reprodukálta a NEP-korszak számos jelét. Az egykori munkás, most egy degenerált Petya Prisypkin a nyugati minta szerint felváltotta "disszonáns" nevét, Pierre Skripkin lett. Majakovszkij nevetségessé teszi a hős filiszter, lényegében vulgáris állításait. Álmai csúcsa a Nepmansha Elsevira reneszánsz lányával való házasságkötés, hogy "pihenjen a csendes folyó mellett". Ez az „új” hős „nem valami apróság”, saját szavai szerint inkább az érdekli: „Adj egy tükörszekrényt!” A darabban a hős folyamatosan kiteszi magát. Az új idő hősére való törekvése kudarcot vall.
A darab második felvonása, amikor 50 év után, i.e. 1979-ben a Prisypkin kiolvasztja, egy metafora. A jövő lakói Prisypkint elszigetelt ketrecben tartják az állatkert káros kiállításaként. Ő egy "szörnyű humanoid szimulátor" - "philistine vulgaris", ami a "közönséges hibához" hasonlít. Ez az egyezmény lehetővé tette Majakovszkijnak, hogy optimista bizalmát fejezze ki afelől, hogy a jövőben ezek a "hibák" eltűnnek.
A "Banya" című darab a bürokrácia ellen irányul, amely minden élő gondolatot szétzúz. Bobblehead vezető ( főfőnök a koordinációs menedzsmentről) Pobedonosikov egy ostoba lény, aki Napóleonnak képzeli magát, és képes irányítani mások sorsát. Majakovszkij, aki akkoriban nem látott lehetőséget a bürokrácia visszaszorítására, egy hagyományosan fantasztikus jövőbeli áthelyezéshez folyamodott. A foszforos nő, ennek a jövőnek a hírnöke, nem hajlandó belevinni Pobedonosikovot és "hűséges mesterét", Optimisztikót.
Az óra témája: "A legkedveltebb fajta fegyverei"
(V. V. Majakovszkij szatirikus művei)
Az óra típusa : gyakorlati óra; 2 páros óra.
Az óra célja : ismételje meg Majakovszkij dalszövegeinek vonásait;
versek elemzésével mutasd meg, hogyan érett meg a tehetség
Majakovszkij, a szatirikus;
fedje fel, mi ellen irányul szatírája;
feltárja a szatirikus képek létrehozásának módjait;
fejleszteni a tanulók kreativitását.
Az óra felszerelése: szóróanyag "Majakovszkij dalszövegeinek sajátosságai", kártyák csoportmunkához feladatokkal, a költő versgyűjteményei, elektronikus bemutató "Majakovszkij és ROSZTA ablakai".
Az órák alatt.
Idő szervezése. Az óra témájának, céljának és célkitűzéseinek meghirdetése.
Kreatív edzés.
Tanár: Srácok, a cselekmény fel van írva a táblára, hogy létrejöjjön lírai mű. (Megjegyzés a táblán: „Füst fúj a kéményekből a széllökés, sötét utcát egy lámpás világít meg”). Próbáljon meg 5-7 percen belül rövid verset alkotni erről a cselekményről.
A megadott idő letelte után a mű felolvasásra kerül. Itt van néhány közülük:
A ház puha és meleg,
A folyosón a heves szél dühös...
Nyitott vályús sütőben
A móka tüze árad...
Van egy lámpa az utcán
Felmelegíted lelkemet tüzeddel,
A szél pedig gonosz, mint az éjszakai démon,
Az impulzusokban minden szörnyűbb ...
(M. Shalanova)
Itt jön az éjszaka.
A sötét levél lehullott.
Szél tomboló síp
Némán játszott az éjszakában.
Egy fénysugár tört át.
Ez egy lámpás.
Megvilágítja az utat.
Az éjszaka világosabb lett.
Benéz a sütőbe
Láthatod a sötétséget.
Fény van a sötétben...
Emlékezz erre, barátom!
(Koksharov S.)
Tanár: És most hallgassa meg Majakovszkij remekművét:
Szúrós a szél
Trombita
kihúz
Füstös gyapjúcsomó;
kopasz lámpás
Ösztönösen eltávolítja
Az utcáról
Fekete harisnya.
(Az utcáról utcára című versből)
Ismétlés.
Tanár: Figyeljük meg, milyen feltűnő Majakovszkij költészetének újszerűsége, milyen szokatlanok az emlékezetes és meglepő képek. Az utolsó leckében V. V. Majakovszkij dalszövegeinek jellemzőiről beszéltünk. Kihasználva szóróanyag, amely az Ön asztalain van, határozza meg, hogy poétikájának mely vonásai követhetők nyomon művei egyik vagy másik szakaszában.
Kiosztóanyag tartalma.
"V.V. Majakovszkij dalszövegének jellemzői ».
Újítás, a költészet radikális megújulásának vágya.
Költészetének középpontjában egy "grandiózus" lírai hős áll, aki egyenrangúan kommunikál a világgal, az Univerzummal.
A költő rendkívüli bátorsággal vezeti be a durva, vulgáris stílusú szavakat és kifejezéseket - lerombolja a kliséket, sztereotípiákat, a megengedett határait.
Majakovszkij beszéde általában a hallgatóhoz szól, így sok vers dialógus, beszélgetés formájában.
Majakovszkij megalkotja saját hang- és hangsúlyos versrendszerét, sorában eltérő számú hangsúlytalan szótag található. A költő rendelkezik a „létra” soraival.
Majakovszkij szokatlan reformer a rím területén.
Töredékek versekből.
Szia te!
Ég!
Le a kalappal!
Jövök!
("Egy felhő a nadrágban")
Hallgat!
Végül is, ha a csillagok világítanak -
Szóval, kell valakinek?
("Hallgat!")
Tudod, közepesen sokan,
Arra gondolni, hogy jobban berúghasson, hogyan...
Talán most a bomba lábak
Petrov hadnagyot is kitépte?...
("Neked")
Anya!
Nagyon beteg a fiad!
Anya!
Tűzszíve van.
("Egy felhő a nadrágban")
Neked,
természetesen ismert
rímjelenség.
Mondjuk
vonal
szóval végződött
"apa"
És akkor
a vonalon keresztül
szótagot ismételve mi
Rakjuk
néhány:
bárány-tsa.
("Beszélgetés a pénzügyőrrel a költészet lényegéről")
Itt jön az este
Az éjszakai rémületbe
Távol az ablakoktól
homlokráncolás,
December.
("Egy felhő a nadrágban")
Zúgnak a padlók.
Az utcák bámulnak.
Hideg vízzel leöntve.
Mindent füst borított
és az ujjakban
múlom az éveket.
("Oroszország")
Megyek – gyönyörű
Huszonkét éves.
("Egy felhő a nadrágban")
4. Dolgozzon az óra témáján!
1) tanár szava : V.V. Majakovszkij nagy szeretettel írt az építkezésről új élet. Ezért dühösen ellenezte azokat, akik beleavatkoztak ebbe az építkezésbe. „A legkedveltebb fegyverek” – határozta meg Majakovszkij a szatírához való hozzáállását.
Az irónia, a hiperbola, a groteszk, a fantázia, a szarkazmus különféle árnyalatokat adott a költő szatirikus műveinek.
"Majakovszkij mosolyog,
Majakovszkij nevet,
Majakovszkij gúnyolódik ”- nevezte verseinek egyik gyűjteményét.
2 ) szókincsmunka(a művészi kifejezés eszköze).
Tanár: Emlékezzünk vissza, mit jelentenek a táblára írt művészi és vizuális eszközök. (Csak a táblán félkövér)
Irónia (gúnyolódás)
Gúny (legmagasabb fokozat irónia, gonosz, keserű vagy dühös gúny)
Humor (kedves, együttérző nevetés)
Szatíra (elítélő, dühös nevetés)
Fantasztikus (kitalált, valószínűtlen, természetfeletti)
Hiperbola (túlzás)
Groteszk (túlzott túlzás, valami fantasztikus, csúnya képregényes ábrázolása)
Allegória (figuratív allegória)
Szinekdoché (értékátadás a mennyiségi arány elve szerint, az egész helyett a rész megnevezése).
Tanár: A forradalom előtti időszak tulajdonképpeni szatirikus költeményei a New Satyricon című folyóiratban megjelent híres "Himnuszok". A himnuszok címeiben: "Himnusz a bíróhoz", "Himnusz a megvesztegetéshez", "Himnusz a vacsorához" - van egy komikus eltérés: végül is a himnusz egy ünnepélyes dal, ami egyszerűen nevetséges. énekelni egy vacsora vagy kenőpénz tiszteletére.
3) Versek felolvasása képzett tanulók által és megbeszélésük. (Mit gúnyol a szerző ezekben a művekben?)
A) "Himnusz a bíróhoz" (1915)
(Majakovszkij gúnyolódik társadalmi rend Oroszország, bár a távoli Perut nevezik a cselekmények színhelyeként. Ezt az országot unalmas, minden élőlénnyel ellenséges bírók uralják. Ők maguk nem tudják, hogyan kell élvezni az életet, és megtiltják másoknak, mindent szabályoznak, színtelenné tesznek. Így aztán a bíró pillantása alatt egy narancssárga-kék pávafarka fakult (groteszk). További:
A bíró pelyheket és tollakat is fogott
Megborotválta a szegény kolibrit.
A hasonló hangon alapuló szójáték (szójáték) komikus hatást kelt. A gonosz bírák uralma alatt álló embereket gályán evező elítéltek formájában kapják meg. Az elítéltek szabadon bocsátása csak a bírák megszüntetésével lehetséges
... beleavatkozni a madárba és a táncba,
És én, te és Peru.)
B) "Himnusz a vacsorához" (1915)
(Majakovszkijt különösen gyűlöli a burzsoá világ - a „kövérek” világa. A versben felbukkan egy technika, amit szinekdochének neveznek (egy részt neveznek az egész helyett). Az ember helyett a gyomor cselekszik:
Panama gyomor! Megfertőznek-e
A halál fensége egy új korszaknak?!
Nem sértheti meg a hasát
Kivéve vakbélgyulladás és kolera!
Aludjon anélkül, hogy aggódnia kellene a vérkép miatt
És az a tény, hogy a világot tűz veszi körül, -
A tej tehén erejében gazdag és
Szarvasmarhahúsban rendkívül gazdag.)
Tanár: A forradalom után, amelyben Majakovszkij őszintén hitt, költészetének szatirikus fókusza megváltozik. Verseinek hősei a forradalom ellenségei. 1919-1922-ben. Majakovszkij a ROSTA Ablakban dolgozott, plakátokat rajzolt és költői feliratokat írt nekik. A költő a Vörös Hadsereg győzelmeit énekelte, könyörtelenül gúnyolta a forradalom ellenségeit, dühösen emelt szót a filiszterek ellen.
4) A "Majakovszkij és a "ROSTA Windows" diák elektronikus bemutatása.
5) A forradalom utáni időszakban nagy hírnévre tettek szert a „A szemétről”, „Védett”, „Vesztegetés”, „Védelem” és mások versei.
6) Csoportos munka (4 csoport).
Minden csoport azt a feladatot kapja, hogy a javasolt kérdések alapján elemezze a megadott verset.
1. csoport – "A szemétről" (1920-1921).
- Miért ítéli el Majakovszkij a városlakókat?
Milyen művészi és vizuális eszközökkel fedi le a költő az új társadalmi rendhez alkalmazkodó filisztereket?
(A polgárháború hőseit új „hősök” váltották fel, akiket a költő „szemét”, „pofa”, „söpredék” szavakkal stigmatizál. Gyorsan alkalmazkodtak az új társadalmi rendhez. Külső álcázás (Marx portréja, Izvesztyia újság) elrejti az igazi kereskedőt, az anyagi jólét, a kényelem, a presztízs utáni vágyát.
A költő különféle ábrázolási eszközöket alkalmaz. Hiperbola ("fájdalmas voltam egy ötéves ültetéstől...", "ja, és veszek magamnak csendes-óceáni nadrágot, hogy úgy nézzek ki a nadrágomból, mint egy korallzátony"). A bürokrata groteszk képe jön létre, amely élettelen tárggyá változott, i.e. lelketlen. Egy groteszk kép rajzolódik ki a végén - egy hagyományos irodalmi kép egy életre kelő portréról, ezúttal Marx portréjáról, aki meglehetősen furcsa felszólítást tesz, hogy fordítsa el a kanárik fejét. Ennek a felhívásnak csak az egész vers kontextusában van értelme, amelyben a kanárik a filisztinizmus (allegória) szimbólumaként általánosított jelentést nyertek.
2. csoport - "Prosessed" (1922)
Mi okozza a költő haragját?
Milyen célból folyamodik a szépirodalomhoz?
Milyen kifejezési eszközöket használ a szerző?
Mely sorok tartalmazzák a vers fő gondolatát?
(A bürokratikus apparátus növekedésének tendenciája már a szovjet hatalom első éveiben körvonalazódott. Hihetetlen gyorsasággal kezdtek kialakulni az intézmények. Folyamatos értekezletekbe, tanácskozásokba keveredtek, élénk tevékenységet imitálva, de távol álltak a szovjet hatalom valódi szükségleteitől. ez a vers ellenük szól.
Vizuális azt jelenti: hiperbola (túlzott számú ülés), litote (egy üveg tinta vásárlása a Gupkooperativ által). Ezután egy fantasztikus kép jön létre ("az emberek fele ül"), hogy bemutassa, hogy az alkalmazottaknak szó szerint tépelniük kell az egy időben zajló megbeszélések között.
A fő gondolat a vers utolsó soraiban található:
Nem fogsz elaludni az izgalomtól.
Kora reggel.
A kora hajnali találkozásról álmodom:
"Ó, legalább
Több
Egy ülés
Az összes találkozó felszámolásával kapcsolatban!”
Ez a retorikai felkiáltás kifejezi a szerző álmát egy olyan időről, amikor minden találkozást felszámolnak.)
3. csoport – "Vesztegetés" (1926)
Mi ellen irányul a vers?
- Mire hív Majakovszkij?
(E versben a költő haragja a forradalom másik ellensége – a vesztegetés – ellen irányul. Először egy bizonyos „felelős ember” leírása történik, akit egész nap egy „járhatatlan gondolat” nehezít: hova csatoljunk keresztapát. Majakovszkij keserű iróniával írja, hogy ez a hivatalnok szó szerint a „testvéri népeket" a testvérek, nagynénik és nővérek boldogságaként értette". A nép szolgálatára hivatva a rábízott kérdések megoldását addig halogatja, amíg „egy csomag lepedőt kap a legfrissebb adatokról" jelenik meg az asztalán. nyálazva számolja a barom cservoncsikit.’ Majakovszkij felháborodása egyre nő, írja:
Aki kenyeret lopott
Nem kell autó.
Talán
bocsáss meg a gyilkosnak.
Talán beteg
őrült őrület
A zuhany alatt
neki
kavarog.
De ha
aki elbújt
ez a rubel
tenyér
megérinti a kezem,
megmostam a kezem
tégla ototru
Szennyezett bőr a tenyeréről.
A költő megvetése nő, s a vers végén nyílt tiltakozássá válik:
Le a balekokkal
a miénknek
sorokat
És azok
aki fillérekig
megragadt!)
4. csoport – „Védelem” (1926)
Mit kifogásol Majakovszkij ebben a versben?
Mi a vers kompozíciója? Mi az egyes részek ideológiai tartalma?
- Milyen érzés hatja át a mű utolsó sorait?
(Majakovszkij élete végéig küzdött a bürokrácia és a filisztinizmus megnyilvánulásával. Sok versében karrieristákat, vesztegetéseket, zsiványokat, gazembereket marasztalnak el. Ebben a versben a költő egy másik rosszat – a nepotizmust – fontolgat. Mecenatúra nélkül, befolyásoló támogatás, egyetlen dolog sem oldódik meg.Sorú kép keletkezik : az ember ér valamit ebben az életben, ha csak "nagy kapcsolatai" vannak. Érdekes a vers kompozíciója. Három részből áll. 1. rész - különböző összefüggések leírása. 2. rész – megmutatja, hogy milyen gyorsan oldódik meg minden üzlet, ha ez a 3 rész ellentétes (antitézis) tartalmilag családi kötelékek!”, „Nem engednek közel.”
Abban a reményben, hogy a dolgok jobbra változhatnak, az utolsó sorok hangzanak:
Akárkik is legyenek
a tettesek
Bipod kicsi
vagy egy nagy bálna
Tépjük szét
Tisztviselők szőtték
A nepotizmus hálója
védelem, bürokrácia.)
7) Csoportok előadása a javasolt versek elemzésével.
8) A lecke összegzése.
Válasz a kérdésre:– Majakovszkij szatirikus művei ma is aktuálisak?
1) Válaszoljon írásban a lecke utolsó kérdésére.
- "Sneaky" (1 szint)
- "Sneaky", "Scam" (2. szint)
- "Sneaky", "Scam", "Coward" (3. szint).
V. Majakovszkij alkotói útja minden szakaszában szatirikus műveket alkotott. Ismeretes, hogy in korai évek közreműködött a Satyricon és a New Satyricon folyóiratokban, az I Myself című, 1928-as önéletrajzában, vagyis két évvel halála előtt ezt írta: "Rendben". Igaz, a költő soha nem írta "Rossz", de tiszteleg a szatíra előtt mind költészetben, mind színdarabokban. Témái, képei, fókusza, kezdeti pátosza megváltozott.
BAN BEN korai költészet V. Majakovszkij szatíráját elsősorban a burzsoáziaellenesség pátosza diktálja, amely szintén romantikus jellegű. V. Majakovszkij költészetében a romantikus költészet számára hagyományos konfliktus keletkezik kreatív személyiség, a szerző „én” – lázadás (nem ok nélkül hasonlítják össze V. Majakovszkij korai verseit Lermontov verseivel), a gazdagok és jóllakottak ugratásának, bosszantásának, más szóval sokkolásának vágya.
A futurizmusra - a költészet azon irányára, amelyhez a fiatal szerző tartozott - ez a téma volt jellemző. Az idegen filiszter környezetet szatirikusan ábrázolták. A költő lelketlennek rajzolja őt (a „Nate!” című verset), aki elmerül az alantas érdekek világában, a dolgok világában:
Tessék, ember, káposzta van a bajuszában
Valahol félkész, félig megevett káposztaleves;
Itt vagy, asszony, - vastagon meszelt rajtad,
Úgy nézel ki, mint egy osztriga a dolgok héjából.
V. Majakovszkij már a korai költészetben az orosz költészet és szatirikus irodalom számára hagyományos művészi eszközök teljes arzenálját használja. Így az irónia bekerült számos mű címébe, amelyeket a költő „himnuszként” jelölt meg: „Himnusz a bíróhoz”, „Himnusz a tudóshoz”, „Himnusz a kritikához”, „Himnusz a vacsorához”. Mint tudják, a himnusz ünnepélyes ének. Majakovszkij himnuszai gonosz szatíra. Hősei bírák, unalmas emberek, akik maguk sem tudják, hogyan kell élvezni az életet és másokra hagyni, mindent szabályozni, színtelenné és unalmassá tenni. A költő Perut nevezi meg himnuszának cselekményhelyeként, de a valódi megszólítás meglehetősen átlátszó. Különösen élénk szatirikus pátosz hallatszik a Vacsorahimnuszban. A vers hősei a nagyon jóllakottak, akik elsajátítják a burzsoázia szimbólumának jelentését. A vers olyan technikát alkalmaz, amelyet az irodalomkritikában szinekdochének neveznek: az egész helyett egy részt neveznek. A Vacsora himnuszában a gyomor cselekszik az ember helyett:
Panama gyomor!
Megfertőznek-e
A halál fensége egy új korszaknak?!
Nem sértheti meg a hasát
Kivéve vakbélgyulladás és kolera!
V. Majakovszkij szatirikus munkásságában különös fordulatot jelentett az általa 1917 októberében komponált ditty:
Egyél ananászt, rágj fajdot,
Elérkezett az utolsó napod, burzsoá.
Van még egy kora romantikus költő, és V. Majakovszkij, aki munkáját az új kormány szolgálatába állítja. Ezek a kapcsolatok - a költő és az új kormány - korántsem voltak egyszerűek, ez egy külön kérdés, de egy dolog biztos - a lázadó és futurista V. Majakovszkij őszintén hitt a forradalomban. Önéletrajzában ezt írta: „Elfogadni vagy nem elfogadni? Számomra (és más moszkoviták-futuristák) nem volt ilyen kérdés. Az én forradalmam."
V. Majakovszkij költészetének szatirikus irányultsága változik. Először is a forradalom ellenségei a hősökké válnak. Ez a téma hosszú évek óta fontos a költő számára. A forradalom utáni első években a költő verseket írt, amelyek a "ROSTA ablakait", vagyis az Orosz Távirati Ügynökséget alkották, amely propagandaplakátokat készít a nap témájában. Létrehozásukban V. Majakovszkij költőként és művészként is részt vett - sok verset rajzok kísértek, vagy inkább mindkettő a népi képek - lubok - hagyomány szerint jött létre egy egészben, amely szintén képekből és feliratokból állt. őket. A "NÖVEKEDÉS ablakaiban" V. Majakovszkij olyan szatirikus eszközöket használ, mint a groteszk, hiperbola, paródia. Tehát néhány feliratot jól ismert dalok motívumai alapján hoztak létre, például „Két gránátos Franciaországba” vagy a Shalyapin előadásáról híres „bolha”. Szinte mindig karaktereik - fehér tábornokok, felelőtlen munkások és parasztok, polgárok - hibátlanul cilinderben és kövér gyomorral.
Majakovszkij maximalista követeléseket támaszt az új élet iránt, ezért sok verse szatirikusan mutatja meg annak visszásságát. Tehát V. Majakovszkij szatirikus költeményei "A szemétről", "Protsessed" nagy hírnevet szereztek. Ez utóbbi groteszk képet ad az új tisztségviselők végtelen találkozóiról. Groteszk kép rajzolódik ki az "Ülőkben". Az a tény, hogy „fél ember” ül, nem csak egy metafora megvalósítása - az emberek kettészakadnak, hogy mindent megtegyenek, hanem az ilyen találkozók értékelése is.
Majakovszkij ezekben a művekben hűséges az orosz irodalom hagyományaihoz, folytatja a Fonvizin, Gribojedov, Gogol és Saltykov-Scsedrin által elkezdett témát. Tehát Majakovszkij „A szemétről” és „Az ülők” című verseiben a költő széles körben használ komikus eszközök egész sorát a bürokraták és burzsoák leírására, akiknek vágyai nem terjednek túl a „csendes-óceáni nadrágon” és a „figurázás” vágyán. új ruhában „a bálon a Forradalmi Katonai Tanácsban. A költő egyszerre használ ütős jelzőket, élénk összehasonlításokat és váratlan allegóriákat, de a hiperbolond, a szarkazmus és a groteszk különösen világosan felfedi a bűn lényegét.
Vonjunk párhuzamot például az „Ülő” és az „ellenőr” között. Mindkettő teljes irodalmi alkotás, van cselekménye, tetőpontja és végkifejlete. Mindkét mű eleje hiperbolikus: a tisztviselők reménytelen próbálkozásai, hogy egyszerre több találkozóra is bekerüljenek, ahol „egy üveg tinta vásárlásáról” esik szó, egy másik műben pedig rémületből a hivatalnokok elismerik Hlesztakovot könyvvizsgálónak. A csúcspont groteszk. A "Happened"-ben: És látom:
Az emberek fele ül
Ó, ördög!
Hol van a másik fele?
Majakovszkij néhány sorban az abszurditásig vitte a helyzetet. Gogol „Főfelügyelője” című művében simább átmenet van a csúcspont felé, de abszurditásában semmivel sem rosszabb, mint „A boldogulók”, és például olyan helyzetek jellemzik, hogy egy altiszt megkorbácsolta magát, Bobcsinszkij kérdi. felhívni a császári felség figyelmét arra, hogy "ilyen és ilyen városban él Pjotr Ivanovics Bobcsinszkij".
A főfelügyelő kidolgozása során Gogol a legmagasabb hatalom erejébe és igazságosságába vetett hitét, a büntetés elkerülhetetlenségébe vetett hitét tükrözte. A "prózailagos" végkifejlete ironikus, ami valószínűleg azt jelzi, hogy Majakovszkij megértette a bürokrácia vitalitását, elpusztíthatatlanságát.
Ha Majakovszkij „A szemétről” című költeményéről beszélünk, akkor itt megtaláljuk mind a groteszket az újjáéledő Marx-képben, amely a kispolgári kanárik elfordítására hívja, mind a hiperbolikus „Pacific galifis” jelzőt, mind a szarkasztikus. kifejezés „mur-lo kereskedő”, és az összehasonlítás „olyan erős fenék, mint a mosdókagyló. A költő nem habozik felhasználni ezeket a trópusokat és stílusfigurákat, tekintettel a filiszter életre, amely "szörnyűbb Wrangelnél".
Ez a vers összefüggésbe hozható Saltykov-Scsedrin művének pátoszával. Műveiben a szarkazmus, a groteszk és a hiperbola szó szerint minden oldalon megtalálható, különösen a "A vadbirtokos", a "Mese arról, hogyan táplált egy ember két tábornokot", "Egy város története" című filmekben. Műveiben Saltykov-Shchedrin gyakran használta a fantázia technikáját. Hasonló technikát alkalmazott Majakovszkij is a Bedbug című darabban, amelyben Pierre Skripkin a jövőbe repül.
V. V. Majakovszkij nemcsak az irodalmi eszközök használatában követte Gogol és Saltykov-Scsedrin hagyományait, hanem a gondolkodás tehetetlensége, a bürokratikus, kispolgári élet és a filiszter hitványság ellen irányuló szatirikus műveinek témájában is.
Kevésbé ismertek V. Majakovszkij szatirikus művei, amelyekben nem a harcos forradalmiság, hanem a józan ész szemszögéből beszél. Az egyik ilyen vers: "Egy vers Myasnitskaya-ról, egy babáról és egy összorosz léptékről".
Itt a világ globális átalakításának forradalmi vágya közvetlen ütközésbe kerül az átlagember hétköznapi érdekeivel. A járhatatlan Myasnitskaya utcában „sárral borított” Baba nem törődik a globális összorosz léptékekkel. Ebben a versben egy névsorolvasás látható Preobraženszkij professzor józan ész beszédeivel M. Bulgakov „Kutyaszív” című történetéből. V. Majakovszkij szatirikus költeményei az új hatalom azon szenvedélyéről, hogy mindenkinek és mindennek adják a hősök nevét, ugyanaz a józan ész hatja át. Tehát a „Rettentő ismerősség” című versében a költő kitalált, de meglehetősen megbízható „Meyerhold fésűk” vagy „Polkan nevű kutya” jelenik meg.
V. Majakovszkij 1926-ban írta a „Szigorúan tilos” című verset:
Az időjárás olyan, hogy május belefér.
A május hülyeség.
Igazi nyár.
Mindennek örülsz: a portásnak, a jegyvizsgálónak.
Maga a toll felemeli a kezet, és a szív énekes ajándéktól forr.
Készen áll a krasznodari emelvény mennyországba festésére.
Itt énekelni a csalogány-trelerának.
A hangulat kínai teáskanna!
És hirtelen a falon:
- kérdéseket feltenni a vezérlőnek
szigorúan tilos! —
És azonnal a szív a kicsit.
Szolovjov kövekkel egy ágból.
És azt szeretném kérdezni:
- Nos hogy vagy?
Milyen az egészséged?
Hogy vannak a gyerekek? —
Elhaladtam, szemeimet a földre hajtottam, csak kuncogtam, védelmet keresve,
És szeretnék kérdést feltenni, de nem tehetem – a kormány még mindig meg lesz sértve!
A versben a természetes emberi érzések, hangulatok ütköznek a bürokráciával, a klerikális rendszerrel, amelyben minden szabályozott, szigorúan az emberek életét megnehezítő szabályoknak kell alávetni. Nem véletlen, hogy tavaszi képpel kezdődik a vers, aminek szülnie kell és örömteli hangulatot szülnie, a leghétköznapibb jelenségek, mint az állomás peronja, költői ihletet keltenek. V. Majakovszkij bámulatos összehasonlítást talál: „Kínai teacukor a hangulat!”. Azonnal megszületik valami örömteli, ünnepi érzés, és az ilyen hangulatokat áthúzza a szigorú bürokrácia. A költő elképesztő lélektani pontossággal közvetíti annak az embernek az érzését, aki szigorú tilalom alá esik - megalázottá válik, többé nem nevet, hanem „kuncog, pártfogást keres”. A vers V. Majakovszkij munkásságára jellemző tónusos versben íródott, és meg kell jegyezni, hogy a rímek „működnek” benne. Tehát a legviccesebb szó - "caddy" - a "tilos" igére rímel a nyomorult hivatalos szókincsből. A költő itt is alkalmaz egy rá jellemző technikát - neologizmusokat: az edzőnek nizya - gerund a nem létező „alsó”-ból. Aktívan dolgoznak a művészi szándék feltárásán. Ennek a műnek a lírai hőse nem szónok, nem bunyós, hanem egyszerűen természetes hangulatú, oda nem illő ember, ahol minden szigorú szabályozás alá esik.
A költő Majakovszkij úgy lépett be tudatunkba, irodalmunkba, mint "agitátor, bunkó, vezér". Valóban felénk lépett "lírai köteteken keresztül, mintha élve beszélgetne az élőkkel". Költészete hangos, visszafojthatatlan, eszeveszett. Ritmus, rím, lépés, menet – mindezek a szavak a költő munkásságához kapcsolódnak. Ez valóban egy óriási költő. Munkásságának igazi értékelése pedig még várat magára, mert túl nagy, terjedelmes, költészete nem fér bele elképzeléseink szűk és szűkös világába.
